{"title":"Aboriginal Art aus Westaustralien","description":"\u003ch2\u003eKünstler aus der Western Desert und Pilbara\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDiese Werke repräsentieren einige der abgelegensten und weitläufigsten Landschaften Australiens, von den Salzseen und Lehmpfannen der Western Desert bis zu den vielfältigen Gemeinschaften der Pilbara. Sie stammen von Martumili Artists in Newman, die die Martu-Bevölkerung in Gemeinden wie Jigalong, Parnngurr, Punmu und Kunawarritji vertreten, und von Spinifex Hill Artists auf Kariyarra Country in South Hedland, wo über 100 Künstler aus acht Sprachgruppen arbeiten. Ebenfalls enthalten sind Werke, die mit Wingellina im äußersten Südosten Westaustraliens verbunden sind und über Iwiri Arts in Adelaide gemalt wurden. Alle sind gemeindeeigen und gemeinnützig, und jeder Kauf unterstützt die Künstler und ihre Gemeinschaften direkt.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"collection-link-strip\" style=\"text-align: left; margin-bottom: 20px;\"\u003e\n\u003ca class=\"collection-bubble yellowS\" href=\"\/de\/collections\/aboriginal-arnhem-land-weavings\"\u003eArnhem Land Webereien\u003c\/a\u003e \u003ca class=\"collection-bubble yellow\" href=\"\/de\/collections\/aboriginal-art-from-arnhem-land\"\u003eArnhem Land Kunst\u003c\/a\u003e \u003ca class=\"collection-bubble yellowS\" href=\"\/de\/collections\/aboriginal-dot-paintings\"\u003ePunktmalerei\u003c\/a\u003e \u003ca class=\"collection-bubble yellow\" href=\"\/de\/collections\/subscribers\"\u003eAbonnenten\u003c\/a\u003e \u003ca class=\"collection-bubble yellowS\" href=\"\/de\/collections\/stretched-aboriginal-desert-paintings\"\u003eGerahmte Gemälde\u003c\/a\u003e \u003ca class=\"collection-bubble yellow\" href=\"\/de\/collections\/aboriginal-desert-weavings\"\u003eWüstenwebereien\u003c\/a\u003e \u003ca class=\"collection-bubble yellowS\" href=\"\/de\/collections\/watercolour-landscapes\"\u003eAquarell-Landschaften\u003c\/a\u003e\n\u003c\/div\u003e","products":[{"product_id":"inawinytji-stanley-minyma-kutjara-wingellina-122x122cm","title":"Inawinytji Stanley, Minyma Kutjara Wingellina, 122x122cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Inawinytji Stanley\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Ernabella\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eZentrum für Aborigine-Kunst – Iwiri Arts\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 24-84\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinen\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H122 B122 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt verschickt, für einen sicheren Versand\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und kann nach Wunsch aufgehängt werden\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eDies ist die Geschichte der älteren Schwester, die einen weiten Weg auf sich nahm, um ihre jüngere Schwester zu holen und wieder zurückzubringen. Unterwegs kamen sie durch viele Orte, aber ich werde nur über einen kurzen Abschnitt ihrer Reise in Wingellina sprechen. Zwei Frauen, die beide von hoch oben kamen und eine Weile blieben. Sie konnten beide sehen, dass Docker River nahe war. Und als sie dort saßen, führten sie eine Zeremonie durch, Inma. Danach warfen sie beide ihre Waffen weg, sie warfen sie weg. Ihre Kopfringe, sie warfen ihre Kopfringe weg. Dann standen sie auf und gingen. Sie gingen an einen anderen Ort, eine Senke namens Kantarangkutjara, und reisten dann weiter nach Docker River. Die Geschichte ihrer Reisen nach Docker River gehört den Leuten von Docker River und anderen in fernen Ländern. Mein Teil der Geschichte ist kurz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eInawinytji Stanley wurde 1967 in Ernabella als Tochter von Nungalka und Stanley aus Young's Well geboren. Sie ist die jüngere Schwester von Renita und stammt aus einer Familie, die sowohl im Rechtswesen als auch im Kunstzentrum eine wichtige Rolle spielt. Inawinytji begann in den 1990er Jahren im Kunstzentrum zu arbeiten und war zwischen 1996 und 1998 an mehreren Gruppenausstellungen und Workshops beteiligt. Dann verließ sie die Gemeinde, um in Alice Springs zu leben, und kehrte nach einer langen Abwesenheit 2008 nach Ernabella zurück und wurde sofort eine sehr aktive Teilnehmerin im neu belebten Ceramics Studio. Inawinytji wurde seit 1996 viele Male in Australien ausgestellt, darunter in Yangupala Tjuta Waakarinyi (Many Young People Working) in der Sabbia Gallery, Sydney, und Bold and the Beautiful in Talapi, Alice Springs, beide im Jahr 2015.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eIwiṟi wurde 2018 von Aṉangu gegründet, von denen viele aufgrund chronischer Erkrankungen und mangelnder Dienstleistungen in ihren Heimatgemeinden gezwungen waren, nach Adelaide zu ziehen. Da die \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e weit entfernt von ihrer traditionellen Heimat lebten, waren sie besorgt über die kulturelle und soziale Isolation, die sie erlebten, und sahen Handlungsbedarf. Iwi \u003cspan\u003er\u003c\/span\u003e i wurde ursprünglich gegründet, um die Kultur und Sprache der \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e durch die Bereiche Kunst, Sprache, Wissen und Gemeinschaft zu bewahren, zu fördern und weiterzugeben. Seitdem ist Iwiṟi schnell zu einer Organisation herangewachsen, die eine Reihe von Programmen anbietet, die darauf abzielen, das Wohlbefinden der Aṉangu zu stärken und zu fördern.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"\"\u003e Iwi \u003cspan\u003er\u003c\/span\u003e i stärkt die Aṉangu-Gemeinschaft durch kulturelle und künstlerische Aktivitäten, die Schaffung von Arbeitsplätzen und die Entwicklung von Unternehmen. Wir möchten, dass unsere jungen Menschen ihre Sprache und Kultur gut beherrschen und Gelegenheiten wahrnehmen, in unserer Gemeinschaft zu arbeiten.\u003c\/p\u003e","brand":"Iwiri Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45907569017056,"sku":"24-84","price":1499.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/InawintjiStanley122x122cm24-84_d2068828-dd22-4227-9aaa-22a56026f51f.jpg?v=1772438330"},{"product_id":"maywokka-chapman-mayiwalku-ggurra-home-country-camp-76x46cm","title":"Maywokka Chapman (Mayiwalku), Ggurra (Heimatland, Lager), 76x46cm","description":"\u003cul\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Maywokka Chapman (Mayiwalku)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - South Hedland (WA)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eZentrum für Aborigine-Kunst - Spinifex Hill Studio\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer des Kunstzentrums: 23-399\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eMaterialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H76 B46 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten -\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eDas Kunstwerk wird für einen sicheren Versand ungespannt und gerollt verschickt\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und kann nach Wunsch aufgehängt werden\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\"Mein Name ist Mayiwalku. Ich bin ein Pujiman (nomadischer Wüstenbewohner). [Ich hatte] keine Kleider, nichts. Ich bin Karimarra (Hautgruppe). Meine Tochter Milangka, Mama Milangka, Papa Purungu. [Ich wurde] weit weg [weg] geboren – ich wurde in Ngarurr geboren. Er [sie] sind [mit mir] zurückgekommen, Mama und Papa. Er [sie] haben den Kleinen mitgebracht – mich. Er [sie] sind herumgelaufen, sind im Kreis gelaufen. Laufen, laufen mit mir. Ich, Baby, habe Sand gefressen! (lacht) Mein Papa (zeigt ihrem Vater eine Handbewegung). Ich war die Große (das älteste Kind). Meine Schwester Mulyatingki sagte zu mir: „Mögest du ein Frecher sein!“ Ich bin Mujarri (weggelaufen), ich. Ich habe ihn geschlagen, meine Schwester. Sie hat geweint und es meiner Mama erzählt. Sie hat mich damals geschlagen. Mein Papa ist immer weit weggegangen, um Marlu (Känguru) und Kätzchen zu jagen. Habe ihn mit einem Speer geholt. Gutes Futter. Er hat sie gebracht und gekocht. Ich habe in Warralong geheiratet. Mein Nyupa (Ehemann) ist jetzt fertig. Guter Mann. Ein Großer! Ich bin jetzt Single. Zu viele Kinder! Dennis, Sally, Pauly, Charlie, Arnold, Doreen und Sandra. Meine Tochter Doreen habe ich in der Nähe von Jigalong bekommen (geboren). Alle Jungs [wurden in] Karntimarta, Warralong geboren. In Warralong malen, malen. Kein Fischen – kein Auto! Nur malen, malen, jeden Tag! Yuwayi (ja)!\"\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMayiwalku wurde in den 1940er Jahren in der Wüste am Ngarurr Soak geboren. Sie ist die älteste Schwester der Künstlerkolleginnen Nancy Nyanjilpayi Chapman, Mulyatingki Marney und Marjorie Yates (verstorben). Als Kind und bis ins junge Erwachsenenalter reiste Mayiwalku mit der Familie durch das Land ihrer Eltern. Diese Region umfasste die Gebiete um Punmu, den Karlamilyi River und Kunawarritji. Nach dem Tod ihrer Eltern reisten die Schwestern weiterhin allein durch die Wüste, obwohl sie manchmal andere Familiengruppen trafen und mit ihnen reisten. Als Mayiwalkus Familie zum ersten Mal Weiße sah, versteckten sie sich bis zum Einbruch der Dunkelheit vor ihnen in einer Höhle. Mit dem Bau der Canning Stock Route im Jahr 1910 kamen sie zunehmend in Kontakt mit europäischen und Martu-Viehtreibern, die entlang der Route reisten. Nach einer extremen und lang anhaltenden Dürre ging Mayiwalkus Familie schließlich zur Balfour Downs Station, wo sie von Missionsmitarbeitern abgeholt und zur Jigalong-Mission gebracht wurden. Sie waren eine der letzten Familien, die die Wüste verließen. Mayiwalku lebte und arbeitete viele Jahre in der Jigalong-Mission und zog schließlich mit ihren fünf Kindern nach Warralong, wo sie noch heute mit ihren Kindern und Enkelkindern lebt.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Warlukurlangu Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46174078468320,"sku":"23-399","price":1399.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/MaywokkaChapman76x46cm23-399.png?v=1723518090"},{"product_id":"maywokka-chapman-mayiwalku-ggurra-home-country-camp-51x30-5cm","title":"Maywokka Chapman (Mayiwalku), Ggurra (Heimatland, Lager), 51 x 30,5 cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Maywokka Chapman (Mayiwalku)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - South Hedland (WA)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eZentrum für Aborigine-Kunst - Spinifex Hill Studio\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer des Kunstzentrums: 23-659\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eMaterialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H51 B30,5 T2\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten -\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eDas Kunstwerk wird für einen sicheren Versand ungespannt und gerollt verschickt\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und kann nach Wunsch aufgehängt werden\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003e\u003cspan\u003e\"Mein Name ist Mayiwalku. Ich bin ein Pujiman (nomadischer Wüstenbewohner). [Ich hatte] keine Kleider, nichts. Ich bin Karimarra (Hautgruppe). Meine Tochter Milangka, Mama Milangka, Papa Purungu. [Ich wurde] weit weg [weg] geboren – ich wurde in Ngarurr geboren. Er [sie] sind [mit mir] zurückgekommen, Mama und Papa. Er [sie] haben den Kleinen mitgebracht – mich. Er [sie] sind herumgelaufen, sind im Kreis gelaufen. Laufen, laufen mit mir. Ich, Baby, habe Sand gefressen! (lacht) Mein Papa (zeigt ihrem Vater eine Handbewegung). Ich war die Große (das älteste Kind). Meine Schwester Mulyatingki sagte zu mir: „Mögest du ein Frecher sein!“ Ich bin Mujarri (weggelaufen), ich. Ich habe ihn geschlagen, meine Schwester. Sie hat geweint und es meiner Mama erzählt. Sie hat mich damals geschlagen. Mein Papa ist immer weit weggegangen, um Marlu (Känguru) und Kätzchen zu jagen. Habe ihn mit einem Speer geholt. Gutes Futter. Er hat sie gebracht und gekocht. Ich habe in Warralong geheiratet. Mein Nyupa (Ehemann) ist jetzt fertig. Guter Mann. Ein Großer! Ich bin jetzt Single. Zu viele Kinder! Dennis, Sally, Pauly, Charlie, Arnold, Doreen und Sandra. Meine Tochter Doreen habe ich in der Nähe von Jigalong bekommen (geboren). Alle Jungs [wurden in] Karntimarta, Warralong geboren. In Warralong malen, malen. Kein Fischen – kein Auto! Nur malen, malen, jeden Tag! Yuwayi (ja)!\"\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMayiwalku wurde in den 1940er Jahren in der Wüste am Ngarurr Soak geboren. Sie ist die älteste Schwester der Künstlerkolleginnen Nancy Nyanjilpayi Chapman, Mulyatingki Marney und Marjorie Yates (verstorben). Als Kind und bis ins junge Erwachsenenalter reiste Mayiwalku mit der Familie durch das Land ihrer Eltern. Diese Region umfasste die Gebiete um Punmu, den Karlamilyi River und Kunawarritji. Nach dem Tod ihrer Eltern reisten die Schwestern weiterhin allein durch die Wüste, obwohl sie manchmal andere Familiengruppen trafen und mit ihnen reisten. Als Mayiwalkus Familie zum ersten Mal Weiße sah, versteckten sie sich bis zum Einbruch der Dunkelheit vor ihnen in einer Höhle. Mit dem Bau der Canning Stock Route im Jahr 1910 kamen sie zunehmend in Kontakt mit europäischen und Martu-Viehtreibern, die entlang der Route reisten. Nach einer extremen und lang anhaltenden Dürre ging Mayiwalkus Familie schließlich zur Balfour Downs Station, wo sie von Missionsmitarbeitern abgeholt und zur Jigalong-Mission gebracht wurden. Sie waren eine der letzten Familien, die die Wüste verließen. Mayiwalku lebte und arbeitete viele Jahre in der Jigalong-Mission und zog schließlich mit ihren fünf Kindern nach Warralong, wo sie noch heute mit ihren Kindern und Enkelkindern lebt.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Warlukurlangu Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46178263990496,"sku":"23-659","price":559.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/MaywokkaChapman51x30.5cm23-659.png?v=1723602011"},{"product_id":"doreen-chapman-untitled-76x76cm","title":"Doreen Chapman, Ohne Titel, 76x76cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstlerin - Doreen Chapman\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - South Hedland (WA)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eZentrum für Aborigine-Kunst - Spinifex Hill Studio\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer des Kunstzentrums: 23-664\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eMaterialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H76 B76 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \n\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten -\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eDas Kunstwerk wird für einen sicheren Versand ungespannt und gerollt verschickt\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und kann nach Wunsch aufgehängt werden\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp class=\"\"\u003e „In Jigalong geboren. Große Schwester meines Sohnes Dennis Thomas. [S]ie ist hierher gekommen, Hedland. Doreen [und] ich [stammen] aus Karntimarta, Warralong. Ich habe ihn [sie] hierher gebracht. Als kleines Mädchen hat sie in Warralong angefangen zu malen. [S]ie sieht … sieht … [s]ie malt schnell, schnell, sieht, sieht. Kein Fischen, kein Jagen, kein Auto, jeden Tag malen, was? Du hast sie hergebracht, [s]ie malt, malt, malt!“ [lacht] – Maywokka May Chapman [Mutter]\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eDoreen wurde 1971 in Jigalong geboren und hat ihr Leben damit verbracht, zwischen den Western Desert-Gemeinden in der Pilbara-Region, Westaustralien, umzuziehen. Sie ist eine Manyjilyjarra-Künstlerin und hat den Großteil ihres Erwachsenenlebens in Warralong verbracht, einer Gemeinde 120 km südöstlich von Port Hedland. Sie begann mit ihrer Mutter, Maywokka May Chapman, zu malen und stellte 2010 erstmals mit Künstlern aus Martumili aus. In den letzten Jahren hat sie mehr Zeit in Port Hedland verbracht und begann in den Spinifex Hill Studios zu malen. Für eine gehörlose Frau ist die Malerei ein wichtiges Medium der Kommunikation und des Geschichtenerzählens.\u003c\/p\u003e","brand":"Warlukurlangu Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46178330804448,"sku":"23-664","price":1799.