Tjungu Palya bedeutet in der lokalen Pitjantjatjara-Sprache „gut zusammen“
In den abgelegenen Weiten des Anangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara (APY)-Landes in Südaustralien liegt Tjungu Palya, ein Zentrum für Aborigine-Kunst, das vor der kreativen Energie seiner Künstler pulsiert. Tjungu Palya liegt etwa 100 Kilometer südlich von Uluru (Ayers Rock) in der Gemeinde Nyapari am Fuße der majestätischen Mann Ranges, die bei den Anangu als Murputja bekannt sind und an die knöchernen Kanten der Wirbelsäule eines Menschen erinnern. In diesen Gebirgsketten gibt es viele Wasserlöcher und traditionelle Campingplätze, die die Gemeinde eng mit ihrem angestammten Land verbinden.
Das Kunstzentrum ist ein lebendiger Treffpunkt, an dem sich täglich australische Maler der Spitzenklasse treffen, um an großen Ausstellungen und privaten Aufträgen zu arbeiten und gleichzeitig ihr Wissen an aufstrebende Künstler weiterzugeben. Es ist nicht ungewöhnlich, vier Generationen einer Familie im Kunstzentrum zu sehen, die malen, singen und die Tjukurpa nacherzählen. Dieses pulsierende Treiben aus Aktivität, Spaß, Kultur und Kreativität unterstreicht die Bedeutung des Zentrums für die Gemeinschaft.
Tjungu Palya wurde 2006 mit der Vision gegründet, Kultur zu bewahren und künstlerischen Ausdruck zu schaffen und die Gemeinschaft durch Kunst zu stärken. Im Laufe der Jahre ist es zu einer wichtigen wirtschaftlichen und kulturellen Institution für die kleinen abgelegenen Gemeinden Nyapari und Kanpi geworden. Die Einnahmen aus dem Kunstverkauf unterstützen lokale Familien und finanzieren wichtige Gemeinschaftsprojekte, Bildung und kulturelle Initiativen.
Die Künstler von Tjungu Palya sind als frühe Innovatoren bekannt, die einen bedeutenden stilistischen Einfluss auf die breitere APY-Kunstbewegung hatten. Sie sind kulturell gebildet und tief mit ihrem Land verbunden. Sie besuchen regelmäßig Traumstätten und Heimatländer, um Instandhaltungsarbeiten durchzuführen, Buschnahrung oder -materialien zu sammeln und zu campen. Die Ermöglichung dieser Reisen stellt sicher, dass kulturelle Praktiken erhalten und weitergegeben werden, was den Wissenstransfer zwischen Generationen stärkt.
Tjungu Palya hat sich einen Ruf für die Herstellung großformatiger Werke erworben, die durch Australien und international reisen und von großen Institutionen und privaten Sammlungen ausgestellt und gesammelt werden. Werke der besten Künstler von Tjungu Palya befinden sich in großen australischen Institutionen, darunter der Art Gallery of South Australia, der Australian National Gallery, der Art Gallery of New South Wales und der National Gallery of Victoria, sowie in bedeutenden privaten Sammlungen im In- und Ausland.
Das Kunstzentrum bietet einen Rahmen zur Unterstützung dieses generationsübergreifenden Wissenstransfers und hat kürzlich Aufträge zur Herstellung großer gemeinsamer Familiengemälde übernommen. Ein bemerkenswerter Auftrag der Watarru-Künstler für das Ministerium für Umwelt und Kulturerbe Südaustralien hängt jetzt im Parlamentsgebäude in Adelaide und stellt einen bedeutenden Meilenstein in der Anerkennung der Aborigine-Kunst dar.
Durch ihre Kunst teilen die Künstler von Tjungu Palya ihre Geschichten, ihr Erbe und ihre Vision mit der Welt. Jedes Kunstwerk ist ein lebendiges Zeugnis ihrer Widerstandsfähigkeit, Kreativität und tiefen Verbundenheit mit ihrer Kultur und ihrem Land. Durch ihre Kunst überbrücken sie die Kluft zwischen Tradition und zeitgenössischem Ausdruck, bereichern die umfassendere Erzählung der Aborigine-Kunst und hinterlassen einen unauslöschlichen Eindruck in der Kunstlandschaft. Aborigine-Kunst aus Tjungu Palya ist nicht nur Kunst; sie ist ein lebendiger Ausdruck kultureller Identität, ein Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart und eine Quelle der Inspiration für zukünftige Generationen.