Margaret Napangardi Lewis, Mina Mina Dreaming - Ngalyipi, 122x61cm
Original Work of Art (1/1) — they all are!
Community Art Centre Artwork
Certificate of Authenticity Issued by Art Centre
Free Post with Insurance
Fast Dispatch
120-Day Returns
Colour Correct Images
- Details
- Ouvrages d'art
- Artiste
- Artiste - Margaret Napangardi Lewis
- Communauté - Yuendumu
- Centre d'art/Organisme communautaire - Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation
- Numéro de catalogue - 1567/17ny
- Matériaux - Acrylique sur lin
- Taille (cm) - H61 W122 D2
- Variantes d'affranchissement - Illustration publiée non étirée et roulée pour une expédition en toute sécurité
- Orientation - Peint de tous les côtés et OK à accrocher comme vous le souhaitez
Ce « Jukurrpa » (Rêver) vient de Mina Mina, un site de rêve féminin très important situé loin à l'ouest de Yuendumu, près du lac Mackay et de la frontière de l'État de Washington. Les « kirda » (propriétaires) de ce Rêve sont les femmes Napangardi/Napanangka et les hommes Japangardi/Japanangka ; la zone est sacrée pour les femmes Napangardi et Napanangka. Il existe un certain nombre de « mulju » (trempages d'eau) et de « maluri » (casserole d'argile) à Mina Mina.
Au Temps du Rêve, les femmes ancestrales dansaient à Mina Mina et des « karlangu » (bâtons à creuser) sortaient du sol. Les femmes ont ramassé les bâtons à creuser puis ont voyagé vers l'est, dansant, creusant pour trouver du bush tucker, ramassant du « ngalyipi » (vigne serpent [Tinospora smilacina]) et créant de nombreux endroits au fur et à mesure de leur passage. 'Ngalyipi' est une plante grimpante en forme de corde qui pousse sur les troncs et les branches des arbres, y compris le 'kurrkara' (chêne du désert [Allocasuarina decaisneana]). Il est utilisé comme enveloppe de cérémonie et comme sangle pour transporter les « parraja » (coolamons) et les « ngami » (porteurs d'eau). Le « Ngalyipi » est également utilisé pour nouer autour du front pour soigner les maux de tête et pour panser les coupures.
Les femmes se sont arrêtées à Karntakurlangu, Janyinki, Parapurnta, Kimayi et Munyuparntiparnti, des sites s'étendant de l'ouest à l'est de Yuendumu. Lorsqu'elles s'arrêtaient, les femmes creusaient pour trouver des aliments de brousse comme la « jintiparnta » (truffe du désert [Elderia arenivaga]). Le morceau Dreaming les a finalement emmenés bien au-delà du pays Warlpiri. La piste traversait Coniston dans le pays d'Anmatyerre à l'est, puis se dirigeait vers Alcoota et Aileron loin au nord-est de Yuendumu et finalement jusqu'au Queensland.
Dans les peintures Warlpiri, l'iconographie traditionnelle est utilisée pour représenter le Jukurrpa et d'autres éléments. Dans de nombreuses peintures de ce Jukurrpa, des lignes sinueuses sont utilisées pour représenter le « ngalyipi » (vigne serpent). Des cercles concentriques sont souvent utilisés pour représenter les « jintiparnta » (truffes du désert) que les femmes ont récoltées, tandis que des lignes droites peuvent être utilisées pour représenter les « karlangu » (bâtons à creuser).
