




Margaret Napangardi Lewis, Mina Mina Dreaming, 30x30cm
Original Artwork (they all are!) from a Community-Run, Not-for-Profit Art Centre, Complete with a Certificate of Authenticity Issued by Them.
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Colour-Corrected Images
- Details
- Kunstwerk
- Künstler
- Authentizität
- Rahmung
- Aborigine-Künstlerin - Margaret Napangardi Lewis
- Gemeinschaft - Yuendumu
- Zentrum für Aborigine-Kunst - Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
- Katalognummer - 7863/23
- Materialien - Acryl auf vorgespannter Leinwand
- Größe (cm) – H30 B30 T3,5
- Versandvarianten - Das Kunstwerk ist gespannt und fertig zum Aufhängen
- Ausrichtung - Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet
Mina Mina ist eine äußerst wichtige zeremonielle Stätte für Napangardi- und Napanangka-Frauen und liegt etwa 600 km westlich von Yuendumu, direkt östlich des Lake Mackay und der Grenze zu Westaustralien. In der Gegend gibt es einen „Marluri“ (Salzsee oder Tonpfanne), der normalerweise trocken und ohne Wasser ist. Es gibt auch eine Reihe von „Mulju“ (Sickerstellen), Sandhügel und einen großen Bestand an „Kurrkara“ (Wüsteneichen). [Allocasuarina decaisneana]) . Die Mina Mina Jukurrpa ist eine wichtige Quelle rituellen Wissens und sozialer Organisation der Warlpiri, insbesondere in Bezug auf die unterschiedlichen Rollen von Männern und Frauen.
Die „Kirda“ (Besitzer) dieses Landes sind Napangardi/Napanangka-Frauen und Japangardi/Japanangka-Männer, die Teile der Mina Mina Jukurrpa in ihren Gemälden darstellen können. Es gibt eine Reihe unterschiedlicher Bestandteile des Mina Mina Jukurrpa; Künstler entscheiden sich normalerweise für die Darstellung eines bestimmten Aspekts. Dazu können „Karnta“ (Frauen), „Karlangu“ (Grabstöcke), „Majardi“ (Haarstränge/Quasten), „Ngalyipi“ (Schlangenranke [Tinospora smilacina]) und „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel [Elderia arenivaga]) gehören. und „kurrkara“ (Wüsteneiche). [Allocasuarina decaisneana] ).
Das Mina Mina Jukurrpa erzählt die Geschichte einer Gruppe von Urahnen, den Karnta (Frauen), die von Westen nach Osten reisten. In der Traumzeit tanzten diese Urahnen in Mina Mina und Karlangu (Grabstöcke) ragten aus dem Boden. Sie sammelten diese Grabstöcke ein und begannen ihre Reise nach Osten. Sie trugen ihre Grabstöcke über den Schultern und waren mit Majardi (Gürtel aus Haarfäden), weißen Federn und Halsketten aus Yinirnti-Samen (Bohnenbaum [Erythrina vespertilio]) geschmückt. Sie salbten sich ständig mit Minyira (glänzendem Fett), um ihre rituellen Kräfte zu steigern, während sie weiterzogen. Auf ihrer Reise wurden die Frauen von einem Yinkardakurdaku (Nachtschwalbe [Eurostopodus argus]) aus der Untergruppe Jakamarra verfolgt. Der Vogel rief und versteckte sich dann während der Reise im Gebüsch hinter ihnen.
Als die Frauen in Mina Mina tanzten, erzeugten sie eine große Staubwolke, die die „Walyankarna“ (Schlangenvorfahren) mitriss. Die „Walyankarna“ hatten sich zuvor in Kunajarrayi (Mount Nicker, 200 km südwestlich von Yuendumu) von Witchetty-Larven in Schlangen verwandelt und hielten in Mina Mina an, um den Frauen beim Tanzen zuzusehen. Diese Staubwolke blies die „Walyankarna“ weiter nach Norden nach Yaturluyaturlu (in der Nähe der Granites-Goldmine). Auf diese Weise kreuzen sich „Karnta Jukurrpa“ (Frauentraum) und „Ngarlkirdi Jukurrpa“ (Witchetty-Larven-Traum). Dies ermöglichte es den Ahnenfrauen, die Witchetty-Larven zu beobachten und zu lernen, wie man sie am besten findet und kocht. Dies sind Fähigkeiten, die Warlpiri-Frauen noch heute anwenden.
Die Frauen zogen von Mina Mina nach Osten, tanzten, gruben nach Buschessen und schufen auf ihrem Weg viele Orte. Auf ihrem Weg nach Osten kamen sie durch Kimayi (einen Bestand von 'Kurrkara' (Wüsteneichen)). Sie kamen durch Sandhügelland, wo die 'Yarla' Die Vorfahren der 'ngarlajiyi' (Buschkartoffel oder 'große Yamswurzel' [Ipomea costata]) aus Yumurrpa und die Vorfahren der 'ngarlajiyi' (Bleistift-Yamswurzel oder 'kleine Yamswurzel' [Vigna lanceolata]) aus Yumurrpa waren in einen großen Kampf um Frauen verwickelt. Dieser Kampf ist auch eine sehr wichtige Erzählung der Warlpiri Jukurrpa. Die Frauen zogen weiter nach Janyinki und machten in Wakakurrku (Mala Bore) Halt, wo sie ihre Grabstöcke in die Erde steckten. Diese Grabstöcke wurden zu Mulgabäumen, die noch heute in Wakakurrku wachsen. Die Frauen zogen dann weiter nach Lungkardajarra (Rich Bore), wo sie zurück auf ihr Land im Westen blickten und Heimweh nach dem bekamen, was sie zurückgelassen hatten.
