Yinimala Gumana, Gupapuyŋu Ŋuykal, 162x57cm Rinde

• Aborigine-Künstler - Yinimala Gumana
• Gemeinschaft - Yirkala
• Heimat - Gangan
• Zentrum für Aborigine-Kunst – Buku-Larrŋgay Mulka Center
• Katalognummer - 1621/17
• Materialien – Erdpigmente auf Stringybark
• Größe (cm) – H162 B57 T0,6
• Versandvarianten – Das Kunstwerk wird flach verschickt und kann mit einer Metallhalterung für Stabilität aufgehängt werden
• Ausrichtung – Wie angezeigt

Yinimala ist der Sohn von Winimbu, dem Bruder von Dr. Gawirrin Gumana AO. Dr. Gumana wuchs Yinimala nach dem Tod seines Bruders auf und übertrug ihm schon in sehr jungem Alter große Autorität und Verantwortung. Gawirrins Frau (die Mutter von Gutjapin und Waturr seines Sohnes), eine Djambarrpuyŋu-Frau, war selbst die Tochter einer Gupapuyngu-Frau. Tatsächlich die Guyamirrilil-Gruppe der Gupapuyŋu, die jetzt im (englischen Sprachgebrauch) den Nachnamen Garmu annimmt. Eine Binnengruppe, die durch das Thema dieser Arbeit eng mit den Waŋgurri-, Maŋgalili- und Djapu-Clans verbunden ist, sich aber im Wesentlichen am äußersten Rand, wenn nicht sogar jenseits der Miwatj-Region oder des Sunrise- Abschnitts des Nordost-Arnheimer Landes befindet. Im Bereich der Mitchell Ranges/Arafura Swamp. Dieses Bild wurde nur wenige Male zuvor gemalt. Als Gawirrin, der seit den frühen 1960er-Jahren gemalt hatte, befragt wurde, verriet er zumindest, dass er nie ein solches Werk (öffentlich) geschaffen hatte, sondern dass sein Vater, der legendäre Birr'kitji, vor langer Zeit eine kleine Rinde angefertigt hatte. „Ich habe es noch nie gemalt, aber meine Söhne Gutjapin und Waturr haben nach ihrem Märi gefragt.“

Dieses Kunstwerk zeigt Elemente, die mit Ŋuykal, dem uralten Königsfisch (Turrum, Carangoides Emburyi – der Künstler gab seinen „großen Namen“ Gunumbal) in Verbindung stehen. Durch die Reise dieses Fisches (zur Fortpflanzung in Süßwasserflüssen) entstanden wichtige Verbindungen zu verwandten Clans. Ŋuykals Reise beinhaltete einen Weg von Dhonydji zum Wayawu-Fluss, der durch Dhalingbuy führt, einen Ort, an dem sich die Wangurri-Clans niedergelassen haben. Dieses Objekt stellt den Endpunkt dieser Reise dar und zeigt das Wesen in Wayawu, ist aber immer noch mit dem Motiv des Dhonydji-Beins geschmückt. Bei Wayawuwuy verwandelte sich Ŋuykal in den hohlen Baumstamm Milkamirri.

Der Wayawu-Fluss wurde auch von diesem Fisch/Baumstamm in seiner Gestalt als riesiger Geisterfelsen Dukurrurru geschaffen, als er das spätere Flussbett aushöhlte. Es stürzte vom Gupapuyŋu-Land Burrawanydji zur Küste durch Dhalwaŋu, Munyuku und Djapu-Clan-Land, bevor es in Dhuruputjpi auf die heiligen Gewässer des Dhudi-Djapu-Clans traf . Hier rutscht dieses vom Felsen kommende Wasser unter das Wasser von Dhuruputjpi und mündet in die Blue Mud Bay, die auf der Karte als Grindall Bay markiert ist. Dieses Design zeigt die Oberseite des Wayawu-Flusses mit dem Süßwasser, das aus dem Guyamirrilil-Gebiet von Burrawanydji kommt, wo Maŋgalili, Ritharrŋu und Gupapuyŋu zusammentreffen.