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/DoreenChapman76x76cm23-664.jpg?v=1774305881"},{"product_id":"inawinytji-stanley-minyma-kutjara-wingellina-81x51cm","title":"Inawinytji Stanley, Minyma Kutjara Wingellina, 81x51cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Inawinytji Stanley\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Ernabella\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eZentrum für Aborigine-Kunst – Iwiri Arts\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 24-242\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinen\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H81 B51 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt verschickt, für einen sicheren Versand\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und kann nach Wunsch aufgehängt werden\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eDies ist die Geschichte der älteren Schwester, die einen weiten Weg auf sich nahm, um ihre jüngere Schwester zu holen und sie wieder zurückzubringen. Unterwegs kamen sie durch viele Orte, aber ich werde nur über einen kurzen Abschnitt ihrer Reise in Wingellina sprechen. Zwei Frauen, die beide von hoch oben kamen und eine Weile blieben. Sie konnten beide sehen, dass Docker River nahe war. Und als sie dort saßen, führten sie eine Zeremonie durch, Inma. Danach warfen sie beide ihre Waffen weg, sie warfen sie weg. Ihre Kopfringe, sie warfen ihre Kopfringe weg. Dann standen sie auf und gingen. Sie gingen an einen anderen Ort, eine Senke namens Kantarangkutjara, und reisten dann weiter nach Docker River. Die Geschichte ihrer Reisen nach Docker River gehört den Leuten von Docker River und anderen in fernen Ländern. Mein Teil der Geschichte ist kurz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eInawinytji Stanley wurde 1967 in Ernabella als Tochter von Nungalka und Stanley aus Young's Well geboren. Sie ist die jüngere Schwester von Renita und stammt aus einer Familie, die sowohl im Rechtswesen als auch im Kunstzentrum eine wichtige Rolle spielt. Inawinytji begann in den 1990er Jahren im Kunstzentrum zu arbeiten und war zwischen 1996 und 1998 an mehreren Gruppenausstellungen und Workshops beteiligt. Dann verließ sie die Gemeinde, um in Alice Springs zu leben, und kehrte nach einer langen Abwesenheit 2008 nach Ernabella zurück und wurde sofort eine sehr aktive Teilnehmerin im neu belebten Ceramics Studio. Inawinytji wurde seit 1996 viele Male in Australien ausgestellt, darunter in Yangupala Tjuta Waakarinyi (Many Young People Working) in der Sabbia Gallery, Sydney, und Bold and the Beautiful in Talapi, Alice Springs, beide im Jahr 2015.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eIwiṟi wurde 2018 von Aṉangu gegründet, von denen viele aufgrund chronischer Erkrankungen und mangelnder Dienstleistungen in ihren Heimatgemeinden gezwungen waren, nach Adelaide zu ziehen. Da sie weit entfernt von ihrer traditionellen Heimat lebten, waren die \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e besorgt über die kulturelle und soziale Isolation, die sie erlebten, und sahen Handlungsbedarf. Iwi \u003cspan\u003er\u003c\/span\u003e i wurde ursprünglich gegründet, um die Kultur und Sprache der \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e durch die Bereiche Kunst, Sprache, Wissen und Gemeinschaft zu bewahren, zu fördern und weiterzugeben. Seitdem ist Iwiṟi schnell zu einer Organisation herangewachsen, die eine Reihe von Programmen anbietet, die darauf abzielen, das Wohlbefinden der Aṉangu zu stärken und zu fördern.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"\"\u003e Iwi \u003cspan\u003er\u003c\/span\u003e i stärkt die Aṉangu-Gemeinschaft durch kulturelle und künstlerische Aktivitäten, die Schaffung von Arbeitsplätzen und die Entwicklung von Unternehmen. Wir möchten, dass unsere jungen Menschen ihre Sprache und Kultur gut beherrschen und Gelegenheiten wahrnehmen, in unserer Gemeinschaft zu arbeiten.\u003c\/p\u003e","brand":"Iwiri Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46706063638752,"sku":"24-242","price":899.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/InawinytjiStanley81x51cm24-242.png?v=1733363054"},{"product_id":"inawinytji-stanley-minyma-kutjara-wingellina-60x45cm","title":"Inawinytji Stanley, Minyma Kutjara Wingellina, 60x45cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Inawinytji Stanley\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Ernabella\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eZentrum für Aborigine-Kunst – Iwiri Arts\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 25-65\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinen\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H60 B45 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eDies ist die Geschichte der älteren Schwester, die einen weiten Weg zurücklegte, um ihre jüngere Schwester zu holen und sie wieder zurückzubringen. Unterwegs kamen sie durch viele Orte, aber ich werde nur von einem kurzen Abschnitt ihrer Reise in Wingellina erzählen. Zwei Frauen kamen beide von oben und blieben eine Weile. Sie konnten beide sehen, dass Docker River nahe war. Und während sie dort saßen, führten sie eine Zeremonie durch, Inma. Danach warfen sie beide ihre Waffen weg, sie warfen sie weg. Ihre Kopfringe, sie warfen ihre Kopfringe weg. Dann standen sie auf und gingen. Sie gingen zu einem anderen Ort, einer Senke namens Kantarangkutjara und reisten dann weiter nach Docker River. Die Geschichte ihrer Reise nach Docker River gehört den Menschen von Docker River und anderen in fernen Ländern. Mein Teil der Geschichte ist kurz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eInawinytji Stanley wurde 1967 in Ernabella als Tochter von Nungalka und Stanley aus Young's Well geboren. Sie ist die jüngere Schwester von Renita und stammt aus einer Familie, die sowohl im Rechtswesen als auch im Kunstzentrum eine wichtige Rolle spielt. Inawinytji begann in den 1990er Jahren im Kunstzentrum zu arbeiten und war zwischen 1996 und 1998 an mehreren Gruppenausstellungen und Workshops beteiligt. Anschließend verließ sie die Gemeinde, um in Alice Springs zu leben. Nach langer Abwesenheit kehrte sie 2008 nach Ernabella zurück und engagierte sich sofort im neu eröffneten Keramikstudio. Inawinytji wurde seit 1996 mehrfach in Australien ausgestellt, unter anderem in Yangupala Tjuta Waakarinyi (Many Young People Working) in der Sabbia Gallery in Sydney und in Bold and the Beautiful in Talapi, Alice Springs, beide 2015.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eIwiṟi wurde 2018 von Aṉangu gegründet, von denen viele aufgrund chronischer Erkrankungen und mangelnder Dienstleistungen in ihren Heimatgemeinden gezwungen waren, nach Adelaide zu ziehen. Fernab ihrer traditionellen Heimat waren die \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e besorgt über die kulturelle und soziale Isolation, die sie erlebten, und sahen Handlungsbedarf. Iwi \u003cspan\u003er\u003c\/span\u003e i wurde ursprünglich gegründet, um die Kultur und Sprache der \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e durch Kunst, Sprache, Wissen und Gemeinschaft zu bewahren, zu fördern und weiterzugeben. Seitdem hat sich Iwiṟi schnell zu einer Organisation entwickelt, die eine Reihe von Programmen anbietet, die das Wohlbefinden der Aṉangu stärken und fördern sollen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"\"\u003e Iwi \u003cspan\u003er\u003c\/span\u003e i stärkt die Aṉangu-Gemeinschaft durch kulturelle und künstlerische Aktivitäten, die Schaffung von Arbeitsplätzen und die Entwicklung von Unternehmen. Wir möchten, dass unsere jungen Menschen ihre Sprache und Kultur vertiefen und die Möglichkeiten nutzen, in unserer Gemeinschaft zu arbeiten.\u003c\/p\u003e","brand":"Iwiri Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47360460554464,"sku":"25-65","price":499.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/InawinytjiStanley60x45cm25-65.png?v=1747115467"},{"product_id":"inawinytji-stanley-minyma-kutjara-wingellina-91x76cm-1","title":"Inawinytji Maralyn Stanley, Minyma Kutjara Wingellina, 91x76cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstlerin - Inawinytji Maralyn Stanley\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Ernabella\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eZentrum für Aborigine-Kunst – Iwiri Arts\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 25-148\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinen\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H91 B76 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eDies ist die Geschichte der älteren Schwester, die einen weiten Weg zurücklegte, um ihre jüngere Schwester zu holen und sie wieder zurückzubringen. Unterwegs kamen sie durch viele Orte, aber ich werde nur von einem kurzen Abschnitt ihrer Reise in Wingellina erzählen. Zwei Frauen kamen beide von oben und blieben eine Weile. Sie konnten beide sehen, dass Docker River nahe war. Und während sie dort saßen, führten sie eine Zeremonie durch, Inma. Danach warfen sie beide ihre Waffen weg, sie warfen sie weg. Ihre Kopfringe, sie warfen ihre Kopfringe weg. Dann standen sie auf und gingen. Sie gingen zu einem anderen Ort, einer Senke namens Kantarangkutjara und reisten dann weiter nach Docker River. Die Geschichte ihrer Reise nach Docker River gehört den Menschen von Docker River und anderen in fernen Ländern. Mein Teil der Geschichte ist kurz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eInawinytji Stanley wurde 1967 in Ernabella als Tochter von Nungalka und Stanley aus Young's Well geboren. Sie ist die jüngere Schwester von Renita und stammt aus einer Familie, die sowohl im Rechtswesen als auch im Kunstzentrum eine wichtige Rolle spielt. Inawinytji begann in den 1990er Jahren im Kunstzentrum zu arbeiten und war zwischen 1996 und 1998 an mehreren Gruppenausstellungen und Workshops beteiligt. Anschließend verließ sie die Gemeinde, um in Alice Springs zu leben. Nach langer Abwesenheit kehrte sie 2008 nach Ernabella zurück und engagierte sich sofort im neu eröffneten Keramikstudio. Inawinytji wurde seit 1996 mehrfach in Australien ausgestellt, unter anderem in Yangupala Tjuta Waakarinyi (Many Young People Working) in der Sabbia Gallery in Sydney und in Bold and the Beautiful in Talapi, Alice Springs, beide 2015.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eIwiṟi wurde 2018 von Aṉangu gegründet, von denen viele aufgrund chronischer Erkrankungen und mangelnder Dienstleistungen in ihren Heimatgemeinden gezwungen waren, nach Adelaide zu ziehen. Fernab ihrer traditionellen Heimat waren die \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e besorgt über die kulturelle und soziale Isolation, die sie erlebten, und sahen Handlungsbedarf. Iwi \u003cspan\u003er\u003c\/span\u003e i wurde ursprünglich gegründet, um die Kultur und Sprache der \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e durch Kunst, Sprache, Wissen und Gemeinschaft zu bewahren, zu fördern und weiterzugeben. Seitdem hat sich Iwiṟi schnell zu einer Organisation entwickelt, die eine Reihe von Programmen anbietet, die das Wohlbefinden der Aṉangu stärken und fördern sollen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"\"\u003e Iwi \u003cspan\u003er\u003c\/span\u003e i stärkt die Aṉangu-Gemeinschaft durch kulturelle und künstlerische Aktivitäten, die Schaffung von Arbeitsplätzen und die Entwicklung von Unternehmen. Wir möchten, dass unsere jungen Menschen ihre Sprache und Kultur vertiefen und die Möglichkeiten nutzen, in unserer Gemeinschaft zu arbeiten.\u003c\/p\u003e","brand":"Iwiri Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47491258941664,"sku":"25-148","price":1359.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/InawintjiMaralynStanley25-14891x76cm2500.jpg?v=1749779322"},{"product_id":"derrick-butt-kulyakartu-152x76cm","title":"Derrick Butt, Kulyakartu, 152x76cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Derrick Butt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - Derby\/Bidyadanga\/ \u003cspan\u003eNewman\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili-Künstler\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 23-1379\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinen\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H152 B76 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp data-start=\"77\" data-end=\"628\"\u003e Vor langer Zeit war ich dort. Es ist das Land meiner Großmutter, meines Großvaters, meines Vaters und meiner Mutter, Kulyakartu. Ich male diesen besonderen Ort. Es verbindet mich mit der Welt und gibt mir ein Gefühl der Zugehörigkeit, die Geschichte meiner Großmutter durch meine Kunst zu erzählen. Ich bin ein Teil des Ortes, an dem sie geboren wurde. \u003cbr data-start=\"371\" data-end=\"374\"\u003eDas Malen erfüllt mich mit Stolz. Am wichtigsten ist es, die Geschichte hinter dem Bild zu erzählen, damit die Menschen verstehen, woher ich komme. Kulyakartu ist unser Ngurra (Heimatland, unser Lager). Ich werde diese Geschichte weiterhin durch meine Kunst erzählen.“\u003cbr data-start=\"609\" data-end=\"612\"\u003e — Derrick Butt\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"630\" data-end=\"1114\"\u003e Dieses Gemälde zeigt Kulyakartu, Derricks angestammtes Ngurra (Heimatland, Lager). Kulyakartu ist ein großes Gebiet im äußersten Norden der Martu-Heimat, nahe der Percival-Seen-Region in der Großen Sandwüste Westaustraliens. Kulyakartu ist überwiegend flaches Grasland und als gutes Jagdgebiet bekannt. Insbesondere Parnajarrpa (Warane), Wildkatzen und Lunki (Hexenlarven) kommen hier in Hülle und Fülle vor. In der Wantajarra (Regenzeit) füllen sich die ausgetrockneten Seen der Region mit Wasser.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e „Mein Geburtsort ist Derby. Ich wurde 1976 im alten Krankenhaus dort geboren. Meine Mutter lebte damals in Bidyadanga, sodass ich in Bidgy aufwuchs und dort zur Schule ging. Als wir jung waren, reisten wir mit unserer Großmutter ein bisschen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eAls Teenager fragte ich meine Großmutter: „Wo ist dein Land? Ich möchte dein Land kennenlernen.“ Sie stammte aus der Großen Zentralwüste, Kulyakartu. Sie sagte mir: „Geh in die Wüste, geh nach Parnngurr, und du wirst meine Brüder und Schwestern sehen.“ Ich ging dorthin und sah seine [ihre] Brüder und Schwestern, und sie sahen gleich aus. Jamu (Großvater) Muuki [Taylor] und Nola [Nyalangka] Taylor. Sie ist die jüngste Schwester und hat auch das gleiche Gesicht.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Früher dachte ich, wir kämen von der Küste; wir lieben die Küste und sind dort aufgewachsen. Die Küste versorgte uns mit Nahrung, und wir lernten im Laufe der Jahre jagen und fischen, aber in meinem Hinterkopf fehlte etwas. Ich dachte immer: „Wo sind deine Wurzeln?“ Als ich herausfand, dass meine Großmutter aus dem Busch stammte, verfolgte ich diesen Weg weiter und wollte mehr erfahren. Jetzt lebe ich schon lange in der Wüste, arbeite und male mit den Rangern Martumili und KJ [Kanyirninpa Jukurrpa] und weiß, welche Auswirkungen das auf einen haben kann.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eMeine Großmutter konnte nicht mehr in ihr Land zurückkehren, weil sie verstorben war. Ich bin dorthin zurückgekehrt und male nun dieses Land – dieses Land gehört mir durch mein Blut, durch meine DNA. Mein Land zu malen stärkt diese Verbindung – das Wissen, dorthin zu gehören. Es ist eine Hommage an meine Großmutter. Ich kann ihre Geschichte, ihr Erbe durch meine Kunst weitertragen. In gewisser Weise wissen wir dank meiner Großmütter und Großväter, woher wir kommen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eIch habe in der Schule Landschaften mit Kohle gemalt. Aber etwas fehlte. Ich wollte meinen eigenen Stil und meine eigene Art entwickeln. Eines Tages fuhr ich nach Perth und blickte auf die Landschaft hinunter. Ich dachte: „Das ist Kunst. Also habe ich das in meinen Bildern festgehalten.“ Wenn ich jetzt male, male ich mit Taylors. Die meisten in unserer Familie sind Maler. Ich sah ihre Kunst, ihre Malerei und wollte Teil dieser Gruppe sein, weil ich die Malerei liebe. Ich kenne Muuki Jamu, er malte auch Kulyakartu, aber auf seine ganz eigene Art. Ich wollte meinen eigenen Malstil entwickeln. Jetzt habe ich meinen Stil, aber ich gehe immer noch gerne an Grenzen und probiere Neues aus.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Ich male hauptsächlich mit Blick auf das Land, all die Farben, die man sieht. Es ist nicht immer Braun und Orange – es sind viele Farben, alles gemischt. Ich bringe alle Farben auf meine Leinwand. Bevor ich mit dem Malen beginne, erstelle ich auch meinen eigenen Hintergrund. Die Farben, die ich für meinen Hintergrund verwende, lege ich darüber, sodass sie wie dreidimensionale Ebenen miteinander verschmelzen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDas Schönste am Malen ist, zu wissen, dass es einen Platz für einen gibt, und diesen Teil von mir durch die Kunst zu teilen. Auf diese Weise wahrgenommen zu werden, ermöglicht es Menschen, sich mit deiner Geschichte und nur mit dir selbst zu identifizieren, weil du aus tiefstem Herzen sprichst und etwas zurückgibst und teilst. Du musst lieben, was du malst.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Ich freue mich immer, wenn Leute meine Kunst sehen und wissen, was sie denken. Ich kann es kaum erwarten, meine eigene Ausstellung zu haben – es ist schön, in der Kunstwelt präsent zu sein. Wenn Leute Fragen stellen, ist das gut, denn ich erzähle gern; ich liebe es zu reden. Ich muss noch mehr malen, einfach weitermalen und meinen Ruf für die nächste Einzelausstellung ausbauen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e - Derrick Butt\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDerrick wurde in Derby in der westaustralischen Kimberley-Region geboren, zog aber schon in jungen Jahren in die Aborigine-Gemeinde Parnngurr, um bei der Familie seiner Großmutter zu bleiben. In der Schule in Parnngurr begann er zu zeichnen, entwickelte bald eine große Liebe zur Kunst und lernte anschließend zu malen. Als Teenager zog er nach Newman, wo er wieder mit dem Malen begann und seine Werke bei Martumili Artists ausstellte. Er ist ein geborener Geschichtenerzähler, und das spiegelt sich deutlich in seiner Kunst wider, in der er stolz die Geschichte seiner Herkunft und seines Landes erzählt: „Ich glaube, dass die Kunst mit der Geschichte lebt … Das Malen meines Landes stärkt diese Verbindung – das Wissen, dorthin zu gehören.