{"product_id":"anthea-stewart-woven-mat-115cm","title":"Anthea Stewart, Gewebte Matte, 115cm","description":"\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginaler Künstler - Anthea Stewart\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinschaft - Maningrida\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eHeimatland - Ji-marda\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginales Kunstzentrum - \u003cspan\u003eManingrida Arts and Culture\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 5-26\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eMaterialien - \u003cspan\u003ePandanus mit Naturfarben\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) - Gesamt: D115 (unregelmäßig) Mitte: D76\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch5\u003eKunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eFaserarbeiten aus der Maningrida-Region gelten weithin als einige der besten in Australien. Künstler erweitern selbstbewusst die Grenzen des Faserhandwerks und des kulturellen Ausdrucks, indem sie traditionelle Techniken und Formen anpassen, um auffallend einfallsreiche und ästhetisch exquisite Kunstwerke zu schaffen.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eZu den häufig verwendeten Fasern gehören die Blätter von Pandanus (Pandanus spiralis) und Palmen (Livistona), mírlírl (Burney- oder Dschungelrebe, Malaisia scandens) sowie die innere Rinde von Kurrajong- und Stringybark-Eukalyptusbäumen. Das Weben ist körperlich harte Arbeit, die heute nur noch von Frauen ausgeführt wird. Künstlerinnen verwenden üblicherweise eine Mischung aus natürlich gefärbten und ungefärbten Fasern, um eine auffällige Variation farbiger Bänder zu erzeugen. Sie färben den Pandanus mit Naturfarben, die aus den Wurzeln, Blättern oder Blüten von Pflanzen aus dem Clanbesitz der Weberin gewonnen werden. Einige Künstlerinnen integrieren auch verschiedene Arten des Schleifens, um einzigartige Muster und strukturierte Oberflächen zu erzeugen. Jede Art von Matte, Fasertasche, Korb und Dilly-Bag hat ihren eigenen Namen in den verschiedenen Sprachen, die in der Maningrida-Region gesprochen werden.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eKünstlerinnen weben viele verschiedene Arten von Matten. Konische Matten wurden traditionell verwendet, um Babys vor Mücken zu schützen. Lange flache Matten wurden verwendet, um Bäche zu blockieren, damit Fische in Fischfallen umgeleitet wurden. Eine kleine dreieckige Matte aus Pandanusfaser wurde früher von Frauen bei zeremoniellen Versammlungen getragen, um ihren Rücken gebunden und sie vorne bedeckend. Matten werden auch zum Einwickeln und Spülen von Lebensmitteln in Wasser verwendet.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eKünstlerinnen verwenden normalerweise ngarakáya (Pandanus spiralis), um duftende, dekorative runde oder längliche Matten zu weben, sowie die weniger verbreiteten dreieckigen und konischen Formen. Die radial gewebten Muster der feinsten runden Matten scheinen vor Farbe zu vibrieren – manchmal als ästhetische Manifestation tiefer kultureller Bedeutung angesehen –, da Pandanusmatten eine bedeutende spirituelle Dimension haben.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch5\u003eKünstler\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003eAnthea Stewart begann im Alter von etwa 11 Jahren mit dem Weben und lernte es von ihrer Großmutter. Sie ist eine versierte Weberin von An-gujechiya (Fischfalle), Burlupurr (Dilly-Taschen) und Ohrringen. Ihre Webereien sind erkennbar an starken, leuchtenden Bändern aus farbigem Pandanus.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eKunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003eEine Kunstbewegung, die eindringlich, politisch und dauerhaft ist: Das haben zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern aufgebaut, angetrieben von ihren angestammten Verbindungen zu Land und \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem title=\"Djang ist der Begriff, der von den meisten Sprachgruppen westlich von Arnhem Land verwendet wird; wangarr ist derselbe Begriff in den Sprachen Burarra und Yolngu im Osten. Es gibt kein Wort im Englischen, das das komplexe Konzept von djang\/wangarr vermittelt, das manchmal fälschlicherweise als „Dreaming“ bezeichnet wird.\"\u003eDjang\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLernweisen und Kunstschulen im Arnhem Land basieren auf einem System der Weitergabe von Wissen und Informationen an andere. Die Kunst hier hat ihren Ursprung in Körpergestaltung, Felskunst und kulturellen Praktiken, in Zusammenarbeit mit mehr als 50 Jahren Kooperationen, Reisen und politischen Aktionen zur Bewahrung des Besitzes des Landes. Werte und Gesetze werden durch Sprache, Bilder, \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eManikay\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Gesang), \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eBunggul\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Tanz), \u003cem\u003eDoloppo Bim\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Rindenmalerei), Skulpturen und \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eKun-madj\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Weberei) – die Künste – ausgedrückt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Transformation des \u003cspan\u003eDjang\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003edurch die Künstler in zeitgenössischen künstlerischen Ausdruck hat Menschen auf der ganzen Welt fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler sowie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang versucht habe zu erreichen.“\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eYirawala\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003e(ca. 1897–1976) war ein legendärer Kuninjku-Anführer, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer, und sein Kunstwerk war das erste eines indigenen Künstlers, das von der National Gallery of Australia im Rahmen einer Politik gesammelt wurde, um die bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst umfassend darzustellen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eManingrida Arts \u0026amp; Culture hat ihren Sitz im Kunibídji-Land in Arnhem Land im Northern Territory Australiens. Das Gebiet, in dem die Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clanbesitze, in denen die Menschen mehr als 12 verschiedene Sprachen sprechen. Die Aborigines in dieser Region leben immer noch auf dem Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Epistemologie, ihres Glaubenssystems, ihrer Kultur – \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eDjang\u003c\/em\u003e – ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eArbeiten von Künstlern aus der größeren Maningrida-Region sind in Sammlungen und Institutionen auf der ganzen Welt zu sehen. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, zeitgenössischen Galerien und High-End-Einzelhändlern sowohl national als auch international an Projekten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eText mit freundlicher Genehmigung von: Maningrida Arts and Culture\u003c\/p\u003e","brand":"Maningrida Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51821630882016,"sku":"5-26","price":989.0,"currency_code":"AUD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/AntheaStewart5-26115cm76cm.jpg?v=1776661898","url":"https:\/\/artark.com.au\/de\/products\/anthea-stewart-woven-mat-115cm","provider":"ART ARK® ","version":"1.0","type":"link"}