Authentizität der Aborigine-Kunst
Kaufen Sie Aborigine-Kunst auf die richtige Art
Sie werden es nie bereuen, mit schöner Kunst zu leben, und die Unterstützung der australischen Ureinwohner durch Kunst ist großartig. Leider verkauft nicht jeder aus den richtigen Gründen Aborigine-Kunst.
Die harte Wahrheit ist, dass unethische Unternehmen, die Aborigine-Künstler ausbeuten wollen, Ihnen gerne alles erzählen, was Sie wissen müssen, um Umsatz zu machen. Ihre Gemälde als ethisch einwandfrei zu verkaufen, obwohl das nicht der Fall ist, ist eine von vielen Taktiken, um Sie zu täuschen. Denken Sie daran, dass jeder unethische Händler eine Seite zum Thema „Ethik“ hat und jeder mit einem Tintenstrahldrucker ein Echtheitszertifikat erstellen kann.
Was sollten Sie also tun, wenn Sie Aborigine-Kunst in einer Galerie oder bei einem Händler kaufen? Die Antwort lautet: Fragen stellen. Ein oder zwei Minuten Ihrer Zeit können den entscheidenden Unterschied machen. Schließlich möchte niemand seinen Freunden von seinem wunderschönen Gemälde erzählen, das den Künstler ausgebeutet hat und überteuert war.
Unethische Händler beantworten Ihre Fragen mit langatmigen Erklärungen ihres Geschäftsmodells, ohne wirklich Transparenz zu bieten, und geben als Grund oft die Privatsphäre der Künstler an. Skrupellose Händler warnen vor skrupellosen Händlern. Das ist wirklich verrückt und geht unvermindert weiter.
Wie lässt sich die ethische Authentizität eines Werkes (und dessen Wert) eindeutig nachweisen?
Nun, wie auf den meisten Kunstmärkten ist die Herkunft entscheidend. Sie haben wahrscheinlich schon einmal in der Antiques Roadshow von Herkunft gehört, aber was bedeutet das eigentlich? Und wie gilt es beim Kauf von Aborigine-Kunst? Die Herkunft eines Aborigine-Gemäldes ist relativ einfach. Die Herkunft des Kunstwerks definiert (mit Unterlagen als Nachweis) den Ursprung des Gemäldes und wer seine Entstehung ermöglicht hat.
Der Goldstandard auf dem Aborigine-Kunstmarkt besteht (mit geringfügigen Ausnahmen) darin, dass Kunstwerke in Zusammenarbeit mit dem von der Gemeinschaft der Künstler betriebenen Aborigine-Kunstzentrum hergestellt und verkauft werden.
Über Aboriginal Art
Geschichte der Aborigine-Kunst Symbole der Aborigine-Kunst Was ist „The Dreaming“? Ursprünge der Punktmalerei Regionen der Aborigine-Kunst Berühmte Aborigine-Künstler Überblick über die Aborigine-KunstEthische Aborigine-Kunst
Was ist ethische Aborigine-Kunst? Was sind Aborigine-Kunstzentren? Was ist Authentizität von Aborigine-Kunst? Was ist der Indigenous Art Code?Entdecken Sie die Kunstwerke der Aborigines
Arnhem Land Weaving Arnhem Land Dot Paintings Abonnenten Stretched Paintings Desert WeavingsAquarellmalereiWas ist ein Echtheitszertifikat beim Kauf von Aborigine-Kunst?
Echtheitszertifikate für Aborigine-Gemälde gibt es auf dem Markt für Aborigine-Kunst wie Sand am Meer, und Zertifikate, die unethische Gemälde unterstützen, sind das Papier nicht wert, auf dem sie gedruckt sind. Wenn Ihnen Videos und Fotos präsentiert werden (insbesondere wenn der Künstler das Werk hochhält), handelt es sich wahrscheinlich um ein Fälschungsexemplar. Die Echtheit muss eine faire Bezahlung des Künstlers in einem Markt beweisen, der für unethische Praktiken bekannt ist.
Nachfolgend finden Sie eine Reihe von Echtheitszertifikaten (COA) von Zentren für Aborigine-Kunst, die wir mit unseren Kunstwerken ausliefern. Wie Sie sehen, gibt es dafür kein strenges Format, aber Sie sollten vor allem auf den Namen der Organisation und eine Katalognummer achten, die mit der auf dem Kunstwerk angegebenen übereinstimmt. Sie können alle Aborigine-Organisationen (einschließlich aller Zentren für ethische Aborigine-Kunst) unter oric.gov.au durchsuchen. Sie können diese Informationen auch über eine Google-Suche ermitteln, aber in einigen Fällen ist dies weniger eindeutig. Von der Galerie oder dem Händler zertifizierte Zertifikate sind ein klares Warnsignal in Bezug auf die Ethik.
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Eine unabhängige Perspektive
Der verstorbene Timothy Klingender , die führende Autorität auf dem Gebiet der Aborigine-Kunst auf dem Sekundärmarkt, hat freundlicherweise seine Gedanken zur Ethik mit uns geteilt.
