Kenan Namunjdja, Lorrkon (Hohlholzstamm), Kunkurra, 133 x 14 cm

• Aborigine-Künstler – Kenan Namunjdja
• Gemeinde - Maningrida
• Heimat - Mankorlod
• Aboriginal Art Centre - Maningrida Kunst und Kultur
• Katalognummer - 363-24
• Materialien – Eukalyptusholz (Eucalyptus tetradonta) mit Ockerpigment und PVA-Fixiermittel
• Größe (cm) - H133 B14
• Display – freistehend – Ständer empfohlen

„Kunkurra“, der spiralförmige Wind, ist mit mehreren Orten auf dem Landgut des Kardbam-Clans verbunden. Auf einer bestimmten Ebene kann dieses Kunstwerk als Darstellung der Art von Mini-Zyklonen interpretiert werden, die während der Regenzeit im Arnhem Land, wo der Künstler lebt, häufig auftreten.

In diesem Gemälde wird Kunkurra auch speziell mit einem Ort namens Bilwoyinj in der Nähe von Mankorlod in Verbindung gebracht. Dort sollen zwei der wichtigsten Schöpfungswesen der Kuninjku, ein Vater und sein Sohn, bekannt als Na-Korrkko , einen Waran gejagt und verspeist haben. Sie ließen etwas von dem Waranfett zurück, das sich in den Felsen verwandelte, der dort noch heute steht.

Der Name Bilwoyinj, der Name dieser Stätte, bezeichnet auch das Fett des Warans. Bilwoyinj ist zudem ein Zeremonienplatz für die Zeremonie Yabbaduruwa, eine bedeutende Zeremonie des Yirridja-Kastes. Die Yabbaduruwa-Zeremonie befasst sich hauptsächlich mit Initiation, Landbesitz und der Förderung der zyklischen Regeneration von Mensch und Natur.

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Die Lorrkon- oder Knochenpfahl-Sargzeremonie bildete den Abschluss einer Reihe von Bestattungsriten, die von den Bewohnern des Arnhem-Landes begangen wurden. Bei dieser Zeremonie wurden die Gebeine des Verstorbenen in einen ausgehöhlten Baumstamm gelegt, der mit bemalten Stammesmotiven verziert und feierlich in die Erde vergraben wurde, wo er viele Jahre verblieb, bis er langsam verweste.

Der ausgehöhlte Baumstamm (Eucalyptus tetradonta) wird von Termiten ausgehöhlt und mit Totemsymbolen verziert. Die Lorrkkon-Zeremonie im westlichen Arnhem Land beinhaltet das Singen heiliger Lieder, begleitet von Karlikarli, einem Paar heiliger Bumerangs, die als Rhythmusinstrumente dienen. Am letzten Abend der Zeremonie schmücken sich die Tänzer mit Kapokdaunen (heute Watte) und führen die letzten Teile der Zeremonie im Geheimen eines abgeschotteten Männerlagers durch. Die gesamte Zeremonie kann sich über zwei Wochen erstrecken. In der letzten Nacht werden die Gebeine des Verstorbenen, die in einem Rindenbehälter oder heute in Stoff gewickelt in einem Koffer aufbewahrt wurden, herausgenommen, mit rotem Ocker bemalt und in den ausgehöhlten Baumstamm gelegt. Diese Zeremonie kann viele Jahre nach dem Tod des Verstorbenen stattfinden.

Am Morgen des letzten Tages der Lorrkkon-Zeremonie erscheinen die Männer im Morgengrauen aus ihrem geheimen Buschlager und tragen den Pfahl zum Lager der Frauen. Die beiden Gruppen begrüßen sich mit jeweils eigenen zeremoniellen Rufen. Die Frauen haben eine Grube vorbereitet, in die der Pfahl gestellt wird. Sobald er aufrecht steht, tanzen insbesondere Frauen, die mit dem Verstorbenen verwandt sind, in springenden und schlurfenden Bewegungen um den Pfahl herum. Anschließend wird der Lorrkkon oft mit einer Plane abgedeckt und seinem Verfall überlassen.

Kenan Namunjdja ist der älteste Sohn der Künstler Bulanj (1965–2018) und Deborah Yulidjirri. Er wurde von seinem Vater ausgebildet, der national und international für seine besonders feinen Rarrk-Malereien und die Darstellung des Kunkurra (spiralförmigen Windes) bekannt war. Sein Großvater, Peter Marralwanga (1916–1987), war ebenfalls ein gefeierter Rindenmaler und eine führende Persönlichkeit der Outstation-Bewegung der 1970er Jahre. Kenan führt dieses bedeutende Erbe fort, indem er mit außergewöhnlich feinem Strich die Djang seiner Heimat Mankorlod darstellt.

Eine Kunstbewegung, die eindrucksvoll, politisch und beständig ist: Das ist es, was zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern geschaffen haben, angetrieben von ihren angestammten Verbindungen zum Land und djang .

Die Lernmethoden und Kunstschulen im Arnhem Land basieren auf einem System der Wissens- und Informationsweitergabe. Die Kunst hier hat ihren Ursprung in Körperbemalung, Felskunst und kulturellen Praktiken, verbunden mit über 50 Jahren Zusammenarbeit, Reisen und politischem Engagement für den Erhalt des Landes. Werte und Gesetze werden durch Sprache und Bildsprache ausgedrückt. manikay (Lied), bunggul (Tanz), doloppo bim (Rindenmalerei), Skulpturen und kun-madj (Weben) – die Künste.

Die künstlerische Transformation des Djang Yirawalas Werk hat Menschen auf der ganzen Welt fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler ebenso wie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang versucht habe zu erreichen.“

Yirawala (ca. 1897–1976) war ein legendärer Kuninjku-Anführer, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer. Seine Kunstwerke waren die ersten eines indigenen Künstlers, die von der National Gallery of Australia im Rahmen einer Politik zur umfassenden Repräsentation der bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst gesammelt wurden.

Maningrida Arts & Culture hat seinen Sitz im Land der Kunibídji im Arnhem Land im australischen Northern Territory. Das Gebiet, in dem die Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clan-Anwesen, in denen mehr als zwölf verschiedene Sprachen gesprochen werden. Die Aborigines dieser Region leben noch immer in ihrem angestammten Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Erkenntnistheorie, ihres Glaubenssystems und ihrer Kultur bildet. djang .

Die Werke von Künstlern aus der Region Maningrida sind in Sammlungen und Institutionen weltweit vertreten. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, Galerien für zeitgenössische Kunst und exklusiven Einzelhändlern im In- und Ausland an verschiedenen Projekten zusammen.

Text mit freundlicher Genehmigung von Maningrida Arts and Culture