Dieser Fels Gunda ist auch die Wolke Baltha, der Ŋuykal aus dem Augenwinkel folgt. Diese Wolke hat einen weiblichen Aspekt, da sie in ihrer Salzwassergestalt als Waŋupini das Wasser am Rande des Horizonts aufsaugte und nun mit lebensspendendem Süßwasser schwanger ist, das oben im Hinterland regnet und durch ihre verschiedenen Identitäten fließt Staaten und Sprachen erscheinen erneut am Horizont, um den Zyklus als Metapher für die Verwandlungen des menschlichen Geistes vom Körperlichen zum Ätherischen usw. zu wiederholen. Eine Binse, die an den Ufern des Wayawu wuchs, wurde von der Vorfahrenfrau Nyapaliŋu zu einem Korb geformt, der sie zum Sammeln von Yoku-Seerosenzwiebeln (dargestellt in Ŋuykal) verwendete, die bei Überschwemmungen zusammen mit Lilienblättern und -pflanzen den Fluss hinuntergespült werden. Dieser Baumstamm ist also die Stange, ist der Fisch, ist der Felsen, ist die Wolke. Diese Glühbirnen werden mit Kindern verglichen. Die anderen Fische im Design sind Baliny, dessen sexuelle Mehrdeutigkeit (Wechsel von salzig zu frisch) Yolŋu, Bilthu, dem Gewehrfisch (ein ausschließlich Süßwasserfisch der kristallklaren Bäche des Hinterlandes) gut bekannt ist.

Dieser Baumstamm ist in seiner Süßwasserexistenz als Batjarriny bekannt. Ŋuykal-Menschen tanzen, mit Speerwerfern am Schwanz und heiligem Dilly-Beutel im Mund, die Reise zu einer heiligen Sandskulptur, um sie zu heiligen. Dies stellt die rechtlichen Aspekte des Clan-Eigentums und der rituellen Verantwortlichkeiten dar.

In vielerlei Hinsicht ist die Ernte und Materialgewinnung zur Herstellung von Rindengemälden eine Kunst für sich. Die Rinde wird von der Eukalyptus-Fadenrinde abgeschält. Es wird im Allgemeinen während der Regenzeit vom Baum geerntet. In den Baum werden zwei horizontale und eine einzelne vertikale Scheibe eingeschnitten und die Rinde vorsichtig abgeschält. Die glatte innere Rinde wird aufbewahrt und ins Feuer gelegt. Nach dem Brennen wird die Rinde flachgedrückt und beschwert, damit sie flach trocknet. Nach dem Trocknen bildet die Rinde eine feste Oberfläche und kann bemalt werden.

Djawakan Marika, Yilpirr Wanambi, Wukun Wanambi und Nambatj Munu+ïgurr Ernte von Fadenrinde für Künstler Bildnachweis: David Wickens

Wanapa Munu+ïgurr, Yilpirr Wanambi und Wukun Wanambi ernten Fadenrinde. Bildnachweis: David Wickens

Wanapa und Nambatj Munu+ïgurr feuern eine Rinde ab, um den Abflachungsprozess einzuleiten. Bildnachweis: David Wickens

Die Gemälde des Arnhemlandes zeichnen sich durch die Verwendung feiner Kreuzschraffurmuster von Clan-Motiven aus, die die Macht der Vorfahren symbolisieren: Die Kreuzschraffurmuster, im Westen als Rarrk und im Osten als Miny'tji bekannt, erzeugen einen optischen Glanz, der die Präsenz der Kräfte der Vorfahren widerspiegelt.

Diese Muster bestehen aus Schichten feiner Linien, die mit einem kurzstieligen Pinsel aus Menschenhaar auf die Oberfläche der Rinde aufgetragen werden, so wie sie zu Zeremonien auf den Körper gemalt werden.

Rerrkiwaŋa Munuŋgurr malt das Gumatj-Feuer oder Gurtha-Design ihres Mannes. Bildnachweis: Buku-Larrŋgay Mulka Center

Die Palette des Künstlers besteht aus roten und gelben Ockern unterschiedlicher Intensität und Farbtöne, von matt bis glänzend, sowie Holzkohle und weißem Ton (siehe Abbildung oben). Pigmente, die einst mit natürlichen Bindemitteln wie Eigelb vermischt wurden, werden seit den 1960er Jahren mit wasserlöslichen Holzleimen kombiniert.

