

Linda Ngitjanka, Yawalyurru à Alkipi, 122x91cm
Original Artwork (they all are!) from a Community-Run, Not-for-Profit Art Centre, Complete with a Certificate of Authenticity Issued by Them.
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- Details
- Ouvrages d'art
- Artiste
- Centre d'art
- Artiste autochtone - Linda Ngitjanka
- Communauté - Ikuntji (Haasts Bluff)
- Centre d'art aborigène - Artistes Ikuntji
- Numéro de catalogue - 09LN164
- Matériaux - Acrylique sur toile
- Taille (cm) - H91 W122 D2
- Variantes d'affranchissement - Illustration publiée non étirée et roulée pour une expédition en toute sécurité
- Orientation - Peint de tous les côtés et OK à accrocher comme vous le souhaitez
Alkipi est une petite station éloignée au sud-ouest de Papunya et à l'ouest de la station avancée d'Ulumbauru. Les groseilliers indigènes (yawalyurru), également appelés groseilles indigènes à larges feuilles (Canthium attenuatum), y poussent.
Linda est née en 1934 à Warapuyu, au nord de Browns Bore. Son père est né au lac Mackay, à l'ouest de Kintore. Ses parents sont décédés quand elle était petite et elle a été envoyée à la mission Haasts Bluff où elle a grandi et a épousé Katapana Alan Tjapanangka. Son pays est Yumari, également à l'ouest de Kintore. Son tjukurrpa est le raisin de brousse, de petites baies vertes et noires connues sous le nom de ngamanpurru. Elle peint également les tjukurrpa, waru tjangitjarra (bâtons de feu) et kuturru (nulla nulla) tjukurrpa de son propre pays, Alkipi, de son père. Les Nulla nullas sont coupés et sculptés dans du bois dur mulga et sont utilisés lors de cérémonies avec chants et danses, pour creuser et parfois pour se battre. Les talents artistiques de Linda, liés à son sens naturel de la couleur et du design, lui permettent de créer des œuvres vibrantes et énergiques représentant les montagnes (puli) et les raisins secs de son pays d'origine, Alkipi. Elle a peint pour la première fois au Centre pour femmes d'Ikuntji en 1996 et partage désormais son temps entre Haasts Bluff et Areyonga où sa fille, Tarna, est directrice de l'école. Linda est décédée en octobre 2010.
De nombreuses histoires sont encore racontées sur les longs voyages de personnes de différents groupes linguistiques, qui ont voyagé des trous rocheux et des points d'eau aux grottes et aux montagnes pour finalement arriver à Haasts Bluff. Les locaux, les Luritja de Haasts Bluff, étaient déjà là. Haasts Bluff est donc une communauté riche de diversité linguistique et culturelle.
Ikuntji Artists a été créé en 1992, après une série d'ateliers avec l'artiste de Melbourne Marina Strocchi, et sous l'influence de la présidente de la communauté de l'époque, feu Esther Jugadai. Le centre d'art a été initialement créé pour remplir le rôle de centre pour femmes fournissant des services tels que la restauration pour les personnes âgées et les enfants de la communauté. Après des premières expériences dans l'impression de T-shirts, les artistes ont commencé à produire des peintures acryliques sur lin et papier fait main, ce qui a rapidement attiré l'attention du monde de l'art australien et international et a valu au centre une réputation impressionnante en matière de beaux-arts. L'orientation est passée d'un centre pour femmes à un centre d'art en 2005 avec l'incorporation du centre d'art sous le nom d'Ikuntji Artists Indigenous Corporation.
Les artistes puisent leur inspiration dans leur ngurra (pays) et leur Tjukurrpa (Rêve) personnels. Ils interprètent les histoires ancestrales en utilisant des symboles, des icônes et des motifs traditionnels. Le répertoire artistique des artistes Ikuntji est diversifié et comprend par exemple : des peintures naïves ainsi que très abstraites racontées par chaque artiste dans son style personnel. Tout au long de ses 21 années d'existence, le mouvement artistique d'Ikuntji a prospéré et a constamment laissé sa marque dans le monde des beaux-arts. Dans le même temps, le centre d'art est le centre culturel de la communauté, entretenant, renforçant et revigorant les pratiques culturelles à travers la création artistique.
Aujourd'hui, Ikuntji Artists compte huit artistes clés qui exposent en Australie et à l'étranger. Ils sont représentés dans de grandes collections à travers le monde.
Texte : Melanie Greiner, Alison Multa et Dr Chrischona Schmidt

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