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDerrick erlangte schnell einen Ruf für die dramatischen, ausdrucksstarken Darstellungen seines Heimatlandes Kulyakartu, wo schimmernde Wellen mit punktförmigen Farbkonstellationen verschmelzen. Seine Gemälde vermitteln nicht nur die topografischen, geologischen Formen, Gewässer und die Flora der Region, sondern auch die Essenz des Lebens, die unter der Erde liegt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Kulyakartu liegt im äußersten Norden der Martu-Heimat, nahe der Percival-Seen-Region in der Großen Sandwüste Westaustraliens. Kulyakartu ist überwiegend Grasland, in dem man sehr gut jagen kann. Insbesondere Parnajarrpa (Warane), Wildkatzen und Lunki (Hexenlarven) sind hier in großer Zahl anzutreffen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und erlangen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, dynamischen und spontanen Malstil. Ihre Werke spiegeln die beeindruckende Geografie und Größe ihrer Heimat in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren ihren ersten Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47595762974944,"sku":"23-1379","price":3449.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/DErrickButt23-1379152x76cm_9b08ea2e-1a13-49da-90fb-f7ac16f9dd78.png?v=1782957636"},{"product_id":"debra-thomas-untitled-61x46cm","title":"Debra Thomas, Ohne Titel, 61x46cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Debra Thomas\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - \u003cspan\u003ePunmu\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili-Künstler\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 20-802\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H61 B46 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp data-start=\"85\" data-end=\"591\"\u003eWenn Martu malt, ist es wie eine Karte. Er zeichnet Geschichten auf den Boden und auf die Leinwand. Kreise und Linien stellen Jagdgebiete, Gewässer und Wege dar, die früher von Menschen bereist wurden, und manche sind wie Grenzen nicht zu überschreiten. Heute sieht man ein farbenfrohes Gemälde und fragt sich, was es ist, aber so erzählte Martu früher Geschichten. Es ist nicht nur ein schönes Gemälde, es ist eine Geschichte, eine Liedzeile, eine Geschichte und alles, was dazugehört.\u003cbr data-start=\"546\" data-end=\"549\"\u003e — Ngalangka Nola Taylor und Joshua Booth\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"593\" data-end=\"1472\"\u003eDieses Werk zeigt einen Landstrich, der auf verschiedene Weise interpretiert werden kann. Zunächst kann das Bild als Luftaufnahme eines bestimmten, dem Künstler bekannten Ortes gelesen werden – eines Landes, das der Künstler oder seine Familie von der Pujiman-Ära (traditionelle Wüstenbesiedlung) bis heute bereist hat. Während der Pujiman-Zeit überwanden Martu jedes Jahr in kleinen Familiengruppen sehr weite Entfernungen, zogen je nach Jahreszeit von Wasserquelle zu Wasserquelle und jagten und sammelten unterwegs Buschnahrung. Zu dieser Zeit hing das Überleben von der genauen Kenntnis der Standorte der Ressourcen ab; daher werden physische Elemente des Landes wie Kapi- (Wasser-), Tali- (Sandhügel-), Warta- (Bäume, Vegetationsarten), Ngarrini- (Lager-) und Jina- (Pfade-)Quellen typischerweise mithilfe eines Systems ikonografischer Formen festgehalten, das in der gesamten Wüste verbreitet ist.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1474\" data-end=\"2144\"\u003eEine weitere Bedeutungsebene des Werks bezieht sich auf immateriellere Konzepte; Lebenszyklen rund um Kalyu (Regen, Wasser) und Waru (Feuer) sind ebenfalls häufig erkennbar. Feuermachen, eine jahrtausendealte Praxis, wird auch heute noch sowohl als Jagdhilfe als auch als Mittel zur Landbewirtschaftung praktiziert. Die Martu brannten auf ihren Reisen und bei der Jagd ganze Landstriche nieder, um die Artenvielfalt von Pflanzen und Tieren zu sichern und das Risiko unkontrollierbarer, spontaner Buschbrände zu verringern. Der Flickenteppich des Nachwachsens wird in vielen Landschaftsarbeiten deutlich, wobei jede der fünf charakteristischen Phasen des Feuermachens im Hinblick auf den Zyklus von Brennen und Nachwachsen visuell beschrieben wird.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"2146\" data-end=\"2537\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSchließlich können auch metaphysische Informationen zu einem Ort aufgezeichnet werden; Jukurrpa-Erzählungen (Traumerzählungen) dokumentieren die Entstehung physischer Wahrzeichen und können durch Darstellungen von zeremoniellen Stätten, Songlines und im Land hinterlassenen Markierungen referenziert werden. Sehr oft werden Informationen zu Jukurrpa jedoch durch Auslassung zensiert oder alternativ mit gepunkteten Mustern übermalt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp data-start=\"104\" data-end=\"912\"\u003e„Wir sind schon lange in Punmu. Wir sind vom Camp 61, wo wir die Kinder unterrichteten, nach Punmu gezogen und dort geblieben. Eine große Gruppe von uns kam in einem Lastwagen zurück, einem alten Traktor mit Anhänger. Der alte Lastwagen steht immer noch an der Abzweigung. In dem sind wir jetzt gekommen. Mein Partner, ich und meine beiden Kinder, ein Junge und ein Mädchen. Wir sind dorthin gefahren. Nyri [ihr jüngster Sohn] war in Punmu. Genau dort, neben der Schule, in der Nähe des Sees. Es war gut! Wir haben dort in einem Astschuppen eine Schule gegründet. Vorher war sie in einem Gebäude. Ich war mit meinen beiden Kindern dort. Kein Strom und keine Häuser. Nur ein Zelt. Wir haben im Pujiman-Stil (traditionell, aus der Zeit der Wüstenbewohner) mit Warta [Holz] und Blättern etwas Schatten gespendet. Eine große Gruppe von uns dort, sie sind jetzt alle fertig. Jakayu [Biljabu], Minyawe [Miller] dort. Dann haben wir die Häuser gebaut.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"914\" data-end=\"1269\"\u003eGute Arbeit mit den Rangern [Kanyirninpa Jukurrpa Ranger-Programm]. Wir sehen die Wasserlöcher, sie erzählen uns von unseren Stammbäumen. Wir besuchen unser Land. Mutters Land und Vaters Land. Und jetzt malen wir mit Martumili. Ich möchte noch mehr malen. Ein schönes Bild, Juri [schönes Bild]. Setz dich hin. Ich sitze den ganzen Tag da, zu Hause gibt es nichts zu tun.“\u003cbr data-start=\"1250\" data-end=\"1253\"\u003e — Debra Thomas\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1271\" data-end=\"1633\"\u003e Debra wuchs in Nullagine auf und besuchte sowohl dort als auch in Jigalong die Schule. Später ließ sie sich in Camp 61 nieder, einer Außenstation auf der Bilanooka Station, wo sie beim Aufbau einer Gemeinschaftsschule half. Während der „Return to Country“-Bewegung Anfang der 1980er Jahre zog Debra nach Punmu und half dort beim Aufbau der Punmu-Schule im Astlager der Gemeinde.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1635\" data-end=\"2147\"\u003eIn den letzten Jahren hat Debra das Malen gelernt, indem sie mit den älteren Frauen zusammensaß. Besonders gerne lernt sie von den älteren Frauen etwas über ihr Land und sorgt dafür, dass ihre Kinder den Älteren beim Malen zuschauen und die Geschichten und die Geschichte ihres Landes kennenlernen. Beim Malen spricht sie über die subtilen, leuchtenden Farben der Pflanzen und Blumen, die rund um Karlamilyi (Rudall River) wachsen. In den letzten Jahren arbeitete sie auch als Rangerin für das Kanyirninpa Jukurrpa Ranger-Programm.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2149\" data-end=\"2303\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e Debra malt das Land ihrer Mutter, das Warnman-Land, rund um Karlamilyi (Rudall River), sowie das Land ihres Vaters rund um Kunawarritji.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und erlangen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, dynamischen und spontanen Malstil. Ihre Werke spiegeln die beeindruckende Geografie und Größe ihrer Heimat in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren ihren ersten Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47597651624160,"sku":"20-802","price":499.0,"currency_code":"AUD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/DebraThomas61x46cm20-802.png?v=1752906533"},{"product_id":"lorna-linmurra-waterholes-76x46cm","title":"Lorna Linmurra, Wasserlöcher, 76x46cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Lorna Linmurra\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - \u003cspan\u003eWarralong\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili Artists\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 22-1684\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H76 B46 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e \u003cspan\u003eDies ist Lornas Land – ihr „Ngurra“ (Heimatland, Lager). Die Menschen identifizieren sich mit ihrem „Ngurra“ durch bestimmte Rechte und Pflichten sowie durch genaue Kenntnis der physischen und kulturellen Besonderheiten ihres Landes. Das Malen von „Ngurra“ und damit das Teilen der Jukurrpa-Geschichten (Traumgeschichten) und der physischen Merkmale dieses Ortes ist heute ein wichtiges Mittel zur Kulturpflege.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eObwohl Lorna im Krankenhaus von Port Hedland geboren wurde und schon in jungen Jahren zur Schule ging, lebte sie noch immer ein traditionelles Pujiman-Leben (traditionelles Wüstenleben) und reiste mit Nomaden durch das Land zwischen Marble Bar und Roebourne. Heute lebt Lorna in der Aborigine-Gemeinde Warralong, 50 km nördlich von Marble Bar.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eIn diesem Werk werden Merkmale von Lornas Ngurra dargestellt, wie etwa die vorherrschenden permanenten roten Tali (Sandhügel), Warta (Bäume, Vegetation) und die individuell benannten Wasserquellen, an denen sie und ihre Familie lagerten.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\u003cp data-start=\"82\" data-end=\"432\"\u003e Ich wurde im Hedland Hospital geboren. Ich wuchs in der Gegend von Marble Bar auf, wir wohnten dort bei Nomaden, ich ging zur Schule. Nomaden nahmen uns überall hin mit. Dann fuhren wir nach Roebourne, überall hin. Ich begann, Dosen für Lollis herzustellen, ein paar Jahre lang. Wir wussten damals nichts, wir waren jung.“\u003cbr data-start=\"411\" data-end=\"414\"\u003e - Lorna Linmurra\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"434\" data-end=\"746\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e Lorna wurde in Port Hedland geboren. In den letzten Jahren zog sie mit ihrer Familie nach Warralong Community, wo sie bis heute lebt. Warralong Community liegt 120 Kilometer südöstlich von Port Hedland und 50 Kilometer nördlich von Marble Bar in der Pilbara-Region. Die Gemeinde liegt zwischen den Flüssen Shaw und De Grey.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\u003cp class=\"\"\u003e Martumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47597664108768,"sku":"22-1684","price":699.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/LornaLinmurra76x46cm22-1684_fda90001-ec7f-4c58-9d69-9d31adf23ade.png?v=1752907111"},{"product_id":"ngamaru-bidu-wantili-152x76cm","title":"Ngamaru Bidu, Wantili, 152x76cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler – Ngamaru Bidu\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Parnngurr\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili-Künstler\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 22-1581\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H152 B76 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003e„Wantili (Warntili, Canning Stock Route Well 25) Gegend, in der Nähe von Parnngurr. Mein Ngurra (Heimatland, Lager), das Land meines Jamu (Großvaters), der Vater meines Vaters, Jakayu [Biljabus] Vater und das Land meines Vaters. Jakayu hat ihren Vater dort begraben. In den Pujiman-Tagen (traditionelle Wüstenbewohner) wanderten meine Familie und Jakayus Familie dort zusammen umher. Große Sandhügel hier. Überall Sandhügel, Sandhügel, Sandhügel. Dort in der Mitte eine Lehmpfanne. Ein guter Ort zum Schwimmen und Trinken, zum Jagen kleiner Kängurus. Wenn es kein Wasser gab, gingen wir zum Brunnen [angrenzenden Canning Stock Route]. Wenn es regnete, blieben wir dort in Wantili. Überall, überall sind wir zu Fuß unterwegs.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eNahe Wantili führt die Straße [Canning Stock Route] nach Kayili (Norden). Vor langer Zeit [bewegten] nur Pferde und Rinder [diese Straße], die in der Kälte nach Meekatharra und zurück führten, bis hinauf zum GJ (Georgia) Bore. Auf halbem Weg, als er Wasser in Wantili sah, schlug diese Bande ein Nachtlager auf, und ihre Ochsen fraßen das ganze Gras und das Trinkwasser der Männer. Ein gewisser Martu arbeitete mit dieser Bande und trieb Ochsen. Jedes Mal gab er uns allen Pujimanpa (Wüstenbewohnern) Fleisch. – Ngamaru Bidu\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWantili ist ein großer, runder Jurnu (Sickergrube) und Linyji (Tonpfanne) in der Nähe von Brunnen 25 an der Canning Stock Route. Die Wantili-Region ist von Tonpfannen geprägt, die von Tuwa (Sandhügeln) umgeben sind, und Nyilangkurr, ein markanter Yapu (Hügel), liegt nahe dem östlichen Rand der Tonpfanne. Nach Regenfällen füllen sich die normalerweise trockenen Tonpfannen mit Wasser, das aus nahegelegenen Wasserlöchern nach Wantili fließt. Zu dieser Zeit wurde Wantili zu einem wichtigen Ort für die Gewinnung von Frischwasser zum Trinken und Baden. Wantili ist bedeutsam, weil sich an diesem Ort während der Pujiman-Ära Angehörige der Kartujarra, Manyjilyjarra, Putijarra und Warnman zu Zeremonien trafen. Viele Jiwa (Steine, die von Frauen zum Mahlen von Samen verwendet wurden) aus dieser Zeit, darunter auch solche, die von Ngamarus Familie verwendet wurden, sind dort noch heute zu finden.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWantili liegt in Ngamarus Ngurra (Heimatland, Lager) durch ihren Großvater und Vater. Wie in ihrem Bericht beschrieben, war Wantili einer der Orte, die Ngamaru gut kannte und die sie mit ihrer Familie und anderen Familiengruppen, wie der Familie Biljabu, viel bereiste. Während der Pujiman-Zeit legte Martu jedes Jahr sehr große Entfernungen zurück, zog saisonal von Wasserquelle zu Wasserquelle und jagte und sammelte dabei Buschnahrung. Die Kenntnis der Wasserquellen war überlebenswichtig, und auch heute noch wird Martu Country durch Standort und Art des Wassers definiert.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWie Ngamaru erzählt, war Wantili für sie auch als Ort des Kontakts zwischen ihrer Familie und den Karla (Weißen) von Bedeutung; Viehtreibern, die mit ihrem Vieh entlang der Canning Stock Route zogen. Die Errichtung der Route durch Alfred Canning und sein Team im Jahr 1910 führte für viele Martu, darunter auch Ngamaru und ihre Familie, zum ersten Kontakt mit Europäern. Immer mehr Martu folgten der Route zu neu errichteten Lebensmittellagern, Missions- und Pastoralstationen. Die Suche nach Nahrung, Neugier oder Einsamkeit zog sie auf diese Route. Ende der 1950er- und Anfang der 1960er-Jahre hatten die meisten Wüstenfamilien die Wüste verlassen. Diese Faktoren zusammen mit einer extremen und lang anhaltenden Dürre in den 1960er-Jahren veranlassten die wenigen verbliebenen Pujimanpa schließlich, aus der Wüste wegzuziehen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eKulturell ist Wantili ein unglaublich wichtiger Ort in zwei zentralen Jukurrpa-Geschichten (Traumgeschichten). Die erste handelt von der Erschaffung der Welt. In dieser Erzählung war die Welt zunächst dunkel, und die Menschen waren wie Felsen ohne Arme und Beine. Nach dem ersten Sonnenaufgang wurden die Lebensformen immer komplexer, während besondere Merkmale des Landes entstanden. Abgesehen von diesen Details ist ein Großteil der Erzählung ngurlu (heilig, tabu) und nur für Martu zugänglich, doch der Ort ist offen und jeder kann ihn besuchen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWantili ist auch einer der vielen Orte, die in der epischen Geschichte der Minyipuru (Jakulyukulyu, Sieben Schwestern) Jukurrpa vorkommen. Minyipuru ist eine zentrale Jukurrpa-Erzählung für die Martu, Ngaanyatjarra, Pitjantjatjara und Yankunytjatjara, die mit dem saisonalen Sternbild der Plejaden in Verbindung gebracht wird. In Liedern, Tänzen, Geschichten und Gemälden erzählt, dient Minyipuru als Schöpfungsgeschichte, als Informationsquelle über die physikalischen Eigenschaften des Landes und als Verkörperung der kulturellen Gesetze der Aborigines. Die Geschichte folgt der Reise einer Gruppe von Frauen durch die Wüste, beginnend in Roebourne an der Küste Westaustraliens, als sie von Yurla, einem lüsternen alten Mann, verfolgt werden. Unterwegs machten die Frauen an vielen Orten Halt, um zu essen, zu tanzen, sich auszuruhen und zu singen. Unterwegs hinterließen sie eine Vielzahl von Gegenständen, die sich im Land zu Formationen entwickelten, wie zum Beispiel Ansammlungen von Felsen und Bäumen, Mahlsteine und Samen. Die Schwestern machten in Wantili Rast, bevor sie Samen ausstreuten, und setzten dann ihre Reise weit nach Osten und über Martu Country hinaus fort, wobei sie an verschiedenen Orten in Zentral- und Südaustralien Halt machten.\u003c\/p\u003e\n\n \u003ch5\u003eKünstler\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp data-start=\"83\" data-end=\"634\"\u003e Ich wurde [in der Nähe von] Karanyal und Marlirri (Canning Stock Route Well 22) im Parna (Boden, Erde), einer einzigen Lehmpfanne, geboren. Mein Jamu (Großvater) [war auch] Jakayu [Biljabus] Vater, der Vater meines Vaters. Meine Mama wurde weit weg geboren, in der Nähe von Wikirri (Midway Well). Mein Vater wurde in Pitu (Separation Well) geboren. Ich bin der Älteste von fünf Geschwistern; ich, Neil, Ivy, Gladys und dann Caroline. Meine Schwester Gladys wurde in Wantili geboren, Ivy in Georgia Bore (Pitarny), Caroline in Jigalong [Mission]. Wir liefen zusammen herum [als wir] aufwuchsen.