Sarah Napaljarri Simms, Mina Mina Jukurrpa (Mina Mina Dreaming), 152 x 76 cm
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- Details
- Kunstwerk
- Künstler
- Echtheitsgarantie
- Aborigine-Künstlerin – Sarah Napaljarri Simms
- Gemeinschaft - Nyirripi
- Aboriginal Art Center – Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
- Katalognummer – 1472/21ny
- Materialien - Acryl auf Leinen
- Größe (cm) – H152 B76 T2
- Versandvarianten – Für einen sicheren Versand ungedehnt und gerollt verschickt
- Ausrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann wie gewünscht aufgehängt werden
Mina Mina ist ein äußerst wichtiger Zeremonienort für Napangardi- und Napanangka-Frauen und liegt etwa 600 km westlich von Yuendumu, östlich des Lake Mackay und der Grenze zu Westaustralien. In der Gegend gibt es einen „Marluri“ (Salzsee oder Tonpfanne), der normalerweise trocken und ohne Wasser ist. Es gibt auch eine Reihe von „Mulju“ (Einweichstellen), Sandhügel und einen großen Bestand an „Kurrkara“ (Wüsteneichen). [Allocasuarina decaisneana]) . Die Mina Mina Jukurrpa ist eine wichtige Quelle des Warlpiri-Ritualwissens und der sozialen Organisation, insbesondere in Bezug auf die unterschiedlichen Rollen, die Männer und Frauen ausüben.
Die „Kirda“ (Besitzer) dieses Landes sind Napangardi/Napanangka-Frauen und Japangardi/Japanangka-Männer, die Teile der Mina Mina Jukurrpa in ihren Gemälden darstellen können. Es gibt eine Reihe unterschiedlicher Bestandteile des Mina Mina Jukurrpa; Künstler entscheiden sich normalerweise für die Darstellung eines bestimmten Aspekts. Dazu können „Karnta“ (Frauen), „Karlangu“ (Grabstöcke), „Majardi“ (Haarstränge/Quasten), „Ngalyipi“ (Schlangenranke [Tinospora smilacina]) und „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel [Elderia arenivaga]) gehören. und „kurrkara“ (Wüsteneiche). [Allocasuarina decaisneana] ).
Die Mina Mina Jukurrpa erzählt die Geschichte einer Gruppe angestammter „Karnta“ (Frauen), die von West nach Ost reisten. In der Traumzeit tanzten diese Ahnenfrauen Mina Mina und „Karlangu“ (Grabstöcke) ragten aus dem Boden. Sie sammelten diese Grabstöcke und machten sich auf den Weg in den Osten. Sie trugen ihre Grabstöcke über der Schulter und waren mit „Majardi“ (Haargürtel), weißen Federn und Halsketten aus „Yinirnti“-Samen (Bohnenbaum [Erythrina vespertilio]) geschmückt. Sie salbten sich ständig mit „Minyira“ (glänzendes Fett), um ihre rituellen Kräfte im Laufe der Zeit zu verstärken. Als die Frauen reisten, folgte ihnen ein „Yinkardakurdaku“ (gefleckter Ziegenmelker [Eurostopodus argus]) aus dem Unterabschnitt Jakamarra. Der Vogel rief laut und versteckte sich dann während der Reise in den Büschen hinter ihnen.
Als die Frauen bei Mina Mina tanzten, erzeugten sie eine große Staubwolke, die die „walyankarna“ (Schlangenvorfahren) hochschwemmte. Die „Walyankarna“ hatten sich zuvor in Kunajarrayi (Mount Nicker, 200 km südwestlich von Yuendumu) von Hexenlarven in Schlangen verwandelt und hatten in Mina Mina Halt gemacht, um den Frauen beim Tanzen zuzusehen. Diese Staubwolke wehte die „Walyankarna“ weiter nach Norden nach Yaturluyaturlu (in der Nähe der Granites-Goldmine). Auf diese Weise kreuzen sich „Karnta Jukurrpa“ (Frauenträumen) und „Ngarlkirdi Jukurrpa“ (Witchetty Grub-Träumen). Dies ermöglichte es den Vorfahrenfrauen, die Witchetty-Larven zu beobachten und zu lernen, wie man sie am besten findet und zubereitet – Fertigkeiten, die Warlpiri-Frauen auch heute noch anwenden.
