Gurrukmuŋu Gurruwiwi, Wakumidi, 125x39cm Rinde

• Aborigine-Künstler - Gurrukmuŋu Gurruwiwi
• Gemeinschaft - Yirkala
• Heimat - Ŋaypinya
• Zentrum für Aborigine-Kunst – Buku-Larrŋgay Mulka Center
• Katalognummer - 2330/19
• Materialien – Erdpigmente auf Stringybark
• Größe (cm) – H125 B39 T0,6
• Versandvarianten – Das Kunstwerk wird flach verschickt und kann mit einer Metallhalterung aufgehängt werden
• Ausrichtung – Wie angezeigt

Dieses Gemälde bezieht sich auf die Gälpu-Stätte Ŋaypiŋa, ein Küstengebiet nördlich von Biranybirany an der Caledon Bay. In einer Geschichte von diesem Ort spießte der als Wuluwuma, Binykarra oder Banimi bezeichnete Ahnenjäger Namal, den Stachelrochen des Dhuwa-Clans, auf und brachte ihn an die Küste von Ŋaypiŋa, um oberhalb des Salzwasserspiegels auf der Wurrkadi-Seite zu essen. Da sowohl Hunter als auch Stingray verwandt waren, also derselben Gruppierung und demselben Clan angehörten, könnte die Metapher, die sich mit der verbotenen Frucht befasst, eine gewisse Relevanz haben. Sie fressen das Stingray und spucken den Knorpel und die harten Teile aus – Birrdi. Diese Bits können durch die weißen Punkte dargestellt werden. In diesem Fall spezifiziert der Künstler jedoch eine Süßwasserversion der Geschichte und dass die Rondellen die Yamswurzel Gaŋguri darstellen. Und das Weiß säumt die Spuren von Wurrkaḏi. Er gab den größeren Namen des Ortes als Wakumidi an. Wurrkaḏi sind Maden, die unter der Erde leben. Sie sind die Larven des großen Hornkäfers (eine Form des Skarabäus), und die Aktionen der Wurrkaḏi (wie Hexenlarven), die aus dem Boden hervorkommen und sich in fliegende Insekten verwandeln, wurden in diesem Werk wie in der Antike aufgezeichnet Liedzeilen der Gälpu. Die Rondellen können als Standort kontaminierter Kadaver oder als Waŋa oder Ort für die Wurrkaḏi, die Punkte – Eier angesehen werden. In jeder Hinsicht ein Ort der Fruchtbarkeit . Im größeren Mythos gibt es eine Geschichte von Yawulŋura, einem Vorfahren der Yolŋu, der in alten Zeiten lebte: „Er war ein menschlicher traditioneller Dhuwa Yolŋu, er lebte mit seinen Familien in Ŋaypinya, einem Ort in der Nähe von Buymarr.“ Er reiste entlang der Küste und stellte Speere, Schnüre, Armbänder, hohle Baumstämme für den Morgenstern, Dilly-Beutel und Grabstöcke usw. her. Ŋaypinya ist ein Dhuwa-Ort, an den auch der Morgenstern von Burralku geschickt wird kommt auf und geht zu allen Dhuwa wäŋa (Balaybalay, Djawirrwuy, Wuḏupulay, Yarrapayyu, Garaŋarriyu, Gampukayu) und weit hinunter in den Nordosten des Arnhemlandes, so wird der Morgenstern von Burralku aus zu allen Dhuwa-Orten geschickt. Eines Abends, als er mit seinen Familien am Lagerfeuer saß, erzählte er ihnen eine Geschichte von Burralku darüber, wie Menschen oder Geister auf der Insel leben, und als wir starben, schloss sich unser Geist der Gruppe an und lebte dort eine Zeit lang Als er ihnen die Geschichte erzählte, dass ich eines Tages Burralku besuchen und selbst sehen werde, wie der Ort aussieht. Dann, am nächsten Tag, als sich der Taunebel zu lichten begann und die Sonne aufging, roch er das Feuer, das die Geistermenschen angezündet hatten, und sagte zu sich: „Ich kann ein Feuer riechen, das irgendwo weit weg von diesem Ort brennt.