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"636\" data-end=\"1217\"\u003eAls Kind lebte Ngamaru mit ihrer Familie in der Wüste und lebte dort nach dem Pujiman-Prinzip (traditionelles Wüstenleben). 1963 sah Ngamaru zum ersten Mal einen Weißen in der Nähe des Wiirnukurrujunu-Felslochs; der Landvermesser Len Beadell planierte im Rahmen eines militärischen Waffentestprogramms eine Straße durch die Wüste. Kurz nach dieser Begegnung wurde Ngamaru zusammen mit den anderen 28 Martu, mit denen sie unterwegs war, vom Native Welfare Department aufgespürt und verfolgt. Die Gruppe ließ sich schließlich überreden, zur Jigalong-Mission zu ziehen, um sich ihren Verwandten anzuschließen, die bereits aus der Wüste hierhergezogen waren.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1219\" data-end=\"1800\"\u003eSie haben uns weit verfolgt – Ivy, Kuru [Gladys], ich, sind mit Mitchell und Teddy Biljabu geflohen. Kumpaya, Bugai und meine Mutter sind auch schnell weg. Ein Landrover hat uns alle nach Parngurr gebracht und wir sind auf dem Weg nach Jigalong gefahren. Die ganze Familie kam an. Ich war zum ersten Mal hier [es war mein erstes Mal in einem Auto]. Ich war nackt und hatte mir eine Decke zum Schämen zugedeckt. Ich habe dort in Jigalong mit meiner Mama und meiner Familie gelebt. Ich habe im Speisesaal gearbeitet und Brot für die Kinder gebacken. Ich habe meinen Nyupa (Ehepartner), Mr. Booth, kennengelernt und einen Sohn bekommen, Ned Booth.“\u003cbr data-start=\"1781\" data-end=\"1784\"\u003e – Ngamaru Bidu\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1802\" data-end=\"2230\"\u003e Ngamaru wurde in Marlirri (Brunnen 22 an der Canning Stock Route) als älteste von vier Geschwistern geboren. Ihre Mutter stammte aus der Gegend um Wikirri und ihr Vater aus Pitu. Als Kind lebte Ngamaru nach dem Pujiman-Prinzip und zog mit ihrer Familie umher, abhängig von den saisonalen Regenfällen, von einer Wasserquelle zur nächsten. Sie reisten oft mit ihren entfernteren Verwandten, den Familien von Bugai Whyoulter und Jakayu Biljabu.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"2232\" data-end=\"2645\"\u003eAls Ngamaru ein Teenager war, wurden ihre Familie und ihre Reisegefährten von einheimischen Streifenpolizisten und Mitarbeitern der Jigalong-Mission verfolgt. Die Gruppe ließ sich überreden, zur Jigalong-Mission zu ziehen, wo sie sich den vielen Familienmitgliedern anschlossen, die bereits aus der Wüste hierhergezogen waren. In der Mission wurden Ngamarus Schwester und einige Mitglieder der Familie Biljabu zur Schule geschickt, während Ngamaru beim Brotbacken arbeitete.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2647\" data-end=\"2942\"\u003e Von Jigalong zog Ngamaru in die Gemeinde Strelley, wo sie ihren Mann Joshua Booth kennenlernte. Zusammen mit ihren Kindern zogen sie später nach Warralong und dann in die Aborigine-Gemeinden von Punmu, bevor sie sich in der Aborigine-Gemeinde Parnngurr (Cotton Creek) niederließen, wo Ngamaru bis heute lebt.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"3093\" data-end=\"3836\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eNgamaru malt seit der Gründung von Martumili im Jahr 2006. Sie hat häufig mit den älteren Künstlern und Verwandten Mitutu Mabel Wakarta (verstorben) und Kumpaya Girgaba gemalt. Ngamaru ist bekannt für die wunderschön komplexen Kompositionsstrukturen und die komplizierten Muster in ihren Werken, mit denen sie oft die Praxis des Feuermachens in ihrem Land und die damit verbundenen zyklischen Jahreszeitenwechsel der Martu-Kultur thematisiert. Ngamarus Werke wurden in Galerien weltweit und in ganz Australien ausgestellt und von bedeutenden Institutionen wie dem National Museum of Australia, der National Gallery of Victoria und der Art Gallery of Western Australia erworben. 2019 wurde Ngamaru für die renommierte Ausstellung des John Stringer Art Prize ausgewählt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und erlangen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, dynamischen und spontanen Malstil. Ihre Werke spiegeln die beeindruckende Geografie und Größe ihrer Heimat in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47599348056288,"sku":"22-1581","price":4039.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/NgamaruBidu152x76cm22-1581_60b77d3f-ba43-4cdf-87dc-dca3283d9c7a.png?v=1774307039"},{"product_id":"ngamaru-bidu-wantili-76x36cm","title":"Ngamaru Bidu, Wantili, 76x36cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler – Ngamaru Bidu\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Parnngurr\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili-Künstler\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 23-1506\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H76 B36 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003e„Wantili (Warntili, Canning Stock Route Well 25) Gegend, in der Nähe von Parnngurr. Mein Ngurra (Heimatland, Lager), das Land meines Jamu (Großvaters), der Vater meines Vaters, Jakayu [Biljabus] Vater und das Land meines Vaters. Jakayu hat ihren Vater dort begraben. In den Pujiman-Tagen (traditionelle Wüstenbewohner) wanderten meine Familie und Jakayus Familie dort zusammen umher. Große Sandhügel hier. Überall Sandhügel, Sandhügel, Sandhügel. Dort in der Mitte eine Lehmpfanne. Ein guter Ort zum Schwimmen und Trinken, zum Jagen kleiner Kängurus. Wenn es kein Wasser gab, gingen wir zum Brunnen [angrenzenden Canning Stock Route]. Wenn es regnete, blieben wir dort in Wantili. Überall, überall sind wir zu Fuß unterwegs.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eNahe Wantili führt die Straße [Canning Stock Route] nach Kayili (Norden). Vor langer Zeit [bewegten] nur Pferde und Rinder [diese Straße], die in der Kälte nach Meekatharra und zurück führten, bis hinauf zum GJ (Georgia) Bore. Auf halbem Weg, als er Wasser in Wantili sah, schlug diese Bande ein Nachtlager auf, und ihre Ochsen fraßen das ganze Gras und das Trinkwasser der Männer. Ein gewisser Martu arbeitete mit dieser Bande und trieb Ochsen. Jedes Mal gab er uns allen Pujimanpa (Wüstenbewohnern) Fleisch. – Ngamaru Bidu\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWantili ist ein großer, runder Jurnu (Sickergrube) und Linyji (Tonpfanne) in der Nähe von Brunnen 25 an der Canning Stock Route. Die Wantili-Region ist von Tonpfannen geprägt, die von Tuwa (Sandhügeln) umgeben sind, und Nyilangkurr, ein markanter Yapu (Hügel), liegt nahe dem östlichen Rand der Tonpfanne. Nach Regenfällen füllen sich die normalerweise trockenen Tonpfannen mit Wasser, das aus nahegelegenen Wasserlöchern nach Wantili fließt. Zu dieser Zeit wurde Wantili zu einem wichtigen Ort für die Gewinnung von Frischwasser zum Trinken und Baden. Wantili ist bedeutsam, weil sich an diesem Ort während der Pujiman-Ära Angehörige der Kartujarra, Manyjilyjarra, Putijarra und Warnman zu Zeremonien trafen. Viele Jiwa (Steine, die von Frauen zum Mahlen von Samen verwendet wurden) aus dieser Zeit, darunter auch solche, die von Ngamarus Familie verwendet wurden, sind dort noch heute zu finden.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWantili liegt in Ngamarus Ngurra (Heimatland, Lager) durch ihren Großvater und Vater. Wie in ihrem Bericht beschrieben, war Wantili einer der Orte, die Ngamaru gut kannte und die sie mit ihrer Familie und anderen Familiengruppen, wie der Familie Biljabu, viel bereiste. Während der Pujiman-Zeit legte Martu jedes Jahr sehr große Entfernungen zurück, zog saisonal von Wasserquelle zu Wasserquelle und jagte und sammelte dabei Buschnahrung. Die Kenntnis der Wasserquellen war überlebenswichtig, und auch heute noch wird Martu Country durch Standort und Art des Wassers definiert.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWie Ngamaru erzählt, war Wantili für sie auch als Ort des Kontakts zwischen ihrer Familie und den Karla (Weißen) von Bedeutung; Viehtreibern, die mit ihrem Vieh entlang der Canning Stock Route zogen. Die Errichtung der Route durch Alfred Canning und sein Team im Jahr 1910 führte für viele Martu, darunter auch Ngamaru und ihre Familie, zum ersten Kontakt mit Europäern. Immer mehr Martu folgten der Route zu neu errichteten Lebensmittellagern, Missions- und Pastoralstationen. Die Suche nach Nahrung, Neugier oder Einsamkeit zog sie auf diese Route. Ende der 1950er- und Anfang der 1960er-Jahre hatten die meisten Wüstenfamilien die Wüste verlassen. Diese Faktoren zusammen mit einer extremen und lang anhaltenden Dürre in den 1960er-Jahren veranlassten die wenigen verbliebenen Pujimanpa schließlich, aus der Wüste wegzuziehen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eKulturell ist Wantili ein unglaublich wichtiger Ort in zwei zentralen Jukurrpa-Geschichten (Traumgeschichten). Die erste handelt von der Erschaffung der Welt. In dieser Erzählung war die Welt zunächst dunkel, und die Menschen waren wie Felsen ohne Arme und Beine. Nach dem ersten Sonnenaufgang wurden die Lebensformen immer komplexer, während besondere Merkmale des Landes entstanden. Abgesehen von diesen Details ist ein Großteil der Erzählung ngurlu (heilig, tabu) und nur für Martu zugänglich, doch der Ort ist offen und jeder kann ihn besuchen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWantili ist auch einer der vielen Orte, die in der epischen Geschichte der Minyipuru (Jakulyukulyu, Sieben Schwestern) Jukurrpa vorkommen. Minyipuru ist eine zentrale Jukurrpa-Erzählung für die Martu, Ngaanyatjarra, Pitjantjatjara und Yankunytjatjara, die mit dem saisonalen Sternbild der Plejaden in Verbindung gebracht wird. In Liedern, Tänzen, Geschichten und Gemälden erzählt, dient Minyipuru als Schöpfungsgeschichte, als Informationsquelle über die physikalischen Eigenschaften des Landes und als Verkörperung der kulturellen Gesetze der Aborigines. Die Geschichte folgt der Reise einer Gruppe von Frauen durch die Wüste, beginnend in Roebourne an der Küste Westaustraliens, als sie von Yurla, einem lüsternen alten Mann, verfolgt werden. Unterwegs machten die Frauen an vielen Orten Halt, um zu essen, zu tanzen, sich auszuruhen und zu singen. Unterwegs hinterließen sie eine Vielzahl von Gegenständen, die sich im Land zu Formationen entwickelten, wie zum Beispiel Ansammlungen von Felsen und Bäumen, Mahlsteine und Samen. Die Schwestern machten in Wantili Rast, bevor sie Samen ausstreuten, und setzten dann ihre Reise weit nach Osten und über Martu Country hinaus fort, wobei sie an verschiedenen Orten in Zentral- und Südaustralien Halt machten.\u003c\/p\u003e\n\n \u003ch5\u003eKünstler\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp data-start=\"83\" data-end=\"634\"\u003e Ich wurde [in der Nähe von] Karanyal und Marlirri (Canning Stock Route Well 22) im Parna (Boden, Erde), einer einzigen Lehmpfanne, geboren. Mein Jamu (Großvater) [war auch] Jakayu [Biljabus] Vater, der Vater meines Vaters. Meine Mama wurde weit weg geboren, in der Nähe von Wikirri (Midway Well). Mein Vater wurde in Pitu (Separation Well) geboren. Ich bin der Älteste von fünf Geschwistern; ich, Neil, Ivy, Gladys und dann Caroline. Meine Schwester Gladys wurde in Wantili geboren, Ivy in Georgia Bore (Pitarny), Caroline in Jigalong [Mission]. Wir liefen zusammen herum [als wir] aufwuchsen.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"636\" data-end=\"1217\"\u003eAls Kind lebte Ngamaru mit ihrer Familie in der Wüste und lebte dort nach dem Pujiman-Prinzip (traditionelles Wüstenleben). 1963 sah Ngamaru zum ersten Mal einen Weißen in der Nähe des Wiirnukurrujunu-Felslochs; der Landvermesser Len Beadell planierte im Rahmen eines militärischen Waffentestprogramms eine Straße durch die Wüste. Kurz nach dieser Begegnung wurde Ngamaru zusammen mit den anderen 28 Martu, mit denen sie unterwegs war, vom Native Welfare Department aufgespürt und verfolgt. Die Gruppe ließ sich schließlich überreden, zur Jigalong-Mission zu ziehen, um sich ihren Verwandten anzuschließen, die bereits aus der Wüste hierhergezogen waren.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1219\" data-end=\"1800\"\u003eSie haben uns weit verfolgt – Ivy, Kuru [Gladys], ich, sind mit Mitchell und Teddy Biljabu geflohen. Kumpaya, Bugai und meine Mutter sind auch schnell weg. Ein Landrover hat uns alle nach Parngurr gebracht und wir sind auf dem Weg nach Jigalong gefahren. Die ganze Familie kam an. Ich war zum ersten Mal hier [es war mein erstes Mal in einem Auto]. Ich war nackt und hatte mir eine Decke zum Schämen zugedeckt. Ich habe dort in Jigalong mit meiner Mama und meiner Familie gelebt. Ich habe im Speisesaal gearbeitet und Brot für die Kinder gebacken. Ich habe meinen Nyupa (Ehepartner), Mr. Booth, kennengelernt und einen Sohn bekommen, Ned Booth.“\u003cbr data-start=\"1781\" data-end=\"1784\"\u003e – Ngamaru Bidu\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1802\" data-end=\"2230\"\u003e Ngamaru wurde in Marlirri (Brunnen 22 an der Canning Stock Route) als älteste von vier Geschwistern geboren. Ihre Mutter stammte aus der Gegend um Wikirri und ihr Vater aus Pitu. Als Kind lebte Ngamaru nach dem Pujiman-Prinzip und zog mit ihrer Familie umher, abhängig von den saisonalen Regenfällen, von einer Wasserquelle zur nächsten. Sie reisten oft mit ihren entfernteren Verwandten, den Familien von Bugai Whyoulter und Jakayu Biljabu.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"2232\" data-end=\"2645\"\u003eAls Ngamaru ein Teenager war, wurden ihre Familie und ihre Reisegefährten von einheimischen Streifenpolizisten und Mitarbeitern der Jigalong-Mission verfolgt. Die Gruppe ließ sich überreden, zur Jigalong-Mission zu ziehen, wo sie sich den vielen Familienmitgliedern anschlossen, die bereits aus der Wüste hierhergezogen waren. In der Mission wurden Ngamarus Schwester und einige Mitglieder der Familie Biljabu zur Schule geschickt, während Ngamaru beim Brotbacken arbeitete.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2647\" data-end=\"2942\"\u003e Von Jigalong zog Ngamaru in die Gemeinde Strelley, wo sie ihren Mann Joshua Booth kennenlernte. Zusammen mit ihren Kindern zogen sie später nach Warralong und dann in die Aborigine-Gemeinden von Punmu, bevor sie sich in der Aborigine-Gemeinde Parnngurr (Cotton Creek) niederließen, wo Ngamaru bis heute lebt.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"3093\" data-end=\"3836\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eNgamaru malt seit der Gründung von Martumili im Jahr 2006. Sie hat häufig mit den älteren Künstlern und Verwandten Mitutu Mabel Wakarta (verstorben) und Kumpaya Girgaba gemalt. Ngamaru ist bekannt für die wunderschön komplexen Kompositionsstrukturen und die komplizierten Muster in ihren Werken, mit denen sie oft die Praxis des Feuermachens in ihrem Land und die damit verbundenen zyklischen Jahreszeitenwechsel der Martu-Kultur thematisiert. Ngamarus Werke wurden in Galerien weltweit und in ganz Australien ausgestellt und von bedeutenden Institutionen wie dem National Museum of Australia, der National Gallery of Victoria und der Art Gallery of Western Australia erworben. 2019 wurde Ngamaru für die renommierte Ausstellung des John Stringer Art Prize ausgewählt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und erlangen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, dynamischen und spontanen Malstil. Ihre Werke spiegeln die beeindruckende Geografie und Größe ihrer Heimat in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47599355396320,"sku":"23-1506","price":979.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/NgamaruBidu76x36cm23-1506.png?v=1753066135"},{"product_id":"yikartu-bumba-jupurrl-91x61cm","title":"Yikartu Bumba, Jupurrl, 91x61cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Yikartu Bumba\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Punmu\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili-Künstler\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 24-994\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H91 B61 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten - Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung - Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eHinweis zum Kunstwerk: Reichhaltig bemalt, was zu einer stark strukturierten Oberfläche führt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n \u003cp\u003eDies ist eine Yinta (permanente Quelle) in meiner Ngurra (Heimat, Lager), Jupurrl. Sie liegt kakarra (östlich) von Kulyakartu und kayili (nördlich) von Wirnpa. Ich war verheiratet, als ich hier herumwanderte, pujiman (traditionell, Wüstenbewohnerin). Ich habe einen guten Mann geheiratet. Es gibt dort viel Kapi (Wasser). Viel Yukari (grünes Gras, Vegetation). Jede Menge Buschfutter, Miezekatzen und Warane. Am Anfang gibt es kein Kapi, aber wenn man ihn ausgräbt, gibt es jede Menge Kapi. Wir müssen alle Kinder zu dieser Ngurra bringen. Zeigt ihnen die Ngurra meines Vaters. Nicht weit davon gibt es ein weiteres Wasserloch namens Jakapinka. Eine Jila (Schlange) hat dieses Kapi gegraben. Es ist das Land meines Bruders. – Yikartu Bumba\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWährend der Pujiman-Zeit (traditionelle Wüstenbewohner) reisten Yikartu und ihre Familie ausgedehnt durch dieses Land. Martu legte damals jedes Jahr in kleinen Familiengruppen große Entfernungen zurück, zog je nach Jahreszeit von Wasserquelle zu Wasserquelle und jagte und sammelte unterwegs Buschnahrung. Die Kenntnis der Wasserquellen war überlebenswichtig, und auch heute noch wird Martu Country durch Standort und Wasserart definiert. Jede der Hunderten von Tonpfannen, Felslöchern, Wasserlöchern, Sickerstellen und Quellen in der Martu-Wüstenheimat ist durch Lebenserfahrungen und die Erzählungen der Jukurrpa (Traumerzählungen) mit Namen, Standort, Qualität und saisonaler Verfügbarkeit bekannt.