Beyamarr #1 Munuŋgurr, Djapu ga Dhudi-Djapu, 148x60cm

• Artiste aborigène - Beyamarr #1 Munuŋgurr
• Communauté - Yirkala
• Terre d'origine - Waṉḏaway / Buku-ḏäl / Garrthalala
• Centre d'art aborigène - Buku-Larrŋgay Mulka Centre
• Numéro de catalogue - 1645-26
• Matériaux - Pigments terreux sur écorce d'eucalyptus durcie au feu
• Dimensions (cm) - H148 L60 P1-2
• Options d'envoi - Œuvre expédiée à plat et prête à être accrochée avec un support métallique
• Orientation - Telle qu'affichée

Le motif de quadrillage hachuré est le dessin sacré des eaux douces du clan Djapu dans leur terre d'origine de Wandawuy, aujourd'hui un avant-poste situé à environ 150 kilomètres au sud de Yirrkala et à l'intérieur des terres de Blue Mud Bay.

Cet avant-poste du clan Djapu (et résidence spirituelle des Êtres Ancestraux Mäna le Requin et Bol'ŋu l'Homme Tonnerre) est entouré d'eaux douces permanentes. Les pluies inspirées par les actions de Bol'ŋu alimentent les rivières et remplissent les billabongs. Les cañiches et les moules, les écrevisses d'eau douce et d'autres animaux nourrissent les Yolŋu et la faune. Les eaux abritent le requin Mäna.

La grille fait référence au paysage de Wandawuy - un réseau de billabongs entourés de crêtes et de rives hautes. Sa structure fait également référence, à un certain niveau, aux nasses tressées (qui sont représentées en bas à gauche). Des Chasseurs Ancestraux ont tendu un piège ici pour attraper le Requin, mais en vain. Ces Yolŋu s'appellent Bärngbarng et Monu'a et sont venus couper les arbres nommés Gu'uwu, Gathurrmakarr, Nyenyi, Rulwirrika et Gananyarra - tous des arbres Dhuwa. Ils ont utilisé de jeunes arbres droits. Et les ont coupés avec leurs
haches appelées Gayma'arri, Bitjutju.

Des zones de la rivière sont délimitées par les Yolŋu et des branches y sont entrelacées. Ensuite, l'eau est polluée par une écorce broyée particulière qui anesthésie le Gaṉŋal (cañiche) qui remonte à la surface en boitant. Avec des filets construits de manière similaire au bec du Galumay le Pélican, les Yolŋu pataugent dans l'eau en ramassant le poisson. Il est pêché depuis les temps ancestraux. Gaṉŋal le cañiche, totem des Djapu, est chanté cérémonieusement, tout comme Galumay le pélican. Ces deux espèces fréquentent les eaux de Waṉḏawuy.

Mäna le Requin Ancestral, lors de ses voyages épiques, passe par là. Ces ancêtres essaient de piéger Mäna dans l'eau douce au moyen de ces pièges dans les cours d'eau. Ils échouent. Les pouvoirs et la force physique du Requin l'emportent sur les efforts des simples mortels. La colère de Mäna et le claquement de sa queue brisent le piège et troublent l'eau. Ils témoignent cependant de la force de Mäna et chantent ses actions, le claquement de sa queue d'une part, le trouble ou la contamination de l'eau.

Les lignes de la grille font référence au piège, les carrés hachurés faisant référence à différents états de l'eau douce - la source de l'âme Djapu. Lors des cérémonies, les participants appropriés aux rites mortuaires entrent dans l'abri (tissé comme le piège infructueux) où le défunt a été exposé. Des lances sacrées munies de dards de raie, manifestations des dents de Mäna, se dressent à côté de l'abri. Les cycles de chants sacrés de Mäna dans l'eau à Wandawuy sont entonnés avec la musique du Yidaki (didjeridu) et du Bilma (clapsticks). Au moment prescrit, à la fin de la cérémonie, les danseurs traversent l'abri du défunt en imitant les actions de Mäna au piège. Cette action fait référence à la libération de l'âme du défunt, de retour vers les eaux sacrées de Wandawuy pour être réunie avec ses ancêtres en attente de la renaissance.