“ Also setzte sich Yawulŋura hin und sprach mit seinen Familien, dass er nach Burralku gehen würde. Also zog er sein Kanu an den Rand des Wassers, nahm seine zweite Frau und einige seiner Kinder mit und begann mit seiner Frau und seinen Kindern zu paddeln und zu paddeln und zu paddeln. Also begannen sie ihre Reise nach Burralku, es war ein langer Weg. Yawulŋura paddelte und paddelte und paddelte und paddelte, dann sah er eine Insel. Er dachte, er könnte eine seiner Frauen und Kinder auf der Insel zurücklassen, da die Reise mit der Familie eine lange Reise zu sein schien, also ließ er seine Frau und seine Kinder auf der Insel zurück. Es war noch eine lange Reise, sie reisten und schliefen auf halber Strecke und machten sich dann wieder auf den Weg. Während sie paddeln, versuchen sie, das Wasser zu schmecken, aber immer noch salzig. Sie paddeln und paddeln und paddeln, das Wasser war immer noch salzig und paddelten weiter. Dann schmeckte er erneut das Wasser, aber immer noch salzig, und er reiste weiter. Dann verschwand der Rest der Insel , bis sie kaum noch etwas sehen konnten. Er drehte sich um, um zu sehen, woher er gereist war. Alles verschwand, er konnte nicht einmal eine Insel sehen. Während er unterwegs war, versuchte er, noch einmal Wasser zu probieren, obwohl es immer noch nicht frisch war. Er paddelte, paddelte und paddelte weiter. Er versucht, seine Arme und Beine zu strecken, während das Kanu über das Wasser segelt. Sie hatten Durst nach Wasser, er blieb stehen und kostete, schließlich schmeckte er das Süßwasser. Schließlich sagte er ihnen, dass sie sich Burralku nähern würden. Er streckte sich erneut, sah eine Insel und sagte sich, das müsse die Insel Burralkuwuy sein. Yawulŋura konnte das aufkommende Buschfeuer sehen, als sie immer näher kamen, dann roch er ein weiteres Buschfeuer, als Yawulŋura und seine Familien sich auf den Weg zum Strand machten. Die Geister kamen ihnen jetzt entgegengerannt, sie konnten Menschen riechen. Sie begannen zu spüren und zu berühren, dass sie einen Kopf und einen Schädel hatten. Sie sagten sich, wir hätten Besucher in unserem Land. Für uns riechen sie anders. Sobald sie aus dem Kanu stiegen, umringten sie die Geister und begannen, sie zu berühren. Sie wollen sie einfach spüren, wenn sie echte Menschen oder Geister wie sie sind. Die Geister von Burralku freuten sich sehr, sie zu sehen. Sie sind die glücklichsten Geister, die je gelebt haben. Yawulŋura setzte sich, er war ein großartiger Mann, er begann, sein eigenes Lied zu singen und zu tanzen, und die Geister tanzten, während er durch das Lager ging und so viele Geister zum Morgenstern tanzen sah. Viele von ihnen bastelten Dilly-Bags, bemalten sich für Buŋgul (Tanz), sammelten Yamswurzeln und Waldbeeren, fertigten Speere und spielten Didgeridoo. Überall, wo er hinging, spürte er das Lachen, das Spiel des Didgeridoos, das Klatschen von Klatschstäbchen und den Lärm, den die Geistermenschen von überall her machten. Er ging umher, um den großen Morgenstern zu sehen, den die Geister geschaffen hatten, und so gab es viele, viele aufregende Dinge, die er sah. Sie gaben ihm Wasser, Yamswurzeln, Früchte, Schnüre und Körbe, die er mit nach Hause nehmen konnte. Dort schlief er noch eine Nacht und sprach dann mit den Geistern, dass er nach Hause zurückkehren möchte. Also sprachen alle Geister miteinander und bliesen den Klang des Didgeridoos, um sich von Yawulŋura und den Familien zu verabschieden. Sie alle umkreisten ihn und seine Familien. Sie berührten sie erneut, als sie zum Kanu gingen. Alle waren traurig, aber danach waren sie wieder glücklich, also ging Yawulŋura in sein Land zurück. Er nahm die Yamswurzel mit, die es vorher im Land Arnheim nicht gab. Doch als er zurückkam, waren seine Familien schon lange tot. Obwohl er nur ein paar Tage weg war, hatte ich in Burralku stillgestanden , aber nicht in Wirklichkeit. Hunderte von Jahren waren vergangen und seine Familien waren alle tot und ihre Knochen waren zu Staub geworden.‘

