![Image Loading Spinner](https://cdn.shopify.com/s/files/1/0949/4240/files/Colour_Spinner.gif?v=1690465654)
![Image Loading Spinner](https://cdn.shopify.com/s/files/1/0949/4240/files/Colour_Spinner.gif?v=1690465654)
![Aboriginal Art by Julie Nangala Robertson, Mina Mina Jukurrpa, 91x46cm - ART ARK®](http://artark.com.au/cdn/shop/products/Julie_Robertson_91x46cm_6526-19_800x1024.jpg?v=1583219586)
![Aboriginal Art by Julie Nangala Robertson, Mina Mina Jukurrpa, 91x46cm - ART ARK®](http://artark.com.au/cdn/shop/products/Julie_Robertson_91x46cm_6526-19_install_800x1024.jpg?v=1583219586)
![Aboriginal Art by Julie Nangala Robertson, Mina Mina Jukurrpa, 91x46cm - ART ARK®](http://artark.com.au/cdn/shop/products/Julie_Robertson_91x46cm_6526-19_crop_800x1024.jpg?v=1583219586)
![Aboriginal Art by Julie Nangala Robertson, Mina Mina Jukurrpa, 91x46cm - ART ARK®](http://artark.com.au/cdn/shop/products/Julie_Robertson_bb52da4a-824f-4e03-80cf-f1d88f4d6c44_800x1024.jpg?v=1583219622)
Julie Nangala Robertson, Mina Mina Jukurrpa, 91x46cm
Your Purchase Supports the Artist and Positively Impacts the Art Industry
Ethical & Certified by Community Art Centre
Original Artwork
Fast & Free Delivery
120 Day Returns
Authenticity Guarantee
Colour Correct Images
1490+ Reviews
- Details
- Ouvrages d'art
- Artiste
- Artiste autochtone - Julie Nangala Robertson
- Communauté - Yuendumu
- Centre d'art aborigène - Société autochtone des artistes Warlukurlangu
- Numéro de catalogue - 6526/19
- Matériaux - Acrylique sur lin
- Taille (cm) - H91 W46 D2
- Variantes d'affranchissement - L'illustration est affichée non étirée et roulée pour une expédition en toute sécurité
- Orientation - Peint de tous les côtés et OK à accrocher comme vous le souhaitez
Mina Mina est un site cérémoniel extrêmement important pour les femmes Napangardi et Napanangka, situé à environ 600 km à l'ouest de Yuendumu, juste à l'est du lac Mackay et de la frontière de l'État de Washington. La région possède un « marluri » (lac salé ou cuvette argileuse) généralement sec, sans eau. Il y a aussi un certain nombre de « mulju » (trempages), des dunes et un grand peuplement de « kurrkara » (chênes du désert). [Allocasuarina decaisneana]) . Le Mina Mina Jukurrpa est une source importante de connaissances rituelles et d'organisation sociale Warlpiri, notamment en ce qui concerne les différents rôles joués par les hommes et les femmes.
Les « kirda » (propriétaires) de ce pays sont des femmes Napangardi/Napanangka et des hommes Japangardi/Japanangka, qui peuvent représenter des parties de Mina Mina Jukurrpa dans leurs peintures. Il existe un certain nombre de composants différents du Mina Mina Jukurrpa ; les artistes choisissent généralement de représenter un aspect particulier. Ceux-ci peuvent inclure 'karnta' (femmes), 'karlangu' (bâtons à creuser), 'majardi' (jupes/glands en cheveux), 'ngalyipi' (snakevine [Tinospora smilacina]), 'jintiparnta' (truffe du désert [Elderia arenivaga]) , et 'kurrkara' (chêne du désert [Allocasuarina decaisneana] ).
Le Mina Mina Jukurrpa raconte l'histoire d'un groupe de « karnta » (femmes) ancestrales qui voyageaient d'ouest en est. Au Temps du Rêve, ces femmes ancestrales dansaient à Mina Mina et des « karlangu » (bâtons à creuser) surgissaient du sol. Ils ont récupéré ces bâtons à creuser et ont commencé à voyager vers l’est. Ils portaient leurs bâtons à creuser sur leurs épaules et étaient ornés de « majardi » (ceintures en cheveux), de plumes blanches et de colliers fabriqués à partir de graines de « yinirnti » (haricot [Erythrina vespertilio]). Ils s'oignaient continuellement de « minyira » (graisse brillante) pour augmenter leurs pouvoirs rituels au fur et à mesure. Pendant leur voyage, les femmes étaient suivies par un « yinkardakurdaku » (engoulevent tacheté [Eurostopodus argus]) de la sous-section Jakamarra. L'oiseau criait puis se cachait dans les buissons derrière eux pendant leur voyage.
Lorsque les femmes dansaient à Mina Mina, elles créaient un grand nuage de poussière qui balayait les « walyankarna » (ancêtres des serpents). Les « walyankarna » s'étaient auparavant transformés de larves sorcières en serpents à Kunajarrayi (mont Nicker, 200 km au sud-ouest de Yuendumu), et ils s'étaient arrêtés à Mina Mina pour regarder les femmes danser. Ce nuage de poussière a soufflé le « walyankarna » plus au nord jusqu'à Yaturluyaturlu (près de la mine d'or Granites). De cette façon, le « karnta Jukurrpa » (le rêve des femmes) et le « ngarlkirdi Jukurrpa » (le rêve des larves sorcières) se croisent. Cela a permis aux femmes ancestrales d'observer les larves de witchetty et d'apprendre comment les localiser et les cuisiner au mieux, compétences que les femmes Warlpiri utilisent encore aujourd'hui.
