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Kutungka Napanangka, Braune Schlange träumend, 83x36cm
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  • Aboriginal Artwork by Kutungka Napanangka, Brown snake Dreaming, 83x36cm
  • Aboriginal Artwork by Kutungka Napanangka, Brown snake Dreaming, 83x36cm
  • Aboriginal Artwork by Kutungka Napanangka, Brown snake Dreaming, 83x36cm
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Aboriginal Artwork by Kutungka Napanangka, Brown snake Dreaming, 83x36cm
Aboriginal Artwork by Kutungka Napanangka, Brown snake Dreaming, 83x36cm
Aboriginal Artwork by Kutungka Napanangka, Brown snake Dreaming, 83x36cm
Aboriginal Artwork by Kutungka Napanangka, Brown snake Dreaming, 83x36cm

Kutungka Napanangka, Braune Schlange träumend, 83x36cm

Original Artwork (they all are!) from a Community-Run, Not-for-Profit Art Centre, Complete with a Certificate of Authenticity Issued by Them.

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  • Aborigine-Künstler - Kutungka Napanangka
  • Gemeinschaft - Ikuntji (Haasts Bluff)
  • Aboriginal Art Center – Ikuntji-Künstler
  • Katalognummer - 00KN200
  • Materialien - Acryl auf Leinen
  • Größe (cm) – H83 B36 T2
  • Versandvarianten – Das Kunstwerk wird ungedehnt und gerollt verschickt, um einen sicheren Versand zu gewährleisten
  • Von allen Seiten bemalt und kann wie gewünscht aufgehängt werden

Diese Arbeit beschreibt die beiden braunen Schlangen, die sich in Felslöchern vergraben. Kunia kutara ist das persönliche Tjukurrpa oder Gesetz des Künstlers.

Katungka ist eine der Töchter von Katarra Nampitjinpa, einer bedeutenden Pintupi-Künstlerin, die ursprünglich mit den PapunyaTula-Künstlern und später mit Ikuntji-Künstlern in Haasts Bluff malte. Katungka beobachtete ihre Mutter und Schwester Permungka viele Jahre lang beim Malen, begann jedoch erst nach dem Tod ihrer Mutter im Jahr 1999 regelmäßig zu malen. Katungka fährt jeden Tag 100 Kilometer hin und zurück von und nach Papunya, um ihre Geschichten zu malen. Sie ist eine gläubige Christin, die mit Pastor Murphy verheiratet ist und regelmäßig an religiösen Zeremonien teilnimmt. Katungka scheint beide Traditionen mit Respekt und Integrität in Einklang zu bringen und engagiert sich zutiefst für die Weitergabe des Wissens beider Kulturen. Katungka malt die Traumgeschichten ihrer Mutter oder Tjukurrpa aus ihrem Land Ulkapa in der Nähe von Kintore und die Tjukurrpa aus ihrem eigenen Land in Intinti, die beide weit westlich von Haast's Bluff, jenseits der westaustralischen Grenze, liegen. Die Geschichten bei Intinti handeln von Frauen, die mit Nullanullas nach Kuniya oder Teppichschlangen jagen. Die beiden Kuniya verschwinden in Felslöchern und verstecken sich vor den Frauen. Katungka lebt in Alice Springs und ist Diayalisis-Patientin. Im Jahr 2003 entwickelte Katungka ihre White-Saltlake-Werke. Diese haben sich mit feinen Markierungen auf der gesamten weißen Leinwand ausgedehnt und entwickelt. Schattenformen werden als Markierungen im Salzsee gesehen. Diese Markierungen stellen reisende Menschen, den Wind, der das Salz bewegt, Tierspuren und die unzähligen Spuren dar, die selbst die kleinste Veränderung der Umwelt auf der Salzpfanne hinterlässt.

Es werden immer noch viele Geschichten über lange Reisen von Menschen aus verschiedenen Sprachgruppen erzählt, die von Felslöchern und Wasserlöchern zu Höhlen und Bergen reisten und schließlich in Haasts Bluff ankamen. Die Einheimischen, die Luritja aus Haasts Bluff, waren bereits hier. Somit ist Haasts Bluff eine Gemeinschaft voller sprachlicher und kultureller Vielfalt.

Ikuntji Artists wurde 1992 nach einer Reihe von Workshops mit der Melbourner Künstlerin Marina Strocchi und unter dem Einfluss der damaligen Gemeindepräsidentin, der verstorbenen Esther Jugadai, gegründet. Das Kunstzentrum wurde ursprünglich gegründet, um die Rolle eines Frauenzentrums zu erfüllen, das Dienstleistungen wie die Betreuung alter Menschen und Kinder in der Gemeinde anbietet. Nach ersten Erfahrungen mit dem Bedrucken von T-Shirts begannen die Künstler mit der Herstellung von Acrylgemälden auf Leinen und handgeschöpftem Papier, was schnell die Aufmerksamkeit der australischen und internationalen Kunstwelt auf sich zog und dem Zentrum einen beeindruckenden Ruf für bildende Kunst einbrachte. Der Schwerpunkt änderte sich 2005 mit der Gründung des Kunstzentrums als Ikuntji Artists Aboriginal Corporation von einem Frauenzentrum zu einem Kunstzentrum.

Die Künstler lassen sich von ihrem persönlichen Ngurra (Land) und Tjukurrpa (Träumen) inspirieren. Sie interpretieren die Ahnengeschichten anhand traditioneller Symbole, Ikonen und Motive. Das künstlerische Repertoire der Ikuntji-Künstler ist vielfältig und umfasst beispielsweise: naive sowie stark abstrakte Gemälde, die jeder Künstler in seinem persönlichen Handschriftstil erzählt. In den 21 Jahren ihres Bestehens blühte die Kunstbewegung in Ikuntji auf und hinterließ immer wieder ihre Spuren in der Welt der bildenden Künste. Gleichzeitig war das Kunstzentrum das kulturelle Zentrum der Gemeinschaft, das kulturelle Praktiken durch Kunstschaffen aufrechterhielt, stärkte und neu belebte.

Heute hat Ikuntji Artists acht wichtige Künstler, die in Australien und international ausstellen. Sie sind in bedeutenden Sammlungen auf der ganzen Welt vertreten.

Text: Melanie Greiner, Alison Multa und Dr. Chrischona Schmidt