Billy Yunkurra Atkins, Sans titre, 76x46cm
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Community Certified Artwork
This original artwork is sold on behalf of Martumili Artists, a community-run art centre. It includes their Certificate of Authenticity.
– Original 1/1
- Details
- Œuvre d'art
- Artiste
- Centre d'art
- Artistes aborigènes - Billy Yunkurra Atkins
- Communauté -
- Centre d'art aborigène - Artistes Martumili
- Numéro de catalogue - 20-68
- Matériaux - Peinture acrylique sur toile
- Taille (cm) - H76 L46 P2
- Variantes d'affranchissement - Œuvre expédiée non étirée et roulée pour une expédition en toute sécurité
- Orientation - Peint de tous les côtés et prêt à être accroché comme souhaité
C'est le pays de Yunkurra, son « ngurra » (pays d'origine, campement). Les gens s'identifient à leur ngurra en termes de droits et de responsabilités spécifiques, et de connaissance intime des caractéristiques physiques et culturelles de leur pays. Peindre le ngurra, et ainsi partager les récits Jukurrpa (rêves) et les caractéristiques physiques de ce lieu, est aujourd'hui devenu un important moyen de préservation culturelle.
Le ngurra de Yunkurra englobe son lieu de naissance, Palatji (Palarji, Weld Springs, puits 9 de la Canning Stock Route), et le pays qu'il a parcouru avec sa famille à l'époque pujiman (vie traditionnelle du désert). Yunkurra a grandi, marché et chassé principalement dans les environs de Kumpupirnly (lac Disappointment), Kupayura (ruisseau Savory) et Jilukurru (sources de Killagurra, puits 17 de la Canning Stock Route). Plus tard, alors qu'il était encore un jeune homme, il a commencé, comme la plupart des autres Martu de l'époque, à travailler dans des stations pastorales autour du Pilbara, « rassemblant des bœufs et des moutons ». Plus tard, Yunkurra s'est installé dans la communauté aborigène de Jigalong, plus près de son pays natal.
Cette œuvre présente des caractéristiques du ngurra de Yunkurra, telles que les impressionnants lacs salés, les tali (sableries) rouges permanents dominants, les warta (arbres, végétation) et les sources d'eau nommées individuellement où lui et sa famille campaient. Les trous dans la roche, les points d'eau, les bassins et les sources étaient tous des sites extrêmement importants pour le peuple Martu pendant la période pujiman et sont généralement représentés par des formes circulaires.
La connaissance encyclopédique de la localisation, de la qualité et de la disponibilité saisonnière des centaines de points d'eau présents dans leur pays permettait aux Martu de voyager à travers leur pays, de chasser et de cueillir, de rendre visite à leur famille et d'accomplir leurs obligations cérémonielles. Ils parcouraient chaque année de très longues distances, visitant des zones spécifiques pendant la saison sèche et la saison des pluies, en fonction de la disponibilité de l'eau et des cycles de la faune et de la flore dont dépendaient la chasse et la cueillette. Au cours de leurs déplacements et de leurs activités de chasse, ils brûlaient également des zones du pays, favorisant ainsi une plus grande diversité de la faune et de la flore.
Yunkurra était un Putijarra et le principal gardien de la région entourant Kumpupirntily (lac Déception), à l'extrémité sud du pays de Martu. Né au début des années 1940 à Palatji (Palarji, Weld Springs, puits 9 de Canning Stock Route), il était le frère aîné de Miriam Atkins, artiste de Martumili. Yunkurra a grandi près de Wiluna et a échappé de justesse à l'enlèvement par les missionnaires. Par la suite, il a grandi auprès de ses aînés, découvrant la culture et le pays sur ses terres ancestrales, notamment Kumpupirntily, Kupayura (ruisseau Savory) et Jilukurru (sources de Killagura, puits 17 de Canning Stock Route).
