Rerrkirrwaŋa Munuŋgurr, Djukurr, 75x31cm Rinde
Original Artwork
Fast & Free Delivery
120 Day Returns
Lifetime Authenticity Guarantee
Certified by Community Art Centre
Colour Correct Images
1400+ Reviews
- Details
- Kunstwerk-Geschichte
- Rindenprozess
- Künstler
- Kunstzentrum
- Aborigine-Künstler - Rerrkirrwaŋa Munuŋgurr
- Gemeinschaft - Yirkala
- Heimat – Waṉḏaway
- Zentrum für Aborigine-Kunst – Buku-Larrŋgay Mulka Center
- Katalognummer - 2144/19
- Materialien – Erdpigmente auf Stringybark
- Größe (cm) – H75 B31 T0,6 (unregelmäßig)
- Versandvarianten – Das Kunstwerk wird flach verschickt und kann mit einer Metallhalterung für Stabilität aufgehängt werden
- Ausrichtung – Wie angezeigt
Das schraffierte Gittermuster ist das heilige Muster für die Süßwassergewässer des Djapu-Clans in ihrer Heimat Wandawuy, heute eine Außenstation etwa 150 Kilometer südlich von Yirrkala und landeinwärts der Blue Mud Bay.
Diese Außenstation des Djapu-Clans (und spirituelle Residenz der Ahnenwesen Mäna, der Hai, und Bol'ŋu, der Donnermann) ist von permanentem Süßwasser umgeben. Regenfälle, die durch die Aktionen von Bol'ŋu inspiriert wurden, speisen die Flüsse und füllen die Billabongs. Fische und Muscheln, Süßwasserkrebse und andere ernähren die Yolŋu und die Tierwelt. In den Gewässern lebt der Hai Mäna.
Das Gitter bezieht sich auf die Landschaft von Wandawuy – ein Netzwerk aus Billabongs, umgeben von Bergrücken und hohen Ufern. Seine Struktur weist auf einer Ebene auch einen Bezug zu gewebten Fischreusen auf (die unten links abgebildet sind). Ahnenjäger, die hier eine Falle aufgestellt haben, um den Hai zu fangen, aber ohne Erfolg. Diese Yolŋu heißen Bärngbarng und Monu'a, die kamen, um die Bäume namens Gu'uwu, Gathurrmakarr, Nyenyi, Rulwirrika und Gananyarra zu fällen – alles Dhuwa-Bäume. Sie verwendeten gerade junge Bäume. Und schneide sie mit ihren
Äxte namens Gayma'arri, Bitjutju.
Teile des Flusses werden vom Yolŋu abgesteckt und von den Flussarmen durchflochten. Dann wird das Wasser durch eine bestimmte zerkleinerte Rinde verunreinigt, die die an die Oberfläche humpelnden Gaṉŋal (Caƞish) betäubt. Mit Netzen, die ähnlich dem Schnabel von Galumay, dem Pelikan, konstruiert sind, waten die Yolŋu durch das Wasser und schöpfen die Fische auf. Es wird seit der Zeit der Vorfahren gefischt. Gaṉŋal, der Kaṉŋal, das Totem für die Djapu, wird ebenso feierlich gesungen wie Galumay, der Pelikan. Beide Arten kommen häufig in den Gewässern von Waṉḏawuy vor.
Mäna, der Urhai, kommt auf seinen epischen Reisen über diesen Weg. Diese Vorfahren versuchen, Mäna mithilfe dieser Fallen in den Wasserstraßen im Süßwasser zu fangen. Sie versagen. Die Kräfte und die körperliche Stärke des Hais übertreffen die Anstrengungen von Normalsterblichen. Mänas Zorn und sein um sich schlagender Schwanz zerschmettern die Falle und trüben das Wasser. Sie sind jedoch Zeugen der Stärke von Mäna und besingen seine Taten, zum Beispiel das Schlagen seines Schwanzes, die Trübung oder Verunreinigung des Wassers.
