{"product_id":"sylvia-marrgawaidj-woven-mat-220cm","title":"Sylvia Marrgawaidj, gewebte Matte, 220 cm","description":"\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAborigine-Künstlerin - Sylvia Marrgawaidj\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGemeinde - Maningrida\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eHeimat - Ji-marda\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eAboriginal Art Centre - \u003cspan\u003eManingrida Kunst und Kultur\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eKatalognummer - 1876-24\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eMaterialien - \u003cspan\u003ePandanus und natürliche Farbstoffe\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eGröße (cm) - Gesamt: D220 (unregelmäßig) Mitte: D150\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstwerk\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cdiv\u003e \u003cspan\u003eDie Textilarbeiten aus der Region Maningrida zählen weithin zu den besten Australiens. Die Künstler erweitern selbstbewusst die Grenzen des Textilhandwerks und des kulturellen Ausdrucks, indem sie traditionelle Techniken und Formen adaptieren und so erstaunlich innovative und ästhetisch exquisite Kunstwerke schaffen.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eZu den häufig verwendeten Fasern gehören die Blätter des Pandanus (Pandanus spiralis) und der Livistona-Palme, die Dschungelrebe (Malaisia ​​scandens) sowie die innere Rinde von Kurrajong- und Stringybark-Eukalyptusbäumen. Das Weben ist körperlich anstrengend und wird heute ausschließlich von Frauen ausgeführt. Die Künstlerinnen verwenden oft eine Mischung aus natürlich gefärbten und ungefärbten Fasern, um eine beeindruckende Vielfalt an Farbbändern zu erzeugen. Sie färben den Pandanus mit natürlichen Farbstoffen, die aus Wurzeln, Blättern oder Blüten von Pflanzen gewonnen werden, die auf dem Landgut des jeweiligen Clans wachsen. Einige Künstlerinnen wenden zudem verschiedene Schlingentechniken an, um einzigartige Muster und strukturierte Oberflächen zu erzielen. Jede Art von Matte, Fasertasche, Korb und Dilly Bag hat in den verschiedenen Sprachen der Maningrida-Region ihren eigenen Namen.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eKünstler weben viele verschiedene Arten von Matten. Kegelförmige Matten wurden traditionell verwendet, um Babys vor Mücken zu schützen. Lange, flache Matten dienten dazu, Bäche abzusperren, damit Fische in Fischfallen gelenkt wurden. Eine kleine, dreieckige Matte aus Pandanusfasern wurde früher von Frauen bei zeremoniellen Zusammenkünften getragen, indem sie um ihren Rücken gebunden wurde und sie vorne bedeckte. Matten werden auch zum Einwickeln und Abspülen von Lebensmitteln verwendet.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv\u003e \u003cspan\u003eKünstler verwenden üblicherweise Ngarakáya (Pandanus spiralis) zum Weben duftender, dekorativer runder oder länglicher Matten, aber auch seltener dreieckiger und kegelförmiger Formen. Die radial gewebten Muster der schönsten runden Matten scheinen vor Farben zu vibrieren – was mitunter als ästhetischer Ausdruck tiefer kultureller Bedeutung gedeutet wird –, da Pandanusmatten eine bedeutende spirituelle Dimension besitzen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003ch5\u003e Künstler\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eGalijan Sylvia Marrgawaidj ist eine Textilkünstlerin, die sich auf gewebte Matten und Burlupurr (Taschen) spezialisiert hat. Sie spricht Burrarra Martay und stammt aus dem Ji-Mardi-Stammesgebiet nahe der Mündung des Blyth River im Arnhem Land. Sie wuchs in Ji-Mardi auf und zog nach der Geburt ihrer vier Kinder in die Gemeinde Maningrida. Marrgawaidj erlernte das Weben von ihrer Mutter Bulanyjan Topsy Wulambuma und ihrer Großmutter Belinyjan Minnie Walambuma.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eHeute arbeitet sie mit ihren Schwestern Jennifer Prudence, Margaret Wulambuma und Lorna Jin-gubarrangunyja zusammen. Marrgawaidj verarbeitet Pandanus (\u003c\/span\u003e \u003cem\u003ePandanus spiralis)\u003c\/em\u003e \u003cspan\u003e, den sie mit natürlichen Farbstoffen aus Wurzeln und Blättern ihrer Heimat färbt.