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eAls ich ein kleines Mädchen war, nahmen mich mein Vater und meine Mutter mit [durch das Land Yulparija, nördlich des Landes Manyjilyjarra]. Wir wanderten viel umher. Wir reisten mit meiner Großmutter und der ganzen Familie, wir reisten mit meinen Schwestern und Brüdern. Wir zogen von Ort zu Ort, machten an einem Ort Halt, jagten herum und machten an einem anderen Ort Halt. Wir besuchten alle Yinta (permanente Quellen). Wir konnten sogar von einem Bad aus auf dem Wasser reisen. Ich blieb immer im Lager und wartete am Wasser, während meine Eltern und Großeltern loszogen, um viel Fleisch und andere Lebensmittel zu besorgen. Die kleinen Kinder blieben zu Hause und jagten kleine Eidechsen. Dann reisten wir alle zusammen weiter. Meine Großeltern liebten und kümmerten sich sehr um mich, als ich ein kleines Mädchen war. Sie kümmerten sich gut um mich. Ich wurde damals größer. Als ich größer wurde, konnte ich alleine jagen gehen. Ich jagte Katzen und Warane. Meine Eltern gingen damals noch für uns alle auf die Jagd, um Fleisch zu besorgen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e[Später] verlor ich meine Mutter und meine Großmutter, und dann verließ uns mein Vater und ging in eine Station, aber meine andere Großmutter kümmerte sich weiter um mich. Ich reiste noch immer mit der Mutter meiner Mutter, als ich heiratete [ich wurde die zweite Frau des Vaters von Yuwali Janice Nixon (verstorben)] und meine Tochter Barli bekam. Als ich mit meinem Mann und der ganzen Familie reiste, fuhren wir nach Süden nach Wirnpa und Kurturrara. Wir blieben eine Zeit lang dort und zogen dann nach Nordosten, auf das Hochplateau. Während der Regenzeit reisten wir von den Yinta (permanenten Quellen) über das Hochplateau. Ich reiste mit Yuwalis Mutter [der ersten Frau von Yikartus Mann]. Wir wanderten zusammen und jagten dabei.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWährend der Regenzeit hielten wir uns eine Weile an einem Ort auf und bekamen Besuch aus Bidyadanga. Ein Missionar [Pater McKelson] und zwei Martu-Männer reisten mit ihm. Sie fragten uns, wer wir seien, und schrieben unsere Identität auf einen Zettel. Dann sagte er uns, wir sollten uns hinsetzen und warten, bis sie mit einem Fahrzeug zurückkämen. Von dort aus fuhren wir zur Mission.“\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e — Yikartu Bumba, übersetzt von Ngalangka Nola Taylor\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eYikartu ist eine Manyjilyjarra-Frau, die in den 1940er Jahren in Lalyipuka nördlich von Wirnpa im Juwaliny-Land geboren wurde. Ihr Ngurra (Heimatland, Lager) liegt an der Nordgrenze des Martu-Landes, in der Region der Percival-Seen und weiter nördlich. Sie lebte ein Pujiman-Leben (traditionelles Wüstenleben), bis sie heiratete und ein Kind bekam. Zu diesem Zeitpunkt begegnete die Gruppe, mit der sie reiste, zum ersten Mal einem Fahrzeug. Zwei Martu-Männer und ein Missionar waren von der La-Grange-Mission in Bidyadanga angereist, um nach Menschen zu suchen, die noch in der Wüste lebten. Sie gaben Yikartu und ihrer Familie Essen und Obst und kehrten später zurück, um Yikartu und ihre Reisebegleiter abzuholen. Ihre Familiengruppe war eine der letzten, die die Wüste verließ.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eIn Bidyadanga traf Yikartu einen engen Onkel und viele andere Angehörige der Martu, Juwaliny und Mangala. Sie lebte eine Zeit lang sowohl in Bidyadanga als auch in Jigalong und bekam dort drei weitere Töchter. Während der „Rückkehr zur Heimat“-Bewegung der 1980er Jahre zog Yikartu in die Aborigine-Gemeinde Punmu, um näher bei ihrer Heimat Ngurra zu sein.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Yikartu malt oft das Land ihres Mannes in der Nähe von Wirnpa, aber auch das Land ihrer Mutter, ihres Vaters und all ihrer Großeltern um Lungkurangu, nördlich der Großen Sandwüste. Yikartu malt die Jila-Quellen (lebendiges Wasser, Schlange), die von Yulpu nach Yimiri, Kupankurlu, Kurturrara und Wirnpa fließen. Yikartus Werke wurden in Australien und international ausgestellt, und ihre Gemeinschaftsarbeiten wurden vom National Museum of Australia und der National Gallery of Australia erworben.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und erlangen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, dynamischen und spontanen Malstil. Ihre Werke spiegeln die beeindruckende Geografie und Größe ihrer Heimat in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47601099407584,"sku":"24-994","price":1659.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/YirartuBumbaJupurrl24-99491x61cm.png?v=1753145330"},{"product_id":"yikartu-bumba-wirlarra-wilarra-76x46cm","title":"Yikartu Bumba, Wirlarra (Wilarra), 76x46cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Yikartu Bumba\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Punmu\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili Artists\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 24-967\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H76 B46 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n \u003cp data-start=\"149\" data-end=\"523\"\u003eWirlarra, der auf diesem Gemälde dargestellte Ort, liegt am östlichen Rand eines großen Salzsees, Nyayartakujarra (Dora-See), in der Nähe der Aborigine-Gemeinde Punmu. Hier drängen sich charakteristische kleine Salzwasserbecken. Das Wasser dieser Becken ist für seine heilende Wirkung bekannt, und noch heute besuchen Martu diese Becken, um Schnittwunden und Wunden zu baden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"525\" data-end=\"1065\"\u003e Wirlarra ist in der Manyjilyjarra-Sprache auch ein Begriff für „Mond“, und durch die Jukurrpa-Erzählung (Träumen) des Ortes ist seine Bedeutung mit dem Mond verbunden. Es heißt, dass der Mond in Wirlarra eine Dingofamilie rief: eine Mutter, einen Vater und ihren großen Wurf Dingowelpen. Die Dingos versammelten sich in Wirlarra, wo der Mond für sie sorgte und einen Windschutz für die Familie schuf. Hier scharrten die Dingos an der Oberfläche des Salzsees und schufen die Salzwasserbecken, die sich dort heute befinden. Dort legten sie sich nieder.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1067\" data-end=\"1330\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eNach einiger Zeit zogen die Dingos weiter ostwärts in Richtung des aufgehenden Mondes, bis sie Kinyu (Brunnen 35 auf der Canning Stock Route) erreichten, wo sie blieben, bis alle Dingo-Welpen erwachsen waren. Von Kinyu aus reiste die Familie mit dem Mond weiter ostwärts.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003e„Als ich ein kleines Mädchen war, nahmen mich mein Vater und meine Mutter mit umher [durch das Land Yulparija, nördlich des Landes Manyjilyjarra]. Wir sind viel herumgelaufen, als ich ein kleines Mädchen war. Wir reisten mit meiner Großmutter und der ganzen Familie, wir reisten mit meinen Schwestern und Brüdern. Wir zogen von Ort zu Ort, machten an einem Ort Halt, jagten herum und machten an einem anderen Ort Halt. Wir besuchten alle Yinta (permanente Quellen). Wir konnten sogar von einem Bad aus auf dem Wasser reisen. Ich blieb immer im Lager und wartete am Wasser, während meine Eltern und Großeltern losgingen, um viel Fleisch und andere Nahrung zu besorgen. Die kleinen Kinder blieben zu Hause und jagten kleine Eidechsen. Dann reisten wir alle zusammen woanders hin. Meine Großeltern liebten und kümmerten sich wirklich um mich, als ich ein kleines Mädchen war. Sie kümmerten sich gut um mich. Ich wurde damals größer. Als ich größer war, konnte ich alleine auf die Jagd gehen. Ich jagte Katzen und Warane. Meine Eltern gingen damals noch für uns alle auf die Jagd, um Fleisch zu besorgen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e[Später] verlor ich meine Mutter und meine Großmutter, und dann verließ uns mein Vater und ging in eine Station, aber meine andere Großmutter kümmerte sich weiter um mich. Ich reiste immer noch mit der Mutter meiner Mutter, als ich heiratete [ich wurde die zweite Frau des Vaters von Yuwali Janice Nixon (verstorben)] und meine Tochter Barli bekam. Als ich mit meinem Mann und der ganzen Familie reiste, gingen wir in den Süden nach Wirnpa und Kurturrara. Wir blieben eine Zeit lang dort und gingen dann nach Nordosten, auf das Tafelland. Während der Regenzeit reisten wir von den Yinta (permanenten Quellen) über das Tafelland. Ich reiste mit Yuwalis Mutter [der ersten Frau von Yikartus Mann]. Wir wanderten zusammen und jagten dabei.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWährend der Regenzeit hielten wir uns eine Weile an einem Ort auf und bekamen Besuch aus Bidyadanga. Ein Missionar [Pater McKelson] und zwei Martu-Männer reisten mit ihm. Sie fragten uns, wer wir seien, und schrieben unsere Identität auf einen Zettel. Dann sagte er uns, wir sollten uns hinsetzen und warten, bis sie mit einem Fahrzeug zurückkämen. Von dort aus fuhren wir in die Mission.“\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e — Yikartu Bumba, übersetzt von Ngalangka Nola Taylor\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eYikartu ist eine Manyjilyjarra-Frau, die in den 1940er Jahren in Lalyipuka, nördlich von Wirnpa und im Juwaliny Country geboren wurde. Ihr Ngurra (Heimatland, Lager) liegt an der Nordgrenze des Martu Country, in der Region der Percival Lakes und weiter nördlich. Sie lebte ein Pujiman-Leben (traditionelles Wüstenleben), bis sie heiratete und ein Kind bekam. Zu diesem Zeitpunkt begegnete die Gruppe, mit der sie reiste, zum ersten Mal einem Fahrzeug. Zwei Martu-Männer und ein Missionar waren von der La Grange Mission in Bidyadanga angereist, um nach Menschen zu suchen, die noch in der Wüste lebten. Sie gaben Yikartu und ihrer Familie Essen und Obst und kehrten später zurück, um Yikartu und alle anderen, mit denen sie reiste, abzuholen. Ihre Familiengruppe war eine der letzten, die die Wüste verließ.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eIn Bidyadanga traf Yikartu einen engen Onkel und viele andere Angehörige der Martu, Juwaliny und Mangala. Sie lebte eine Zeit lang sowohl in Bidyadanga als auch in Jigalong und bekam dort drei weitere Töchter. Während der „Return to Country“-Bewegung der 1980er Jahre zog Yikartu in die Aborigine-Gemeinde Punmu, um näher bei ihrer Heimat Ngurra zu sein.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Yikartu malt oft das Land ihres Mannes in der Nähe von Wirnpa, aber auch das Land ihrer Mutter, ihres Vaters und ihrer Großeltern um Lungkurangu, nördlich der Großen Sandwüste. Yikartu malt die Jila-Quellen (lebendiges Wasser, Schlange), die von Yulpu nach Yimiri, Kupankurlu, Kurturrara und Wirnpa fließen. Yikartus Werke wurden in Australien und international ausgestellt, und ihre Gemeinschaftsarbeiten wurden vom National Museum of Australia und der National Gallery of Australia erworben.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47616176521440,"sku":"24-967","price":1049.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/YikartuBumba76x46cm24-967.png?v=1753752624"},{"product_id":"yikartu-bumba-kurturarra-61x61cm","title":"Yikartu Bumba, Kurturarra, 61x61cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Yikartu Bumba\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Punmu\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili Artists\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 24-763\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H61 B61 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n \u003cp data-start=\"100\" data-end=\"504\"\u003e„Als ich ein kleines Mädchen war, nahmen mich mein Vater und meine Mutter mit umher [im Land Yulparija, nördlich des Landes Manyjilyjarra]. Wir reisten mit meiner Großmutter und der ganzen Familie, wir reisten mit meinen Schwestern und Brüdern. Wir zogen von Ort zu Ort, machten an einem Ort Halt, suchten herum und machten an einem anderen Ort Halt. Wir besuchten alle Yinta (permanente Quellen). Wir sind herumgelaufen, als ich ein kleines Mädchen war.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"506\" data-end=\"1009\"\u003e [Später] verlor ich meine Mutter und meine Großmutter, aber meine andere Großmutter kümmerte sich weiterhin um mich. Ich reiste noch immer mit der Mutter meiner Mutter, als ich heiratete und meine Tochter Barli bekam. Als ich mit meinem Mann und der ganzen Familie reiste, fuhren wir nach Süden nach Wirnpa und Kurturarra. Wir blieben dort eine Zeit lang und zogen dann nach Nordosten, auf das Hochplateau. Während der Regenzeit zogen wir von der Yinta über das Hochplateau ... Wir wanderten zusammen und jagten dabei.“ – Yikartu Bumba\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1011\" data-end=\"1397\"\u003eKurturarra ist eine Yinta (permanente Quelle) im größten Salzsee der Percival-Seen-Region, umgeben von Akazienbäumen. Die Percival-Seen bilden eine Kette von ephemeren Salzseen im Norden Westaustraliens und erstrecken sich über eine Länge von 350 km. Sie liegen im südlichen Teil der Großen Sandwüste und östlich der Karlamilyi-Region (Rudall River).\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1399\" data-end=\"2260\"\u003eDie Region um Kurturarra wurde von Wirnpa geformt, einem der mächtigsten der angestammten Jila (Schlangenmenschen) und dem letzten, der während der Jukurrpa (Traumzeit) die Wüste durchquerte. Wirnpa ist ein Regen machender Jila, der in der Gegend der Percival Lakes lebte und jagte. Seine Reisen werden in den Liedern und Geschichten vieler Sprachgruppen in der Westlichen Wüste beschrieben, selbst in jenen, die weit von seiner Heimat entfernt waren. Auf seinen epischen Reisen traf Wirnpa viele andere Ahnenwesen, feierte mit ihnen, tauschte zeremonielle Gegenstände aus und schuf eine Reihe verschiedener Gesetze und Zeremonien. Als er schließlich nach Hause zurückkehrte, suchte er nach seinen vielen Kindern, nur um festzustellen, dass sie bereits gestorben waren. Sie hatten sich hingelegt und waren zu den Salzquellen der Percival Lakes geworden. Wirnpa weinte um seine Kinder, bevor er sich selbst in eine Schlange verwandelte und in die Sickergrube stieg, in der er noch immer lebt.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"2262\" data-end=\"2859\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eWie Yikartu in ihrem Bericht beschreibt, zog sie mit ihrer Großmutter, ihrem Mann und ihrer Tochter je nach Jahreszeit durch dieses Gebiet, wanderte zwischen Wasserquellen hin und her und jagte und sammelte unterwegs Buschnahrung. Damals war die Kenntnis der Wasserquellen überlebenswichtig, und auch heute noch wird Martu Country durch Standort und Art des Wassers definiert. Jede der Hunderten von Tonpfannen, Felslöchern, Wasserlöchern, Sickerstellen und Quellen in der Martu-Wüstenregion ist durch eigene Erfahrungen und die Erzählungen der Jukurrpa mit Namen, Standort, Qualität und saisonaler Verfügbarkeit bekannt.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003e„Als ich ein kleines Mädchen war, nahmen mich mein Vater und meine Mutter mit umher [durch das Land Yulparija, nördlich des Landes Manyjilyjarra]. Wir sind viel herumgelaufen, als ich ein kleines Mädchen war. Wir reisten mit meiner Großmutter und der ganzen Familie, wir reisten mit meinen Schwestern und Brüdern. Wir zogen von Ort zu Ort, machten an einem Ort Halt, jagten herum und machten an einem anderen Ort Halt. Wir besuchten alle Yinta (permanente Quellen). Wir konnten sogar von einem Bad aus auf dem Wasser reisen. Ich blieb immer im Lager und wartete am Wasser, während meine Eltern und Großeltern losgingen, um viel Fleisch und andere Nahrung zu besorgen. Die kleinen Kinder blieben zu Hause und jagten kleine Eidechsen. Dann reisten wir alle zusammen woanders hin. Meine Großeltern liebten und kümmerten sich wirklich um mich, als ich ein kleines Mädchen war. Sie kümmerten sich gut um mich. Ich wurde damals größer. Als ich größer war, konnte ich alleine auf die Jagd gehen. Ich jagte Katzen und Warane. Meine Eltern gingen damals noch für uns alle auf die Jagd, um Fleisch zu besorgen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e[Später] verlor ich meine Mutter und meine Großmutter, und dann verließ uns mein Vater und ging in eine Station, aber meine andere Großmutter kümmerte sich weiter um mich. Ich reiste immer noch mit der Mutter meiner Mutter, als ich heiratete [ich wurde die zweite Frau des Vaters von Yuwali Janice Nixon (verstorben)] und meine Tochter Barli bekam. Als ich mit meinem Mann und der ganzen Familie reiste, gingen wir in den Süden nach Wirnpa und Kurturrara. Wir blieben eine Zeit lang dort und gingen dann nach Nordosten, auf das Tafelland. Während der Regenzeit reisten wir von den Yinta (permanenten Quellen) über das Tafelland. Ich reiste mit Yuwalis Mutter [der ersten Frau von Yikartus Mann]. Wir wanderten zusammen und jagten dabei.