Die Frauen teilten sich in Lungkardajarra auf. Einige von ihnen reisten nach Osten zum Yarungkanyi (Mount Doreen) und Sie fuhren weiter nach Osten. Sie passierten Coniston im Anmatyerre-Gebiet und fuhren dann weiter nach Alcoota und Aileron und darüber hinaus. Die anderen Eine Gruppe von Frauen reiste von Lungkardajarra nach Norden nach Karntakurlangu. Diese Frauen machten in Karntakurlangu Halt, um nach Wardapi ( Sandwaran/Goanna [Varanus gouldii] ) und Jintiparnta (Wüstentrüffel) zu graben, bevor sie weiter nach Norden reisten. Beide Gruppen hatten schließlich so großes Heimweh nach ihrem Wüsteneichenland im Westen, dass sie den ganzen Weg zurück nach Mina Mina gingen, wo sie für immer blieben.
Dieses Jukurrpa enthält wichtige Informationen über die unterschiedlichen Rollen, die Männer und Frauen in der Warlpiri-Kultur spielen, insbesondere im Zusammenhang mit rituellen Handlungen. Es spielt auf eine frühere Zeit an, in der ihre rituellen und sozialen Rollen vertauscht waren und Frauen die heiligen Gegenstände und Waffen kontrollierten, die heute ausschließlich Männern „gehören“.
In zeitgenössischen Warlpiri-Gemälden kann traditionelle Ikonographie verwendet werden, um die Jukurrpa, bestimmte Orte und andere Elemente darzustellen. In den Gemälden der Mina Mina Jukurrpa werden oft gewundene Linien verwendet, um „ngalyipi“ (Schlangenranke) darzustellen. Kreise und Rundungen können die „jintiparnta“ (Wüstentrüffel) darstellen, die die Frauen auf ihren Reisen sammelten, und gerade Linien werden verwendet, um die „karlangu“ (Grabstöcke) darzustellen. „Majardi“ (Haarbandröcke) werden durch Wellenlinien dargestellt, die an einer einzigen gebogenen Linie hängen.
Margaret Napangardi Lewis wurde auf Mount Doreen Station geboren, einer großen Viehzuchtstation etwa 55 km westlich von Yuendumu im Northern Territory. Margaret reiste mit ihren Eltern durch das Land und ging in Papunya zur Schule und dann auf die örtliche Schule in Yuendumu, einer abgelegenen Aborigine-Gemeinde 290 km nordwestlich von Alice Springs im Northern Territory von Australien. Sie ist die Tochter von Paddy Japanangka Lewis, einem hochrangigen Juristen und Künstler. Margaret hat zwei Brüder, John und Willy, und eine Schwester, Dorothy Napangardi Robertson, ebenfalls eine bekannte Künstlerin, die mit Warlukurlangu Artists zusammenarbeitet. Margaret ist eine Warlpiri-Frau, die jetzt in Nyirripi lebt. Zwischen 1986 und 2001, als sie in Yuendumu lebte, malte sie einige Gemälde für die Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation, ein von Aborigines geführtes und verwaltetes Kunstzentrum in Yuendumu. Sie nahm auch von 1986 bis 1988 am von Peter Toyne koordinierten Yuendumu-Batikprogramm teil. Während ihres Aufenthalts in Yuendumu arbeitete sie in der Küche und im Kunstzentrum. Später zog sie nach Nyirripi und begann erst 2007 regelmäßig zu malen. Ihre Träume sind Karnta Jukurrpa (Frauenträume); Ngalyipi Jukurrpa (Schlangenrankenträume); und Wanakiji Jukurrpa (Buschtomatenträume). Seit 2009 malt Margaret Mina Mina Jukurrpa, Träume, die mit einem Land weit westlich von Yuendumu an der Grenze zwischen der Tanami- und der Gibson-Wüste zusammenhängen. Sie teilt dieses Land und diese Träume mit ihren „großen Schwestern“ Betsy Napangardi Lewis und Judy Napangardi Watson. Mina Mina ist ein sehr wichtiger Ort der Träume von Frauen und hat eine lange Geschichte, in der eine große Gruppe von Ahnenfrauen jeden Alters durch das Land zieht, tanzend und zeremoniell durchführt und dabei das Land erschafft. Wenn Margaret nicht malt, geht sie gerne auf die Jagd nach Buschnahrung, insbesondere Buschkartoffeln, Buschbeeren, Buschbananen und Waranen.
Jedes von uns angebotene Kunstwerk wird mit einem Echtheitszertifikat des von der Gemeinde des Künstlers betriebenen Aboriginal-Kunstzentrums geliefert, das den höchsten Standard ethischen Einkaufs garantiert.
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Dieses Gemälde wird vorgespannt und fertig zum Aufhängen geliefert.

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