Pauline Napangardi Gallagher, Mina Mina Jukurrpa, 30x30cm
Original Work of Art (1/1) — they all are!
Certified by Community Art Centre
Fast & Free Delivery
120 Day Returns
Authenticity Guarantee
Colour Correct Images
1520+ Reviews
- Details
- Kunstwerk
- Künstler
- Künstlerin - Pauline Napangardi Gallagher
- Gemeinschaft - Nyirripi
- Kunstzentrum/Gemeinschaftsorganisation – Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
- Katalognummer - 25/17ny
- Materialien – Acryl auf vorgespannter Leinwand
- Größe (cm) – H30 B30 T3,5
- Versandvarianten – Das Kunstwerk wird gestreckt verschickt und kann sofort aufgehängt werden.
Dieses „Jukurrpa“ (Träumen) stammt aus Mina Mina, einem sehr wichtigen Ort zum Träumen von Frauen weit westlich von Yuendumu in der Nähe des Lake Mackay und der Grenze zu Washington. Die „Kirda“ (Besitzer) dieses Dreaming sind Napangardi/Napanangka-Frauen und Japangardi/Japanangka-Männer; Das Gebiet ist den Napangardi- und Napanangka-Frauen heilig. In Mina Mina gibt es eine Reihe von „Mulju“ (Wasserbecken) und eine „Maluri“ (Tonpfanne).
In der Traumzeit tanzten die Frauen der Vorfahren Mina Mina und „Karlangu“ (Grabstöcke) ragten aus dem Boden. Die Frauen sammelten die Grabstöcke ein und reisten dann weiter nach Osten, tanzten, gruben nach Buschpflanzen, sammelten „Ngalyipi“ (Schlangenrebe [Tinospora smilacina]) und schufen unterwegs viele Orte. „Ngalyipi“ ist eine seilartige Schlingpflanze, die an Stämmen und Ästen von Bäumen wächst, darunter auch „Kurrkara“ (Wüsteneiche [Allocasuarina decaisneana]). Es wird als zeremonielle Umhüllung und als Tragegurt für „Parraja“ (Coolamons) und „Ngami“ (Wasserträger) verwendet. „Ngalyipi“ wird auch verwendet, um es sich um die Stirn zu binden, um Kopfschmerzen zu heilen, und um Schnittwunden zu verbinden.
Die Frauen hielten in Karntakurlangu, Janyinki, Parapurnta, Kimayi und Munyuparntiparnti an, Orten, die sich vom Westen bis zum Osten von Yuendumu erstrecken. Als sie anhielten, gruben die Frauen nach Buschnahrungsmitteln wie „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel [Elderia arenivaga]). Der Dreaming-Track führte sie schließlich weit über das Warlpiri-Land hinaus. Die Strecke führte durch Coniston im Anmatyerre-Land im Osten und dann weiter nach Alcoota und Aileron weit nordöstlich von Yuendumu und schließlich weiter nach Queensland.
In Warlpiri-Gemälden wird traditionelle Ikonographie zur Darstellung des Jukurrpa und anderer Elemente verwendet. In vielen Gemälden dieses Jukurrpa werden geschwungene Linien verwendet, um die „Ngalyipi“ (Schlangenranke) darzustellen. Konzentrische Kreise werden oft verwendet, um die „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) darzustellen, die die Frauen gesammelt haben, während gerade Linien verwendet werden können, um die „Karlangu“ (Grabstöcke) darzustellen.
Pauline Napangardi Gallagher wurde 1952 in Yuendumu geboren. Sie besuchte die örtliche Schule in Yuendumu und heiratete bald darauf ihren versprochenen Ehemann, der inzwischen verstorben ist. Pauline zog 1983 nach Nyirripi und lebt noch immer dort. Sie hat fünf Kinder, drei Söhne und zwei Töchter; Sie hat auch fünfzehn Enkelkinder. Ein Teil ihrer Familie lebt in Nyirripi und der Rest ihrer Familie lebt in Yuendumu, Kintore und Papunya, Aborigine-Gemeinden im Nordosten Australiens. Paulines Land ist Pikilyi (Vaughan Springs), ein heiliges Wasserloch und liegt in der Nähe der Mount Doreen Station westlich von Yuendumu und etwa 350 km nordwestlich von Alice Springs. Pauline malt seit 2006 bei der Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation, einem von Aborigines geführten Kunstzentrum in Yuendumu, einer abgelegenen Aborigine-Gemeinde 290 km nordwestlich von Alice Springs im Nordosten Australiens. Sie malt die Geschichten ihres Vaters – Pikilyi Jukurrpa (Pikilyi Dreaming) und Mina Mina Jukurrpa (Mina Mina Dreaming), Träume, die sich auf ihr Land, seine Merkmale und Tiere beziehen. Sie wurden ihr seit Jahrtausenden von ihren Eltern und deren Eltern vor ihnen weitergegeben. Sie malt weiterhin in diesem Kunstzentrum, wenn sie Yuendumu besucht oder wenn Leinwand, Farbe und Pinsel in Nyirripi für Künstler von Warlukurlangu abgegeben werden, wie sie es seit 2005 tun. Pauline liebt Farben und verwendet eine uneingeschränkte Palette, um eine moderne Interpretation von zu entwickeln ihre traditionelle Aborigine-Kultur.
Feiern Sie kulturelle Vielfalt in Ihrem Zuhause
Bereichern Sie Ihren Raum mit wunderschöner Originalkunst der Aborigines aus der ältesten lebenden Kultur der Welt. Jedes Kunstwerk unterstützt den Künstler und wird genau wie online gezeigt geliefert – farbgetreu, sorgfältig verpackt und mit einem Echtheitszertifikat eines Kunstzentrums der Gemeinde. Außerdem genießen Sie eine kostenlose versicherte Lieferung und ein 120-tägiges Rückgaberecht für einen sicheren, reibungslosen und ethischen Kauf.
Authentizität, der Sie vertrauen können
Nur Zertifikate von gemeindebasierten Aborigine-Kunstzentren garantieren eine ethische Beschaffung. Jedes ART ARK®-Stück enthält diese authentische Dokumentation. Erfahren Sie mehr über die Authentizität der Aborigine-Kunst .
Einrahmen von Aborigine-Kunst
Um die Preise transparent zu halten, liefern wir die Kunstwerke so, wie sie bei uns eintreffen – ungerahmt und mit einem Preis, der sich nach den Vorgaben des jeweiligen Kunstzentrums richtet. Leinwand- und Leinenstücke werden aufgerollt, damit Sie sie bei Ihrem örtlichen Rahmenmacher leicht wieder aufspannen können. Rindenbilder und kleinere Artikel aus unserer Stretched Desert Paintings-Kollektion werden montagefertig geliefert. Aquarelle sollten hinter Glas gerahmt werden, entweder nach Maß oder vorgefertigt. Erfahren Sie mehr über die Einrahmung von Aboriginal-Kunst .
Freundliche Worte
Unsere Kunden lieben unsere schnellen Lieferungen, die Genauigkeit unserer Bilder und unser ethisches Geschäftsmodell. Weitere Informationen finden Sie in unseren Kundenbewertungen .
Weltweite Lieferung
Versand von Launceston, Tasmanien (Lutruwita), bis an Ihre Haustür, wo auch immer Sie sind. Für internationale Bestellungen unter 500 AUD fällt eine Portogebühr von 30 AUD an, ansonsten ist der Versand kostenlos.