Yinimala Gumana, Baraltja ga Garrapara, 152x54cm Rinde

• Aborigine-Künstler - Yinimala Gumana
• Gemeinschaft - Yirkala
• Heimat - Gangan
• Zentrum für Aborigine-Kunst – Buku-Larrŋgay Mulka Center
• Katalognummer – 6265-18
• Materialien – Erdpigmente auf Stringybark
• Größe (cm) – H152 B54 T0,6 (unregelmäßige Form)
• Versandvarianten – Das Kunstwerk wird flach verschickt und kann mit einer Metallhalterung für Stabilität aufgehängt werden
• Ausrichtung – Bereit zum Aufhängen wie abgebildet, kann aber auch horizontal aufgehängt werden

Zu jeder Jahreszeit bringen die Systeme, die den Mangrovenbach von Baraltja (Heimat von Burrut'tji, der Blitzschlange) speisen, das Süßwasser der neuen Saison herein. Eine Quelle stammt aus den Dhalwaŋu-Clan-Anwesen von Gäṉgaṉ, die in diesem Rautenmuster dargestellt sind. Dabei „schmeckt“ Burrut'tji das erste Süßwasser, das herabfließt. Dabei stellt sich die Blitzschlange an ihrem Wohnsitz auf ihren Schwanz und spuckt Blitze in den Sturm. Einströmendes Wasser überschwemmt zunächst die Ebenen, dann die von Mangroven gesäumten Bäche, die schließlich ins Meer münden. Blätter der Mangroven, die in roten, gelben und schwarzen Feldern, bekannt als Motu, in das Wasserufer an der Oberfläche gefallen sind. Die Schlange wurde dargestellt, als sie Blitze spuckte. Diese Aktion zeigt die Kommunikation zwischen den verschiedenen Blitzschlangen verschiedener Yirritja-Clans, die Hunderte von Kilometern entfernt sind und im Blitz zu sehen sind. Sie befinden sich im Osten und Südwesten und geben daher spiegelbildlich die Richtung an. In der Zeit seiner Vorfahren reiste Burrut'tji unter der Erde nach Gäṉgaṉ (Heimat des Dha`waŋu-Volkes) und an andere Orte weit weg von seiner Heimat und in das Land anderer Clans, einschließlich der Maŋgalili. Die Wirbelsäule der Schlange ist wichtig, da sie als Teil einer Fischfalle, die vom Vorfahren Yirritja hergestellt wurde, unter Wasser gelegt wurde. Es sind die uralten Überreste dieser Falle, die ein natürliches Sperrfeuer über den Gezeitenbach verursachen, der aus Baraltja führt und den Fluss von der Ebene aufwärts zu den Motu (abgefallenen Mangrovenblättern) an dieser Stelle konzentriert. Die Wasserratte ist ein Kollege und Nahrungsquelle von Mundukul. Bei Bestattungszeremonien für Yolŋu wurde in der Vergangenheit ein hohler Baumstamm verwendet, um die Knochen des Verstorbenen aufzubewahren. Burrut'tji ist bei Bestattungszeremonien eng mit dem hohlen Baumstamm verbunden. Burrut'tji und sein Zuhause sind die heiligsten Aspekte der Zeremonie, die nur von älteren Männern durchgeführt werden würde. Frauen hätten den Bereich des Zeremonienplatzes, der Burrut'tjis Zuhause darstellte, nicht betreten können – die Reise des Geistes der verstorbenen Maḏarrpa-Person beginnt an diesem Ort. In den weniger eingeschränkten Abschnitten dieser Geschichte tanzen sowohl Männer als auch Frauen mit Fischen, Vögeln, Mangrovenblättern, Fischreusen, Hunden, Gezeitenlinien und anderen Elementen und erzählen dieselbe Geschichte durch Gesang und Tanz. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass es sich bei dem Diamantfeld mit elliptischer Form um das trübe Süßwasser des unteren Dhalwaŋu-Clans stromabwärts von Gangan handelt. Die Vorstellung, dass dieser Fluss durch Baraltja (einen kleinen Mangrovenbach in einem anderen Wasserlauf) abfließt, ist tatsächlich technisch möglich, wenn die Überschwemmungsgebiete hinter den Mangroven in der Regenzeit überschwemmt werden und eine Wasserfläche von bis zu 50 km Länge existieren kann, die die beiden verbindet. Aber die wirkliche Verbindung, die kartiert wird, ist die zwischen den Dhalwangu und den Müttern ihrer Mutter – den Madarrpa. Der Künstler sagte, dass Burrut'tji einen Platz in Gangan hat und dieser Ort den Ort in Baraltja nebeneinander widerspiegelt.

In vielerlei Hinsicht ist die Ernte und Materialgewinnung zur Herstellung von Rindengemälden eine Kunst für sich. Die Rinde wird von der Eukalyptus-Fadenrinde abgeschält. Es wird im Allgemeinen während der Regenzeit vom Baum geerntet. In den Baum werden zwei horizontale und eine einzelne vertikale Scheibe eingeschnitten und die Rinde vorsichtig abgeschält. Die glatte innere Rinde wird aufbewahrt und ins Feuer gelegt. Nach dem Brennen wird die Rinde flachgedrückt und beschwert, damit sie flach trocknet. Nach dem Trocknen bildet die Rinde eine feste Oberfläche und kann bemalt werden.

