Louwa Bardaluna, Yawkyawk (Ngalkunburriyaymi), 127x56cm

• Aborigine-Künstler - Louwa Bardaluna,
• Gemeinschaft - Maningrida
• Heimat - Kakodbebuldi
• Aboriginal Art Center – Maningrida Kunst und Kultur
• Katalognummer - 2614-22
• Materialien – Pandanus und natürliche Farbstoffe
• Größe (cm): H127 B56cm
• Porto – flach verschickt

Dieses Werk ist eine Darstellung von Ngalkunburriyaymi, dem Geist der Fischfrauen. Die Wassergeister Yawkyawk oder Ngalkunburriyaymi sind vielleicht die rätselhaftesten. Manchmal verglichen mit der europäischen Vorstellung von Meerjungfrauen existieren sie als spirituelle Wesen, die in Süßwasserbächen leben, insbesondere in denen im Steinland. Der Geist Yawkyawk wird üblicherweise mit Fischschwänzen beschrieben und dargestellt, wie auf diesem Gemälde. Deshalb nennen die Kununjku sie manchmal ngalberddjenj, was wörtlich „die Frau, die einen Schwanz wie ein Fisch hat“ bedeutet. Sie haben lange Haare, die mit nachhängenden Blüten grüner Algen (in Kuninjku „Man-Bak“ genannt) in Zusammenhang stehen, die in Süßwasserbächen und Felsenbecken vorkommen. Manchmal verlassen sie ihre Wasserbehausung, um an Land umherzulaufen, besonders nachts.

Die Aborigines glauben, dass alle Tiere einst Menschen waren. Während der Entstehung von Landschaften, Pflanzen und Tieren verwandelten sich diese Heldenvorfahren in menschlicher Gestalt durch eine Reihe verschiedener bedeutender Ereignisse in ihre Tiergestalten, die heute als mündliche Mythologien aufgezeichnet sind.

Heute glauben die Kuninjku, dass Ngalkunburriyaymi gesund und munter sind und an Süßwasserstandorten an mehreren heiligen Orten leben. Die Kuninjku glauben auch, dass „kluge“ Männer (Magier mit mystischen Kräften, Kuninjku na-kordang genannt) diese Geister als Frauen nehmen könnten. Der Vater von Mandarrk, einem bekannten Künstler, der in der Region Zentral-Arnheim lebte, soll als Ehefrau einen solchen Geist gehabt haben. Unglücklicherweise, so heißt es, sei sie eines Tages von ihrem Auftrag, Wasser aus dem Fluss zu holen, nicht zurückgekehrt und zu ihren Verwandten zurückgekehrt. Die Ngalkunburriyaymi haben auch Ehemänner und Kinder ihresgleichen. Ihre Standorte werden normalerweise mit der Regenbogenschlange Ngalod geteilt. Einige haben rituelle Bedeutung, zum Beispiel hält der Yawkyawk-Geist in einigen Darstellungen eine zeremonielle Schnur, genau wie die Schnurlängen, die Frauen heute bei bestimmten öffentlichen Zeremonien zwischen beiden Händen halten.

In der Gegend südlich und südwestlich von Maningrida gibt es mindestens drei große heilige Ngalkunburriyaymi-Stätten, die bekannt sind. Ein Standort Bolerrhlerr liegt am Mann River an einem Ort in der Nähe der Außenstation Yikarrakkal, wo der Mann River schroffe Felsufer und Spalten unter Steinüberhängen im Wasser aufweist. Das Gähnen in diesem Gemälde bezieht sich auf diesen Ort. Eine weitere sehr ähnliche Stätte weiter westlich im Kumadderr River-Bezirk ist von einer Reihe kleiner, aber sehr alter Felsmalereien umgeben und im Englischen als „Dreaming Lady“ bekannt. Bei einem dritten Ort handelt es sich um einen bedeutenden Ort des Gier-Träumens, der so bedeutsam ist, dass die traditionellen Clanwächter in der Nähe des Ortes eine Außenstationsgemeinschaft gegründet haben. Der Name dieser Gruppe hängt stark mit ihren Gier-Träumen zusammen, für die sie spirituelle und praktische Verantwortung tragen. Diese Gruppe, bekannt als der Dangkorlo-Clan, ist bekannt für ihre Rindengemälde und Yawkyawk-Skulpturen. Beide Frauen Kubarkkus sind Mitglieder des Dangkorlo-Clans.

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Eine Kunstbewegung, die auffällig, politisch und dauerhaft ist: Das ist es, was zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern aufgebaut haben, angetrieben von ihren angestammten Verbindungen zu Land und Kultur djang .

Die Lernmethoden und Kunstschulen im Arnhemland basieren auf einem System der Weitergabe von Wissen und Informationen an andere. Die Kunst hier hat ihren Ursprung im Körperdesign, in der Rockkunst und in kulturellen Praktiken, gepaart mit mehr als 50 Jahren Zusammenarbeit, Reisen und politischem Handeln, um die Herrschaft über das Land zu behalten. Werte und Gesetze werden durch Sprache, Bilder, manikay (Lied), Bunggul (Tanz), doloppo bim (Rindenmalerei), Skulpturen und kun-madj (Weben) – die Künste.

Die Transformation des Djang durch die Künstler Die Beschäftigung mit dem zeitgenössischen künstlerischen Ausdruck hat Menschen auf der ganzen Welt fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler sowie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang zu erreichen versucht habe.“

Yirawala (ca. 1897–1976) war ein legendärer Kuninjku-Führer, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer, und seine Kunstwerke waren die ersten indigenen Künstler, die von der National Gallery of Australia im Rahmen einer Repräsentationspolitik gesammelt wurden Tiefe der bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst.

Maningrida Arts & Culture hat seinen Sitz im Kunibídji-Land im Arnhemland im australischen Northern Territory. Das Gebiet, in dem Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clan-Anwesen, in denen die Menschen mehr als 12 verschiedene Sprachen sprechen. Die Ureinwohner dieser Region leben immer noch auf dem Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Erkenntnistheorie, ihres Glaubenssystems und ihrer Kultur ist – djang .

Werke von Künstlern aus der größeren Maningrida-Region sind in Sammlungen und Institutionen auf der ganzen Welt zu sehen. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, zeitgenössischen Galerien und gehobenen Einzelhändlern im In- und Ausland an Projekten zusammen.

Text mit freundlicher Genehmigung: Maningrida Arts and Culture

Wir sind sehr stolz darauf, Ihnen hochwertige, authentische Kunstwerke der Aborigines anbieten zu können. Wir sind uns jedoch darüber im Klaren, dass es auf dem Markt für Aborigine-Kunst Fälle gab (und die aktuelle Presse bezog sich auf die nicht angeschlossene APYACC), in denen die Echtheit einiger Kunstwerke in Frage gestellt wurde. Wir möchten Ihnen und allen unseren Kunden versichern, dass wir fest hinter der Authentizität jedes von uns verkauften Kunstwerks stehen.

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