{"product_id":"anthea-stewart-woven-mat-115cm","title":"Anthea Stewart, Tapis tressé, 115cm","description":"\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eArtiste autochtone - Anthea Stewart\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eCommunauté - Maningrida\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eTerre d'origine - Ji-marda\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eCentre d'art autochtone - \u003cspan\u003eManingrida Arts and Culture\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eNuméro de catalogue - 5-26\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eMatériaux - \u003cspan\u003ePandanus avec teintures naturelles\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan style=\"line-height: 1.4;\"\u003eTaille (cm) - Total : D115 (irrégulier) Centre : D76\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch5\u003eŒuvre d'art\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes œuvres en fibres de la région de Maningrida sont largement reconnues comme étant parmi les plus raffinées d'Australie. Les artistes repoussent avec audace les limites de l'artisanat des fibres et de l'expression culturelle, adaptant les techniques et formes traditionnelles pour produire des œuvres d'art étonnamment inventives et esthétiquement exquises.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes fibres couramment utilisées comprennent les feuilles de pandanus (Pandanus spiralis) et de palmiers (Livistona), le mírlírl (vigne de Burney ou de la jungle, Malaisia scandens), et l'écorce interne des arbres kurrajong et eucalyptus à écorce fibreuse. Le tissage est un travail physiquement difficile, désormais effectué uniquement par les femmes. Les artistes utilisent couramment un mélange de fibres teintées naturellement et non teintées pour créer une variation saisissante de bandes colorées. Elles colorent le pandanus à l'aide de teintures naturelles fabriquées à partir des racines, des feuilles ou des fleurs de plantes provenant du domaine clanique de la tisseuse. Certaines artistes incorporent également différents types de bouclage pour produire des motifs uniques et des finitions texturées. Chaque type de natte, de sac en fibres, de panier et de sac dilly a son propre nom dans les différentes langues parlées dans la région de Maningrida.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes artistes tissent de nombreux types de nattes. Les nattes coniques étaient traditionnellement utilisées pour protéger les bébés des moustiques. Les longues nattes plates étaient utilisées pour bloquer les criques afin que les poissons soient déviés vers les nasses. Une petite natte triangulaire en fibre de pandanus était portée par les femmes lors des rassemblements cérémoniels, attachée autour de leur dos et les couvrant à l'avant. Les nattes sont également utilisées pour envelopper et rincer les aliments dans l'eau.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\u003cspan\u003eLes artistes utilisent généralement le ngarakáya (Pandanus spiralis) pour tisser des nattes rondes ou oblongues parfumées et décoratives, ainsi que les formes triangulaires et coniques moins courantes. Les motifs radiaux tissés des plus belles nattes rondes semblent vibrer de couleur — parfois considérés comme une manifestation esthétique d'un sens culturel profond — car il y a une dimension spirituelle significative aux nattes de pandanus.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003ch5\u003eArtiste\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003eAnthea Stewart a commencé à tisser vers l'âge de 11 ans, apprenant de sa grand-mère. Elle est une tisserande accomplie d'An-gujechiya (nasse à poissons), de Burlupurr (sacs Dilly) et de boucles d'oreilles. Ses tissages sont reconnaissables par leurs fortes bandes vives de pandanus coloré (pandanus).\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eCentre d'Art\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003eUn mouvement artistique saisissant, politique et durable : c'est ce que les artistes contemporains de Maningrida et des territoires adjacents ont bâti, alimentés par leurs liens ancestraux avec le pays et le \u003cem title=\"Djang est le terme utilisé par la plupart des groupes linguistiques à l'ouest de la Terre d'Arnhem ; wangarr est le même terme dans les langues burarra et yolngu à l'est. Il n'existe pas de mot en anglais qui transmette le concept complexe de djang\/wangarr, parfois improprement appelé « Rêve » ou « Dreaming ».\"\u003edjang\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes modes d'apprentissage et les écoles d'art de la Terre d'Arnhem sont basés sur un système de transmission des connaissances et des informations. L'art y trouve sa genèse dans le design corporel, l'art rupestre et les pratiques culturelles, en concert avec plus de 50 ans de collaborations, de voyages et d'actions politiques pour conserver la propriété du pays. Les valeurs et la loi sont exprimées à travers le langage, l'imagerie, le \u003cem\u003emanikay\u003c\/em\u003e (chant), le \u003cem\u003ebunggul\u003c\/em\u003e (danse), le \u003cem\u003edoloppo bim\u003c\/em\u003e (peinture sur écorce), les sculptures et le \u003cem\u003ekun-madj\u003c\/em\u003e (tissage) – les arts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa transformation du \u003cspan\u003edjang\u003c\/span\u003e par les artistes en expression artistique contemporaine a intrigué des gens du monde entier : conservateurs et collectionneurs d'art, et des stars comme Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough et Elton John. Pablo Picasso a dit des peintures de Yirawala : « C'est ce que j'ai essayé d'accomplir toute ma vie. »\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eYirawala\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e (c.1897–1976) était un leader, artiste, activiste des droits fonciers et enseignant Kuninjku légendaire, et son œuvre a été la première de tout artiste autochtone à être acquise par la National Gallery of Australia dans le cadre d'une politique visant à représenter en profondeur les figures les plus importantes de l'art australien.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eManingrida Arts \u0026amp; Culture est basé sur le territoire Kunibídji dans la Terre d'Arnhem, dans le Territoire du Nord de l'Australie. La région où vivent les artistes couvre 7 000 kilomètres carrés de terre et de mer, et plus de 100 domaines claniques, où les gens parlent plus de 12 langues distinctes. Les peuples autochtones de cette région sont toujours sur leur terre, survivant et résilients parce que leur terre est le centre de leur épistémologie, de leur système de croyances, de leur culture – \u003cspan\u003edjang\u003c\/span\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes œuvres d'artistes de la grande région de Maningrida peuvent être vues dans des collections et des institutions du monde entier. Nous travaillons avec des musées, des galeries contemporaines et des détaillants haut de gamme, tant au niveau national qu'international, sur des projets tout au long de l'année.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTexte gracieusement fourni par : Maningrida Arts and Culture\u003c\/p\u003e","brand":"Maningrida Arts","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51821630882016,"sku":"5-26","price":989.0,"currency_code":"AUD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0949\/4240\/files\/AntheaStewart5-26115cm76cm.jpg?v=1776661898","url":"https:\/\/artark.com.au\/fr\/products\/anthea-stewart-woven-mat-115cm","provider":"ART ARK® ","version":"1.0","type":"link"}