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eDurch das Kochen der geschälten Pandanusfasern über verschiedene Zeiträume und mit unterschiedlichen Mengen der roten Zwiebel des Kurzblättrigen Haemadorum breviculae und den leuchtend orangefarbenen Wurzeln des Netzblättrigen Pognolobus erzielt sie eine breite Palette an Orange-, Gelb-, Rot- und Brauntönen. Aus den Blättern des Chinarindenstrauchs (Petalostigma pubescens) gewinnt sie zudem einen Grauton. Heute sind Matten eine wichtige Form des künstlerischen Ausdrucks für Künstlerinnen und Künstler aus der Region Maningrida; früher dienten sie jedoch als Gebrauchsgegenstände zum Sitzen und Schlafen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003e Kunstzentrum\u003c\/h5\u003e\n\n \u003cp\u003eEine Kunstbewegung, die eindrucksvoll, politisch und beständig ist: Das ist es, was zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern geschaffen haben, angetrieben von ihren angestammten Verbindungen zum Land und\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem title=\"Djang ist die Bezeichnung, die von den meisten Sprachgruppen westlich von Arnhem Land verwendet wird; wangarr ist der gleiche Begriff in den Burarra- und Yolngu-Sprachen im Osten. Es gibt kein englisches Wort, das das komplexe Konzept von Djang\/Wangarr, das manchmal fälschlicherweise als „Traumzeit“ bezeichnet wird, adäquat wiedergibt.\"\u003edjang\u003c\/em\u003e .\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDie Lernmethoden und Kunstschulen im Arnhem Land basieren auf einem System der Wissens- und Informationsweitergabe. Die Kunst hier hat ihren Ursprung in Körperbemalung, Felskunst und kulturellen Praktiken, verbunden mit über 50 Jahren Zusammenarbeit, Reisen und politischem Engagement für den Erhalt des Landes. Werte und Gesetze werden durch Sprache und Bildsprache ausgedrückt.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003emanikay\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Lied),\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003ebunggul\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Tanz), \u003cem\u003edoloppo bim\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Rindenmalerei), Skulpturen und\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003ekun-madj\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e(Weben) – die Künste.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Die künstlerische Transformation des \u003cspan\u003eDjang\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eYirawalas Werk hat Menschen auf der ganzen Welt fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler ebenso wie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang versucht habe zu erreichen.“\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eYirawala\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e (ca. 1897–1976) war ein legendärer Kuninjku-Anführer, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer. Seine Kunstwerke waren die ersten eines indigenen Künstlers, die von der National Gallery of Australia im Rahmen einer Politik zur umfassenden Repräsentation der bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst gesammelt wurden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Maningrida Arts \u0026amp; Culture hat seinen Sitz im Land der Kunibídji im Arnhem Land im australischen Northern Territory. Das Gebiet, in dem die Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clan-Anwesen, in denen mehr als zwölf verschiedene Sprachen gesprochen werden. Die Aborigines dieser Region leben noch immer in ihrem angestammten Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Erkenntnistheorie, ihres Glaubenssystems und ihrer Kultur bildet.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cem\u003edjang\u003c\/em\u003e .\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDie Werke von Künstlern aus der Region Maningrida sind in Sammlungen und Institutionen weltweit vertreten. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, Galerien für zeitgenössische Kunst und exklusiven Einzelhändlern im In- und Ausland an verschiedenen Projekten zusammen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Text mit freundlicher Genehmigung von Maningrida Arts and Culture\u003c\/p\u003e","brand":"Maningrida Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48735210504416,"sku":"1876-24","price":2999.0,"currency_code":"AUD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/SylviaMarrgawaidj1876-24150x152cm220cm_c1f8f5c1-d5bd-43a1-b61f-1812d8fdee13.jpg?v=1776385311","url":"https:\/\/artark.com.au\/de\/products\/sylvia-marrgawaidj-woven-mat-220cm","provider":"ART ARK® ","version":"1.0","type":"link"}