Lena Yarinkura, Duruk (Hund) Rudel, Gruppe von 3

• Aborigine-Künstler – Lena Yarinkura
• Gemeinde - Maningrida
• Heimat - Buluhkarduru
• Aboriginal Art Centre - Maningrida Kunst und Kultur
• Katalognummer – 654-25, 850-25, 852-25
• Materialien – Pandanus, Naturfarbstoffe, Papierrinde, Strandhibiskus, Ocker
• Größe (cm) - L75, L68, L65
• Versandhinweis – Beine und Ohren für sicheren Transport abnehmbar

„Niemand hat mir beigebracht, wie man aus Pandanus meine Tiere herstellt. Ich habe es mir selbst beigebracht und entwickle ständig neue Techniken. Es sind nur meine Ideen … und ich gebe sie an meine Kinder und Enkelkinder weiter. Es ist mir wichtig, sie zu lehren, denn eines Tages werde ich nicht mehr da sein, und sie werden meinen Platz einnehmen.“

– Lena Yarinkura, 2012

Lena Yarinkura ist bekannt für ihre ambitionierten und unverwechselbaren Skulpturen aus Pandanus- und Papierrindenfasern. Sie unterschied sich von den eher konventionellen Faserarbeiten ihrer Zeitgenossen und wurde zu einer der ersten Künstlerinnen aus dem Arnhem Land, die Fasern skulptural einsetzten.

Yarinkura hat ihre Methode mit Pandanusfasern ähnlich wie die Herstellung von Fischfallen entwickelt: Zunächst formt sie ein geschlossenes Ende, vergleichbar mit dem Boden einer Fischfalle. Bei der Anfertigung ihrer bekannten Yawkyawk-Geistergestalt arbeitet Yarinkura die Webstruktur sanft nach oben und außen aus, um einen bauchigen Torso zu formen. Anschließend verengt sie das Gewebe an der Basis des Torsos bzw. an den Hüften, um einen flachen, zweilagigen Abschnitt zu schaffen, der die Schwanzflossen darstellt. Das auf das strukturierte Gewebe der Pandanusfasern aufgetragene Ockerpigment erinnert an die Schuppen der Wassergeister und den schimmernden Glanz ihrer Haut.

Eine Kunstbewegung, die eindrucksvoll, politisch und beständig ist: Das ist es, was zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern geschaffen haben, angetrieben von ihren angestammten Verbindungen zum Land und djang .

Die Lernmethoden und Kunstschulen im Arnhem Land basieren auf einem System der Wissens- und Informationsweitergabe. Die Kunst hier hat ihren Ursprung in Körperbemalung, Felskunst und kulturellen Praktiken, verbunden mit über 50 Jahren Zusammenarbeit, Reisen und politischem Engagement für den Erhalt des Landes. Werte und Gesetze werden durch Sprache und Bildsprache ausgedrückt. manikay (Lied), bunggul (Tanz), doloppo bim (Rindenmalerei), Skulpturen und kun-madj (Weben) – die Künste.

Die künstlerische Transformation des Djang Yirawalas Werk hat Menschen auf der ganzen Welt fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler ebenso wie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang versucht habe zu erreichen.“

Yirawala (ca. 1897–1976) war ein legendärer Kuninjku-Anführer, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer. Seine Kunstwerke waren die ersten eines indigenen Künstlers, die von der National Gallery of Australia im Rahmen einer Politik zur umfassenden Repräsentation der bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst gesammelt wurden.

Maningrida Arts & Culture hat seinen Sitz im Land der Kunibídji im Arnhem Land im australischen Northern Territory. Das Gebiet, in dem die Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clan-Anwesen, in denen mehr als zwölf verschiedene Sprachen gesprochen werden. Die Aborigines dieser Region leben noch immer in ihrem angestammten Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Erkenntnistheorie, ihres Glaubenssystems und ihrer Kultur bildet. djang .

Die Werke von Künstlern aus der Region Maningrida sind in Sammlungen und Institutionen weltweit vertreten. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, Galerien für zeitgenössische Kunst und exklusiven Einzelhändlern im In- und Ausland an verschiedenen Projekten zusammen.

Text mit freundlicher Genehmigung von Maningrida Arts and Culture