Julie Nangala Robertson, Mina Mina Jukurrpa, 203 x 107 cm

• Aborigine-Künstlerin - Julie Nangala Robertson
• Gemeinschaft - Yuendumu
• Zentrum für Aborigine-Kunst - Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
• Katalognummer - 2828/23
• Materialien - Acryl auf Leinen
• Größe (cm) - H203 B107 T2
• Versandvarianten - Das Kunstwerk wird für einen sicheren Versand ungespannt und gerollt verschickt
• Ausrichtung - Von allen Seiten bemalt und kann nach Wunsch aufgehängt werden

Mina Mina ist eine äußerst wichtige zeremonielle Stätte für Napangardi- und Napanangka-Frauen und liegt etwa 600 km westlich von Yuendumu, direkt östlich des Lake Mackay und der Grenze zu Westaustralien. Mina Mina hat einen „Marluri“ (Salzsee oder Tonpfanne), der normalerweise trocken und ohne Wasser ist. Es gibt auch eine Reihe von „Mulju“ (Sickerstellen), Sandhügeln und einen großen Bestand an „Kurrkara“ (Wüsteneichen [Allocasuarina decaisneana]). Das Mina Mina Jukurrpa ist eine wichtige Quelle rituellen Wissens und sozialer Organisation der Warlpiri, insbesondere in Bezug auf die unterschiedlichen Rollen von Männern und Frauen.

Die „Kirda“ (Besitzer) dieses Landes sind Napangardi/Napanangka-Frauen und Japangardi/Japanangka-Männer, die Teile der Mina Mina Jukurrpa in ihren Gemälden darstellen können. Die Mutter der Künstlerin, Dorothy Napangardi (ca. 1956–2013), malte Mina Mina und hat ihre Jukurrpa-Geschichten an ihre Kinder weitergegeben und sie gebeten, weiterhin für sie zu malen. Es gibt eine Reihe verschiedener Komponenten der Mina Mina Jukurrpa; Künstler entscheiden sich normalerweise dafür, einen bestimmten Aspekt darzustellen. Dazu können „Karnta“ (Frauen), „Karlangu“ (Grabstöcke), „Majardi“ (Haarbandröcke/Quasten), „Ngalyipi“ (Schlangenranke [Tinospora smilacina]), „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel [Elderia arenivaga]) und „Kurrkara“ (Wüsteneiche [Allocasuarina decaisneana]) gehören.

In alten Zeiten begab sich eine Gruppe von Karnta (Frauen) von Mina Mina auf eine epische Reise nach Osten. Diese Ahnenfrauen tanzten in Mina Mina und Karlangu (Grabstöcke) ragten aus dem Boden. Sie sammelten diese Grabstöcke ein und begannen ihre Reise nach Osten. Sie trugen ihre Grabstöcke über den Schultern und waren mit Majardi (Gürteln aus Haarfäden), weißen Federn und Halsketten aus Yinirnti-Samen (Bohnenbaum [Erythrina vespertilio]) geschmückt.

Sie zogen von Mina Mina nach Osten, tanzten, gruben nach Buschessen und schufen auf ihrem Weg viele Orte. Auf ihrem Weg nach Osten kamen sie durch Kimayi (einen Bestand von „Kurrkara“ (Wüsteneichen)). Sie zogen durch Sandhügelland, wo die Vorfahren der „Yarla“ (Buschkartoffel oder „große Yamswurzel“ [Ipomea costata]) aus Yumurrpa und die Vorfahren der „Ngarlajiyi“ (Bleistift-Yamswurzel oder „kleine Yamswurzel“ [Vigna lanceolata]) aus Yumurrpa in einen großen Kampf um Frauen verwickelt waren. Dieser Kampf ist auch eine sehr wichtige Erzählung der Warlpiri Jukurrpa. Die Frauen zogen weiter nach Janyinki und machten in Wakakurrku (Mala Bore) Halt, wo sie ihre Grabstöcke in den Boden steckten.

Aus diesen Grabstöcken wurden Mulgabäume, die noch heute in Wakakurrku wachsen. Die Frauen zogen dann weiter nach Lungkardajarra (Reiche Bohrung), wo sie zurück auf ihr Land im Westen blickten und Heimweh nach dem bekamen, was sie zurückgelassen hatten. In Lungkardajarra teilten sich die Frauen auf. Einige zogen ostwärts nach Yarungkanyi (Mount Doreen) und zogen weiter nach Osten. Sie kamen durch Coniston im Land Anmatyerre und zogen dann weiter nach Alcoota und Aileron und darüber hinaus. Die andere Gruppe von Frauen reiste von Lungkardajarra nordwärts nach Karntakurlangu. Diese Frauen machten in Karntakurlangu Halt, um nach „Wardapi“ (Sandwaran/Goanna [Varanus gouldii]) und „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) zu graben, bevor sie weiter nach Norden zogen. Beide Gruppen hatten schließlich so großes Heimweh nach ihrem Wüsteneichenland im Westen, dass sie den ganzen Weg zurück nach Mina Mina gingen, wo sie für immer blieben. Die Punkte in diesem Gemälde stellen die Frauen dar, wie sie zu Fuß und tanzend durch das Land zogen.

Julie Nangala Robertson ist eine von fünf Töchtern, die 1973 in Yuendumu als Tochter der bekannten, mit dem Telstra Award ausgezeichneten Künstlerin Dorothy Napangardi (Dezember 2013) geboren wurden. Seit den späten 1990er Jahren hat Julie, oft in Begleitung ihrer talentierten Mutter, ihre eigene kreative Bildsprache verfolgt und entwickelt, die aus einer faszinierenden Mischung aus stilisiertem Experimentieren und alter Erzählung besteht.

Julies aktuelle Gemälde (auf denen die topografischen Merkmale ihrer Heimat am Standort Pirlinyanu dargestellt sind) zeigen in der Regel eine Luftperspektive sowie eine neuere und etabliertere, markante monochrome Farbpalette. Sie sind zu Werken von außergewöhnlicher optischer Brillanz geworden, da sie in ihrem Werk die Größe der Punkte variiert und bestimmte Formen oder Referenzpunkte aufbaut, die sie oft durch Überpunktierung wiederholt.

Julie malt seit 2007 mit der Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation, einem von Aborigines geführten Kunstzentrum in Yuendumu. Sie malt die Jukurrpa-Geschichten ihrer Mutter, Geschichten, die ihr von ihrer Mutter und allen Müttern vor ihnen seit Jahrtausenden überliefert wurden. Ihre Arbeiten wurden in zahlreiche Sammlungen und Ausstellungen zur Aborigine-Kunst in Australien und im Ausland aufgenommen.