Djawakan Marika, Yilpirr Wanambi, Wukun Wanambi und Nambatj Munu+ïgurr Ernte von Fadenrinde für Künstler Bildnachweis: David Wickens

Wanapa Munu+ïgurr, Yilpirr Wanambi und Wukun Wanambi ernten Fadenrinde. Bildnachweis: David Wickens

Wanapa und Nambatj Munu+ïgurr feuern eine Rinde ab, um den Abflachungsprozess einzuleiten. Bildnachweis: David Wickens

Die Gemälde des Arnhemlandes zeichnen sich durch die Verwendung feiner Kreuzschraffurmuster von Clan-Motiven aus, die die Macht der Vorfahren symbolisieren: Die Kreuzschraffurmuster, im Westen als Rarrk und im Osten als Miny'tji bekannt, erzeugen einen optischen Glanz, der die Präsenz der Kräfte der Vorfahren widerspiegelt.

Diese Muster bestehen aus Schichten feiner Linien, die mit einem kurzstieligen Pinsel aus Menschenhaar auf die Oberfläche der Rinde aufgetragen werden, so wie sie zu Zeremonien auf den Körper gemalt werden.

Rerrkiwaŋa Munuŋgurr malt das Gumatj-Feuer oder Gurtha-Design ihres Mannes. Bildnachweis: Buku-Larrŋgay Mulka Center

Die Palette des Künstlers besteht aus roten und gelben Ockern unterschiedlicher Intensität und Farbtöne, von matt bis glänzend, sowie Holzkohle und weißem Ton (siehe Abbildung oben). Pigmente, die einst mit natürlichen Bindemitteln wie Eigelb vermischt wurden, werden seit den 1960er Jahren mit wasserlöslichen Holzleimen kombiniert.

Naminapu Maymuru White sammelt weißen Gapan-Ton, der zum Malen verwendet wird. Bildnachweis: Edwina Circuitt

Details sind derzeit nicht verfügbar

Das Buku-Larrŋgay Mulka Center ist das von der indigenen Gemeinschaft kontrollierte Kunstzentrum im Nordosten des Arnhemlandes. Das Hotel liegt in Yirrkala, einer kleinen Aborigine-Gemeinde an der nordöstlichen Spitze des Top End des Northern Territory, etwa 700 km östlich von Darwin. Unsere hauptsächlich aus Yolŋu (Aborigines) bestehenden Mitarbeiter betreuen Yirrkala und die etwa 25 Heimatzentren im Umkreis von 200 km.

In den 1960er Jahren gründete Narritjin Maymuru seine eigene Strandgalerie, in der er Kunst verkaufte, die heute viele große Museen und Privatsammlungen ziert. Er zählt zu den wichtigsten Inspiratoren und Gründern des Kunstzentrums, sein Bild hängt im Museum. Seine Vision eines Yolŋu-eigenen Unternehmens zum Verkauf von Yolŋu-Kunst, die mit einem Unterschlupf am Strand begann, hat sich mittlerweile zu einem florierenden Unternehmen entwickelt, das weltweit ausstellt und verkauft.

Buku-Larrŋgay – „das Gefühl auf Ihrem Gesicht, wenn es von den ersten Sonnenstrahlen getroffen wird (d. h. nach Osten gerichtet)“

Mulka – „eine heilige, aber öffentliche Zeremonie.“

1976 gründeten die Yolŋu-Künstler „Buku-Larrŋgay Arts“ im alten Gesundheitszentrum der Mission als einen Akt der Selbstbestimmung, der mit dem Rückzug der Methodistischen Überseemission und der Landrechts- und Heimatbewegungen zusammenfiel.

1988 wurde mit einem Zweihundertjahrfeier-Stipendium ein neues Museum gebaut, das eine Sammlung von in den 1970er Jahren zusammengestellten Werken zur Veranschaulichung des Clanrechts sowie die Message Sticks von 1935 und die Yirrkala-Kirchentafeln von 1963 beherbergt.

Im Jahr 1996 wurden dem Raum eine Siebdruckwerkstatt und zusätzliche Galerieräume hinzugefügt, um eine Reihe verschiedener Medien zum Erkunden bereitzustellen. Im Jahr 2007 wurde das Mulka-Projekt hinzugefügt, das eine Sammlung von Zehntausenden historischen Bildern und Filmen beherbergt und ausstellt sowie neue digitale Produkte erstellt.

Das Buku-Larrŋgay Mulka Center befindet sich immer noch am selben Standort, aber in stark erweiterten Räumlichkeiten und besteht jetzt aus zwei Abteilungen; das Yirrkala Art Center, das Yolŋu-Künstler vertritt, die zeitgenössische Kunst ausstellen und verkaufen, und The Mulka Project, das als digitales Produktionsstudio und Archivierungszentrum fungiert und das Museum integriert.

Text mit freundlicher Genehmigung: Buku-Larrŋgay Mulka Center

Wir sind sehr stolz darauf, Ihnen hochwertige, authentische Kunstwerke der Aborigines anbieten zu können. Wir sind uns jedoch darüber im Klaren, dass es auf dem Markt für Aborigine-Kunst Fälle gab (und die aktuelle Presse bezog sich auf die nicht angeschlossene APYACC), in denen die Echtheit einiger Kunstwerke in Frage gestellt wurde. Wir möchten Ihnen und allen unseren Kunden versichern, dass wir fest hinter der Authentizität jedes von uns verkauften Kunstwerks stehen.

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