Margaret Napangardi Lewis est née à Mount Doreen Station, une vaste station d'élevage de bétail située à environ 55 km à l'ouest de Yuendumu dans le Territoire du Nord. Margaret a parcouru le pays avec ses parents et est allée à l'école à Papunya puis à l'école locale de Yuendumu, une communauté aborigène isolée située à 290 km au nord-ouest d'Alice Springs dans le Territoire du Nord de l'Australie. Elle est la fille de Paddy Japanangka Lewis, juriste et artiste chevronné. Margaret a deux frères, John et Willy et une sœur Dorothy Napangardi Robertson, également une artiste bien connue travaillant avec Warlukurlangu Artists. Margaret est une femme Warlpiri qui vit désormais à Nyirripi. Elle a réalisé quelques peintures pour la Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation, un centre d'art détenu et géré par des aborigènes à Yuendumu, entre 1986 et 2001, alors qu'elle vivait à Yuendumu. Elle a également participé au programme Yuendumu Batik coordonné par Peter Toyne de 1986 à 1988. Pendant son séjour à Yuendumu, elle a travaillé dans la cuisine et au Centre d'Art. Elle a ensuite déménagé à Nyirripi et ce n'est qu'en 2007 qu'elle a commencé à peindre régulièrement. Ses rêves sont Karnta Jukurrpa (le rêve des femmes) ; Ngalyipi Jukurrpa (Rêve de vigne de serpent); et wanakiji Jukurrpa (Rêve de tomates de brousse). Depuis 2009, Margaret peint Mina Mina Jukurrpa, Rêver lié au pays situé à l'extrême ouest de Yuendumu, à la frontière du désert de Tanami et de Gibson. Elle partage ce pays et ses rêves avec ses « grandes sœurs » Betsy Napangardi Lewis et Judy Napangardi Watson. Mina Mina est un site de rêve féminin très important et a une longue histoire dans laquelle un grand groupe de femmes ancestrales de tous âges parcourent le pays en dansant et en exécutant des cérémonies et en créant le pays au fur et à mesure. Quand Margaret ne peint pas, elle adore aller à la chasse au bush tucker, en particulier aux pommes de terre de brousse, aux baies de brousse, aux bananiers de brousse et au goanna.
Votre soutien est important
Réchauffez votre maison avec de magnifiques œuvres d'art aborigènes issues de la plus ancienne culture vivante du monde. Lorsque vous achetez, vous soutenez l'artiste et son centre d'art communautaire. Votre œuvre d'art arrivera exactement comme illustrée, avec des couleurs fidèles, soigneusement emballée et accompagnée d'un certificat d'authenticité délivré par un centre d'art communautaire. Profitez d'une livraison assurée gratuite et d'une politique de retour de 120 jours pour une expérience d'achat fluide, confiante et éthique.
Authenticité éthique
Seuls les certificats des centres d'art aborigènes communautaires garantissent un approvisionnement éthique. Chaque pièce ART ARK® comprend cette importante documentation. En savoir plus sur l'authenticité de l'art aborigène .
Achat d'œuvres d'art sans tracas
Nous aimons nos œuvres d'art et nous pensons que vous l'aimerez aussi ! Cependant, si pour une raison quelconque vous n'êtes pas entièrement satisfait de votre œuvre d'art, vous pouvez la retourner dans les 120 jours suivant sa réception pour un remboursement complet. En savoir plus sur la livraison et les retours .
Encadrement de l'art aborigène
Pour garantir la transparence des prix, nous livrons les œuvres d'art au fur et à mesure qu'elles nous parviennent, sans cadre et avec un prix adapté à chaque centre d'art. Les toiles et les toiles en lin sont enroulées pour être facilement retendues chez votre encadreur local. Les peintures sur écorce et les petits objets de notre collection de peintures du désert étirées arrivent prêts à être accrochés. Les aquarelles doivent être encadrées sous verre, sur mesure ou préfabriquées. En savoir plus sur l'encadrement de l'art aborigène .
Mots gentils
Nos clients apprécient nos livraisons rapides, la précision de nos images et notre modèle commercial éthique. Consultez nos avis clients pour en savoir plus.
Livraison dans le monde entier
Livraison depuis Launceston, Tasmanie (Lutruwita), jusqu'à votre porte, où que vous soyez. Les livraisons nationales sont gratuites. Pour les commandes internationales inférieures à 500 AUD, des frais de port de 30 AUD s'appliquent ; sinon, la livraison est également gratuite. Liens utiles sur les douanes .