Jérémie Bonson, Warraburnburn, 172 cm

• Artiste aborigène - Jeremiah Bonson
• Communauté - Gamurra Gu-yurra
• Patrie -
• Centre d'art aborigène - Maningrida Arts et Culture
• Numéro de catalogue - 822-25
• Matériaux - Bois de peuplier (Bombas Ceiba) avec pigment ocre et fixateur PVA
• Dimensions (cm) - H 172 L 7 P 6
• Présentoir - Nous recommandons un support

Dans les langues burarra et gun-nartpa, la figure représentée dans cette œuvre est généralement appelée wangarra , « esprit fantôme ». Pour le clan Warrawarra, les esprits fantômes possèdent des caractéristiques et un nom qui leur sont propres : Warraburnburn.

Le Warraburnburn et l'esprit Galabarrbarr, étroitement lié (et appartenant au clan Balkarranga), sont également manikay Les thèmes des chansons. Les esprits sont liés comme un grand-parent maternel et son petit-enfant, à l'image des habitants de Warrawarra et de Balkarranga. La danse des deux figures fantomatiques constitue le final des funérailles et représente les derniers adieux au défunt.

À bien des égards, les esprits des Warraburnburn et des Galabarrbarr ressemblent à des êtres humains. Ils émergent des bosquets de jungle des territoires Warrawarra et Balkarranga en fin d'après-midi et partent chasser en groupes familiaux composés d'hommes, de femmes et d'enfants. Ils communiquent entre eux en s'appelant, tandis que les hommes pêchent et que les femmes parcourent les terres, leurs sacs à provisions à la main, à la recherche de légumes.

Les esprits sont étroitement associés à l'ocre blanche et les artistes peignent souvent en blanc le corps des figures sculptées. Différents types d'esprits arborent différents motifs. Warraburnburn est orné de points blancs uniformes, tandis que d'autres sont entièrement peints en blanc. Certains esprits sont représentés avec un motif peint sur la poitrine, rempli de hachures croisées (rarrk), les mêmes motifs que ceux peints sur les statues. japi an-guyinda « Initiations masculines ».

Ils possèdent également des caractéristiques surnaturelles, notamment une taille surhumaine ( jarra anbaykarda). « très grands »). Ils connaissent le pays intimement – ​​certains sont malveillants envers les humains et les égarent, les emmenant dans des lieux inconnus et dangereux. Ces esprits malveillants sont comparés à an-muburda Certains sont des « sorciers » et peuvent pratiquer des rituels dangereux qui nuisent aux humains. D'autres sont bienveillants et guident les humains vers des chemins familiers et leurs propres camps.

Jeremiah Bonson est un artiste Djinaŋ/Marung. Né à Darwin, il a grandi à Gamurra-Gu-yurra, un hameau isolé sur les terres de sa mère, Matilda Pascoe. Jeremiah et son épouse vivaient à Galiwinku avant de s'installer à Maningrida en 2021 avec leurs enfants. Danseur, musicien (il joue du yidaki ou didgeridoo), peintre et sculpteur, Jeremiah est un artiste émergent. Il a reçu l'enseignement de sa culture traditionnelle et de ses chants traditionnels (bourgur) de son père adoptif, Jimmy. Sa pratique artistique s'inspire d'une culture millénaire.

Un mouvement artistique saisissant, politique et durable : voilà ce que les artistes contemporains de Maningrida et des bantoustans environnants ont construit, puisant leur force dans leurs liens ancestraux avec leur terre et djang .

Les modes d'apprentissage et les écoles d'art en Terre d'Arnhem reposent sur un système de transmission des connaissances. L'art y puise ses racines dans le design corporel, l'art rupestre et les pratiques culturelles, en lien avec plus de 50 ans de collaborations, de voyages et d'actions politiques visant à préserver l'appartenance au territoire. Les valeurs et le droit s'expriment à travers la langue, l'imagerie, manikay (chanson), bunggul (danse), doloppo bim (peinture sur écorce), sculptures et kun-madj (tissage) – les arts.

La transformation du djang par les artistes L'influence de Yirawala sur l'expression artistique contemporaine a fasciné le monde entier : conservateurs et collectionneurs d'art, et personnalités telles que Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough et Elton John. Pablo Picasso a dit des peintures de Yirawala : « C'est ce que j'ai essayé d'accomplir toute ma vie. »

Yirawala (vers 1897-1976) était un chef légendaire Kuninjku, artiste, militant pour les droits fonciers et enseignant, et son œuvre a été la première d'un artiste autochtone à être collectionnée par la Galerie nationale d'Australie dans le cadre d'une politique visant à représenter en profondeur les figures les plus importantes de l'art australien.

Maningrida Arts & Culture est implantée sur le territoire Kunibídji, en Terre d'Arnhem, dans le Territoire du Nord australien. La région où vivent les artistes s'étend sur 7 000 kilomètres carrés de terre et de mer, et comprend plus de 100 domaines claniques, où l'on parle plus de 12 langues distinctes. Les Aborigènes de cette région vivent toujours sur leurs terres ancestrales, survivant et faisant preuve de résilience car leur territoire est au cœur de leur épistémologie, de leur système de croyances et de leur culture. djang .

Les œuvres d'artistes de la région de Maningrida sont présentes dans des collections et des institutions du monde entier. Nous collaborons avec des musées, des galeries d'art contemporain et des boutiques haut de gamme, tant au niveau national qu'international, sur des projets tout au long de l'année.

Texte reproduit avec l'aimable autorisation de Maningrida Arts and Culture