Alma Nangala Robertson, Mina Mina Jukurrpa (Mina Mina Dreaming) - Ngalyipi, 30x30cm

• Artiste - Alma Nangala Robertson
• Communauté - Yuendumu
• Centre d'art/Organisme communautaire - Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation
• Numéro de catalogue - 3968/14
• Matériaux - Acrylique sur toile pré-étirée
• Taille (cm) - H30 W30 D3.5
• Variantes d'affranchissement - Oeuvre publiée pré-étirée et prête à être accrochée

Ce « Jukurrpa » (Rêver) vient de Mina Mina, un site de rêve féminin très important situé loin à l'ouest de Yuendumu, près du lac Mackay et de la frontière de l'État de Washington. Les « kirda » (propriétaires) de ce Rêve sont les femmes Napangardi/Napanangka et les hommes Japangardi/Japanangka ; la zone est sacrée pour les femmes Napangardi et Napanangka. Il existe un certain nombre de « mulju » (trempages d'eau) et de « maluri » (casserole d'argile) à Mina Mina.

Au Temps du Rêve, les femmes ancestrales dansaient à Mina Mina et des « karlangu » (bâtons à creuser) sortaient du sol. Les femmes ont ramassé les bâtons à creuser puis ont voyagé vers l'est, dansant, creusant pour trouver du bush tucker, ramassant du « ngalyipi » (vigne serpent [Tinospora smilacina]) et créant de nombreux endroits au fur et à mesure de leur passage. 'Ngalyipi' est une plante grimpante en forme de corde qui pousse sur les troncs et les branches des arbres, y compris le 'kurrkara' (chêne du désert [Allocasuarina decaisneana]). Il est utilisé comme enveloppe de cérémonie et comme sangle pour transporter les « parraja » (coolamons) et les « ngami » (porteurs d'eau). Le « Ngalyipi » est également utilisé pour nouer autour du front pour soigner les maux de tête et pour panser les coupures.

Les femmes se sont arrêtées à Karntakurlangu, Janyinki, Parapurnta, Kimayi et Munyuparntiparnti, des sites s'étendant de l'ouest à l'est de Yuendumu. Lorsqu'elles s'arrêtaient, les femmes creusaient pour trouver des aliments de brousse comme la « jintiparnta » (truffe du désert [Elderia arenivaga]). Le morceau Dreaming les a finalement emmenés bien au-delà du pays Warlpiri. La piste traversait Coniston dans le pays d'Anmatyerre à l'est, puis se dirigeait vers Alcoota et Aileron loin au nord-est de Yuendumu et finalement jusqu'au Queensland.

Dans les peintures Warlpiri, l'iconographie traditionnelle est utilisée pour représenter le Jukurrpa et d'autres éléments. Dans de nombreuses peintures de ce Jukurrpa, des lignes sinueuses sont utilisées pour représenter le « ngalyipi » (vigne serpent). Des cercles concentriques sont souvent utilisés pour représenter les « jintiparnta » (truffes du désert) que les femmes ont récoltées, tandis que des lignes droites peuvent être utilisées pour représenter les « karlangu » (bâtons à creuser).

Alma Nangala Robertson est née en 1969 à Yuendumu, une communauté aborigène isolée située à 290 km au nord-ouest d'Alice Springs dans le Territoire du Nord de l'Australie. Elle est née dans une famille d'artistes et regardait sa famille peindre lorsqu'elle était petite. Sa mère et ses grands-parents sont décédés depuis, mais son père Eddie Robertson et son frère Ellsworth Jangala Robertson peignent toujours. Elle a aussi une sœur. Alma est mariée à Steven Jungarrayi Collins, un artiste qui travaille également avec Warlukurlungu Artists. Elle a trois fils, une fille et un fils adoptif ainsi que deux petits-fils. Alma a fréquenté l'école locale de Yuendumu avant d'aller à Yarara, un internat à Alice Springs pour les élèves de 8e et 9e années. Après avoir terminé ses études, elle est retournée à Yuendumu où elle a travaillé pour le programme de nutrition pendant de nombreuses années. Elle a travaillé sur des programmes tels que le programme Skinny Kids, le programme Strong Baby et le programme Nutrition at School. Alma peint avec Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation, un centre d'art détenu et géré par des aborigènes situé à Yuendumu, depuis 1992. Elle peint les histoires de Jukurrpa de sa mère et de son père, en particulier Ngalyipi Jukurrpa (Snake Vine Dreaming) du côté de sa mère et son Watiyawarnu Jukurrpa. (Seed Dreaming) du côté de son père. Elle utilise des formes traditionnelles et une palette illimitée pour développer une interprétation moderne de sa culture traditionnelle.