Wandawuy signifie littéralement l'endroit de la tête du Requin où, dans le contexte plus large des cycles de chants du voyage de Mana, sa tête est venue reposer après avoir été découpée et distribuée à travers le pays.

Le requin ancestral, portant le nom générique de Mäna, a parcouru des territoires appartenant à divers clans Dhuwa qui partagent le chant rituel de son voyage. Ses voyages ont commencé dans le pays Dhuwa pour les Djambarrpuyŋu où il vivait à Gurala. Un ancêtre Yirritja appelé Murriyana et ses femmes sont venus chasser à cet endroit. Les femmes, alors qu'elles cueillaient des huîtres, ont vu le requin avec un nom spécial : Dhakamawuy. Le chasseur a harponné le requin, le blessant. Mäna a quitté le pays pour entreprendre un voyage épique qui est chanté et parfois rejoué par les participants du clan Dhuwa lors des cérémonies.

Il a voyagé, comme le font les grands Ancêtres Créateurs, sous terre pour refaire surface à travers l'eau à divers points importants du nord-est de la Terre d'Arnhem. À un tel endroit, dans le pays Yirritja, près de Gaṉgaṉ, il "entendit l'eau s'écouler". Mäna décida de quitter cet endroit et cette eau pour son waku (relation de parenté importante avec la moitié opposée par l'intermédiaire d'une femme proche). Il réapparut non loin de là, à un endroit nommé Waṉḏawuy #1, où il se cogna la tête contre un rocher qui marque cet endroit aujourd'hui. On dit que Mäna a transféré une partie de son pouvoir au rocher, d'où ce lieu. Mäna continua son chemin, comme il l'avait fait vers de nombreux autres endroits et vers bien d'autres encore, y compris les îles de Groote et ses environs.

Son lieu de repos, cependant, est cette zone d'eau douce appartenant au clan Dhudi-Djapu. Les eaux de la grande rivière Wayawu, dont on parle généralement en référence au clan Maŋgalili/Yirritja, se sont déversées dans cet endroit, Rinydjalngu, puis le Requin, conférant la propriété aux Dhuwa. Ceci est clairement établi en comprenant que le dessin sacré du clan tissé dans ce panneau représente le pouvoir de Gunduyŋuru dans l'eau douce appartenant aux Dhudi-Djapu.

Dans cette partie inférieure de la Wayawu, l'eau s'accumule en de vastes billabongs dont Rinydjalngu fait partie. Ressentant le besoin de se reposer, de s'installer et de se reproduire, le Requin a nagé à travers un fourré spécial de palmiers d'eau, chanté sous le nom de Darraŋgi, qui a mis fin à ses voyages. Ce motif est basé sur cette plante.

À bien des égards, la récolte et la production de matériaux pour créer des peintures sur écorce sont un art en soi. L'écorce est prélevée sur l'eucalyptus stringybark. Elle est généralement récoltée sur l'arbre pendant la saison des pluies. Deux incisions horizontales et une seule incision verticale sont faites dans l'arbre, et l'écorce est soigneusement décollée. L'écorce interne lisse est conservée et placée dans un feu. Après cuisson, l'écorce est aplatie et lestée pour sécher à plat. Une fois sèche, l'écorce devient une surface rigide et est prête à être peinte.

Djawakan Marika, Yilpirr Wanambi, Wukun Wanambi et Nambatj Munu+ïgurr Récolte d'écorce fibreuse pour les artistes Crédit photo : David Wickens

Wanapa Munu+ïgurr, Yilpirr Wanambi et Wukun Wanambi récoltant de l'écorce fibreuse. Crédit photo : David Wickens

Wanapa et Nambatj Munu+ïgurr cuisant une écorce pour commencer le processus d'aplatissement. Crédit photo : David Wickens

Les peintures de la Terre d'Arnhem se caractérisent par l'utilisation de motifs claniques finement hachurés qui portent un pouvoir ancestral : les motifs hachurés, connus sous le nom de rarrk à l'ouest et de miny'tji à l'est, produisent un éclat optique reflétant la présence de forces ancestrales.

