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![Aboriginal Art by Jennifer Napaljarri Lewis, Lukarrara Jukurrpa, 61x46cm - ART ARK®](http://artark.com.au/cdn/shop/products/JenifferLewis_f087645b-6f5d-437f-a919-9d9ffd59f975_800x1024.jpg?v=1575289276)
Jennifer Napaljarri Lewis, Lukarrara Jukurrpa, 61x46cm
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- Details
- Ouvrages d'art
- Artiste
- Artiste - Jennifer Napaljarri Lewis
- Communauté - Nyirripi
- Centre d'art/Organisme communautaire - Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation
- Numéro de catalogue - 1628/17ny
- Matériaux - Acrylique sur toile
- Taille (cm) - H61 W46 D2
- Variantes d'affranchissement - Illustration publiée non étirée et roulée pour une expédition en toute sécurité
- Orientation - Peint de tous les côtés et OK à accrocher comme vous le souhaitez
Ce Jukurrpa appartient aux femmes des sous-sections Nakamarra/Napurrurla et aux hommes Jakamarra/Jupurrurla. Ce Rêve est associé à un lieu appelé Jaralypari, au nord de Yuendumu. Lukarrara (jonc frangé du désert [Fimbristylis oxystachya & Fimbristylis eremophila]) est une herbe avec une graine comestible. Les graines sont traditionnellement moulues sur une grosse pierre (« ngatinyanu ») avec une pierre plus petite (« ngalikirri ») pour faire de la farine. Cette farine est mélangée à de l'eau (« ngapa ») pour faire des gâteaux moelleux qui sont cuits et mangés. Dans les peintures traditionnelles Warlpiri, l'iconographie est utilisée pour représenter le Jukurrpa, des sites particuliers et d'autres éléments. De grands cercles concentriques représentent souvent le site de Jaralypari ainsi que l'herbe à graines Lukurrara. Les formes en « U » peuvent représenter les Karnta (femmes) collectant le « lukarrara » et les lignes droites sont fréquemment utilisées pour représenter les graines qui tombent au sol et sont également collectées par les femmes à l'aide de leurs « parrajas » (supports de nourriture en bois) et « karlangu ». (bâtons à creuser).
Jennifer Napaljarri Lewis est née en 1962 à Areyonga, une communauté aborigène située dans une vallée des Macdonnell Ranges à environ 220 km au sud-ouest d'Alice Springs dans le NT de l'Australie. Son père était Jimmy Luritja, un éleveur travaillant à Angus Downs. Elle a fréquenté l'école locale d'Areyonga avant d'étudier au Yirara College, un internat autochtone à Alice Springs. À son retour à Areyonga, elle a travaillé pour le conseil local. Alors qu'elle vivait à Areyonga, elle a rencontré le fils de Nancy Napanangka Gibson, Colin Jakamarra Gibson, qui rendait visite à Areyonga depuis Nyirripi. Nancy est une artiste bien connue qui travaille avec les artistes Warlukurlangu. Lorsque Jennifer a épousé Colin, elle a déménagé à Nyirripi pour être avec son mari. Ils ont deux enfants, un fils Jeremy et une fille Samantha. Jennifer peint depuis 2009 avec la Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation, un centre d'art détenu et géré par des aborigènes situé à Yuendumu, une communauté aborigène isolée à 290 km au nord-ouest d'Alice Springs. Jennifer appartient au peuple Pitjantjatjara et sa terre traditionnelle est Mutitjula à l'extrémité orientale d'Uluru. Elle entretient des liens étroits avec la communauté de Mutitjula et c'est là que sa famille lui a appris à peindre. Elle aime peindre et utilise une palette illimitée de motifs et de designs traditionnels intégrés à un style individualiste moderne pour décrire ses histoires traditionnelles de Jukurrpa, en particulier Lukarrara Jukurrpa (Desert Fringe Dreaming). Lorsque Jennifer ne peint pas, elle aime faire du sport, rendre visite à sa famille à Areyonga ou rendre visite à sa sœur qui vit à Alice Springs.
L'art aborigène éthique. Simplifié.
Vous serez ravi de recevoir cette magnifique œuvre d'art sous quelques jours, emballée avec amour et correspondant exactement à ce que vous voyez en ligne. Accompagnée d'un certificat d'authenticité du centre d'art communautaire à but non lucratif, elle garantit à la fois l'authenticité et une juste rémunération de l'artiste.
Toutes les œuvres que nous partageons proviennent directement de centres d'art audités et financés par le gouvernement, ce qui garantit des pratiques éthiques et des liens authentiques avec les artistes. Nous nous engageons à mettre en valeur ces œuvres d'art époustouflantes tout en vous offrant l'assurance que vous soutenez les artistes de la meilleure façon possible. Notre édition méticuleuse, notre photographie haut de gamme et notre service transparent garantissent que ce que vous voyez en ligne est exactement ce qui arrive à votre porte. Avec des retours sous 120 jours (dont vous n'aurez probablement pas besoin) et une livraison rapide et gratuite, acheter des œuvres d'art chez nous est à la fois simple et gratifiant.
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