Evelyn Nangala Robertson, Ngapa Jukurrpa - Pirlinyarnu, 30x30cm
Original Work of Art (1/1) — they all are!
Certified by Community Art Centre
Fast & Free Delivery
120 Day Returns
Authenticity Guarantee
Colour Correct Images
1520+ Reviews
- Details
- Ouvrages d'art
- Artiste
- Artiste - Evelyn Nangala Robertson
- Communauté - Nyirripi
- Centre d'art/Organisme communautaire - Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation
- Numéro de catalogue - 93/19ny
- Matériaux - Acrylique sur toile pré-étirée
- Taille (cm) - H30 W30 D3.5
- Variantes d'affranchissement - Oeuvre affichée étirée et prête à être accrochée
- Orientation - Peint de tous les côtés et OK à accrocher comme vous le souhaitez
Le site représenté dans ce tableau est Pirlinyarnu (Mont Adieu), à environ 165 km à l'ouest de Yuendumu dans le Territoire du Nord. Les « kirda » (propriétaires) du site Water Dreaming à Pirlinyarnu sont des femmes Nangala/Nampijinpa et des hommes Jangala/Jampijinpa.
Deux hommes Jangala, faiseurs de pluie, ont chanté la pluie, déclenchant une tempête géante qui est entrée en collision avec une autre tempête de Wapurtali à Mirawarri. Un « kirrkarlanji » (faucon brun [Falco berigora]) a transporté la tempête plus à l'ouest de Mirawarri. Les deux tempêtes ont traversé le pays depuis Karlipirnpa, un site cérémonial pour le Rêve d'eau près de Kintore, qui appartient aux membres des sous-sections Napaljarri/Japaljarri et Napanangka/Japanangka. En chemin, les tempêtes ont traversé Juntiparnta, un site appartenant aux hommes de Jampijinpa. La tempête est finalement devenue trop forte pour le faucon. Il a laissé tomber l'eau à Pirlinyarnu, où il a formé un énorme « maluri » (argile). Un « mulju » (trempage) existe aujourd'hui à cet endroit. Aujourd'hui, chaque fois qu'il pleut, des centaines de « ngapangarlpa » (canards de brousse) affluent vers Pirlinyarnu.
Dans les peintures Warlpiri contemporaines, l'iconographie traditionnelle est utilisée pour représenter le « Jukurrpa » (Rêver), les sites associés et d'autres éléments. Dans de nombreuses peintures de ce Rêve, des tirets courts sont souvent utilisés pour représenter « mangkurdu » (nuages cumulus et stratocumulus), et des lignes fluides plus longues représentent « ngawarra » (eaux de crue). De petits cercles sont utilisés pour représenter les « mulju » (trempements) et les lits de rivières.
Evelyn Nangala Robertson est née en 1986 à l'hôpital d'Alice Springs, l'hôpital le plus proche de Yuendumu, une communauté aborigène isolée située à 290 km au nord-ouest d'Alice Springs en Australie. Elle est la fille de Tina Napangardi Martin Robertson et la petite-fille de Shorty Jangala Robertson, tous deux artistes à part entière. Evelyn a fréquenté l'école locale de Yuendumu. En 2005, elle a déménagé à Nyirripi avec sa famille et y vit toujours. Elle a travaillé pour la garderie et le magasin local et travaille maintenant à l'école. Elle est mariée à Kenneth Jungarrayi Martin, également artiste chez Warlukurlangu Artists. Elle a un fils, Rhys, né en 2004 d'une précédente relation.
Evelyn a peint pour la Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation ; un centre d'art détenu et géré par des aborigènes depuis 2007. Elle peint principalement les histoires Jukurrpa de son grand-père, mais aussi celles de son père et de sa grand-mère, des rêves qui se rapportent directement à sa terre, à ses caractéristiques et aux plantes et animaux qui l'habitent. « Quand j'étais petite, je regardais ma grand-mère et ma mère peindre et elles me racontaient une histoire sur la peinture, le temps du rêve ». Evelyn utilise une palette illimitée pour développer une interprétation moderne de sa culture traditionnelle.
Quand Evelyn ne travaille pas ou ne peint pas, elle aime passer du temps avec sa famille et ses amis.
Célébrez la diversité culturelle dans votre maison
Enrichissez votre espace avec de magnifiques œuvres d'art aborigènes originales issues de la plus ancienne culture vivante du monde. Chaque œuvre d'art soutient l'artiste et arrive exactement comme présentée en ligne : fidèle aux couleurs, soigneusement emballée et accompagnée d'un certificat d'authenticité délivré par un centre d'art communautaire. De plus, profitez d'une livraison assurée gratuite et d'une politique de retour de 120 jours pour un achat sûr, fluide et éthique.
Une authenticité à laquelle vous pouvez faire confiance
Seuls les certificats des centres d'art aborigènes communautaires garantissent un approvisionnement éthique. Chaque pièce ART ARK® comprend cette documentation authentique. En savoir plus sur l'authenticité de l'art aborigène .
Encadrement de l'art aborigène
Pour garantir la transparence des prix, nous livrons les œuvres d'art au fur et à mesure qu'elles nous parviennent, sans cadre et avec un prix adapté à chaque centre d'art. Les toiles et les toiles en lin sont enroulées pour être facilement retendues chez votre encadreur local. Les peintures sur écorce et les petits objets de notre collection de peintures du désert étirées arrivent prêts à être accrochés. Les aquarelles doivent être encadrées sous verre, sur mesure ou préfabriquées. En savoir plus sur l'encadrement de l'art aborigène .
Mots gentils
Nos clients apprécient nos livraisons rapides, la précision de nos images et notre modèle commercial éthique. Consultez nos avis clients pour en savoir plus.
Livraison dans le monde entier
Livraison depuis Launceston, Tasmanie (Lutruwita), jusqu'à votre porte, où que vous soyez. Pour les commandes internationales inférieures à 500 AUD, des frais de port de 30 AUD s'appliquent ; sinon, la livraison est gratuite.