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  • Aboriginal Artwork by Selina Brown, Untitled, 91x61cm
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Aboriginal Artwork by Selina Brown, Untitled, 91x61cm
Aboriginal Artwork by Selina Brown, Untitled, 91x61cm
Aboriginal Artwork by Selina Brown, Untitled, 91x61cm
Aboriginal Artwork by Selina Brown, Untitled, 91x61cm

Selina Brown, Ohne Titel, 91x61cm

Originales Kunstwerk, zertifiziert durch das gemeinschaftliche Kunstzentrum.

Kostenloser, versicherter Versand und 120 Tage Rückgaberecht
Versand aus Australien innerhalb von 1 Werktag
Schnelle weltweite Lieferung*
Garantierte Farbgenauigkeit
Martumili Artists – Echtheitszertifikat

Gemeinschaftlich zertifiziertes Kunstwerk

Dieses originale Kunstwerk wird im Namen von Martumili Artists, einem gemeinschaftlich geführten Kunstzentrum, verkauft. Es enthält ein Echtheitszertifikat.

  • Aborigine-Künstler - Selina Brown
  • Gemeinschaft - Newman
  • Aboriginal Art Centre - Martumili Artists
  • Katalognummer - 24-1486
  • Materialien - Acrylfarbe auf Leinwand
  • Größe (cm) – H91 B61 T2
  • Versandvarianten – Kunstwerke werden ungedehnt und gerollt für einen sicheren Versand verschickt
  • Ausrichtung – Von allen Seiten bemalt und zum Aufhängen nach Wunsch geeignet

„Wenn Martu malt, ist es wie eine Landkarte. Martu zeichnet Geschichten auf den Boden und auf die Leinwand. Alle Kreise und Linien stellen Jagdgebiete, Gewässer und Wege dar, auf denen die Menschen früher wandelten, und manche sind wie Grenzen nicht zu überschreiten. Heute sieht man ein farbenfrohes Gemälde und fragt sich, was es darstellt. Aber so erzählte Martu früher Geschichten. Es ist nicht nur ein schönes Gemälde, es ist eine Geschichte, eine Liedzeile, eine Geschichte und alles, was dazugehört.“
– Ngalangka Nola Taylor und Joshua Booth

Dieses Werk zeigt einen Landabschnitt, der auf mehrere Arten interpretiert werden kann. Zunächst kann das Bild als Luftaufnahme eines bestimmten, dem Künstler bekannten Ortes gelesen werden – entweder eines Landes, das der Künstler oder seine Familie seit der Pujiman-Ära (traditionelle Wüstenbesiedlung) bis heute bereist hat. Während der Pujiman-Zeit überwanden die Martu jedes Jahr in kleinen Familiengruppen sehr große Entfernungen, zogen je nach Jahreszeit von Wasserquelle zu Wasserquelle und jagten und sammelten unterwegs Buschnahrung. Zu dieser Zeit hing das Überleben von der genauen Kenntnis der Standorte der Ressourcen ab; daher werden physische Elemente des Landes wie Kapi- (Wasser-), Tali- (Sandhügel-), Warta- (Bäume, Vegetationsarten), Ngarrini- (Lager-) und Jina- (Pfade-)Quellen typischerweise mithilfe eines Systems ikonografischer Formen festgehalten, das in der gesamten Wüste verbreitet ist.

Eine weitere Bedeutungsebene des Werks bezieht sich auf immateriellere Konzepte; Lebenszyklen rund um Kalyu (Regen, Wasser) und Waru (Feuer) sind ebenfalls häufig erkennbar. Feuermachen ist eine jahrtausendealte Praxis und wird auch heute noch sowohl als Jagdhilfe als auch als Mittel zur Landbewirtschaftung praktiziert. Auf ihren Reisen und bei der Jagd brannten die Martu ganze Landstriche nieder, um die Artenvielfalt von Pflanzen und Tieren zu sichern und das Risiko unkontrollierbarer, spontaner Buschbrände zu verringern. Der Flickenteppich des Nachwachsens wird in vielen Landschaftsarbeiten deutlich, wobei jede der fünf charakteristischen Phasen des Feuermachens im Hinblick auf den Zyklus von Brennen und Nachwachsen visuell beschrieben wird.

Schließlich können auch metaphysische Informationen zu einem Ort aufgezeichnet werden; Jukurrpa-Erzählungen (Traumerzählungen) dokumentieren die Entstehung physischer Orientierungspunkte und können durch Darstellungen von zeremoniellen Stätten, Songlines und im Land hinterlassenen Markierungen referenziert werden. Sehr oft werden Informationen zu Jukurrpa jedoch durch Auslassung zensiert oder alternativ mit gepunkteten Mustern übermalt.

Details sind derzeit nicht verfügbar.

Martumili Artists wurde Ende 2006 gegründet und unterstützt Martu-Künstler in Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) und Parnpajinya (Newman). Viele Martu-Künstler pflegen enge Beziehungen zu etablierten Künstlern der Yulparija, Kukatja und anderer Völker der Westlichen Wüste und gewinnen nun selbst Anerkennung für ihren vielfältigen, energiegeladenen und direkten Malstil. Ihre Werke spiegeln die dramatische Geografie und Größe ihrer Heimatländer in der Großen Sandwüste und der Rudall-River-Region in Westaustralien wider. Martumili Artists vertritt Sprecher der Sprachen Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra und Martu Wangka, von denen viele in den 1960er Jahren erstmals Kontakt mit Europäern hatten. Zu den Künstlern gehören Maler, die mit Acryl und Öl arbeiten, sowie Korbflechter und Bildhauer, die mit Holz, Gras und Wolle arbeiten. Martu-Künstler pflegen stolz ihre kreativen Praktiken und gehen gleichzeitig ihren sozialen und kulturellen Verpflichtungen auf dem gesamten Martu nach.

"Very smooth and trustworthy process." - Penny, Aus – ART ARK Customer Review

Martu-Kunst aus der Western Desert

Martu-Kunst aus der Western Desert

Dieses Kunstwerk stammt von Martumili Artists in Newman in Westaustralien und repräsentiert Martu-Künstler aus abgelegenen Wüstengemeinschaften. Das Martu Country umfasst mehr als 150.000 km² der Western Desert, einschließlich der Great Sandy, Little Sandy und Gibson Deserts – eine weite Landschaft, geprägt von Salzseen und Tonpfannen.

— Bild: Punu-Gemeinschaft am Nyayartakujarra (Lake Dora), Great Sandy Desert


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