Sylvia Marrgawaidj, Gewebte Matte, 200 cm

• Aborigine-Künstlerin - Sylvia Marrgawaidj
• Gemeinde - Maningrida
• Heimat - Ji-marda
• Aboriginal Art Centre - Maningrida Kunst und Kultur
• Katalognummer - 1220-25
• Materialien - Pandanus und natürliche Farbstoffe
• Größe (cm) - Gesamt: D200 (unregelmäßig) Mitte: D132

Galijan Sylvia Marrgawaidj ist eine Textilkünstlerin, die sich auf gewebte Matten und Burlupurr (Taschen) spezialisiert hat. Sie spricht Burrarra Martay und stammt aus dem Ji-Mardi-Stammesgebiet nahe der Mündung des Blyth River im Arnhem Land. Sie wuchs in Ji-Mardi auf und zog nach der Geburt ihrer vier Kinder in die Gemeinde Maningrida. Marrgawaidj erlernte das Weben von ihrer Mutter Bulanyjan Topsy Wulambuma und ihrer Großmutter Belinyjan Minnie Walambuma.

Heute arbeitet sie mit ihren Schwestern Jennifer Prudence, Margaret Wulambuma und Lorna Jin-gubarrangunyja zusammen. Marrgawaidj verarbeitet Pandanus ( Pandanus spiralis) , den sie mit natürlichen Farbstoffen aus Wurzeln und Blättern ihrer Heimat färbt.

Durch das Kochen der geschälten Pandanusfasern über verschiedene Zeiträume und mit unterschiedlichen Mengen der roten Zwiebel des Kurzblättrigen Haemadorum breviculae und den leuchtend orangefarbenen Wurzeln des Netzblättrigen Pognolobus erzielt sie eine breite Palette an Orange-, Gelb-, Rot- und Brauntönen. Aus den Blättern des Chinarindenstrauchs (Petalostigma pubescens) gewinnt sie zudem einen Grauton. Heute sind Matten eine wichtige Form des künstlerischen Ausdrucks für Künstlerinnen und Künstler aus der Region Maningrida; früher dienten sie jedoch als Gebrauchsgegenstände zum Sitzen und Schlafen.

Eine Kunstbewegung, die eindrucksvoll, politisch und beständig ist: Das ist es, was zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern geschaffen haben, angetrieben von ihren angestammten Verbindungen zum Land und djang .

Die Lernmethoden und Kunstschulen im Arnhem Land basieren auf einem System der Wissens- und Informationsweitergabe. Die Kunst hier hat ihren Ursprung in Körperbemalung, Felskunst und kulturellen Praktiken, verbunden mit über 50 Jahren Zusammenarbeit, Reisen und politischem Engagement für den Erhalt des Landes. Werte und Gesetze werden durch Sprache und Bildsprache ausgedrückt. manikay (Lied), bunggul (Tanz), doloppo bim (Rindenmalerei), Skulpturen und kun-madj (Weben) – die Künste.

Die künstlerische Transformation des Djang Yirawalas Werk hat Menschen auf der ganzen Welt fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler ebenso wie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang versucht habe zu erreichen.“

Yirawala (ca. 1897–1976) war ein legendärer Kuninjku-Anführer, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer. Seine Kunstwerke waren die ersten eines indigenen Künstlers, die von der National Gallery of Australia im Rahmen einer Politik zur umfassenden Repräsentation der bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst gesammelt wurden.

Maningrida Arts & Culture hat seinen Sitz im Land der Kunibídji im Arnhem Land im australischen Northern Territory. Das Gebiet, in dem die Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clan-Anwesen, in denen mehr als zwölf verschiedene Sprachen gesprochen werden. Die Aborigines dieser Region leben noch immer in ihrem angestammten Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Erkenntnistheorie, ihres Glaubenssystems und ihrer Kultur bildet. djang .

Die Werke von Künstlern aus der Region Maningrida sind in Sammlungen und Institutionen weltweit vertreten. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, Galerien für zeitgenössische Kunst und exklusiven Einzelhändlern im In- und Ausland an verschiedenen Projekten zusammen.

Text mit freundlicher Genehmigung von Maningrida Arts and Culture