Die Gitterlinien beziehen sich auf die Falle, die schraffierten Quadrate auf verschiedene Zustände des Süßwassers – der Quelle der Djapu-Seele. Bei der Zeremonie betreten die für die Bestattungsriten geeigneten Teilnehmer das Tierheim (zusammengeflochten wie die erfolglose Falle), in dem der Verstorbene aufgebahrt ist. Neben dem Unterschlupf stehen heilige Speere mit Stachelrochenspitzen, Manifestationen von Mänas Zähnen. Die heiligen Liederzyklen von Mäna im Wasser von Wandawuy werden mit Musik von Yidaki (Didjeridu) und Bilma (Klappstäbchen) angestimmt. Zur vorgeschriebenen Zeit am Ende der Zeremonie stürmen die Tänzer durch den Unterschlupf des Verstorbenen und ahmen Mänas Aktionen an der Falle nach. Diese Aktion bezieht sich auf die Freilassung der Seele des Verstorbenen zurück in die heiligen Gewässer von Wandawuy, wo sie mit ihren Vorfahren vereint wird, die auf ihre Wiedergeburt warten.
Wandawuy bedeutet wörtlich „Ort des Haikopfes“, wo im größeren Kontext der Liederzyklen von Manas Reise sein Kopf zur Ruhe kam, nachdem er abgeschlachtet und im Land verteilt wurde. Der Künstler „spielt“ mit dem heiligen Design, um ein völlig neues Muster zu schaffen, das durch die wirbelnden Kombinationen verschiedener Elemente dieses Wassers suggeriert wird.
Djukurr, die Leber des Hais, stellt den Djukurr oder Yothu (Kind) von Djapu-Frauen dar, die notwendigerweise mit Männern aus der entgegengesetzten Yirritja-Gruppierung verheiratet sind. Die Kinder dieser Verbindungen werden mit der Verwandtschaftsidentität ihres Vaters geboren. Djapu-Leute betonen die inhärente Identität des Kindes als „vom Hai kommend“. Grob ausgedrückt: „Man kann dem Hai die Leber nehmen, aber den Hai kann man nicht aus der Leber nehmen.“ Ein weiblicher „Hai“ sieht in ihren eigenen Yirritja-Kindern die Essenz von „Djapu-ness“ in sich.
In vielerlei Hinsicht ist die Ernte und Materialgewinnung zur Herstellung von Rindengemälden eine Kunst für sich. Die Rinde wird von der Eukalyptus-Fadenrinde abgeschält. Es wird im Allgemeinen während der Regenzeit vom Baum geerntet. In den Baum werden zwei horizontale und eine einzelne vertikale Scheibe eingeschnitten und die Rinde vorsichtig abgeschält. Die glatte innere Rinde wird aufbewahrt und ins Feuer gelegt. Nach dem Brennen wird die Rinde flachgedrückt und beschwert, damit sie flach trocknet. Nach dem Trocknen bildet die Rinde eine feste Oberfläche und kann bemalt werden.
Djawakan Marika, Yilpirr Wanambi, Wukun Wanambi und Nambatj Munu+ïgurr Ernte von Fadenrinde für Künstler Bildnachweis: David Wickens
Wanapa Munu+ïgurr, Yilpirr Wanambi und Wukun Wanambi ernten Fadenrinde. Bildnachweis: David Wickens
Wanapa und Nambatj Munu+ïgurr feuern eine Rinde ab, um den Abflachungsprozess einzuleiten. Bildnachweis: David Wickens
Die Gemälde des Arnhemlandes zeichnen sich durch die Verwendung feiner schraffierter Muster von Clan-Motiven aus, die die Macht der Vorfahren symbolisieren: Die schraffierten Muster, im Westen als Rarrk und im Osten als Miny'tji bekannt, erzeugen einen optischen Glanz, der die Präsenz der Kräfte der Vorfahren widerspiegelt.