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWährend der Regenzeit hielten wir uns eine Weile an einem Ort auf und bekamen Besuch aus Bidyadanga. Ein Missionar [Pater McKelson] und zwei Martu-Männer reisten mit ihm. Sie fragten uns, wer wir seien, und schrieben unsere Identität auf einen Zettel. Dann sagte er uns, wir sollten uns hinsetzen und warten, bis sie mit einem Fahrzeug zurückkämen. Von dort aus fuhren wir in die Mission.“\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e — Yikartu Bumba, übersetzt von Ngalangka Nola Taylor\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eYikartu ist eine Manyjilyjarra-Frau, die in den 1940er Jahren in Lalyipuka, nördlich von Wirnpa und im Juwaliny Country geboren wurde. Ihr Ngurra (Heimatland, Lager) liegt an der Nordgrenze des Martu Country, in der Region der Percival Lakes und weiter nördlich. Sie lebte ein Pujiman-Leben (traditionelles Wüstenleben), bis sie heiratete und ein Kind bekam. Zu diesem Zeitpunkt begegnete die Gruppe, mit der sie reiste, zum ersten Mal einem Fahrzeug. Zwei Martu-Männer und ein Missionar waren von der La Grange Mission in Bidyadanga angereist, um nach Menschen zu suchen, die noch in der Wüste lebten. Sie gaben Yikartu und ihrer Familie Essen und Obst und kehrten später zurück, um Yikartu und alle anderen, mit denen sie reiste, abzuholen. Ihre Familiengruppe war eine der letzten, die die Wüste verließ.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eIn Bidyadanga traf Yikartu einen engen Onkel und viele andere Angehörige der Martu, Juwaliny und Mangala. Sie lebte eine Zeit lang sowohl in Bidyadanga als auch in Jigalong und bekam dort drei weitere Töchter. Während der „Return to Country“-Bewegung der 1980er Jahre zog Yikartu in die Aborigine-Gemeinde Punmu, um näher bei ihrer Heimat Ngurra zu sein.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Yikartu malt oft das Land ihres Mannes in der Nähe von Wirnpa, aber auch das Land ihrer Mutter, ihres Vaters und all ihrer Großeltern um Lungkurangu, nördlich der Großen Sandwüste. Yikartu malt die Jila-Quellen (lebendiges Wasser, Schlange), die von Yulpu nach Yimiri, Kupankurlu, Kurturrara und Wirnpa fließen. Yikartus Werke wurden in Australien und international ausgestellt, und ihre Gemeinschaftsarbeiten wurden vom National Museum of Australia und der National Gallery of Australia erworben.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47629993115872,"sku":"24-763","price":1099.0,"currency_code":"AUD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/YirkartuBumba24-79361x61cm_9bb8a175-9f26-48d5-82b1-846709fd805a.jpg?v=1754281879"},{"product_id":"lily-jatarr-long-minyipuru-jakulyukulyu-seven-sisters-91x91cm","title":"Lily Jatarr Long, Minyipuru (Jakulyukulyu, Sieben Schwestern), 91x91cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Lily Jatarr Long\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Irrungadj\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili Artists\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 23-289\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H91 B91 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Wie angezeigt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eDer Begriff Jukurrpa wird im Englischen oft mit „Träumen“ oder „Traumzeit“ übersetzt. Er bezeichnet im Allgemeinen die Zeit, in der die Welt von Urwesen erschaffen wurde, die sowohl menschliche als auch nichtmenschliche Formen annahmen. Diese Wesen formten die einst formlose Landschaft und schufen Gewässer, Pflanzen, Tiere und Menschen. Gleichzeitig gaben sie den von ihnen erschaffenen Menschen kulturelle Protokolle sowie Regeln für den Umgang mit der natürlichen Umwelt. Am Ende ihrer Reise verwandelten sich die Urwesen in bedeutende Gewässer, Hügel, Felsen und sogar Sternbilder.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eMinyipuru oder Jakulyukulyu (Sieben Schwestern) ist eine zentrale Jukurrpa-Erzählung der Martu, Ngaanyatjarra, Pitjantjatjara und Yankunytjatjara, die mit dem saisonalen Sternbild der Plejaden in Verbindung gebracht wird. In Liedern, Tänzen, Geschichten und Gemälden vermittelt, dient Minyipuru als Schöpfungserzählung, als Informationsquelle über die physikalischen Eigenschaften des Landes und als Verkörperung der kulturellen Gesetze der Aborigines. Als Martumili Artists 2005 gegründet wurde, war dies die erste Jukurrpa-Geschichte, die die Künstler für ein breiteres Publikum malten.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDie Geschichte beginnt in Roebourne an der Westküste Australiens und führt ostwärts durch das Land. Sie folgt einer Gruppe von Frauen, die von Wasserloch zu Wasserloch wandern, tanzen und sogar fliegen. Unterwegs lagern, singen, waschen, tanzen und sammeln die Frauen Nahrung. Dabei hinterlassen sie Spuren in der Landschaft und formen Landformen, die bis heute erhalten sind, wie zum Beispiel Ansammlungen von Felsen und Bäumen, Mahlsteine und Samen. Während ihrer gesamten Reise werden die Frauen von einem lüsternen alten Mann namens Yurla verfolgt, obwohl auch Interaktionen mit anderen Tieren, Männergruppen und Geistwesen aufgezeichnet werden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp data-start=\"103\" data-end=\"571\"\u003e„Dieses Karlamilyi-Gebiet ist ein großes Land. Es ist ein Ngurra (Heimatland, Lager) und gehört unseren alten Leuten, den Warnman. Wir sprechen für unser Land, unsere Jila (Schlange). Ich bin in diesem Land aufgewachsen, meinem Land. Dieses Land gehört unserem Vater. In Pujiman-Tagen (traditionelle Wüstenbewohner) wanderte ich hier umher, lief die Tuwa (Sandhügel) rauf und runter und zurück zum Hauptlager von Martu. Wir sind Warnman-Damen, die Kintyre und Karlamilyi bemalen. Wir können dieses Land teilen.“\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"574\" data-end=\"621\"\u003e - Die Schwestern Wurta Amy French und Jatarr Lily Long\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"623\" data-end=\"1051\"\u003e Jatarr Lily Long stammt aus Warnman und ist leitende Wächterin des Karlamilyi (Rudall River) Country. Sie wurde Ende der 1930er Jahre in Jatarrngara geboren, einer Wasserquelle am Karlamilyi River, von der ihr Name abgeleitet ist. Jatarr ist die Schwester der Künstlerkolleginnen Helen Dale Samson und der verstorbenen Wurta Amy French. Ihr Vater war ein Viehtreiber, der erfolglos versuchte, Jatarrs Mutter zu „rauben“ und sie in die Kimberley-Region zurückzubringen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1053\" data-end=\"1465\"\u003eJatarr wuchs mit ihrer Familie in der Gegend um Tiwa (Canning Stock Route Well 26) auf, einer Wasserquelle östlich der Parnngurr Aboriginal Community und westlich einer kulturell bedeutenden Hügelgruppe namens Partujarrapirri. Ihre Familie kehrte für einige Zeit in die Region Karlamilyi zurück und zog zwischen Lagern entlang des Karlamilyi-Flusses und bis hinauf zum großen Salzsee Nyayartakujarra (Dora-See) um.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1467\" data-end=\"1964\"\u003e Ende der 1940er Jahre verließ ihre Familie Karlamilyi und wanderte zu Fuß über 200 Kilometer zur Jigalong-Mission, wo die Versorgung mit rationiertem Essen und Wasser sichergestellt war. Dort trafen sie wieder auf Familienmitglieder, die bereits aus der Wüste zugezogen waren. In Jigalong lebte Jatarr mit ihren beiden Schwestern in einem Wohnheim und ging zur Schule. Später arbeitete sie als Köchin auf verschiedenen Viehstationen in der Pilbara-Region und schürfte mit einem Yandy (einem Korb zum Worfeln von Saatgut) nach Zinn und anderen Mineralien.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1966\" data-end=\"2665\"\u003eSchließlich zog Jatarr in die Aborigine-Gemeinde Irrungadji, etwas außerhalb von Nullagine, wo sie noch immer mit ihrer Schwester Wurta, ihren Kindern und Enkeln lebt. Heute lebt Jatarr mit ihren Kindern und Enkeln in der Irrungadji-Gemeinde in der Nähe von Nullagine. Als Künstlerin arbeitete sie stets mit ihren Schwestern an ihrer Seite, und sie haben häufig gemeinsam an größeren Werken gearbeitet. In ihren Gemälden stellt Jatarr ihre Ngurra (Heimat, Lager) und ihre Tiere, Wasserlöcher und Jukurrpa (Traum-)Geschichten dar. Sie nutzt ihre Kunst, um kulturelles Wissen an ihre Kinder und Enkel weiterzugeben und als politische Plattform, um ihr Land vor Bergbau und anderen Störungen zu schützen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2667\" data-end=\"2995\"\u003e Jatarr ist bekannt für ihre sanften Pastellfarben und verträumten Landschaften, die Luft- und Frontalperspektiven miteinander verbinden. Ihre Werke wurden in Australien und international ausgestellt und befinden sich in bedeutenden Sammlungen, darunter der National Gallery of Victoria, der Art Gallery of Western Australia und dem National Museum of Australia.\u003c\/p\u003e\n\n \u003ch5\u003eKunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47646327865568,"sku":"23-289","price":2899.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/LilyLong91x91cm23-2892500_f316e058-6fa6-4fac-959b-3afb13f18a2d.jpg?v=1754888243"},{"product_id":"nora-nyangapa-nungabar-untitled-91x51cm","title":"Nora (Nyangapa) Nungabar, Ohne Titel, 91x51cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler – Nora (Nyangapa) Nungabar\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft -\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili Artists\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 12-826\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H91 B51 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp data-start=\"88\" data-end=\"1143\"\u003eDies ist Nungabars Land – ihr „Ngurra“ (Heimatland, Lager). Die Menschen identifizieren sich mit ihrem Ngurra im Hinblick auf bestimmte Rechte und Pflichten und darauf, dass sie die physischen und kulturellen Besonderheiten ihres Landes genau kennen. Das Malen von Ngurra und damit das Teilen der Jukurrpa-Geschichten (Traumgeschichten) und physischen Merkmale dieses Ortes ist heute ein wichtiges Mittel zur Kulturpflege geworden. Nungabars Ngurra umfasst ihren Geburtsort nahe Lipuru Well (Libral Well, Canning Stock Route Well 37) und das Land, aus dem die Wells 33 bis 38 entlang der Canning Stock Route wurden, wo ihre Familie in der Pujiman-Ära (traditionelle Wüstensiedlung) wanderte. Schon in jungen Jahren hatten Nungabar und ihre Familie Begegnungen mit den weißen Männern, die das Vieh entlang der Route trieben. Als junge Frau folgte Nungabar zusammen mit ihrer engen Freundin Nora Wompi den Viehtreibern nach Norden zur Balgo Mission, wo sie sich niederließ und eine Familie gründete.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1145\" data-end=\"2175\"\u003eIn diesem Werk werden Merkmale der Ngurra der Familie Nungabar dargestellt, wie die markanten Salzseen, die permanent roten Tali (Sandhügel), Warta (Bäume, Vegetation) und die individuell benannten Wasserquellen, an denen sie lagerten. Felslöcher, Wasserlöcher, Sickergruben und Quellen waren während der Pujiman-Zeit für das Volk der Martu äußerst wichtige Orte und werden im Allgemeinen in kreisförmigen Formen dargestellt.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1145\" data-end=\"2175\"\u003eDas umfassende Wissen über Lage, Qualität und saisonale Verfügbarkeit der Hunderten von Gewässern im eigenen Land diente Martu als Stütze auf ihren Reisen durch das Land, um zu jagen und zu sammeln, Familienbesuche zu machen und zeremoniellen Pflichten nachzukommen. Sie legten jedes Jahr sehr weite Strecken zurück und besuchten bestimmte Gebiete in der Trocken- und Regenzeit, je nach Wasserverfügbarkeit und den entsprechenden Zyklen der Pflanzen- und Tierwelt, von denen die Jagd und das Sammeln von Buschnahrung abhängig waren. Während ihrer Reisen und Jagden brannten sie auch Teile des Landes nieder, wodurch eine größere Vielfalt an Pflanzen und Tieren entstand.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n \u003cp data-start=\"87\" data-end=\"782\"\u003eIch wurde in der Nähe von Lipuru (Libral Well, Canning Stock Route Well 37) geboren und Pirrkarl ist mein Geburtsort. Meine Mutter hat sich um mich gekümmert, als ich ein kleines Baby am Hang eines Sandhügels war. Mama und Papa, sie haben sich um mich gekümmert. Wir blieben lange dort, als ich klein war, und dann begannen wir zu reisen. Sie behielten mich dort, und dann gingen wir nach Julyjarru und blieben dort, und dann wurde ich ein bisschen größer und begann zu laufen. Sie behielten mich dort, und danach brachten sie mich an einen Ort namens Kil-kil (Kilykily, Canning Stock Route Well 36), und dort blieben wir wieder lange Zeit. Ich war schon größer, als wir nach Tjinmarran gingen. Wir blieben dort bei anderen Verwandten, bis meine Eltern mich nach … Wajaparni brachten.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"784\" data-end=\"1389\"\u003eViel später ging ich nach Balgo. Ich bekam Kinder, als ich unterwegs war. Ich ging ostwärts entlang der Canning Stock Route und immer weiter ostwärts, nach Nyipily (Nyipil, Nibil, Canning Stock Route Well 34), Kinyu (Canning Stock Route Well 35), Pangkapirni (Bungabindi Well) und Kil-kil. Ich ging mit einem Schleifstein, den ich auf dem Kopf trug. Wir machten uns auf den Weg … die ganze Zeit in Begleitung der Viehtreiber. Wir gingen zu Fuß; sie ließen uns nicht auf den Kamelen mitnehmen. Wir dachten, es wäre knapp, aber es war ein weiter Weg.“\u003cbr data-start=\"1311\" data-end=\"1314\"\u003e - Nora Nungabar (Nyangapa) (Entz.), übersetzt von Ngalangka Nola Taylor\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1391\" data-end=\"1812\"\u003eNora Nungabar war eine Manyjilyjarra-Frau, die in der Nähe von Lipuru Well geboren wurde. Sie wuchs in dem Gebiet auf, das später zu den Wells 33 bis 38 entlang der Canning Stock Route wurde. Schon in jungen Jahren begegneten Nungabar und ihre Familie den weißen Männern, die Vieh entlang der Route trieben. Als junge Frau folgte Nungabar zusammen mit ihrer engen Freundin Nora Wompi den Viehtreibern nach Norden zur Balgo Mission, wo sie sich niederließ und eine Familie gründete.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1814\" data-end=\"2537\"\u003eNungabar zog schließlich in ihre Heimat Kunawarritji zurück, pendelte aber weiterhin regelmäßig zwischen Kunawarritji, Balgo und Mulan. Im Laufe ihrer künstlerischen Laufbahn, in der sie sowohl mit Warlayirti- als auch mit Martumili-Künstlern malte, erntete Nungabar viel Lob für ihren bemerkenswert ausdrucksstarken, eindrucksvollen Stil. Viele jüngere Künstler gaben an, das Malen durch ihr Vorbild gelernt zu haben. Nungabar bewahrte ein umfangreiches kulturelles Wissen über die Region Kunawarritji, das in ihrem umfangreichen Werk vielfach zum Ausdruck kommt. Nungabars Gemälde wurden in Galerien weltweit und in ganz Australien ausgestellt und vom National Museum of Australia und der National Gallery of Victoria erworben.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47653723209952,"sku":"12-826","price":1799.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/NoraNungabar91x51cm12-826.png?v=1774919174"},{"product_id":"ngamaru-bidu-wantili-152x76cm-1","title":"Ngamaru Bidu, Wantili, 152x76cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler – Ngamaru Bidu\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eCommunity – Parnngurr\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili Artists\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 25-254\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H152 B76 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003e„Wantili (Warntili, Canning Stock Route Well 25) Gegend, in der Nähe von Parnngurr. Mein Ngurra (Heimatland, Lager), das Land meines Jamu (Großvaters), der Vater meines Vaters, Jakayu [Biljabus] Vater und das Land meines Vaters. Jakayu hat ihren Vater dort begraben. In den Pujiman-Tagen (traditionelle Wüstenbewohner) wanderten meine Familie und Jakayus Familie dort zusammen umher. Große Sandhügel hier. Überall Sandhügel, Sandhügel, Sandhügel. Dort in der Mitte eine Lehmpfanne. Ein guter Ort zum Schwimmen und Trinken, zum Jagen kleiner Kängurus. Wenn es kein Wasser gab, gingen wir zum Brunnen [angrenzenden Canning Stock Route]. Wenn es regnete, blieben wir dort in Wantili. Überall, überall sind wir zu Fuß unterwegs.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eNahe Wantili führt die Straße [Canning Stock Route] nach Kayili (Norden). Vor langer Zeit [trafen] nur Pferde und Rinder [diese Straße], in der kalten Jahreszeit nach Meekatharra und zurück, bis hinauf zum GJ (Georgia) Bore. Auf halbem Weg, wenn er Wasser in Wantili sah, schlug die Bande ein Nachtlager auf, und die Ochsen fraßen das ganze Gras und das Trinkwasser der Männer. Ein gewisser Martu arbeitete mit dieser Bande und trieb Ochsen. Jedes Mal gab er uns allen Pujimanpa (Wüstenbewohnern) Fleisch.“ – Ngamaru Bidu\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWantili ist ein großer, runder Jurnu (Sickergrube) und Linyji (Tonpfanne) in der Nähe von Brunnen 25 an der Canning Stock Route. Die Wantili-Region ist von Tonpfannen geprägt, die von Tuwa (Sandhügeln) umgeben sind, und Nyilangkurr, ein markanter Yapu (Hügel), befindet sich nahe dem östlichen Rand der Tonpfanne. Nach Regenfällen füllen sich die normalerweise trockenen Tonpfannen mit Wasser, das aus nahegelegenen Wasserlöchern überläuft und nach Wantili fließt. Zu dieser Zeit wird Wantili zu einem wichtigen Ort für die Gewinnung von Frischwasser zum Trinken und Baden. Wantili ist bedeutsam, weil sich an diesem Ort während der Pujiman-Ära die Völker der Kartujarra, Manyjilyjarra, Putijarra und Warnman zu Zeremonien trafen. Viele Jiwa (Steine, die von Frauen zum Mahlen von Samen verwendet wurden) aus dieser Zeit, darunter auch solche, die von Ngamarus Familie verwendet wurden, sind dort noch heute zu finden.