In vielerlei Hinsicht ist die Ernte und Materialgewinnung zur Herstellung von Rindengemälden eine Kunst für sich. Die Rinde wird von der Eukalyptus-Fadenrinde abgeschält. Es wird im Allgemeinen während der Regenzeit vom Baum geerntet. In den Baum werden zwei horizontale und eine einzelne vertikale Scheibe eingeschnitten und die Rinde vorsichtig abgeschält. Die glatte innere Rinde wird aufbewahrt und ins Feuer gelegt. Nach dem Brennen wird die Rinde flachgedrückt und beschwert, damit sie flach trocknet. Nach dem Trocknen bildet die Rinde eine feste Oberfläche und kann bemalt werden.

Djawakan Marika, Yilpirr Wanambi, Wukun Wanambi und Nambatj Munu+ïgurr Ernte von Fadenrinde für Künstler Bildnachweis: David Wickens

Wanapa Munu+ïgurr, Yilpirr Wanambi und Wukun Wanambi ernten Fadenrinde. Bildnachweis: David Wickens

Wanapa und Nambatj Munu+ïgurr feuern eine Rinde ab, um den Abflachungsprozess einzuleiten. Bildnachweis: David Wickens

Die Gemälde des Arnhemlandes zeichnen sich durch die Verwendung feiner schraffierter Muster von Clan-Motiven aus, die die Macht der Vorfahren symbolisieren: Die schraffierten Muster, im Westen als Rarrk und im Osten als Miny'tji bekannt, erzeugen einen optischen Glanz, der die Präsenz der Kräfte der Vorfahren widerspiegelt.

Diese Muster bestehen aus Schichten feiner Linien, die mit einem kurzstieligen Pinsel aus Menschenhaar auf die Oberfläche der Rinde aufgetragen werden, so wie sie zu Zeremonien auf den Körper gemalt werden.

Rerrkiwaŋa Munuŋgurr malt das Gumatj-Feuer oder Gurtha-Design ihres Mannes. Bildnachweis: Buku-Larrŋgay Mulka Center

Die Palette des Künstlers besteht aus roten und gelben Ockern unterschiedlicher Intensität und Farbtöne, von matt bis glänzend, sowie Holzkohle und weißem Ton (siehe Abbildung oben). Pigmente, die einst mit natürlichen Bindemitteln wie Eigelb vermischt wurden, werden seit den 1960er Jahren mit wasserlöslichen Holzleimen kombiniert.

Naminapu Maymuru White sammelt weißen Gapan-Ton, der zum Malen verwendet wird. Bildnachweis: Edwina Circuitt