ART ARK. Vielen Dank für Ihre Zeit, Tim. Könnten Sie bitte erwähnen, wie ethisches Handeln Ihre Arbeit beim Auktionshaus Sothebys in diesen frühen Jahren geprägt hat?
Tim. Die von mir bei Sotheby's eingeführte Richtlinie besteht darin, dass dort, wo ein Künstler von einem Kunstzentrum vertreten wird (z. B. Pupunya Tula Artists), nur Gemälde dieses Künstlers aufgenommen werden, die aus einem Kunstzentrum stammen, und keine Werke akzeptiert werden, die unabhängig außerhalb des Zentrums in Auftrag gegeben wurden.
ART ARK. Das macht Sinn, Tim. Und wie wird diese Politik anderswo gesehen?
Tim. Die Richtlinie steht im Einklang mit staatlichen und nationalen Galerien und wurde international von Deutscher und Hackett, Bonhams und Sotheby's übernommen, wird jedoch von anderen Auktionatoren wie Leonard Joel, Cooee Art Market Place oder Shapiro nicht angewendet.
ART ARK. Und wie wirkt sich das auf jemanden aus, der zum ersten Mal ein Kunstwerk kaufen möchte?
Tim. Leider erwähnen die privaten Betreiber und Galeristen bei der Werbung für ihre Waren nicht, dass es für die Gemälde, die sie verkaufen, einen begrenzten Sekundärmarkt (Wiederverkauf) gibt.
ART ARK. Gibt es Ausnahmen von der Herkunft von Kunstzentren auf dem Sekundärmarkt?
Tim. Diese Richtlinien sind nicht in Stein gemeißelt. Im Fall von Rover Thomas ist beispielsweise die unabhängige Händlerin Mary Macha die bevorzugte Herkunft, da die Kunstzentren von Waringarri & Warmun erst eröffnet wurden, nachdem er begonnen hatte, für Mary Macha zu malen, und sie seine Hauptagentin und eine Person von höchster Integrität blieb. Manchmal auch, wenn ein Künstler ein Kunstzentrum endgültig verlässt, wie etwa als Clifford Possum Papunya Tula Artists verließ, verkauften wir gelegentlich weiterhin seine Werke nach der PTA.
ART ARK. Und können Sie erklären, warum uns das interessieren sollte?
Tim. Die Politik soll die Ausbeutung der Künstler stoppen, sicherstellen, dass Kunstwerke professionell dokumentiert werden, und Kunstzentren unterstützen, die die Karrieren der Künstler managen und ihre Arbeit fördern, und die für die Gesundheit und das Wohlergehen abgelegener Gemeinden so wichtig sind.
ART ARK. Danke, Tim, dass du deine Wahrheit und deine Zeit mit uns teilst.
Eine Gemeinschaftsperspektive
Das sind Ronnie Tjampitjinpa und ich vor ein paar Jahren. Ronnie wird ausgebeutet. Er ist ein respektierter Ältester, er ist hartnäckig, locker und lacht gern, er ist auch einer der frühen Künstler der Western Desert Art Movement und leider einer der am meisten ausgebeuteten.
Ronnie besucht Nyirripi oft, wo dieses Foto aufgenommen wurde. Er lebt in Kintore und reist oft aus kulturellen Gründen. Seine Frau ist Mary Napangardi Brown und sie malt mit dem Kunstzentrum Warlukurlangu Artists. Ich habe viele Jahre in der Gemeinde Nyirripi gearbeitet.
Ich wollte eine kleine Anekdote aus dem Leben im Kunstzentrum erzählen und ich teile diese besondere Erfahrung, da Ronnie sowohl ein geschätzter Künstler als auch stark ausgebeutet wird.
„Sie kamen an einem Sonntag in einem schäbigen blauen Corolla-Schrägheck, als das Kunstzentrum geschlossen war.
Es ist nicht das erste Mal, aber mein Respekt für den Künstler hat mein Interesse geweckt. Ich beobachtete, wie der Corolla durch unsere kleine Gemeinde fuhr und hier und da anhielt, bis er sein Ziel gefunden hatte. Ronnie stieg nach einiger Zeit in das Fahrzeug, das dann durch die Gemeinde fuhr, während sie verhandelten. Später wurde er abgesetzt.
An diesem Abend ging Ronnie wieder und kam spät zurück. Jetzt kann man auf YouTube Videos von ihm finden, wie er am Straßenrand malt, und zwar unverhohlen ausgebeutet. Diese Gemälde werden für 30.000 bis 80.000 Dollar verkauft. Sie zu kaufen ist Geldverschwendung.
Ronnie ist ein großartiger Künstler der Western Desert Movement und die korrekte Herkunft seiner Arbeiten liegt bei Papunya Tula Artists." - Guy Hayes
Abschließend möchten wir betonen, dass ART ARK Gemälde in Kommission verkauft und die Preise vom Kunstzentrum festgelegt werden.
Bitte beachten Sie, dass einige Galerien Kunstwerke von Kunstzentren zum Großhandelspreis kaufen (was großartig ist!), den Preis aber nach Belieben erhöhen. Der Künstler und das Kunstzentrum sind zufrieden, auch wenn Sie den Aufpreis zahlen.