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWantili liegt in Ngamarus Ngurra (Heimatland, Lager), die ihr Großvater und Vater zugeschrieben haben. Wie in ihrem Bericht beschrieben, war Wantili einer der Orte, die Ngamaru sehr gut kannte und die sie mit ihrer Familie und anderen Familiengruppen, wie der Familie Biljabu, viel bereiste. Während der Pujiman-Zeit legte Martu jedes Jahr sehr große Entfernungen zurück, zog saisonal von Wasserquelle zu Wasserquelle und jagte und sammelte unterwegs Buschnahrung. Die Kenntnis der Wasserquellen war überlebenswichtig, und auch heute noch wird Martu Country durch den Standort und die Art des Wassers definiert.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWie Ngamaru berichtet, war Wantili für sie auch als Ort des Kontakts zwischen ihrer Familie und den Karla (Weißen) von Bedeutung; Viehtreibern, die mit ihrem Vieh entlang der Canning Stock Route zogen. Die Anlage der Route durch Alfred Canning und sein Team im Jahr 1910 führte für viele Martu, darunter auch Ngamaru und ihre Familie, zum ersten Kontakt mit Europäern. Immer mehr Martu folgten der Route zu neu errichteten Lebensmittellagern, Missions- und Pastoralstationen. Die Suche nach Nahrung, Neugier oder Einsamkeit zog sie auf die Route. Ende der 1950er und Anfang der 1960er Jahre hatten die meisten Wüstenfamilien die Wüste verlassen. Diese Faktoren zusammen mit einer extremen und lang anhaltenden Dürre in den 1960er Jahren veranlassten die wenigen verbliebenen Pujimanpa schließlich, aus der Wüste wegzuziehen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eKulturell ist Wantili ein unglaublich wichtiger Ort in zwei zentralen Jukurrpa-Geschichten (Traumgeschichten). Die erste handelt von der Erschaffung der Welt. In dieser Erzählung war die Welt zunächst dunkel und die Menschen waren wie Steine, ohne Arme und Beine. Nach Sonnenaufgang wurden die Lebensformen zunehmend komplexer, während besondere Merkmale des Landes entstanden. Abgesehen von diesen Details ist ein Großteil der Erzählung ngurlu (heilig, tabu) und nur für Martu zugänglich, doch der Ort ist offen und jeder kann ihn besuchen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWantili ist auch einer der vielen Orte, die in der epischen Jukurrpa-Geschichte Minyipuru (Jakulyukulyu, Sieben Schwestern) vorkommen. Minyipuru ist eine zentrale Jukurrpa-Erzählung für die Völker der Martu, Ngaanyatjarra, Pitjantjatjara und Yankunytjatjara, die mit dem saisonalen Sternbild Plejaden in Verbindung gebracht wird. In Liedern, Tänzen, Geschichten und Gemälden weitervermittelt, dient Minyipuru als Schöpfungserzählung, Informationsquelle über die physikalischen Eigenschaften des Landes und Verkörperung der kulturellen Gesetze der Aborigines. Die Geschichte folgt der Reise einer Gruppe von Frauen durch die Wüste, beginnend in Roebourne an der Küste Westaustraliens, als sie von Yurla, einem lüsternen alten Mann, verfolgt werden. Unterwegs machten die Frauen an vielen Orten Rast, um zu essen, zu tanzen, sich auszuruhen und zu singen. Unterwegs hinterließen sie eine Vielzahl von Gegenständen, die zu Formationen im Land wurden, wie etwa Ansammlungen von Felsen und Bäumen, Mahlsteine ​​und Samen. Die Schwestern machten in Wantili eine Pause, bevor sie Samen ausstreuten. Anschließend setzten sie ihre Reise weit nach Osten und über Martu Country hinaus fort und machten an verschiedenen Orten in Zentral- und Südaustralien Halt.\u003c\/p\u003e\n\n \u003ch5\u003eKünstler\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp data-start=\"83\" data-end=\"634\"\u003e „Ich wurde [in der Nähe von] Karanyal und Marlirri (Canning Stock Route Well 22) im Parna (Boden, Erde) geboren, einer einzigen Lehmpfanne. Mein Jamu (Großvater) [war auch] Jakayu [Biljabus] Vater, der Vater meines Vaters. Meine Mama wurde weit weg geboren, in der Nähe der Gegend von Wikirri (Midway Well). Mein Vater wurde in Pitu (Separation Well) geboren. Ich bin der Älteste [ich war das älteste von fünf Geschwistern]: ich, Neil, Ivy, Gladys und dann Caroline. Meine Schwester Gladys wurde als Wantili geboren, Ivy als Georgia Bore (Pitarny), Caroline als Jigalong [Mission]. Wir liefen zusammen herum [als wir] aufwuchsen.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"636\" data-end=\"1217\"\u003e[Als Kind lebte Ngamaru mit ihrer Familie in der Wüste und lebte dort nach dem Pujiman-Prinzip (traditionelles Wüstenleben). 1963 sah Ngamaru zum ersten Mal einen Weißen in der Nähe des Wiirnukurrujunu-Felslochs. Der Landvermesser Len Beadell planierte im Rahmen eines Waffentestprogramms eine Straße durch die Wüste. Kurz nach dieser Begegnung wurde Ngamaru zusammen mit den anderen 28 Martu, mit denen sie unterwegs war, vom Native Welfare Department aufgespürt und verfolgt. Die Gruppe ließ sich schließlich überreden, in die Jigalong-Mission zu ziehen, um sich ihren Verwandten anzuschließen, die bereits aus der Wüste hierhergezogen waren.]\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1219\" data-end=\"1800\"\u003eSie haben uns weit verfolgt – ich, Ivy und Kuru [Gladys] sind mit Mitchell und Teddy Biljabu geflohen. Kumpaya, Bugai und meine Mutter sind auch schnell weg. Ein Landrover hat uns alle nach Parngurr abgeholt und sind auf dem Weg nach Jigalong gefahren. Die ganze Familie kam an. Ich war zum ersten Mal hier [es war mein erstes Mal in einem Auto]. Ich war nackt und hatte mir eine Decke zum Schämen zugelegt. Ich habe dort in Jigalong mit meiner Mama und meiner Familie gelebt. Ich habe im Speisesaal gearbeitet und Brot für die Kinder gebacken. Ich habe meinen Nyupa (Ehepartner), Mr. Booth, kennengelernt und einen Sohn bekommen, Ned Booth.“\u003cbr data-start=\"1781\" data-end=\"1784\"\u003e – Ngamaru Bidu\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1802\" data-end=\"2230\"\u003e Ngamaru wurde in Marlirri (Brunnen 22 an der Canning Stock Route) als ältestes von vier Geschwistern geboren. Ihre Mutter stammte aus der Gegend um Wikirri und ihr Vater aus Pitu. Als Kind lebte Ngamaru nach dem Pujiman-Prinzip und zog mit ihrer Familie umher, abhängig von den jahreszeitlichen Regenfällen, von einer Wasserquelle zur nächsten. Sie reisten oft mit ihren entfernteren Verwandten, den Familien von Bugai Whyoulter und Jakayu Biljabu.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"2232\" data-end=\"2645\"\u003eAls Ngamaru ein Teenager war, wurden ihre Familie und ihre Reisegefährten von einheimischen Streifenpolizisten und Mitarbeitern der Jigalong-Mission verfolgt. Die Gruppe wurde überredet, zur Jigalong-Mission zu ziehen, wo sie sich den vielen Familienmitgliedern anschloss, die bereits aus der Wüste hierhergezogen waren. In der Mission wurden Ngamarus Schwester und einige Mitglieder der Familie Biljabu zur Schule geschickt, Ngamaru hingegen arbeitete beim Brotbacken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2647\" data-end=\"2942\"\u003e Von Jigalong zog Ngamaru in die Strelley Community, wo sie ihren Mann Joshua Booth kennenlernte. Gemeinsam mit ihren Kindern zogen sie später nach Warralong und dann in die Punmu Aboriginal Communities, bevor sie sich in der Parnngurr Aboriginal Community (Cotton Creek) niederließen, wo Ngamaru bis heute lebt.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"3093\" data-end=\"3836\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eNgamaru malt seit der Gründung von Martumili im Jahr 2006. Sie hat häufig mit den älteren Künstlern und Verwandten Mitutu Mabel Wakarta (verstorben) und Kumpaya Girgaba gemalt. Ngamaru ist bekannt für die wunderschön komplexen Kompositionsstrukturen und komplizierten Muster in ihren Werken, in denen sie sehr oft die Praxis des Feuermachens in ihrem Land und die damit verbundenen zyklischen jahreszeitlichen Veränderungen von Martumili erkundet. Ngamarus Werke wurden in Galerien weltweit und in ganz Australien ausgestellt und von bedeutenden Institutionen wie dem National Museum of Australia, der National Gallery of Victoria und der Art Gallery of Western Australia erworben. 2019 wurde Ngamaru für die renommierte Ausstellung des John Stringer Art Prize ausgewählt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47678400266464,"sku":"25-254","price":4039.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/NgamaruBidu152x76cm25-254_4696611d-1843-448d-87ad-b4185b3af461.png?v=1774307302"},{"product_id":"gladys-kuru-bidu-linyji-claypan-91x61cm","title":"Gladys Kuru Bidu, Linyji (Tonpfanne), 91x61cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler – Gladys Kuru Bidu\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft -\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili Artists\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 24-798\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinen\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H91 B61 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp data-start=\"134\" data-end=\"681\"\u003e„Diese Geschichte über die Tonpfanne (Linyji) handelt von der Zeit, als die alten Leute vor langer, langer Zeit, vor Tausenden von Jahren, in der Wüste lebten. Sie machten ein Loch in die Tonpfanne für den Samen (Wilyki) und nutzten den Wind, um den Samen (von der Schale) zu trennen. Wenn wir krank waren, befeuchteten die alten Leute den Sand (Parna) mit Wasser (Kapi), vermischten es und trugen es auf Verbrennungen auf. Bei Kopfschmerzen legten sie es auf den Kopf (Kata). Wie ein Pflaster oder Panadol, pujiman (traditionelle Methode für Wüstenbewohner)!“ – Kuru Gladys Bidu\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"683\" data-end=\"1192\"\u003eDieses Werk zeigt einen Linyji (Tontopf) im Ngurra (Heimatland, Lager) des Künstlers, typischerweise kreisförmig. Tontopfe wurden in der Regenzeit häufiger aufgesucht, da sie sich mit Wasser füllten. Wie Kuru hier beschreibt, waren Tontopfe nicht nur eine wertvolle Wasserquelle, sondern wurden auch geschickt genutzt, um vor dem Verzehr die Schalen von Samen zu entfernen. Darüber hinaus wurde der Ton selbst wegen seiner heilenden Wirkung äußerlich angewendet, was bei der Behandlung von Verbrennungen und der Linderung von Kopfschmerzen half.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1194\" data-end=\"2128\"\u003eWährend der Pujiman-Zeit (traditionelle Wüstenbewohner) war die Kenntnis der Wasserquellen überlebenswichtig, und auch heute noch wird das Land Martu über Lage und Art des Wassers definiert. Jede der Hunderte von Tonpfannen, Felslöchern, Wasserlöchern, Sickerstellen und Quellen in der Wüstenheimat der Martu ist aus eigener Erfahrung und den Erzählungen der Jukurrpa (Traumerzählungen) mit Name, Lage, Qualität und saisonaler Verfügbarkeit bekannt. Dieses enzyklopädische Wissen erstreckt sich sogar auf die Beschaffenheit und Bewegung der Hauptwasserwege und ernährte die Martu, als sie ihr Land durchzogen, um zu jagen und zu sammeln, ihre Familien zu besuchen und ihren zeremoniellen Verpflichtungen nachzukommen. Sie legten jedes Jahr sehr weite Strecken zurück und besuchten bestimmte Gebiete in der Trocken- und Regenzeit, je nach Wasserverfügbarkeit und den entsprechenden Zyklen der Pflanzen- und Tierwelt, von denen die Jagd und das Sammeln von Buschnahrung abhängig waren.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp data-start=\"97\" data-end=\"633\"\u003eWantili ist mein Geburtsort. Es ist ein Ort, an dem alle lebten, es ist ihr Zuhause (Ngurra). Es ist das Jukurrpa (Träumen) dieses Ortes. All diese Tonpfannen, ein Ort, an dem alle zu Zeremonien und Versammlungen zusammenkommen, wo sich alle mit verschiedenen Familien treffen. Ich war mit meiner Tante [Jakayu Biljabu] (verstorben) und meiner Schwester [Kumpaya Girgirba] dort. Sie erzählten mir die Geschichte meines Geburtsortes, in der Pujiman-Zeit (traditionelle Wüstenbewohner). Wir sind überall herumgelaufen, ich war noch klein.“\u003cbr data-start=\"610\" data-end=\"613\"\u003e – Gladys Bidu Kuru\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"635\" data-end=\"1469\"\u003eGladys ist eine Karimarra-Frau. Sie wurde in der Nähe von Wantili geboren und spricht Manjilyajarra. Gladys und ihre Familie wurden als Baby in Yulpul aufgegriffen und zunächst nach Parngurr und dann zur Jigalong Mission gebracht, wo sie die Missionsschule besuchte. Von dort reiste sie mit ihrer Familie zur Strelley Station und dann zum Camp 61, einer Außenstation auf der Bilanooka Station. „Wir blieben dort bei den alten Leuten, so vielen alten Leuten, dass sie dort eine Martu-Schule gründeten“, sagt sie. „Dann hörten wir, dass Martu in ihre Heimat, ihre Ngurra, zurückkehren würde, also kamen wir mit diesen alten Leuten, Mr. Lane und den anderen alten Leuten nach Punmu.“ Gladys ließ sich während der Return-to-Country-Bewegung der frühen 1980er Jahre in Punmu nieder und half beim Aufbau der Punmu-Schule im Ast-Notunterkunft der Gemeinde, als sie auf die Kinder ihrer Schwester aufpasste.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1471\" data-end=\"2078\"\u003eHeute ist Gladys eine erfahrene Lehrerin und angesehene Kulturberaterin für Martumili und das Kanyirninpa Jukurrpa Martu Ranger-Programm. Sie arbeitet außerdem als leitende Kultur- und Sprachberaterin und Vorstandsmitglied der Punmu School. „Ich spreche im Namen von Martu als Vorstandsmitglied der Schule, von KJ und von Martumili. Ich bin Kultur- und Sprachberaterin und unterstütze Menschen beim Dolmetschen, Aufnehmen, bei Ausflügen in den Busch und bei Sprachkonferenzen. Die Schule bietet zwei Lernmethoden an: Martu und Englisch. Wir helfen Menschen, in beiden Bereichen stark zu sein. Wir reisen viel und besuchen viele Orte.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"2080\" data-end=\"3043\"\u003eGladys lernte in Jigalong das Malen von ihrer Tante, der bekannten Künstlerin Jakayu Biljabu (verstorben), und die beiden malten regelmäßig zusammen. Gladys malt ihre Ngurra (Heimatland, Lager); Wantili, ein großer runder Jurnu (Trog) und Linyji (Tonpfanne) in der Nähe von Brunnen 25 an der Canning Stock Route. Das Gebiet ist von Tonpfannen geprägt, die von Tuwa (Sandhügeln) umgeben sind. Nyilangkurr, ein markanter Yapu (Hügel), befindet sich am Rand der Tonpfanne. Nach Regenfällen füllen sich die normalerweise trockenen Tonpfannen mit Wasser, das von nahegelegenen Wasserlöchern nach Wantili fließt. Dann wird Wantili zu einer wichtigen Quelle für Frischwasser zum Trinken und Baden. Wantili ist bedeutsam, weil sich an diesem Ort während der Pujiman-Ära (traditionelle Wüstenbesiedlung) Angehörige der Kartujarra, Manyjilyjarra, Putijarra und Warnman zu Zeremonien trafen. Viele Jiwa (Steine, die von Frauen zum Mahlen von Samen verwendet wurden) aus dieser Zeit sind dort noch heute zu finden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47680876249312,"sku":"24-798","price":999.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/GladysBidu91x61cm24-798.png?v=1755824810"},{"product_id":"may-mayiwalku-may-wokka-chapman-untitled-61x46cm","title":"May Mayiwalku (May Wokka) Chapman, Ohne Titel, 61x46cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler – May Mayiwalku (May Wokka) Chapman\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - Warralong\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili Artists\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 23-992\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H46 B61 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp data-start=\"133\" data-end=\"557\"\u003eDies ist Mayiwalkus Land, ihr Ngurra (Heimatland, Lager). Die Menschen identifizieren sich mit ihrem Ngurra durch bestimmte Rechte und Pflichten sowie durch genaue Kenntnis der physischen und kulturellen Besonderheiten ihres Landes. Das Malen von Ngurra und damit das Teilen der Jukurrpa-Geschichten (Traumgeschichten) und der physischen Merkmale dieses Ortes ist heute ein wichtiges Mittel zur Kulturpflege.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"559\" data-end=\"1233\"\u003eMayiwalkus Ngurra umfasst das Land, das sie und ihre Familie in der Pujiman-Ära (traditionelle Wüstenbevölkerung) bereisten. Mayiwalku wurde in Yirnangarri geboren. Sie wuchs in dem Land auf, das sich über die Regionen Punmu, Kunawarritji (Canning Stock Route Well 33) und Karlamilyi (Rudall River) erstreckte, und war dort hauptsächlich als Wander- und Jagdgebiet tätig. Nach dem Tod ihrer Eltern zogen Mayiwalku und ihre Schwestern allein zwischen Punmu und Kunawarritji umher und trafen gelegentlich auf andere Familiengruppen. Sie lebten weiterhin als Nomaden, bis sie sich nach einer extremen und lang anhaltenden Dürre in den 1960er Jahren schließlich dazu entschlossen, zusammen mit vielen anderen Verwandten in die Jigalong-Mission zu ziehen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1235\" data-end=\"1792\"\u003eIn diesem Werk werden Merkmale von Mayiwalkus Ngurra dargestellt, wie die vorherrschenden permanenten roten Tali (Sandhügel), Warta (Bäume, Vegetation) und die individuell benannten Wasserquellen, an denen sie und ihre Familie lagerten. Dazu gehören Januwa, Jilankujarra, Karlajarntu, Kartungu, Kulari, Kumpupajanu, Kunalimpi, Kunarra, Marnakari, Pangkapirni, Wilunganinya, Wurur-wururna, Yilyara und Yirrajarra. Felslöcher, Wasserlöcher, Sickergruben und Quellen waren während der Pujiman-Zeit äußerst wichtige Orte für das Volk der Martu und werden im Allgemeinen in kreisförmigen Formen dargestellt.