Die Frauen gingen von Mina Mina nach Osten, tanzten, gruben nach Buschpflanzen und schufen dabei viele Orte. Auf ihrem Weg nach Osten kamen sie durch Kimayi (einen Bestand von „Kurrkara“ (Wüsteneiche)). Sie fuhren durch Sandhügelland, wo die „Yarla“ (Buschkartoffel oder „große Yamswurzel“ [Ipomea costata]) Vorfahren aus Yumurrpa und die „ngarlajiyi“ (Bleistift-Yamswurzel oder „kleine Yamswurzel“ [Vigna lanceolata]) Vorfahren aus Yumurrpa waren in einen großen Kampf um Frauen verwickelt. Diese Schlacht ist auch eine sehr wichtige Erzählung von Warlpiri Jukurrpa. Die Frauen gingen weiter nach Janyinki und machten Halt bei Wakakurrku (Mala Bore), wo sie ihre Grabstöcke in den Boden steckten. Aus diesen Grabstöcken wurden Mulgabäume, die noch heute in Wakakurrku wachsen. Anschließend reisten die Frauen weiter nach Lungkardajarra (Rich Bore), wo sie auf ihr Land im Westen zurückblickten und Heimweh nach dem verspürten, was sie zurückgelassen hatten.
Die Frauen trennten sich in Lungkardajarra. Einige von ihnen reisten ostwärts zum Yarungkanyi (Berg Doreen) und ging weiter nach Osten. Sie passierten Coniston im Anmatyerre-Land und fuhren dann weiter nach Alcoota und Aileron und darüber hinaus. Das andere Eine Gruppe von Frauen reiste von Lungkardajarra nach Norden nach Karntakurlangu. Diese Frauen hielten in Karntakurlangu an, um nach „Warapi“ ( Sandwaran/Goanna [Varanus gouldii] ) und „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) zu graben, bevor sie weiter nach Norden gingen. Beide Gruppen hatten schließlich so großes Heimweh nach ihrem Wüsteneichenland im Westen, dass sie den ganzen Weg zurück nach Mina Mina gingen, wo sie für immer blieben.
Dieses Jukurrpa enthält wichtige Informationen über die unterschiedlichen Rollen, die Männer und Frauen in der Warlpiri-Kultur spielen, insbesondere im Zusammenhang mit rituellen Darbietungen. Es spielt auf eine frühere Zeit an, in der ihre rituellen und sozialen Rollen vertauscht waren und Frauen die heiligen Gegenstände und Waffen kontrollierten, die heute ausschließlich Männern „gehören“.
In zeitgenössischen Warlpiri-Gemälden kann traditionelle Ikonographie zur Darstellung des Jukurrpa, bestimmter Orte und anderer Elemente verwendet werden. In Gemälden der Mina Mina Jukurrpa werden häufig gewundene Linien zur Darstellung von „Ngalyipi“ (Schlangenranke) verwendet. Kreise und Rondellen können die „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) darstellen, die die Frauen auf ihrer Reise sammelten, und gerade Linien werden zur Darstellung der „Karlangu“ (Grabstöcke) verwendet. „Majardi“ (Haarsträhneröcke) werden durch Wellenlinien dargestellt, die an einer einzigen geschwungenen Linie aufgehängt sind.
Sarah Napaljarri Sims wurde 1988 im Derby Hospital geboren, dem nächstgelegenen Krankenhaus zu Balgo, einer abgelegenen Aborigine-Gemeinde in Westaustralien, die sowohl mit der Great Sandy Desert als auch mit der Tanami-Wüste verbunden ist. Ihre Mutter stammte aus Balgo und ihr Vater aus Nyirripi, einer weiteren abgelegenen Aborigine-Gemeinde, etwa 1500 v. 660 km nordöstlich von Balgo. Sara lebte bei ihren Eltern in Balgo, bis ihre Mutter starb, als sie dreizehn Jahre alt war. Ihr Vater, Evan Jungarrayi Sims, zog zurück nach Nyirripi, wo Saras Großmutter, Bessie Nakamarra Sims (1931-2012), sie großzog. Sarah begann ihre Schulausbildung in Balgo und beendete sie in Nyirripi. Nachdem sie die Schule verlassen hatte, reiste sie und besuchte ihre Familie in Kintore und Balgo, bevor sie nach Nyirripi zurückkehrte, wo sie jetzt lebt. Sie ist eine alleinerziehende Mutter und hat einen Sohn, der 2010 geboren wurde.
Sarah begann 2013 bei der Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation zu malen, einem von Aborigines geführten Kunstzentrum in Yuendumu. Das Kunstzentrum besucht Nyirripi regelmäßig, um Leinwand, Farbe und Pinsel für die Künstler abzugeben und fertige Kunstwerke abzuholen. Sie malt das Jukurrpa ihrer Großmutter, Geschichten über eine Frauenzeremonie in der Nähe von Pikilyi (Vaughan Springs). „ Ich schaue meiner Großmutter beim Malen zu und höre mir ihre Geschichten an .“ Diese Geschichten werden seit Jahrtausenden von Generation zu Generation weitergegeben und beziehen sich direkt auf das Land, seine Besonderheiten sowie die Pflanzen und Tiere, die es bewohnen. Sara findet das Malen entspannend und nutzt eine uneingeschränkte Palette, um eine moderne Interpretation ihrer traditionellen Kultur zu entwickeln.