Gurrukmuŋu ist der Sohn des bedeutenden Gälpu-Clanführers und Künstlers Mithinarri Gurruwiwi und seiner Mutter Marrimarri Burarrwaŋa. Er ist der Bruder von Djul'djul, Watjuku und Manany, allesamt angesehene Künstler . Er ist einer der „Lost Boys“, die im Land Arnheim in Liedern und Filmen gefeiert werden, da er und sein Bruder mehrere Tage überlebten, nachdem sie im Busch ausgesetzt wurden. Nach diesem berühmten Vorfall wurden er und sein Bruder Miṉdakurri von Margaret Djuwanydaŋu Yunupiŋu und ihrem Ehemann Dhuṯhuŋ Munuŋurr adoptiert, die in Yuḏuyudu an der Melville Bay aufwuchsen. Er verbrachte auch viel Zeit mit der Schwester seiner leiblichen Mutter, Batumbil Burarrwaŋa, einer mächtigen Frau, die das Heimatland Matamata nach dem Tod ihres Mannes im Jahr 1996 am Leben hielt. Ihr Ehemann John Mandjuwi Gurruwiwi malte berühmt die Muster des Gälpu-Clan-Heimatlandes Ŋaypinya, das Gurrukmuŋu weiterführte zu zeigen. Im Jahr 2015 begann er, seine eigenen Clanbilder auf Rinde zu malen und Eisenholz zu formen. Gurrukmuŋu ist auch Hersteller von Raŋga, zeremoniellen Gegenständen, die oft aus Hartholz gefertigt und mit Federn verziert sind. Diese Objekte gehören zu den wichtigsten für Yolŋu, werden außer Sichtweite gehalten und nur während wichtiger Zeremonien gesehen. Die Herstellung von Raŋga ist ausschließlich Personen mit entsprechender Ausbildung vorbehalten, daher ist dies ein Beweis für sein Wissen und seinen Status innerhalb seiner Gemeinschaft.

Das Buku-Larrŋgay Mulka Center ist das von der indigenen Gemeinschaft kontrollierte Kunstzentrum im Nordosten des Arnhemlandes. Das Hotel liegt in Yirrkala, einer kleinen Aborigine-Gemeinde an der nordöstlichen Spitze des Top End des Northern Territory, etwa 700 km östlich von Darwin. Unsere hauptsächlich aus Yolŋu (Aborigines) bestehenden Mitarbeiter betreuen Yirrkala und die etwa 25 Heimatzentren im Umkreis von 200 km.

In den 1960er Jahren gründete Narritjin Maymuru seine eigene Strandgalerie, in der er Kunst verkaufte, die heute viele große Museen und Privatsammlungen ziert. Er zählt zu den wichtigsten Inspiratoren und Gründern des Kunstzentrums, sein Bild hängt im Museum. Seine Vision eines Yolŋu-eigenen Unternehmens zum Verkauf von Yolŋu-Kunst, die mit einem Unterschlupf am Strand begann, hat sich mittlerweile zu einem florierenden Unternehmen entwickelt, das weltweit ausstellt und verkauft.

Buku-Larrŋgay – „das Gefühl auf Ihrem Gesicht, wenn es von den ersten Sonnenstrahlen getroffen wird (d. h. nach Osten gerichtet)“

Mulka – „eine heilige, aber öffentliche Zeremonie.“

1976 gründeten die Yolŋu-Künstler „Buku-Larrŋgay Arts“ im alten Gesundheitszentrum der Mission als einen Akt der Selbstbestimmung, der mit dem Rückzug der Methodistischen Überseemission und der Landrechts- und Heimatbewegungen zusammenfiel.

1988 wurde mit einem Zweihundertjahrfeier-Stipendium ein neues Museum gebaut, das eine Sammlung von in den 1970er Jahren zusammengestellten Werken zur Veranschaulichung des Clanrechts sowie die Message Sticks von 1935 und die Yirrkala-Kirchentafeln von 1963 beherbergt.

Im Jahr 1996 wurden dem Raum eine Siebdruckwerkstatt und zusätzliche Galerieräume hinzugefügt, um eine Reihe verschiedener Medien zum Erkunden bereitzustellen. Im Jahr 2007 wurde das Mulka-Projekt hinzugefügt, das eine Sammlung von Zehntausenden historischen Bildern und Filmen beherbergt und ausstellt sowie neue digitale Produkte erstellt.

Das Buku-Larrŋgay Mulka Center befindet sich immer noch am selben Standort, aber in stark erweiterten Räumlichkeiten und besteht jetzt aus zwei Abteilungen; das Yirrkala Art Center, das Yolŋu-Künstler vertritt, die zeitgenössische Kunst ausstellen und verkaufen, und The Mulka Project, das als digitales Produktionsstudio und Archivierungszentrum fungiert und das Museum integriert.

Text mit freundlicher Genehmigung: Buku-Larrŋgay Mulka Center