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1794\" data-end=\"2439\"\u003eDas umfassende Wissen über Lage, Qualität und saisonale Verfügbarkeit der Hunderten von Gewässern im eigenen Land diente Martu als Stütze auf ihren Reisen durch das Land, um zu jagen und zu sammeln, Familienbesuche zu machen und zeremoniellen Pflichten nachzukommen. Sie legten jedes Jahr sehr weite Strecken zurück und besuchten bestimmte Gebiete in der Trocken- und Regenzeit, je nach Wasserverfügbarkeit und den entsprechenden Zyklen der Pflanzen- und Tierwelt, von denen die Jagd und das Sammeln von Buschnahrung abhängig waren. Während ihrer Reisen und Jagden brannten sie auch Teile des Landes nieder, wodurch eine größere Vielfalt an Pflanzen und Tieren entstand.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp data-start=\"130\" data-end=\"873\"\u003eMayiwalku May Chapman ist die älteste Schwester der Martumili-Künstlerkolleginnen Nancy Nyanjilpayi (Ngarnjapayi) Chapman, Mulyangki Marney und Marjorie Yates (verstorben). Ihre Mutter war Warnman und ihr Vater war Manyjilyjarra. Mayiwalku wurde im Osten geboren, in Yirnangarri, „wo die beiden Fußspuren liegen“. Das Land ihrer Familie erstreckt sich über die Regionen Punmu, Kunawarritji (Canning Stock Route Well 33) und Karlamilyi (Rudall River). Nach dem Tod ihrer beiden Eltern reisten Mayiwalku und ihre Schwestern allein zwischen Punmu und Kunawarritji und trafen sich gelegentlich mit anderen Familiengruppen. Später wanderten sie nach Süden nach Karlamilyi, wo sie zum ersten Mal ein Flugzeug über sich hinwegfliegen sahen. Zu Tode erschrocken versteckten sie sich unter Spinifexgras, bis das Flugzeug vorbeigeflogen war.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"875\" data-end=\"1434\"\u003eNach dem Bau der Canning Stock Route im Jahr 1910 kam die Familie zunehmend mit Europäern und Martu in Kontakt, die als Viehtreiber entlang der Route arbeiteten. Nach und nach begannen Männer aus Mayiwalkus Familie, saisonal auf Stationen rund um Jigalong zu arbeiten, doch als Familie lebten sie noch lange in der Wüste, nachdem die meisten Martu bereits zur Jigalong-Mission gezogen waren. Nach einer anhaltenden und schweren Dürre beschlossen Mayiwalku und ihre Schwestern 1966 schließlich, nach Balfour Downs zu wandern, wo sie von Mitarbeitern der Jigalong-Mission abgeholt wurden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1436\" data-end=\"1697\"\u003e Mayiwalku lebte viele Jahre in der Jigalong Mission, bevor sie schließlich mit ihren fünf Kindern nach Warralong, einer Gemeinde südöstlich von Port Hedland, zog. Dort lebt sie noch heute mit ihrer Tochter, der ebenso bekannten Künstlerin Doreen Chapman.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1699\" data-end=\"2122\"\u003eMayiwalku war eine von Martumilis Pionierinnen und wird für ihre technisch anspruchsvollen Werke hoch geschätzt. Ihre Gemälde zeigen ihre Ngurra (Heimatland, Lager); das Land, das sie als junge Frau durchwanderte, seine Tiere, Pflanzen, Wasserlöcher und die damit verbundenen Jukurrpa (Traum)-Erzählungen. Mayiwalkus Werke wurden in Australien und international ausgestellt und vom National Museum of Australia erworben.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47681604255968,"sku":"23-992","price":979.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/MayChapman61x46cm23-992.png?v=1755830149"},{"product_id":"yikartu-bumba-jupurrl-122x91cm","title":"Yikartu Bumba, Jupurrl, 122x91cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstler - Yikartu Bumba\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Punmu\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - Martumili Artists\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 24-943\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) – H122 B91 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n \u003cp\u003eDies hier ist eine Yinta (permanente Quelle) in meiner Ngurra (Heimat, Lager), Jupurrl. Sie liegt kakarra (östlich) von Kulyakartu und kayili (nördlich) von Wirnpa. Ich war eine verheiratete Frau, als ich hier herumwanderte, mein traditionelles Pujiman (Wüstenbewohner-Ich). Ich habe einen guten Mann geheiratet. Es gibt dort viel Kapi (Wasser). Viel Yukari (grünes Gras, Vegetation). Jede Menge Buschfutter, Miezekatzen und Warane. Wenn man dort ankommt, gibt es kein Kapi, aber wenn man ihn ausgräbt, gibt es jede Menge Kapi. Wir müssen alle Kinder zu dieser Ngurra bringen. Zeigt ihnen die Ngurra meines Vaters. Nicht weit davon gibt es ein weiteres Wasserloch namens Jakapinka. Eine Jila (Schlange) hat dieses Kapi gemacht. Es ist das Land meines Bruders. – Yikartu Bumba\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWährend der Pujiman-Zeit (traditionelle Wüstenbewohner) reisten Yikartu und ihre Familie viel durch dieses Land. Martu legte damals jedes Jahr in kleinen Familiengruppen sehr weite Strecken zurück, zog je nach Jahreszeit von Wasserquelle zu Wasserquelle und jagte und sammelte unterwegs Buschnahrung. Die Kenntnis der Wasserquellen war überlebenswichtig, und auch heute noch wird Martu Country durch Standort und Art des Wassers definiert. Jede der Hunderten von Tonpfannen, Felslöchern, Wasserlöchern, Sickerstellen und Quellen in der Martu-Wüstenheimat ist durch reale Lebenserfahrungen und die Erzählungen der Jukurrpa (Traumerzählungen) mit Namen, Standort, Qualität und saisonaler Verfügbarkeit bekannt.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003e„Als ich ein kleines Mädchen war, nahmen mich mein Vater und meine Mutter mit umher [durch das Land Yulparija, nördlich des Landes Manyjilyjarra]. Wir sind viel herumgelaufen, als ich ein kleines Mädchen war. Wir reisten mit meiner Großmutter und der ganzen Familie, wir reisten mit meinen Schwestern und Brüdern. Wir zogen von Ort zu Ort, machten an einem Ort Halt, jagten herum und machten an einem anderen Ort Halt. Wir besuchten alle Yinta (permanente Quellen). Wir konnten sogar von einem Bad aus auf dem Wasser reisen. Ich blieb immer im Lager und wartete am Wasser, während meine Eltern und Großeltern losgingen, um viel Fleisch und andere Nahrung zu besorgen. Die kleinen Kinder blieben zu Hause und jagten kleine Eidechsen. Dann reisten wir alle zusammen woanders hin. Meine Großeltern liebten und kümmerten sich wirklich um mich, als ich ein kleines Mädchen war. Sie kümmerten sich gut um mich. Ich wurde damals größer. Als ich größer war, konnte ich alleine auf die Jagd gehen. Ich jagte Katzen und Warane. Meine Eltern gingen damals noch für uns alle auf die Jagd, um Fleisch zu besorgen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e[Später] verlor ich meine Mutter und meine Großmutter, und dann verließ uns mein Vater und ging in eine Station, aber meine andere Großmutter kümmerte sich weiter um mich. Ich reiste immer noch mit der Mutter meiner Mutter, als ich heiratete [ich wurde die zweite Frau des Vaters von Yuwali Janice Nixon (verstorben)] und meine Tochter Barli bekam. Als ich mit meinem Mann und der ganzen Familie reiste, gingen wir in den Süden nach Wirnpa und Kurturrara. Wir blieben eine Zeit lang dort und gingen dann nach Nordosten, auf das Tafelland. Während der Regenzeit reisten wir von den Yinta (permanenten Quellen) über das Tafelland. Ich reiste mit Yuwalis Mutter [der ersten Frau von Yikartus Mann]. Wir wanderten zusammen und jagten dabei.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWährend der Regenzeit hielten wir uns eine Weile an einem Ort auf und bekamen Besuch aus Bidyadanga. Ein Missionar [Pater McKelson] und zwei Martu-Männer reisten mit ihm. Sie fragten uns, wer wir seien, und schrieben unsere Identität auf einen Zettel. Dann sagte er uns, wir sollten uns hinsetzen und warten, bis sie mit einem Fahrzeug zurückkämen. Von dort aus fuhren wir in die Mission.“\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e — Yikartu Bumba, übersetzt von Ngalangka Nola Taylor\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eYikartu ist eine Manyjilyjarra-Frau, die in den 1940er Jahren in Lalyipuka, nördlich von Wirnpa und im Juwaliny Country, geboren wurde. Ihr Ngurra (Heimatland, Lager) liegt an der Nordgrenze des Martu Country, in der Region der Percival Lakes und weiter nördlich. Sie lebte ein Pujiman-Leben (traditionelles Wüstenleben), bis sie heiratete und ein Kind bekam. Zu diesem Zeitpunkt begegnete die Gruppe, mit der sie reiste, zum ersten Mal einem Fahrzeug. Zwei Martu-Männer und ein Missionar waren von der La Grange Mission in Bidyadanga angereist, um nach Menschen zu suchen, die noch in der Wüste lebten. Sie gaben Yikartu und ihrer Familie Essen und Obst und kehrten später zurück, um Yikartu und alle anderen, mit denen sie reiste, abzuholen. Ihre Familiengruppe war eine der letzten, die die Wüste verließ.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eIn Bidyadanga traf Yikartu einen engen Onkel und viele andere Angehörige der Martu, Juwaliny und Mangala. Sie lebte eine Zeit lang sowohl in Bidyadanga als auch in Jigalong und bekam dort drei weitere Töchter. Während der „Return to Country“-Bewegung der 1980er Jahre zog Yikartu in die Aborigine-Gemeinde Punmu, um näher bei ihrer Heimat Ngurra zu sein.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Yikartu malt oft das Land ihres Mannes in der Nähe von Wirnpa, aber auch das Land ihrer Mutter, ihres Vaters und ihrer Großeltern um Lungkurangu, nördlich der Großen Sandwüste. Yikartu malt die Jila-Quellen (lebendiges Wasser, Schlange), die von Yulpu nach Yimiri, Kupankurlu, Kurturrara und Wirnpa fließen. Yikartus Werke wurden in Australien und international ausgestellt, und ihre Gemeinschaftsarbeiten wurden vom National Museum of Australia und der National Gallery of Australia erworben.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eMartumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.\u003c\/p\u003e","brand":"Martumili Artists","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47879458750688,"sku":"24-943","price":3299.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/Yikartu24-943122x91cm.png?v=1760487975"},{"product_id":"inawinytji-maralyn-stanley-minyma-kutjara-wingellina-122x91cm","title":"Inawinytji Maralyn Stanley, Minyma Kutjara Wingellina, 122x91cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstlerin - Inawinytji Maralyn Stanley\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - Ernabella\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eZentrum für Aborigine-Kunst – Iwiri Arts\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 25-92\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien – Professionelle Künstleracrylfarben auf schwerem Baumwoll-Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) - H122 B91 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Das Kunstwerk wird ungespannt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann beliebig aufgehängt werden.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eDies ist die Geschichte der älteren Schwester, die einen langen Weg auf sich nahm, um ihre jüngere Schwester zu holen und zurückzubringen. Sie durchquerten viele Orte auf ihrem Weg, doch ich werde nur einen kurzen Abschnitt ihrer Reise in Wingellina schildern. Zwei Frauen, die beide von weiter oben kamen, verweilten dort eine Weile. Beide konnten sehen, dass der Docker River nahe war. Während sie dort saßen, vollzogen sie eine Zeremonie, ein Inma. Danach warfen sie ihre Waffen und ihre Kopfringe weg. Dann standen sie auf und zogen weiter. Sie gingen zu einem anderen Ort, einer Senke namens Kantarangkutjara, und reisten dann weiter zum Docker River. Die Geschichte ihrer Reise nach dem Docker River gehört den Bewohnern des Docker River und anderen Völkern in fernen Ländern. Mein Teil der Geschichte ist kurz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eInawinytji Stanley wurde 1967 in Ernabella als Tochter von Nungalka und Stanley aus Young’s Well geboren. Sie ist die jüngere Schwester von Renita und stammt aus einer Familie mit starker juristischer und künstlerischer Tradition. In den 1990er-Jahren begann Inawinytji im Kunstzentrum zu arbeiten und war zwischen 1996 und 1998 an mehreren Gruppenausstellungen und Workshops beteiligt. Anschließend zog sie nach Alice Springs und kehrte nach langer Zeit 2008 nach Ernabella zurück. Dort engagierte sie sich sofort im neu eröffneten Keramikstudio. Seit 1996 wurden Inawinytjis Werke mehrfach in Australien ausgestellt, unter anderem 2015 in der Ausstellung „Yangupala Tjuta Waakarinyi“ (Viele junge Menschen arbeiten) in der Sabbia Gallery in Sydney und in der Ausstellung „Bold and the Beautiful“ in Talapi, Alice Springs.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp class=\"\"\u003eIwiṟi wurde 2018 von Aṉangu gegründet, von denen viele aufgrund chronischer Erkrankungen und mangelnder Versorgung in ihren Heimatgemeinden gezwungen waren, nach Adelaide umzuziehen. Weit entfernt von ihren traditionellen Siedlungsgebieten waren die \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e besorgt über die erlebte kulturelle und soziale Isolation und sahen Handlungsbedarf. \u003cspan\u003eIwiṟi\u003c\/span\u003e wurde ursprünglich gegründet, um die Kultur und Sprache der \u003cspan\u003eAṉangu\u003c\/span\u003e durch Kunst, Sprache, Wissen und Gemeinschaft zu erhalten, zu fördern und weiterzugeben. Seitdem hat sich Iwiṟi rasant zu einer Organisation entwickelt, die eine Reihe von Programmen anbietet, die das Wohlbefinden der Aṉangu stärken und verbessern sollen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"\"\u003e Iwi \u003cspan\u003eri\u003c\/span\u003e stärkt die Aṉangu-Gemeinschaft durch kulturelle und künstlerische Aktivitäten, schafft Arbeitsplätze und fördert die Unternehmensentwicklung. Wir möchten, dass unsere jungen Menschen ihre Sprache und Kultur beherrschen und die ihnen gebotenen Möglichkeiten zur Mitarbeit in unserer Gemeinschaft nutzen.\u003c\/p\u003e","brand":"Iwiri Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48735209521376,"sku":"25-92","price":2249.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/InawintjiStanley122x91cm25-92.png?v=1770249678"},{"product_id":"inawinytji-maralyn-stanley-minyma-kutjara-wingellina-122x61cm","title":"Inawinytji Maralyn Stanley, Minyma Kutjara Wingellina, 122x61cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstlerin - Inawinytji Maralyn Stanley\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - Ernabella\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eZentrum für Aborigine-Kunst – Iwiri Arts\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 25-116\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Materialien – Professionelle Künstleracrylfarben auf schwerem Baumwoll-Leinwand\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) - H122 B61 T2\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eVersandvarianten – Das Kunstwerk wird ungespannt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAusrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann beliebig aufgehängt werden.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eDies ist die Geschichte der älteren Schwester, die einen langen Weg auf sich nahm, um ihre jüngere Schwester zu holen und zurückzubringen. Sie durchquerten viele Orte auf ihrem Weg, doch ich werde nur einen kurzen Abschnitt ihrer Reise in Wingellina schildern. Zwei Frauen, die beide von weiter oben kamen, verweilten dort eine Weile. Beide konnten sehen, dass der Docker River nahe war. Während sie dort saßen, vollzogen sie eine Zeremonie, ein Inma. Danach warfen sie ihre Waffen und ihre Kopfringe weg. Dann standen sie auf und zogen weiter. Sie gingen zu einem anderen Ort, einer Senke namens Kantarangkutjara, und reisten dann weiter zum Docker River. Die Geschichte ihrer Reise nach dem Docker River gehört den Bewohnern des Docker River und anderen Völkern in fernen Ländern. Mein Teil der Geschichte ist kurz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eInawinytji Stanley wurde 1967 in Ernabella als Tochter von Nungalka und Stanley aus Young’s Well geboren. Sie ist die jüngere Schwester von Renita und stammt aus einer Familie mit starker juristischer und künstlerischer Tradition. In den 1990er-Jahren begann Inawinytji im Kunstzentrum zu arbeiten und war zwischen 1996 und 1998 an mehreren Gruppenausstellungen und Workshops beteiligt. Anschließend zog sie nach Alice Springs und kehrte nach langer Zeit 2008 nach Ernabella zurück. Dort engagierte sie sich sofort im neu eröffneten Keramikstudio. Seit 1996 wurden Inawinytjis Werke mehrfach in Australien ausgestellt, unter anderem 2015 in der Ausstellung „Yangupala Tjuta Waakarinyi“ (Viele junge Menschen arbeiten) in der Sabbia Gallery in Sydney und in der Ausstellung „Bold and the Beautiful“ in Talapi, Alice Springs.\u003c\/p\u003e","brand":"Iwiri Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48850766168288,"sku":null,"price":1479.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/InawintjiStanley122x61cm25-116.png?v=1772145692"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/collections\/DErrick_Butt_23-1379_152x76cm_1600.jpg?v=1774304622","url":"https:\/\/artark.com.au\/de\/collections\/aboriginal-art-from-western-australia.oembed?page=2","provider":"ART ARK® ","version":"1.0","type":"link"}