Diese Muster bestehen aus Schichten feiner Linien, die mit einem kurzstieligen Pinsel auf die Rindenoberfläche aufgetragen werden.
Rerrkiwaŋa Munuŋgurr malt das Gumatj-Feuer oder Gurtha-Design ihres Mannes. Bildnachweis: Buku-Larrŋgay Mulka Center
Die Palette des Künstlers besteht aus roten und gelben Ockern unterschiedlicher Intensität und Farbtöne, von matt bis glänzend, sowie Holzkohle und weißem Ton (siehe Abbildung oben). Pigmente, die einst mit natürlichen Bindemitteln wie Eigelb vermischt wurden, werden seit den 1960er Jahren mit wasserlöslichen Holzleimen kombiniert.
Naminapu Maymuru White sammelt weißen Gapan-Ton, der zum Malen verwendet wird. Bildnachweis: Edwina Circuitt
Rerrkirrwaŋa ist die jüngste Tochter des verstorbenen hochrangigen Djapu-Staatsmanns und preisgekrönten Künstlers Djutjadjutja. Von ihm wurde ihr das Malen beigebracht, und tatsächlich wurden viele der Gemälde, die Djutjadjutja Anfang der neunziger Jahre zugeschrieben wurden, von Rerrkirrwaŋa fertiggestellt. Mittlerweile hat sie die Befugnis, selbst zu malen, und hat dies in großem Umfang erfolgreich getan, da ihre Werke Teil bedeutender Sammlungen sind. Sie ist Teil einer eng verbundenen Familie von Kunstproduzenten, zu der auch ihre ältere Schwester Marrnyula und ihre Mutter Noŋgirrŋa gehören. Einer der ersten Druckkünstler, die im Buku-Larrŋgay Mulka Centre Werke produzierten. Verheiratet mit dem Gumatj-Künstler Yalpi Yunupiŋu. Im Jahr 2009 gewann sie die Kategorie „Bestes Rindengemälde“ bei den National Aboriginal und Torres Strait Islander Art Awards mit einem besonders schönen Werk, das die Feuerentwürfe ihres Ehemann-Clans darstellt. Diese ikonischen Werke werden für sie zu einem Markenzeichen. Ihr Marwat (der handgefertigte Pinsel aus feinem, glattem Menschenhaar, der an einen Stock gebunden ist) ist feiner als jeder andere. Sie hat bewusst nach der besten Wiedergabe gestrebt, die jemals in diesem Medium erreicht wurde. Bezeichnenderweise entschied sie sich dafür, bei der Dhapi- oder Beschneidungszeremonie ihres Sohnes zu bleiben, statt der Preisverleihung beizuwohnen. 2014 reiste sie für ihre Ausstellung in der renommierten Chiaroscuro Gallery nach Santa Fe in den USA.
Das Buku-Larrŋgay Mulka Center ist das von der indigenen Gemeinschaft kontrollierte Kunstzentrum im Nordosten des Arnhemlandes. Das Hotel liegt in Yirrkala, einer kleinen Aborigine-Gemeinde an der nordöstlichen Spitze des Top End des Northern Territory, etwa 700 km östlich von Darwin. Unsere hauptsächlich aus Yolŋu (Aborigines) bestehenden Mitarbeiter betreuen Yirrkala und die etwa 25 Heimatzentren im Umkreis von 200 km.
In den 1960er Jahren gründete Narritjin Maymuru seine eigene Strandgalerie, in der er Kunst verkaufte, die heute viele große Museen und Privatsammlungen ziert. Er zählt zu den wichtigsten Inspiratoren und Gründern des Kunstzentrums, sein Bild hängt im Museum. Seine Vision eines Yolŋu-eigenen Unternehmens zum Verkauf von Yolŋu-Kunst, die mit einem Unterschlupf am Strand begann, hat sich mittlerweile zu einem florierenden Unternehmen entwickelt, das weltweit ausstellt und verkauft.