Wenn Sarah nicht gerade malt, genießt sie ihr Zuhause und ist stolz darauf, ein sauberes Zuhause zu schaffen, das sie mit Familie und Freunden teilen kann, besonders wenn sie fernsieht. Am Wochenende geht sie manchmal mit ihrer Familie auf die Jagd.
Wir sind sehr stolz darauf, Ihnen hochwertige, authentische Kunstwerke der Aborigines anbieten zu können. Wir sind uns jedoch darüber im Klaren, dass es auf dem Markt für Aborigine-Kunst Fälle gab (und die aktuelle Presse bezog sich auf die nicht angeschlossene APYACC), in denen die Echtheit einiger Kunstwerke in Frage gestellt wurde. Wir möchten Ihnen und allen unseren Kunden versichern, dass wir fest hinter der Authentizität jedes von uns verkauften Kunstwerks stehen.
Zusätzlich zu unserem verlängerten Standard-Rückgaberecht von 120 Tagen freuen wir uns, allen Kunden, die bei uns Kunst der Aborigines aus Vergangenheit und Gegenwart kaufen, eine lebenslange Geld-zurück-Echtheitsgarantie anbieten zu können. Diese Garantie deckt jeden Ruf oder jedes Fehlverhalten im Zusammenhang mit der Echtheit von Kunstwerken der Aborigines ab, die von verkauft werden ART ARK® . Wir verstehen, dass Ihnen der Kauf authentischer Kunst der Aborigines wichtig ist, und wir möchten Ihnen die Gewissheit geben, dass sie das bekommen, wofür Sie bezahlt haben.
Im Rahmen unseres Engagements für authentische Kunst der Aborigines arbeiten wir mit renommierten Zentren für Aborigine-Kunst zusammen, von denen wir wissen, dass sie sich für die Wahrung der Integrität der Kunst der Aborigines einsetzen. Darüber hinaus überwachen wir kontinuierlich alle Aspekte des Marktes für Aborigine-Kunst und sind uns aller auftretenden Probleme bewusst und gehen proaktiv darauf ein.
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Original Aborigine-Kunst, auf deren Besitz Sie stolz sein werden
Das Leben ist schöner mit Kunst, und dieses wunderschöne, originelle Stück ist da keine Ausnahme. Ihr neues Kunstwerk wird innerhalb weniger Tage geliefert und kommt genauso an, wie Sie es online sehen – liebevoll verpackt und mit einem Echtheitszertifikat des gemeinnützigen Kunstzentrums. Mit farbgetreuen Bildern und nahtlosem Service garantieren wir, dass Ihr Kunstwerk pünktlich und wie erwartet ankommt. Genießen Sie eine schnelle, kostenlose Lieferung und 120 Tage Rückgaberecht und seien Sie beruhigt, denn Sie haben einen ethischen Kauf getätigt.
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Echtheitsdokumente
Echtheitszertifikate sind zwar üblich, aber nur solche von gemeindebasierten Aborigine-Kunstzentren garantieren ethische Beschaffung und Dokumentation. Zertifikate, die von Galerien außerhalb der Gemeinde ausgestellt werden, spiegeln keine ethischen Praktiken wider, daher ist es wichtig, die Herkunft zu überprüfen.
Bei ART ARK® verfügt jedes Kunstwerk über ein Echtheitszertifikat des gemeindegeführten Kunstzentrums, in dem es entstanden ist. Erfahren Sie mehr über die Echtheit der Aborigine-Kunst .
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Wir liefern die Kunstwerke genau so, wie sie aus den Kunstzentren kommen, und gewährleisten so eine transparente Preisgestaltung ohne zusätzliche Kosten. Die Preise richten sich nach den Vorgaben des jeweiligen Zentrums und der Versand ist kostenlos.
Unsere Leinwand- und Leinengemälde werden gerollt verschickt, damit Sie sie bei Ihrem örtlichen Rahmenmacher leicht wieder aufspannen können. Rindengemälde und kleinere Werke aus unserer Stretched Desert Paintings-Kollektion werden montagefertig geliefert. Aquarelle sollten hinter Glas gerahmt werden, egal ob in einem maßgefertigten oder vorgefertigten Rahmen. Erfahren Sie mehr über das Einrahmen von Aboriginal-Kunst .
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