Anmanari Nolan, Mulpu – Buschpilz, 180 x 77 cm
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- Details
- Kunstwerk
- Künstler
- Kunstzentrum
- Aborigine-Künstler – Anmanari Nolan
- Gemeinschaft – Haasts Bluff
- Kunstzentrum/Gemeinschaftsorganisation – Ikuntji Artists Aboriginal Corporation
- Katalognummer – 13/ANM269
- Materialien - Acryl auf Leinwand
- Größe (cm) – H77 B180 T2
- Versandvarianten – Das Kunstwerk wird ungedehnt und gerollt verschickt, um einen sicheren Versand zu gewährleisten
- Ausrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann wie gewünscht aufgehängt werden
Diese Arbeit zeigt den persönlichen Tjukurrpa der Künstlerin, den Mulpu (heimischen Pilz), wie er ihr von ihrer Mutter geschenkt wurde. Der Mulpu wächst nach den saisonalen Regenfällen entlang der Bach- und Flussufer Kungkayunti. Die Bilder erzählen, wie man sie findet und wie man sie in einem Erdofen mit viel Sand kocht. Mulpu steht für schöne Zeiten in der Wüste und eine Zeit voller Kraft, wenn die Landschaft mit Buschwerk aller Art zum Leben erwacht. „Nach dem Regen sprießen die Buschpilze aus dem Boden, wir pflücken sie und sie sind köstlich zum Essen.“ Für Anmanari wurde das Mulpu zu ihrem persönlichen Gesetz, weil ihre Mutter in der Nacht, in der Anmanari geboren wurde, das Mulpu aß, was zu einer Beschleunigung der Schwangerschaft führte. In ihren Gemälden stellt die Künstlerin auch gerne Frauen dar, die mit ihren traditionellen Werkzeugen, ihren Coolamons und Nulla Nullas, nach Pilzen suchen. Auch Anmanaris Töchter Nola, Colleen und Daphne Kantawarra beziehen sich in ihren Gemälden auf den Mulpu Tjukurrpa.
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Es werden immer noch viele Geschichten über lange Reisen von Menschen aus verschiedenen Sprachgruppen erzählt, die gereist aus Felslöcher und Wasserlöcher, Höhlen und Berge, die schließlich Haasts Bluff erreichen. Die Einheimischen, die Luritja aus Haasts Bluff, waren bereits hier. Somit ist Haasts Bluff eine reiche Gemeinde von Vielfalt in Sprache und Kultur.
Ikuntji Artists wurde 1992 nach einer Reihe von Workshops mit der Melbourner Künstlerin Marina Strocchi und unter dem Einfluss der damaligen Gemeindepräsidentin, der verstorbenen Esther Jugadai, gegründet. Die Kunst Center wurde ursprünglich eingerichtet erfüllen die Rolle der Frau Center Bereitstellung von Dienstleistungen wie der Verpflegung für alte Menschen und Kinder in der Gemeinde. Nach ersten Erfahrungen mit dem Bedrucken von T-Shirts begannen die Künstler mit der Herstellung von Acrylgemälden auf Leinen und handgeschöpftem Papier, die schnell die Aufmerksamkeit der australischen und internationalen Kunstwelt erregten und das verdienten Center ein beeindruckender Ruf für bildende Kunst. Der Fokus änderte sich von einem Frauenbereich Center zu einer Kunst Center im Jahr 2005 mit der Eingliederung der Kunst Center als Ikuntji Artists Aboriginal Corporation.
Die Künstler beziehen ihre Inspiration aus ihrem Persönlichen Ngurra (Land) und Tjukurrpa (Träumen). Sie interpretieren die Ahnengeschichten mithilfe traditioneller Symbole, Ikonen Und Motive. Das künstlerische Repertoire der Ikuntji-Künstler ist vielfältig und umfasst z Beispiel: naive wie auch stark abstrakte Gemälde, erzählt von jedem Künstler in seinem ganz persönlichen Stil. In den 21 Jahren seines Bestehens Existenz Die Kunstbewegung in Ikuntji blühte auf und hinterließ in der Welt der bildenden Künste immer wieder ihre Spuren. Gleichzeitig Zeit die Kunst Center war das kulturelle Zentrum der Gemeinschaft und bewahrte, stärkte und belebte kulturelle Praktiken durch Kunstschaffen.
Heute hat Ikuntji Artists acht wichtige Künstler, die in Australien und international ausstellen. Sie sind in bedeutenden Sammlungen auf der ganzen Welt vertreten.
Text: Melanie Greiner, Alison Multa und Dr. Chrischona Schmidt
Feiern Sie kulturelle Vielfalt in Ihrem Zuhause
Bereichern Sie Ihren Raum mit wunderschöner Originalkunst der Aborigines aus der ältesten lebenden Kultur der Welt. Jedes Kunstwerk unterstützt den Künstler und wird genau wie online gezeigt geliefert – farbgetreu, sorgfältig verpackt und mit einem Echtheitszertifikat eines Kunstzentrums der Gemeinde. Außerdem genießen Sie eine kostenlose versicherte Lieferung und ein 120-tägiges Rückgaberecht für einen sicheren, reibungslosen und ethischen Kauf.
Authentizität, der Sie vertrauen können
Nur Zertifikate von gemeindebasierten Aborigine-Kunstzentren garantieren eine ethische Beschaffung. Jedes ART ARK®-Stück enthält diese authentische Dokumentation. Erfahren Sie mehr über die Authentizität der Aborigine-Kunst .
Einrahmen von Aborigine-Kunst
Um die Preise transparent zu halten, liefern wir die Kunstwerke so, wie sie bei uns eintreffen – ungerahmt und mit einem Preis, der sich nach den Vorgaben des jeweiligen Kunstzentrums richtet. Leinwand- und Leinenstücke werden aufgerollt, damit Sie sie bei Ihrem örtlichen Rahmenmacher leicht wieder aufspannen können. Rindenbilder und kleinere Artikel aus unserer Stretched Desert Paintings-Kollektion werden montagefertig geliefert. Aquarelle sollten hinter Glas gerahmt werden, entweder nach Maß oder vorgefertigt. Erfahren Sie mehr über die Einrahmung von Aboriginal-Kunst .
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