Ces motifs sont composés de couches de lignes fines, déposées sur la surface de l'écorce à l'aide d'un pinceau à manche court en cheveux humains, de la même manière qu'ils sont peints sur le corps pour la cérémonie.

Rerrkiwaŋa Munuŋgurr peignant le motif de son mari, le feu Gumatj ou Gurtha. Crédit photo : Buku-Larrŋgay Mulka Centre

La palette de l'artiste se compose d'ocres rouges et jaunes d'intensités et de nuances variées, allant du mat au brillant, ainsi que de charbon de bois et d'argile blanche (illustrés ci-dessus). Les pigments qui étaient autrefois mélangés à des liants naturels tels que le jaune d'œuf sont, depuis les années 1960, combinés à des colles à bois hydrosolubles.

Naminapu Maymuru White collectant l'argile blanche gapan utilisée pour la peinture. Crédit photo : Edwina Circuitt

Son père était le célèbre artiste Djutjadjutja Munuŋgurr, décédé en 1999. Beyamarr continue de vivre et de travailler comme artiste à l'avant-poste du clan Djapu de Waṉḏawuy. Elle est un pilier de cette communauté. Son art reste strictement conforme au modèle de son clan.

Le Buku-Larrŋgay Mulka Centre est le centre d'art autochtone contrôlé par la communauté du nord-est de la Terre d'Arnhem. Il est situé à Yirrkala, une petite communauté aborigène à la pointe nord-est du Top End du Territoire du Nord, à environ 700 km à l'est de Darwin. Notre personnel principalement Yolŋu (aborigène) d'environ vingt personnes dessert Yirrkala et les quelque vingt-cinq centres de patrie dans un rayon de 200 km.

Dans les années 1960, Narritjin Maymuru a créé sa propre galerie en bord de mer d'où il vendait des œuvres d'art qui ornent aujourd'hui de nombreux grands musées et collections privées. Il est considéré comme l'une des principales inspirations et fondateurs du centre d'art, et son portrait est accroché au musée. Sa vision d'une entreprise appartenant aux Yolŋu pour vendre de l'art Yolŋu, qui a commencé par un abri sur une plage, est maintenant devenue une entreprise florissante qui expose et vend dans le monde entier.

Buku-Larrŋgay – « la sensation sur votre visage lorsque les premiers rayons du soleil (c'est-à-dire orienté à l'Est) le frappent ».

Mulka – « une cérémonie sacrée mais publique ».

En 1976, les artistes Yolŋu ont établi « Buku-Larrŋgay Arts » dans l'ancien centre de santé de la Mission, comme un acte d'autodétermination coïncidant avec le retrait de la Mission Méthodiste d'Outre-Mer et les mouvements pour les droits fonciers et les patries.

En 1988, un nouveau musée a été construit grâce à une subvention du Bicentenaire, abritant une collection d'œuvres rassemblées dans les années 1970 illustrant le droit clanique, ainsi que les bâtons messagers de 1935 et les panneaux de l'église de Yirrkala de 1963.

En 1996, un atelier de sérigraphie et des espaces d'exposition supplémentaires ont été ajoutés à l'espace pour offrir une gamme de supports différents à explorer. En 2007, le projet Mulka a été ajouté, qui abrite et expose une collection de dizaines de milliers d'images et de films historiques, tout en créant de nouveaux produits numériques.

Toujours sur le même site mais dans des locaux considérablement agrandis, le Buku-Larrŋgay Mulka Centre se compose désormais de deux divisions : le Centre d'art de Yirrkala qui représente les artistes Yolŋu exposant et vendant de l'art contemporain, et le projet Mulka qui agit comme studio de production numérique et centre d'archivage intégrant le musée.

Texte gracieusement fourni par : Buku-Larrŋgay Mulka Centre