Yunkurra vivait selon le mode de vie pujiman (vie traditionnelle du désert) dans son « pays, ce bon pays… On s'y arrêtait pour chasser. À l'époque, pas de route, on se promenait. Pas de voiture, que des chameaux » (Yunkurra Billy Atkins). Plus tard, jeune homme, comme la plupart des autres Martu de l'époque, il commença à travailler dans des stations pastorales autour du Pilbara, « rassemblant des bœufs et des moutons ». Plus tard, Yunkurra s'installa dans la communauté aborigène de Jigalong, plus près de son pays natal, où il resta jusqu'à sa mort en 2020.
Yunkurra a commencé à peindre et à sculpter de manière indépendante au début des années 2000, plus tôt que la plupart des artistes Martu. Il a joué un rôle central dans le développement de la pratique picturale au sein des communautés Martu et, en tant qu'artiste chevronné et innovateur créatif, il a produit des œuvres dans de nombreux médiums. À titre personnel, Yunkurra a joué un rôle déterminant dans la création de Martumili Artists.
Le pays de Yunkurra englobe certains des sites les plus sacrés et les plus dangereux du désert occidental : Kumpupirntily et Jilukurru. Les récits et les êtres Jukurrpa (Rêves) associés à ces sites, notamment les ancêtres Ngayurnangalku (êtres cannibales) et Wati Kujarra (Deux Hommes Goanna), constituent le sujet de la majeure partie de l'œuvre abondante de Yunkurra. Artiste résolument engagé, Yunkurra a utilisé son œuvre comme tribune pour s'opposer farouchement au développement des intérêts miniers dans la région de Kumpupirntily, déclarant : « Ngayurnangalku est toujours là. Ils sont toujours vivants. N'y allez pas, éloignez-vous ! Je l'ai bloqué, dites à tous les mineurs de s'éloigner. Un cannibale va sortir du lac, vous tuer, vous frapper à la tête et se nourrir. S'ils le déterrent, n'importe qui, noir ou blanc, sera tué ! Ils se nourriront bien ! » (Yunkurra Billy Atkins).
Yunkurra est connu pour son imagerie distinctive, mêlant un style occidental naïf à des perspectives multiples incroyablement déroutantes pour explorer la beauté et le danger simultanés de son pays, riche en récits et en êtres Jukurrpa. Son œuvre a été sélectionnée pour les Telstra National Aboriginal and Torres Strait Islander Art Awards en 2003 et 2017, et a reçu le Hedland Art Award en 2017. Il a régulièrement exposé en solo et ses œuvres ont été acquises par la National Gallery of Australia, le National Museum of Australia et l'Art Gallery of Western Australia. Son animation collaborative, Cannibal Story, a également été projetée dans de nombreux festivals et événements cinématographiques prestigieux à travers le monde.
Martumili Artists a été créé fin 2006 et soutient les artistes Martu des peuples Kunawarritji, Punmu, Parnngurr, Jigalong, Warralong, Irrungadji (Nullagine) et Parnpajinya (Newman). Nombre d'entre eux entretiennent des liens étroits avec des artistes reconnus parmi les Yulparija, les Kukatja et d'autres peuples du désert occidental, et sont aujourd'hui reconnus pour leurs styles picturaux diversifiés, dynamiques et spontanés. Leurs œuvres reflètent la géographie et l'étendue spectaculaires de leurs terres natales, dans les régions du Grand Désert de Sable et de la rivière Rudall, en Australie-Occidentale. Martumili Artists représente les locuteurs des langues Manyjilyjarra, Warnman, Kartujarra, Putijarra et Martu Wangka, dont beaucoup ont eu leur premier contact avec les Européens dans les années 1960. Parmi les artistes figurent des peintres travaillant l'acrylique et l'huile, des tisserands fabriquant des paniers et des sculpteurs travaillant le bois, l'herbe et la laine. Les artistes Martu maintiennent fièrement leurs pratiques créatives tout en poursuivant des obligations sociales et culturelles à travers Martu.
"Painting was exactly as pictured and well packed." - Lauren, UK – ART ARK Customer Review





