{"product_id":"bonnie-burarngarra-woven-mat-175cm","title":"Bonnie Burarngarra, gewebte Matte, 175 cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstlerin – Bonnie Burarngarra\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - Maningrida\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eHeimat - Yilan\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - \u003cspan\u003eManingrida Kunst und Kultur\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 1924-24\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eMaterialien - \u003cspan\u003ePandanus und natürliche Farbstoffe\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) - Gesamt: D175 (unregelmäßig) Mitte: D111\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cdiv\u003e \u003cspan\u003eDie Textilarbeiten aus der Region Maningrida zählen weithin zu den besten Australiens. Die Künstler erweitern selbstbewusst die Grenzen des Textilhandwerks und des kulturellen Ausdrucks, indem sie traditionelle Techniken und Formen adaptieren und so erstaunlich innovative und ästhetisch exquisite Kunstwerke schaffen.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eZu den häufig verwendeten Fasern gehören die Blätter des Pandanus (Pandanus spiralis) und der Livistona-Palme, die Dschungelrebe (Malaisia ​​scandens) sowie die innere Rinde von Kurrajong- und Stringybark-Eukalyptusbäumen. Das Weben ist körperlich anstrengend und wird heute ausschließlich von Frauen ausgeführt. Die Künstlerinnen verwenden oft eine Mischung aus natürlich gefärbten und ungefärbten Fasern, um eine beeindruckende Vielfalt an Farbbändern zu erzeugen. Sie färben den Pandanus mit natürlichen Farbstoffen, die aus Wurzeln, Blättern oder Blüten von Pflanzen gewonnen werden, die auf dem Landgut des jeweiligen Clans wachsen. Einige Künstlerinnen wenden zudem verschiedene Schlingentechniken an, um einzigartige Muster und strukturierte Oberflächen zu erzielen. Jede Art von Matte, Fasertasche, Korb und Dilly Bag hat in den verschiedenen Sprachen der Maningrida-Region ihren eigenen Namen.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eKünstler weben viele verschiedene Arten von Matten. Kegelförmige Matten wurden traditionell verwendet, um Babys vor Mücken zu schützen. Lange, flache Matten dienten dazu, Bäche abzusperren, damit Fische in Fischfallen gelenkt wurden. Eine kleine, dreieckige Matte aus Pandanusfasern wurde früher von Frauen bei zeremoniellen Zusammenkünften getragen, indem sie um ihren Rücken gebunden wurde und sie vorne bedeckte. Matten werden auch zum Einwickeln und Abspülen von Lebensmitteln verwendet.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e \u003cspan\u003eKünstler verwenden üblicherweise Ngarakáya (Pandanus spiralis) zum Weben duftender, dekorativer runder oder länglicher Matten, aber auch seltener dreieckiger und kegelförmiger Formen. Die radial gewebten Muster der schönsten runden Matten scheinen vor Farben zu vibrieren – was mitunter als ästhetischer Ausdruck tiefer kultureller Bedeutung gedeutet wird –, da Pandanusmatten eine bedeutende spirituelle Dimension besitzen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eBonnie Burarngarra gehört dem Volk der Burarra\/Walamangu an und ist eine international gefeierte Textilkünstlerin. Sie wuchs in Yilan in der Region Cape Stewart auf, dem Land ihrer Vorfahren, und lebt dort auch heute noch. Sie ist traditionelle Eigentümerin von Yilan sowie von Yurrwi (Milingimbi-Insel).\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bonnie und ihr verstorbener Ehemann Jacky Maranbarra gehören zu den wenigen verbliebenen Meistern \u003cem\u003eder Anguchechiya-\u003c\/em\u003e Herstellung (Fischfallen). Beispiele ihrer Arbeiten befinden sich in zahlreichen öffentlichen und privaten Sammlungen. Bonnie fertigt außerdem wunderschöne \u003cem\u003eGulukurr\u003c\/em\u003e (Bathi oder Dilly-Taschen) und \u003cem\u003eBamagral Nanmarra\u003c\/em\u003e (kegelförmige Matten, die unter anderem zum Einwickeln oder Bedecken von Babys, als Rock für Frauen oder als Bedeckung für junge Mädchen bei Initiationsriten verwendet werden).