Samantha Malkudja, Birlmu oder Namarnkorl (Barramundi), Paar

• Aboriginaler Künstler - Samantha Malkudja
• Gemeinschaft - Yikarrakkal/Kubumi
• Aboriginal Art Centre - Maningrida Arts and Culture
• Katalognummer - 1299-25, 1297-25
• Materialien - Pandanus und Buschrohr mit Naturfarben
• Größe (cm) - H33 W105 | H30 W96
• Versand - Flach versandt

Samantha Malkadja lernte das Weben von ihrer Mutter Frewa Bardaluna, einer Meisterin der Faserstickerei, die zahlreiche Ausstellungen in führenden australischen kommerziellen Galerien hatte. Samanthas Arbeiten zeichnen sich durch ihre weiche Farbskala, ihr starkes Formgefühl und ihre komplizierte Technik aus. Samantha fertigt Paneele und 2D-Skulpturen an, die lokale Fisch- und Tierarten sowie oft yawkyawks, weibliche Wassergeister, darstellen.

Samantha verwendet in ihren Werken überwiegend gun-menama (Pandanus spiralis). Zur Vorbereitung des Pandanus werden die inneren Blätter der Pflanze mit einem Haken gesammelt. Jedes V-förmige Blatt wird zunächst entlang seiner Rippe in zwei Hälften geteilt. Nach dem Entfernen der scharfen Dornen werden die beiden Oberflächen des Blattes voneinander getrennt. Nach dieser Vorbereitung wird der Pandanus in einem Topf mit Pflanzenmaterial gekocht, um die Faser zu färben. Wie ihre Zeitgenossen verwendet Samantha ausschließlich natürliche Farbstoffe und erzielt eine enorme Variationsbreite.

Eine Kunstbewegung, die beeindruckend, politisch und beständig ist: Dies haben zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern aufgebaut, angetrieben von ihren angestammten Verbindungen zu Land und djang.

Lernmethoden und Kunstschulen im Arnhem Land basieren auf einem System der Wissens- und Informationsweitergabe. Die Kunst hier hat ihren Ursprung in Körperdesign, Felskunst und kulturellen Praktiken, im Einklang mit über 50 Jahren Zusammenarbeit, Reisen und politischem Handeln zur Bewahrung des Eigentums am Land. Werte und Gesetze werden durch Sprache, Bilder, manikay (Gesang), bunggul (Tanz), doloppo bim (Rindenmalerei), Skulpturen und kun-madj (Weberei) – die Künste – ausgedrückt.

Die Transformation von djang in einen zeitgenössischen künstlerischen Ausdruck durch die Künstler hat Menschen auf der ganzen Welt fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler sowie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang versucht habe zu erreichen.“

Yirawala (ca. 1897–1976) war ein legendärer Kuninjku-Führer, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer, und sein Kunstwerk war das erste eines indigenen Künstlers, das von der National Gallery of Australia im Rahmen einer Politik gesammelt wurde, die bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst umfassend darzustellen.

Maningrida Arts & Culture hat seinen Sitz im Kunibídji-Land in Arnhem Land im Northern Territory Australiens. Das Gebiet, in dem die Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clan-Güter, in denen die Menschen mehr als 12 verschiedene Sprachen sprechen. Die Aborigines in dieser Region leben immer noch auf dem Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Erkenntnistheorie, ihres Glaubenssystems und ihrer Kultur ist – djang.

Künstlerarbeiten aus der größeren Maningrida-Region sind in Sammlungen und Institutionen weltweit zu sehen. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, zeitgenössischen Galerien und High-End-Einzelhändlern national und international an Projekten zusammen.

Text mit freundlicher Genehmigung von: Maningrida Arts and Culture