






Marshall Jangala Robertson, Watiya-warnu Jukurrpa (Seed Dreaming), 61 x 30 cm
Original Artwork from a Community-Run, Not-for-Profit Art Centre, Complete with a Certificate of Authenticity Issued by Them.
Ethical Art Made Easy
Fast & Free Delivery
120-Day Easy Returns (Not That You’ll Need Them)
Colour-Corrected Images (What You See Is What You Get)
- Details
- Kunstwerk
- Künstler
- Aborigine-Künstler - Marshall Jangala Robertson
- Gemeinschaft - Yuendumu
- Aboriginal Art Center – Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
- Katalognummer des Kunstzentrums – 4506/21
- Materialien - Acryl auf Leinen
- Größe (cm) – H61 B30 T2
- Versandvarianten – Das Kunstwerk wird ungedehnt und gerollt verschickt, um einen sicheren Versand zu gewährleisten
- Ausrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann wie gewünscht aufgehängt werden
Dieses Gemälde erzählt die Geschichte eines Vorfahren der Jangala „watiya-warnu“ (Acacia tenuissima), der von einem kleinen Hügel namens Ngurlupurranyangu nach Süden nach Yamunturrngu (Berg Liebig) reiste. Auf seiner Reise pflückte er die „Watiya-Warnu“-Samen und legte sie in „Parrajas“ (Lebensmittelbehälter), von denen er einen auf dem Kopf trug. Watiya-warnu ist ein samentragender Baum, der in offenen Spinifex- oder Mulga-Ländern wächst. Wenn die Menschen nach dem Sammeln der Samen in ihr Lager zurückkehrten, errichteten sie große Windschutzwände als Unterschlupf und schütteten die Samen am späten Nachmittag aus. Unreife „Watiya-Warnu“-Samen werden zu einer Paste gemahlen und können zur Behandlung von Magenverstimmungen verwendet werden. Die damit verbundene „Watiya-Warnu“-Zeremonie beinhaltet die Vorbereitung eines großen Bodengemäldes. Dieser Jukurrpa gehört Nampijinpa/Nangala-Frauen und Jampijinpa/Jangala-Männern. In zeitgenössischen Warlpiri-Gemälden wird traditionelle Ikonographie verwendet, um das Jukurrpa, bestimmte Orte und andere Elemente darzustellen. In Gemälden dieser Träume sind in „U“-Formen häufig Frauen dargestellt, die „Watiya-Warnu“-Samen sammeln. Ovale Formen stellen die „Parrajas“ dar, in denen sie die Samen tragen, und gerade Linien daneben stellen häufig Grabstöcke dar.
Marshall Jangala Robertson wurde 1974 in Darwin geboren, dem nächstgelegenen Krankenhaus zu Lajamanu, einer Aborigine-Gemeinde in einem halbtrockenen Land am Rande der Tanami-Wüste, auf halbem Weg zwischen Darwin und Alice Springs. Er wuchs mit seinen sieben Schwestern in Lajamanu auf und besuchte die örtliche Lajamanu-Schule und später das Yirara College, ein Internat der Aborigines in Alice Springs. Als er die Schule am Ende der 9. Klasse verließ, kehrte er nach Lajamanu zurück und arbeitete in verschiedenen Berufen für das CDEP. Später zog er nach Yuendumu, dem Land seiner Eltern.
Marshall wurde in eine Familie etablierter Künstler hineingeboren – sein Vater Jimmy Jampijinpa Robertson war Gründungsmitglied des Waniyaka Art Center in Lajamanu und seine Mutter Denise Napangardi Tasman war ebenfalls eine bekannte Künstlerin. Marshall schaute und malte mit seiner Familie und bei Besuchen im Land seiner Eltern wurden ihm seine Jukurrpa-Geschichten erzählt. Als Marshall 2010 nach Yuendumu zog, begann er bei der Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation zu malen, einem von Aborigines geführten Kunstzentrum in Yuendumu, einer abgelegenen Aborigine-Gemeinde, 290 km nordwestlich von Alice Springs. Obwohl er in Adelaide lebt, kommt er oft zu Besuch. Er malt das Jukurrpa seines Großvaters und seines Vaters: Ngapa Jukurrpa (Wasserträumen); Watiya-Warna Jukurrpa (Seed Dreaming) und Warna Jukurrpa (Snake Dreaming). Träume, die sich direkt auf sein Land, seine Besonderheiten und die darin lebenden Pflanzen und Tiere beziehen. Er begann, traditionelle Ikonographie zu verwenden, entwickelte jedoch einen individualistischen Stil, indem er Muster in verschiedenen Kontexten verwendete, um sein traditionelles Jukurrpa darzustellen. Er malt gerne, weil es ihn mit seinem Land und seiner Kultur verbindet.
