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Margaret Nangala Brown, Yumari Rockhole, 70x50cm
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  • Aboriginal Art by Margaret Nangala Brown, Yumari Rockhole, 70x50cm - ART ARK®
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Margaret Nangala Brown, Yumari Rockhole, 70x50cm

$609.00

Original Work of Art (they all are!)

Certified by Community Art Centre Fast & Free Delivery 120 Day Returns Authenticity Guarantee Colour Correct Images 1510+ Reviews

  • Aborigine-Künstlerin – Margaret Nangala Brown
  • Gemeinschaft - Ikuntji (Haasts Bluff)
  • Aboriginal Art Center – Ikuntji-Künstler
  • Katalognummer – 18-MB264
  • Materialien - Acryl auf Leinwand
  • Größe (cm) – H70 B50 T2
  • Versandvarianten – Das Kunstwerk wird ungedehnt und gerollt verschickt, um einen sicheren Versand zu gewährleisten.
  • Ausrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann wie gewünscht aufgehängt werden

Dieses Gemälde zeigt die Yumari Tjukurrpa, die von ihrem Vater, aus der Linie und dem Land ihres Großvaters, weitergegeben wurde. Das Yumari-Land liegt westlich von Kintore in der Gibson-Wüste. Margaret malt die Tali (Sandhügel), Puli (Felsen) und Kapi (Felslöcher), aus denen das Land besteht. In den frühen Tagen reisten Nampitjinpa- und Janpitjinpa-Frauen und -Männer aus den umliegenden Gebieten dorthin, um sich zu treffen, zu campen und Zeremonien abzuhalten sowie die Vielfalt der Flora und Fauna in der üppigen Gegend zu essen und zu trinken. Rund um die Felslöcher singen und tanzen Frauen und Männer. Kamele, Blauzungenechsen, Warane, Emus, Kängurus, Buschtruthähne und andere Hühnerarten sind reichlich vorhanden. In Yumari gibt es immer Wasser und Grün, allerdings ist das Schwimmen dort verboten. Dieses Wasser ist nur zum Trinken und Teilen bestimmt.

Frauen und Männer reisen heute weiterhin in Toyotas nach Yumari, um dort zu campen, sich zu treffen und zu jagen. Großmütter machen Wanganu (Dämpfer) am großen Feuer und Männer jagen mit Kulata (Speer) und Kali (Bumerang). Jetzt kommen Menschen von überall her, auch Weiße, um das Wasser zu sehen.

Margaret Brown Nangala wurde 1968 in Papunya geboren und stammt aus der Kiwirrkurra-Gemeinde in der westlichen Wüste Zentralaustraliens. Margaret hat mit mehreren Galerien zusammengearbeitet, arbeitet aber in den letzten Jahren eng mit Ikuntji Artists zusammen. Sie besucht Haasts Bluff seit vielen Jahren. Margaret ist die Nichte von Alice Nampitjinpa Dixon aus der Linie ihres Vaters. Sie erinnert sich, wie sie als Kind mit Alice nach Haasts Bluff gelaufen ist. Margaret erinnert sich, dass sie Alice und ihre Bande beim Malen gesehen hatte. „Ich habe Alices gutes Gemälde gesehen. Dann habe ich angefangen zu malen.“

Margaret malt in ihren Kunstwerken typischerweise Frauenzeremonien; Sie stellt jedoch auch den Tingari-Zyklus dar, der die Traumgeschichte einer Gruppe von Ahnenwesen erzählt, die während der Schöpfungszeit von der Erde auftauchten. Dies wird als Tjukurrpa bezeichnet. Ihre Zeremonienkunstwerke für Frauen zeigen Zeremonienstätten in der Nähe ihrer Heimat Kiwirrkurra. Diese Landschaft ist für ihr Sandhügelland bekannt. Die Tingari-Vorfahrenfrauen durchquerten dieses Land auf ihrem Weg nach Wilkinkarra.

Es werden immer noch viele Geschichten über lange Reisen von Menschen aus verschiedenen Sprachgruppen erzählt, die von Felslöchern und Wasserlöchern zu Höhlen und Bergen reisten und schließlich in Haasts Bluff ankamen. Die Einheimischen, die Luritja aus Haasts Bluff, waren bereits hier. Somit ist Haasts Bluff eine Gemeinschaft voller sprachlicher und kultureller Vielfalt.

Ikuntji Artists wurde 1992 nach einer Reihe von Workshops mit der Melbourner Künstlerin Marina Strocchi und unter dem Einfluss der damaligen Gemeindepräsidentin, der verstorbenen Esther Jugadai, gegründet. Das Kunstzentrum wurde ursprünglich gegründet, um die Rolle eines Frauenzentrums zu erfüllen, das Dienstleistungen wie die Betreuung alter Menschen und Kinder in der Gemeinde anbietet. Nach ersten Erfahrungen mit dem Bedrucken von T-Shirts begannen die Künstler mit der Herstellung von Acrylgemälden auf Leinen und handgeschöpftem Papier, was schnell die Aufmerksamkeit der australischen und internationalen Kunstwelt auf sich zog und dem Zentrum einen beeindruckenden Ruf für bildende Kunst einbrachte. Der Schwerpunkt änderte sich 2005 mit der Gründung des Kunstzentrums als Ikuntji Artists Aboriginal Corporation von einem Frauenzentrum zu einem Kunstzentrum.

Die Künstler lassen sich von ihrem persönlichen Ngurra (Land) und Tjukurrpa (Träumen) inspirieren. Sie interpretieren die Ahnengeschichten unter Verwendung traditioneller Symbole, Ikonen und Motive. Das künstlerische Repertoire der Ikuntji-Künstler ist vielfältig und umfasst beispielsweise naive sowie stark abstrakte Gemälde, die jeder Künstler in seinem persönlichen, unverkennbaren Stil erzählt. In den 21 Jahren ihres Bestehens blühte die Kunstbewegung in Ikuntji auf und hinterließ immer wieder ihre Spuren in der Welt der bildenden Künste. Gleichzeitig war das Kunstzentrum das kulturelle Zentrum der Gemeinschaft, das kulturelle Praktiken durch Kunstschaffen pflegt, stärkt und neu belebt.

Heute hat Ikuntji Artists acht wichtige Künstler, die in Australien und international ausstellen. Sie sind in bedeutenden Sammlungen auf der ganzen Welt vertreten.

Text: Melanie Greiner, Alison Multa und Dr. Chrischona Schmidt