Einkaufswagen
Manharr Wirrpanda, Mokuy-Skulptur
Image Loading Spinner
  • Aboriginal Art by Manharr Wirrpanda, Mokuy Sculpture - ART ARK®
  • Aboriginal Art by Manharr Wirrpanda, Mokuy Sculpture - ART ARK®
  • Aboriginal Art by Manharr Wirrpanda, Mokuy Sculpture - ART ARK®
  • Aboriginal Art by Manharr Wirrpanda, Mokuy Sculpture - ART ARK®
Image Loading Spinner
Aboriginal Art by Manharr Wirrpanda, Mokuy Sculpture - ART ARK®
Aboriginal Art by Manharr Wirrpanda, Mokuy Sculpture - ART ARK®
Aboriginal Art by Manharr Wirrpanda, Mokuy Sculpture - ART ARK®
Aboriginal Art by Manharr Wirrpanda, Mokuy Sculpture - ART ARK®

Manharr Wirrpanda, Mokuy-Skulptur

$709.00

Original Work of Art (1/1) — they all are!

Certified by Community Art Centre Fast & Free Delivery 120 Day Returns Authenticity Guarantee Colour Correct Images 1520+ Reviews

  • Aborigine-Künstler – Manharr Wirrpanda
  • Gemeinschaft - Yirkala
  • Heimat - Dhuruputjpi
  • Zentrum für Aborigine-Kunst – Buku-Larrŋgay Mulka Center
  • Katalognummer – 5283-19
  • Materialien – Erdpigmente auf Holz
  • Größe (cm) – H86 B11 T11

Mokuy bedeutet übersetzt Geist. Bei diesem Werk handelt es sich um ein dekoratives Stück aus nachwachsendem Holz, das üblicherweise in der Trockenzeit vom Baum geerntet wird. Bevorzugte Hölzer sind Maḻwan (Hibiscus Tiliaceus), Gunhirr (Blind-Your-Eye-Mangrove), Wuḏuku (Mangrovenholz), Barraṯa (Kapok). Die erste Aktivität besteht darin, das Monsunrebendickicht zu betreten, das Holz zu fällen und es zurück zum Fahrzeug zu tragen. Oft eine lange Wanderung durch stachelige Ranken und Gestrüpp. Das Holz wird geschält und kurz trocknen gelassen. Anschließend wird es mit einem Messer oder einer Axt geformt. Nachdem die Oberfläche glatt geschliffen wurde, wird normalerweise zuerst eine Schicht roter Farbe aufgetragen. Die verwendeten Farben sind Erdpigmente. Rot (Meku), Gelb (Gaŋgul) und Schwarz (Gurrŋan) werden durch Reiben von Steinen dieser Farben gegen einen Schleifstein und anschließende Zugabe von Wasser und PVA-Kleber in kleinen Mengen erzeugt. Alle paar Minuten wird eine neue Charge Farbe vorbereitet oder erneuert, wenn sie trocknet oder aufgebraucht ist. Nachdem ein Umriss der Komposition erstellt wurde, beginnt die Marwa oder die Kreuzschraffur. Dies wird mit einem Pinsel aufgetragen, der aus einigen Strähnen glatten Menschenhaars besteht, das normalerweise von einer jungen Frau oder einem Mädchen stammt. Der Künstler lädt den Marwat (Pinsel) mit der Farbe auf und malt dann in einer geraden Linie von sich selbst weg. Jeder Strich erfordert eine frische Pigmentinfusion. Als letzte Schicht wird fast immer weißer Ton oder Gapan aufgetragen, der aus Kaolin hergestellt wird, das an besonderen Standorten geerntet wird. Nach dem Zerkleinern zu einem feinen Pulver werden diesem auch Wasser und Leim zugesetzt. Eine Alternative zum Aufmalen der Kreuzschraffur besteht darin, mit einem Rasiermesser feine Linien einzuschneiden und das helle Holz darunter freizulegen.

Details sind derzeit nicht verfügbar

Das Buku-Larrŋgay Mulka Center ist das von der indigenen Gemeinschaft kontrollierte Kunstzentrum im Nordosten des Arnhemlandes. Das Hotel liegt in Yirrkala, einer kleinen Aborigine-Gemeinde an der nordöstlichen Spitze des Top End des Northern Territory, etwa 700 km östlich von Darwin. Unsere hauptsächlich aus Yolŋu (Aborigines) bestehenden Mitarbeiter betreuen Yirrkala und die etwa 25 Heimatzentren im Umkreis von 200 km.

In den 1960er Jahren gründete Narritjin Maymuru seine eigene Strandgalerie, in der er Kunst verkaufte, die heute viele große Museen und Privatsammlungen ziert. Er zählt zu den wichtigsten Inspiratoren und Gründern des Kunstzentrums, sein Bild hängt im Museum. Seine Vision eines Yolŋu-eigenen Unternehmens zum Verkauf von Yolŋu-Kunst, die mit einem Unterschlupf am Strand begann, hat sich mittlerweile zu einem florierenden Unternehmen entwickelt, das weltweit ausstellt und verkauft.

Buku-Larrŋgay – „das Gefühl auf Ihrem Gesicht, wenn es von den ersten Sonnenstrahlen getroffen wird (d. h. nach Osten gerichtet)“

Mulka – „eine heilige, aber öffentliche Zeremonie.“

1976 gründeten die Yolŋu-Künstler „Buku-Larrŋgay Arts“ im alten Gesundheitszentrum der Mission als einen Akt der Selbstbestimmung, der mit dem Rückzug der Methodistischen Überseemission und der Landrechts- und Heimatbewegungen zusammenfiel.

1988 wurde mit einem Zweihundertjahrfeier-Stipendium ein neues Museum gebaut, das eine Sammlung von in den 1970er Jahren zusammengestellten Werken zur Veranschaulichung des Clanrechts sowie die Message Sticks von 1935 und die Yirrkala-Kirchentafeln von 1963 beherbergt.

Im Jahr 1996 wurden dem Raum eine Siebdruckwerkstatt und zusätzliche Galerieräume hinzugefügt, um eine Reihe verschiedener Medien zum Erkunden bereitzustellen. Im Jahr 2007 wurde das Mulka-Projekt hinzugefügt, das eine Sammlung von Zehntausenden historischen Bildern und Filmen beherbergt und ausstellt sowie neue digitale Produkte erstellt.

Das Buku-Larrŋgay Mulka Center befindet sich immer noch am selben Standort, aber in stark erweiterten Räumlichkeiten und besteht jetzt aus zwei Abteilungen; das Yirrkala Art Center, das Yolŋu-Künstler vertritt, die zeitgenössische Kunst ausstellen und verkaufen, und The Mulka Project, das als digitales Produktionsstudio und Archivierungszentrum fungiert und das Museum integriert.

Text mit freundlicher Genehmigung: Buku-Larrŋgay Mulka Center