Marshall ist mit Justinna Napaljarri Sims verheiratet und sie haben zwei Mädchen und zwei Jungen. Wenn Marshall nicht gerade malt, geht er gerne in den Busch, jagt Goannas oder reist mit seiner Familie nach Adelaide, um sich mit Verwandten und Freunden zu treffen.
Ethische Aborigine-Kunst
Wärmen Sie Ihr Zuhause mit wunderschöner Aborigine-Kunst aus der ältesten lebenden Kultur der Welt. Mit Ihrem Kauf unterstützen Sie den Künstler und sein kommunales Kunstzentrum. Ihr Kunstwerk wird genau wie abgebildet geliefert, farbgetreu, sorgfältig verpackt und mit einem Echtheitszertifikat eines gemeindebasierten Kunstzentrums. Genießen Sie eine kostenlose versicherte Lieferung und ein 120-tägiges Rückgaberecht für ein reibungsloses, sicheres und ethisches Kauferlebnis.
Authentizität
Nur Zertifikate von gemeindebasierten Aborigine-Kunstzentren garantieren eine ethische Beschaffung. Jedes ART ARK®-Stück enthält dieses wichtige Dokument. Erfahren Sie mehr über die Echtheit der Aborigine-Kunst .
Problemloser Kunstkauf
Wir lieben unsere Kunstwerke und wir glauben, Sie werden es auch tun! Wenn Sie jedoch aus irgendeinem Grund nicht 100 % zufrieden mit Ihrem Kunstwerk sind, können Sie es innerhalb von 120 Tagen nach Erhalt gegen volle Rückerstattung zurückgeben. Erfahren Sie mehr über Lieferung und Rücksendung .
Einrahmen von Aborigine-Kunst
Um die Preise transparent zu halten, liefern wir die Kunstwerke so, wie sie bei uns eintreffen – ungerahmt und mit einem Preis, der sich nach den Vorgaben des jeweiligen Kunstzentrums richtet. Leinwand- und Leinenstücke werden aufgerollt, damit Sie sie bei Ihrem örtlichen Rahmenmacher leicht wieder aufspannen können. Rindenbilder und kleinere Artikel aus unserer Stretched Desert Paintings-Kollektion werden montagefertig geliefert. Aquarelle sollten hinter Glas gerahmt werden, entweder nach Maß oder vorgefertigt. Erfahren Sie mehr über die Einrahmung von Aboriginal-Kunst .
Freundliche Worte
Unsere Kunden lieben unsere schnellen Lieferungen, die Genauigkeit unserer Bilder und unser ethisches Geschäftsmodell. Weitere Informationen finden Sie in unseren Kundenbewertungen .
Ratenkauf
Wir sind flexibel und möchten Sie genauso unterstützen wie Sie die Künstler. Sie können auch auf herkömmliche Raten bezahlen – zahlen Sie beim Bezahlen einfach eine Anzahlung von 20 % mit dem Code LAYBY20 und wir senden Ihnen innerhalb von 24 Stunden eine Rechnung über den Restbetrag. Sie können dann über 2 Monate hinweg beliebig viele Raten zahlen und wir gleichen den Gesamtbetrag ab, bevor wir Ihnen Ihr Kunstwerk zusenden.
Weltweite Lieferung
Versand von Launceston, Tasmanien (Lutruwita), bis an Ihre Haustür, wo auch immer Sie sind. Inlandslieferungen sind kostenlos. Für internationale Bestellungen unter 500 AUD fällt eine Portogebühr von 30 AUD an; andernfalls ist der Versand ebenfalls kostenlos. Hilfreiche Links zum Zoll .
Bitte beachten Sie: Internationale Zölle und Steuern können je nach Land unterschiedlich sein. Originalkunstwerke, die unter dem Zolltarif 970191(0000) klassifiziert sind, sind in den Vereinigten Staaten und Kanada zollfrei. In Großbritannien gilt eine reduzierte Mehrwertsteuer von 5 %, in Frankreich 5,5 % und in Deutschland 7 %. In vielen anderen Ländern können die Zölle höher sein, prüfen Sie dies also bitte. Wir empfehlen, dies beim Kauf zu berücksichtigen.