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  • Aboriginal Artwork by Polly Anne Napangardi Dixon, Mina Mina Dreaming, 91x76cm
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Polly Anne Napangardi Dixon, Mina Mina Dreaming, 91x76cm

Originalkunstwerk. Versand aus Tasmanien nach Europa.

Gemeinschaftlich zertifiziertes Kunstwerk

Dieses originale Kunstwerk wird im Namen eines gemeinschaftlich geführten Kunstzentrums verkauft. Es enthält ein Echtheitszertifikat.

  • Aborigine-Künstlerin – Polly Anne Napangardi Dixon
  • Gemeinschaft - Yuendumu
  • Aboriginal Art Center – Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
  • Katalognummer - 2262/21
  • Materialien - Acryl auf Leinen
  • Größe (cm) – H91 B76 T2
  • Versandvarianten – Das Kunstwerk wird ungedehnt und gerollt verschickt, um einen sicheren Versand zu gewährleisten
  • Ausrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann wie gewünscht aufgehängt werden

Mina Mina ist ein äußerst wichtiger Zeremonienort für Napangardi- und Napanangka-Frauen und liegt etwa 600 km westlich von Yuendumu, östlich des Lake Mackay und der Grenze zu Westaustralien. In der Gegend gibt es einen „Marluri“ (Salzsee oder Tonpfanne), der normalerweise trocken und ohne Wasser ist. Es gibt auch eine Reihe von „Mulju“ (Einweichstellen), Sandhügel und einen großen Bestand an „Kurrkara“ (Wüsteneichen). [Allocasuarina decaisneana]) . Die Mina Mina Jukurrpa ist eine wichtige Quelle des Warlpiri-Ritualwissens und der sozialen Organisation, insbesondere in Bezug auf die unterschiedlichen Rollen, die Männer und Frauen ausüben.

Die „Kirda“ (Besitzer) dieses Landes sind Napangardi/Napanangka-Frauen und Japangardi/Japanangka-Männer, die Teile der Mina Mina Jukurrpa in ihren Gemälden darstellen können. Es gibt eine Reihe unterschiedlicher Bestandteile des Mina Mina Jukurrpa; Künstler entscheiden sich normalerweise für die Darstellung eines bestimmten Aspekts. Dazu können „Karnta“ (Frauen), „Karlangu“ (Grabstöcke), „Majardi“ (Haarstränge/Quasten), „Ngalyipi“ (Schlangenranke [Tinospora smilacina]) und „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel [Elderia arenivaga]) gehören. und „kurrkara“ (Wüsteneiche). [Allocasuarina decaisneana] ).

Die Mina Mina Jukurrpa erzählt die Geschichte einer Gruppe angestammter „Karnta“ (Frauen), die von West nach Ost reisten. In der Traumzeit tanzten diese Ahnenfrauen Mina Mina und „Karlangu“ (Grabstöcke) ragten aus dem Boden. Sie sammelten diese Grabstöcke und machten sich auf den Weg in den Osten. Sie trugen ihre Grabstöcke über der Schulter und waren mit „Majardi“ (Haargürtel), weißen Federn und Halsketten aus „Yinirnti“-Samen (Bohnenbaum [Erythrina vespertilio]) geschmückt. Sie salbten sich ständig mit „Minyira“ (glänzendes Fett), um ihre rituellen Kräfte im Laufe der Zeit zu verstärken. Als die Frauen reisten, folgte ihnen ein „Yinkardakurdaku“ (gefleckter Ziegenmelker [Eurostopodus argus]) aus dem Unterabschnitt Jakamarra. Der Vogel rief laut und versteckte sich dann während der Reise in den Büschen hinter ihnen.

Als die Frauen bei Mina Mina tanzten, erzeugten sie eine große Staubwolke, die die „walyankarna“ (Schlangenvorfahren) hochschwemmte. Die „Walyankarna“ hatten sich zuvor in Kunajarrayi (Mount Nicker, 200 km südwestlich von Yuendumu) von Hexenlarven in Schlangen verwandelt und hatten in Mina Mina Halt gemacht, um den Frauen beim Tanzen zuzusehen. Diese Staubwolke wehte die „Walyankarna“ weiter nach Norden nach Yaturluyaturlu (in der Nähe der Granites-Goldmine). Auf diese Weise kreuzen sich „Karnta Jukurrpa“ (Frauenträumen) und „Ngarlkirdi Jukurrpa“ (Witchetty Grub-Träumen). Dies ermöglichte es den Vorfahrenfrauen, die Witchetty-Larven zu beobachten und zu lernen, wie man sie am besten findet und zubereitet – Fertigkeiten, die Warlpiri-Frauen auch heute noch anwenden.