Les femmes se sont dirigées vers l'est de Mina Mina, dansant, creusant pour trouver du bush tucker et créant de nombreux endroits au fur et à mesure qu'elles allaient. En se dirigeant vers l'est, ils traversèrent Kimayi (un peuplement de « kurrkara » (chêne du désert)). Ils traversèrent la région des dunes où les « Yarla » (pomme de terre de brousse ou « grosse igname » [Ipomea costata]) de Yumurrpa et les ancêtres « ngarlajiyi » (igname au crayon ou « petite igname » [Vigna lanceolata]) de Yumurrpa étaient engagés dans une énorme bataille pour les femmes. Cette bataille est également un récit très important du Warlpiri Jukurrpa. Les femmes se dirigèrent vers Janyinki et s'arrêtèrent à Wakakurrku (Mala Bore), où elles enfoncèrent leurs bâtons dans le sol. Ces bâtons à creuser se sont transformés en arbres mulga, qui poussent encore aujourd'hui à Wakakurrku. Les femmes se sont ensuite rendues à Lungkardajarra (Rich Bore), où elles ont regardé vers leur pays à l'ouest et ont commencé à avoir le mal du pays pour ce qu'elles avaient laissé derrière elles.
Les femmes se séparèrent à Lungkardajarra. Certains d'entre eux se sont rendus vers l'est jusqu'à Yarungkanyi (Mont Doreen), et a continué vers l'est. Ils passèrent par Coniston en pays d'Anmatyerre, puis se dirigèrent vers Alcoota et Aileron et au-delà. L'autre Un groupe de femmes a voyagé vers le nord, de Lungkardajarra à Karntakurlangu. Ces femmes s'arrêtèrent à Karntakurlangu pour chercher du « wardapi » ( moniteur des sables/goanna [Varanus gouldii] ) et du « jintiparnta » (truffe du désert) avant d'aller plus au nord. Les deux groupes ont finalement eu tellement le mal du pays de leur pays de chênes du désert à l'ouest qu'ils sont retournés à Mina Mina, où ils sont restés pour de bon.
Ce Jukurrpa contient des informations importantes sur les différents rôles que jouent les hommes et les femmes dans la culture Warlpiri, en particulier dans le contexte de l'accomplissement des rituels. Il fait allusion à une époque antérieure où leurs rôles rituels et sociaux étaient inversés, où les femmes contrôlaient les objets sacrés et les armes qui appartiennent désormais exclusivement aux hommes.
Dans les peintures Warlpiri contemporaines, l'iconographie traditionnelle peut être utilisée pour représenter le Jukurrpa, des sites particuliers et d'autres éléments. Dans les peintures du Mina Mina Jukurrpa, des lignes sinueuses sont souvent utilisées pour représenter « ngalyipi » (serpent vigne). Les cercles et les cocardes peuvent représenter la « jintiparnta » (truffe du désert) que les femmes récoltaient au cours de leur voyage, et les lignes droites sont utilisées pour représenter les « karlangu » (bâtons à creuser). Les « Majardi » (jupes en dentelle) sont représentées par des lignes ondulées suspendues à une seule ligne courbe.
Julie Nangala Robertson est l'une des cinq filles nées à Yuendumu en 1973 de la célèbre artiste lauréate du Telstra Award, Dorothy Napangardi (décembre 2013). Depuis la fin des années 1990, alors qu'elle était souvent en compagnie de sa talentueuse mère, Julie a poursuivi et développé son propre langage visuel créatif, composé d'un mélange fascinant d'expérimentation stylisée et de récit ancien.
Habituellement une perspective aérienne accompagnée d'une palette monochromatique distinctive plus récente et établie, les peintures actuelles de Julie (qui représentent les caractéristiques topographiques de son pays traditionnel sur le site de Pirlinyanu) sont devenues des œuvres d'un éclat optique extraordinaire alors qu'elle alterne la taille des points tout au long de son paysage. travailler ainsi que la construction de formes spécifiques ou de points de référence souvent répétés avec des points excessifs.
Julie peint depuis 2007 avec Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation, un centre d'art autochtone situé à Yuendumu. Elle peint les histoires Jukurrpa de sa mère, des histoires qui lui ont été transmises par sa mère et toutes les mères avant elles depuis des millénaires. . Son travail a été inclus dans de nombreuses collections et expositions d'art aborigène en Australie et à l'étranger.
L'art aborigène éthique. Simplifié.
Vous serez ravi de recevoir cette magnifique œuvre d'art sous quelques jours, emballée avec amour et correspondant exactement à ce que vous voyez en ligne. Accompagnée d'un certificat d'authenticité du centre d'art communautaire à but non lucratif, elle garantit à la fois l'authenticité et une juste rémunération de l'artiste.
Toutes les œuvres que nous partageons proviennent directement de centres d'art audités et financés par le gouvernement, ce qui garantit des pratiques éthiques et des liens authentiques avec les artistes. Nous nous engageons à mettre en valeur ces œuvres d'art époustouflantes tout en vous offrant l'assurance que vous soutenez les artistes de la meilleure façon possible. Notre édition méticuleuse, notre photographie haut de gamme et notre service transparent garantissent que ce que vous voyez en ligne est exactement ce qui arrive à votre porte. Avec des retours sous 120 jours (dont vous n'aurez probablement pas besoin) et une livraison rapide et gratuite, acheter des œuvres d'art chez nous est à la fois simple et gratifiant.
Où que vous soyez dans le monde, nous livrons depuis notre base de Launceston, en Tasmanie (Lutruwita). Pour les commandes internationales inférieures à 500 AUD, des frais de port de 30 AUD s'appliquent.
Témoignages de clients
Nos clients apprécient constamment nos livraisons rapides, la précision de nos images et notre modèle commercial éthique, qui est soutenu par la documentation fournie avec chaque œuvre. Veuillez lire les avis de nos clients pour en savoir plus sur leurs excellentes expériences.