Naminapu Maymuru White sammelt weißen Gapan-Ton, der zum Malen verwendet wird. Bildnachweis: Edwina Circuitt

Sohn von Dhakawal. Unterstützte Gawirriṉ Gumana AO bei seiner NATSIAA-Erstpreis-Stange. Nach dem Tod seines Vaters wurde er von dem legendären Ältesten und Künstler Gawirriṉ, dem Bruder seines Vaters, großgezogen. Yinimala hat seinem Onkel oder klassifizierenden Vater geduldig bei der Kreuzschraffur vieler seiner Hauptwerke geholfen. Er reiste auch mit ihm zu Ausstellungen und wurde feierlich im Yolŋu-Gesetz unterrichtet. Dementsprechend ist die Reife seiner künstlerischen Arbeit und seines Verhaltens für einen so jungen Menschen bemerkenswert. Er war einer der fünf Künstler, die von den Ältesten und dem Kunstzentrum ausgewählt wurden, um ihre Generation in der „Young Guns“-Ausstellung in den Annandale Galleries im Juni 2006 zu repräsentieren. Er wurde zum zukünftigen Dalkarra/Djirrikay (Leiter der Dhuwa- und Yirritja-Zeremonien) ernannt. . Er ist Mitglied des Verwaltungsausschusses des Buku-Larrnggay Mulka Centre. 2011 wurde er zum Vorsitzenden des Buku-Larrnggay Mulka Centre gewählt. Im Jahr 2008 wurde er erneut für die Ausstellung „Young Guns II“ ausgewählt. Etwa zu dieser Zeit wurde sein erstes Kind geboren. Im Jahr 2009 war er einer der Botschafter, die ausgewählt wurden, Canberra zu besuchen und sich mit Bundespolitikern für Heimatländer einzusetzen.

Das Buku-Larrŋgay Mulka Center ist das von der indigenen Gemeinschaft kontrollierte Kunstzentrum im Nordosten des Arnhemlandes. Das Hotel liegt in Yirrkala, einer kleinen Aborigine-Gemeinde an der nordöstlichen Spitze des Top End des Northern Territory, etwa 700 km östlich von Darwin. Unsere hauptsächlich aus Yolŋu (Aborigines) bestehenden Mitarbeiter betreuen Yirrkala und die etwa 25 Heimatzentren im Umkreis von 200 km.

In den 1960er Jahren gründete Narritjin Maymuru seine eigene Strandgalerie, in der er Kunst verkaufte, die heute viele große Museen und Privatsammlungen ziert. Er zählt zu den wichtigsten Inspiratoren und Gründern des Kunstzentrums, sein Bild hängt im Museum. Seine Vision eines Yolŋu-eigenen Unternehmens zum Verkauf von Yolŋu-Kunst, die mit einem Unterschlupf am Strand begann, hat sich mittlerweile zu einem florierenden Unternehmen entwickelt, das weltweit ausstellt und verkauft.

Buku-Larrŋgay – „das Gefühl auf Ihrem Gesicht, wenn es von den ersten Sonnenstrahlen getroffen wird (d. h. nach Osten gerichtet)“

Mulka – „eine heilige, aber öffentliche Zeremonie.“

1976 gründeten die Yolŋu-Künstler „Buku-Larrŋgay Arts“ im alten Gesundheitszentrum der Mission als einen Akt der Selbstbestimmung, der mit dem Rückzug der Methodistischen Überseemission und der Landrechts- und Heimatbewegungen zusammenfiel.

1988 wurde mit einem Zweihundertjahrfeier-Stipendium ein neues Museum gebaut, das eine Sammlung von in den 1970er Jahren zusammengestellten Werken zur Veranschaulichung des Clanrechts sowie die Message Sticks von 1935 und die Yirrkala-Kirchentafeln von 1963 beherbergt.

Im Jahr 1996 wurden dem Raum eine Siebdruckwerkstatt und zusätzliche Galerieräume hinzugefügt, um eine Reihe verschiedener Medien zum Erkunden bereitzustellen. Im Jahr 2007 wurde das Mulka-Projekt hinzugefügt, das eine Sammlung von Zehntausenden historischen Bildern und Filmen beherbergt und ausstellt sowie neue digitale Produkte erstellt.

Das Buku-Larrŋgay Mulka Center befindet sich immer noch am selben Standort, aber in stark erweiterten Räumlichkeiten und besteht jetzt aus zwei Abteilungen; das Yirrkala Art Center, das Yolŋu-Künstler vertritt, die zeitgenössische Kunst ausstellen und verkaufen, und The Mulka Project, das als digitales Produktionsstudio und Archivierungszentrum fungiert und das Museum integriert.

Text mit freundlicher Genehmigung: Buku-Larrŋgay Mulka Center