Die Frauen gingen von Mina Mina nach Osten, tanzten, gruben nach Buschpflanzen und schufen dabei viele Orte. Auf ihrem Weg nach Osten kamen sie durch Kimayi (einen Bestand von „Kurrkara“ (Wüsteneiche)). Sie fuhren durch Sandhügelland, wo die „Yarla“ (Buschkartoffel oder „große Yamswurzel“ [Ipomea costata]) Vorfahren aus Yumurrpa und die „ngarlajiyi“ (Bleistift-Yamswurzel oder „kleine Yamswurzel“ [Vigna lanceolata]) Vorfahren aus Yumurrpa waren in einen großen Kampf um Frauen verwickelt. Diese Schlacht ist auch eine sehr wichtige Erzählung von Warlpiri Jukurrpa. Die Frauen gingen weiter nach Janyinki und machten Halt bei Wakakurrku (Mala Bore), wo sie ihre Grabstöcke in den Boden steckten. Aus diesen Grabstöcken wurden Mulgabäume, die noch heute in Wakakurrku wachsen. Anschließend reisten die Frauen weiter nach Lungkardajarra (Rich Bore), wo sie auf ihr Land im Westen zurückblickten und Heimweh nach dem verspürten, was sie zurückgelassen hatten.

Die Frauen trennten sich in Lungkardajarra. Einige von ihnen reisten ostwärts zum Yarungkanyi (Berg Doreen) und ging weiter nach Osten. Sie passierten Coniston im Anmatyerre-Land und fuhren dann weiter nach Alcoota und Aileron und darüber hinaus. Das andere Eine Gruppe von Frauen reiste von Lungkardajarra nach Norden nach Karntakurlangu. Diese Frauen hielten in Karntakurlangu an, um nach „Warapi“ ( Sandwaran/Goanna [Varanus gouldii] ) und „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) zu graben, bevor sie weiter nach Norden gingen. Beide Gruppen hatten schließlich so großes Heimweh nach ihrem Wüsteneichenland im Westen, dass sie den ganzen Weg zurück nach Mina Mina gingen, wo sie für immer blieben.

Dieses Jukurrpa enthält wichtige Informationen über die unterschiedlichen Rollen, die Männer und Frauen in der Warlpiri-Kultur spielen, insbesondere im Zusammenhang mit rituellen Darbietungen. Es spielt auf eine frühere Zeit an, in der ihre rituellen und sozialen Rollen vertauscht waren und Frauen die heiligen Gegenstände und Waffen kontrollierten, die heute ausschließlich Männern „gehören“.

In zeitgenössischen Warlpiri-Gemälden kann traditionelle Ikonographie zur Darstellung des Jukurrpa, bestimmter Orte und anderer Elemente verwendet werden. In Gemälden der Mina Mina Jukurrpa werden häufig gewundene Linien zur Darstellung von „Ngalyipi“ (Schlangenranke) verwendet. Kreise und Rondellen können die „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) darstellen, die die Frauen auf ihrer Reise sammelten, und gerade Linien werden zur Darstellung der „Karlangu“ (Grabstöcke) verwendet. „Majardi“ (Haarsträhneröcke) werden durch Wellenlinien dargestellt, die an einer einzigen geschwungenen Linie aufgehängt sind.

Polly Anne Napangardi Dixon wurde 1980 in Darwin geboren, obwohl ihre Eltern in Lajamanu lebten, einer Aborigine-Gemeinde in einem halbtrockenen Land am Rande der Tanami-Wüste, auf halbem Weg zwischen Darwin und Alice Springs im Nordosten Australiens. In den frühen 80ern, als Polly Anne noch ein kleines Mädchen war, zogen sie nach Yuendumu. Sie hat zwei Schwestern und einen Bruder. Ihre Eltern sind vor einigen Jahren verstorben und auch ihre beiden Großeltern sind verstorben. Polly Anne besuchte die Yuendumu Primary School und anschließend das Kormilda College, ein Internat der Aborigines in Darwin. Nach Abschluss ihrer Schulzeit kehrte sie nach Yuendumu zurück, wo sie als Empfangsdame für das Central Desert Shire (CDS), Centrelink/Council, arbeitete. Als das Büro geschlossen wurde, zog Polly Anne nach Kalkaringi und arbeitete von 2002 bis 2005 im Mount Theo Youth Program. Im Rahmen ihrer Arbeit reiste sie nach Melbourne, wo sie an einem Workshop zur Jugendfinanzierung für NT teilnahm; und Canberra, Sydney, Adelaide und Ballarat. Sie arbeitete auch für PAW Media and Communications im Bereich Kamera- und Filmschnitt, malt aber jetzt hauptberuflich. 2006 lernte sie Cedric King kennen und heiratete ihn. Polly Anne hat zwei Töchter aus einer früheren Beziehung und zwei Söhne mit Cedric. Polly Anne malt seit 2006 bei der Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation, einem von Aborigines geführten Kunstzentrum in Yuendumu. Ihre beiden Eltern malten. Sie findet das Malen spannend: „Ich liebe die Farben und am Wochenende, wenn meine Kinder schlafen, male ich Mina Mina Jukurrpa, Träume mit Bezug zu Janyinki, dem Land meines Vaters.“ Als ich klein war, hat mich mein Vater dorthin mitgenommen.“ Wenn Polly Anne nicht gerade malt, geht sie gerne mit ihren Freunden spazieren und „Ich google gerne und sehe die Außenwelt – die andere Seite der Welt.“

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Aboriginal painting in situ with the certificate of authenticity shown

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