\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Bonnie besitzt die Weisheit, Stärke und Sanftmut einer Frau, die ihr ganzes Leben in ihrer Heimat verbracht hat und deren angestammte Kultur tief in ihrem Alltag verwurzelt ist. Ihre Kunstwerke wurden bereits vielfach ausgestellt, und Bonnie wird sowohl von Maningrida Arts als auch von Milingimbi Art and Culture vertreten.\u003c\/p\u003e\n\n \u003ch5\u003eKunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e Eine Kunstbewegung, die eindrucksvoll, politisch und beständig ist: Das ist es, was zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern geschaffen haben, angetrieben von ihren angestammten Verbindungen zum Land und\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem title=\"Djang ist die Bezeichnung, die von den meisten Sprachgruppen westlich von Arnhem Land verwendet wird; wangarr ist der gleiche Begriff in den Burarra- und Yolngu-Sprachen im Osten. Es gibt kein englisches Wort, das das komplexe Konzept von Djang\/Wangarr, das manchmal fälschlicherweise als „Traumzeit“ bezeichnet wird, adäquat wiedergibt.\"\u003edjang\u003c\/em\u003e .\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDie Lernmethoden und Kunstschulen im Arnhem Land basieren auf einem System der Wissens- und Informationsweitergabe. Die Kunst hier hat ihren Ursprung in Körperbemalung, Felskunst und kulturellen Praktiken, verbunden mit über 50 Jahren Zusammenarbeit, Reisen und politischem Engagement für den Erhalt des Landes. Werte und Gesetze werden durch Sprache und Bildsprache ausgedrückt.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003emanikay\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Lied),\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003ebunggul\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Tanz), \u003cem\u003edoloppo bim\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Rindenmalerei), Skulpturen und\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003ekun-madj\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Weben) – die Künste.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Die künstlerische Transformation des \u003cspan\u003eDjang\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eYirawalas Werk hat Menschen auf der ganzen Welt fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler ebenso wie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang versucht habe zu erreichen.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eYirawala\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e (ca. 1897–1976) war ein legendärer Kuninjku-Anführer, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer. Seine Kunstwerke waren die ersten eines indigenen Künstlers, die von der National Gallery of Australia im Rahmen einer Politik zur umfassenden Repräsentation der bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst gesammelt wurden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Maningrida Arts \u0026amp; Culture hat seinen Sitz im Land der Kunibídji im Arnhem Land im australischen Northern Territory. Das Gebiet, in dem die Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clan-Anwesen, in denen mehr als zwölf verschiedene Sprachen gesprochen werden. Die Aborigines dieser Region leben noch immer in ihrem angestammten Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Erkenntnistheorie, ihres Glaubenssystems und ihrer Kultur bildet.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003edjang\u003c\/em\u003e .\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDie Werke von Künstlern aus der Region Maningrida sind in Sammlungen und Institutionen weltweit vertreten. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, Galerien für zeitgenössische Kunst und exklusiven Einzelhändlern im In- und Ausland an verschiedenen Projekten zusammen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Text mit freundlicher Genehmigung von Maningrida Arts and Culture\u003c\/p\u003e","brand":"Maningrida Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48537628770528,"sku":"1924-24","price":2149.0,"currency_code":"AUD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/BonnieBurarngarra111cm175cm1924-24_0742e0f4-8a6d-4d19-a5d5-b3592fd72faf.jpg?v=1768348475","url":"https:\/\/artark.com.au\/de\/products\/bonnie-burarngarra-woven-mat-175cm","provider":"ART ARK® ","version":"1.0","type":"link"}