Buku-Larrŋgay – „das Gefühl auf Ihrem Gesicht, wenn es von den ersten Sonnenstrahlen getroffen wird (d. h. nach Osten gerichtet)“
Mulka – „eine heilige, aber öffentliche Zeremonie.“
1976 gründeten die Yolŋu-Künstler „Buku-Larrŋgay Arts“ im alten Gesundheitszentrum der Mission als einen Akt der Selbstbestimmung, der mit dem Rückzug der Methodistischen Überseemission und der Landrechts- und Heimatbewegungen zusammenfiel.
1988 wurde mit einem Zweihundertjahrfeier-Stipendium ein neues Museum gebaut, das eine Sammlung von in den 1970er Jahren zusammengestellten Werken zur Veranschaulichung des Clanrechts sowie die Message Sticks von 1935 und die Yirrkala-Kirchentafeln von 1963 beherbergt.
Im Jahr 1996 wurden dem Raum eine Siebdruckwerkstatt und zusätzliche Galerieräume hinzugefügt, um eine Reihe verschiedener Medien zum Erkunden bereitzustellen. Im Jahr 2007 wurde das Mulka-Projekt hinzugefügt, das eine Sammlung von Zehntausenden historischen Bildern und Filmen beherbergt und ausstellt sowie neue digitale Produkte erstellt.
Das Buku-Larrŋgay Mulka Center befindet sich immer noch am selben Standort, aber in stark erweiterten Räumlichkeiten und besteht jetzt aus zwei Abteilungen; das Yirrkala Art Center, das Yolŋu-Künstler vertritt, die zeitgenössische Kunst ausstellen und verkaufen, und The Mulka Project, das als digitales Produktionsstudio und Archivierungszentrum fungiert und das Museum integriert.
Text mit freundlicher Genehmigung: Buku-Larrŋgay Mulka Center
GRATISVERSAND
Wir wissen, dass Sie nicht mit Portogebühren belastet werden möchten. Wir bieten gerne kostenlosen Versand für alle Bestellungen in Australien und für internationale Bestellungen über 500 $ an.
120 TAGE RÜCKGABE
Passt nicht zur Senfcouch? Kein Problem, unsere Kunstwerke garantieren Ihnen ein sicheres Gefühl mit einer supereinfachen Rückgabe innerhalb von 120 Tagen. Obwohl wir bezweifeln, dass sie zurückkommen.
Entspannen Sie sich und genießen Sie die Kunst. Allen Gemälden liegt ein Echtheitszertifikat der gemeinnützigen Aborigine-Organisation bei, das auch die Geschichte des Kunstwerks enthält.
Wir möchten, dass Sie bekommen, was Sie sehen. Es klingt einfach, aber wir investieren viele Stunden, um sicherzustellen, dass jedes Kunstwerk wie erwartet erscheint. Es ist garantiert.
Mexiko, Israel und Simbabwe sind nur einige der aufregenden Orte, an denen unsere Kunstwerke gelandet sind. Wenn Sie es wollen, besorgen wir es dort.
SCHNELLER VERSAND
Bestellungen werden noch am selben oder nächsten Werktag verschickt und wir halten Sie über jeden Schritt auf dem Laufenden. Einfach.
Für jede aufgegebene Bestellung pflanzen wir in Zusammenarbeit mit One Tree Planted zwei Bäume (wir sind uns der Ironie bewusst) und verpflichten uns, mindestens 150 Bäume pro Monat zu pflanzen.
KUNSTGELD
Kunstgeld macht den Besitz und das Sammeln von Kunst leichter zugänglich. Hängen Sie es an die Wand und zahlen Sie es innerhalb von zehn Monaten zinslos ab! Verfügbar für jede Bestellung über 750 $.
WIR SIND HIER
Obwohl wir gerne an abgelegenen Orten arbeiten, werden alle Bestellungen liebevoll verpackt und von Lutruwita (Tasmanien) aus verschickt. Launceston, um genau zu sein.