Mary Napangardi Brown, Kurrkara Jukurrpa (Rêve de chêne du désert) - Mina Mina, 122x46cm

• Artiste autochtone - Mary Napnagardi Brown
• Communauté - Nyirripi/Kintore
• Centre d'art aborigène - Société autochtone des artistes Warlukurlangu
• Numéro de catalogue - 450/09ny
• Matériaux - Acrylique sur lin
• Taille (cm) - H122 W46 D2
• Variantes d'affranchissement - Illustration publiée non étirée et roulée pour une expédition en toute sécurité
• Orientation - Peint de tous les côtés et OK à accrocher comme vous le souhaitez

Cette peinture raconte l'histoire de l'arbre « kurrkara » (chêne du désert) que l'on trouve couramment dans de nombreuses régions du désert central d'Australie. L'arbre « kurrkara » est l'arbre d'ombrage où les femmes de ce tableau s'asseyaient pour se reposer à Mina Mina, qui est un lieu cérémoniel important appartenant aux hommes Japanangka/Japangardi et aux femmes Napanangka/Napangardi. Mina Mina et les terres associées se trouvent à l'ouest de Yuendumu, dans le pays des dunes. Les femmes Napanangka et Napangardi sont représentées ici en train de récolter du « jintiparnta » (champignon comestible) à Kanta Karlangu, une région également appelée Mina Mina. Les femmes ancestrales voyageaient d'ici vers le nord en passant par Janyinki et d'autres endroits, puis vers l'est jusqu'au pays d'Alcoota. Il y a un certain nombre de « mulju » (trempages d'eau) et un bac en argile à Mina Mina et c'est ici que les femmes dansaient et exécutaient diverses cérémonies. En conséquence, des « karlangu » (bâtons à creuser) sont sortis du sol et ce sont ces outils que les femmes emportaient avec elles lors de leur long voyage vers l'est. Les femmes ont dansé et chanté pendant tout le trajet, sans dormir. Les femmes collectaient d'autres types de bush tucker comme le « yakajirri » (raisin du désert).

Mary Napangardi Brown est née dans un camp de brousse au Mont Doreen, une vaste station d'élevage de bétail située juste au sud-ouest de Yuendumu, une communauté aborigène isolée située à 290 km au nord-ouest d'Alice Springs, dans le Territoire du Nord de l'Australie. En tant que jeune fille, Mary vivait un mode de vie traditionnel, apprenant à cueillir du bush tucker, des médicaments de brousse, à fabriquer des colliers pour les cérémonies et à connaître le droit autochtone. Alors que Mary était encore jeune, sa famille a été récupérée par un homme blanc et a déménagé à Yuendumu. Elle y a vécu quelque temps avec sa famille, puis avec son mari et collègue artiste, Mick « Pegleg » Jampijinpa Brown (décembre). Mary et Mick ont ​​ensuite déménagé au mont Liebig, puis à Nyirripi, à 200 km à l'ouest de Yuendumu. Mary vit toujours à Nyirripi et est mariée au célèbre artiste Papunya Tula, Ronnie Jampijinpa. Mary a commencé à peindre au début des années 1990. Les sœurs de Mary, Jeannie Napangardi Lewis, Margaret Napangardi Brown et Margaret Napangardi Turner, ainsi que sa nièce, Joy Nangala Brown, sont toutes des artistes à succès travaillant avec Warlukurlangu Artists. Elle a trois fils qui vivent à Yuendumu. Mary peint depuis 2005 avec la Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation, un centre d'art détenu et géré par des aborigènes à Yuendumu. Elle vit à Nyirrpi, une communauté située à 160 km à l'ouest de Yuendumu. Comme il n'y a pas de centre d'art à Nyirrpi, son histoire de peinture était sporadique et dépendait de la disponibilité des matériaux. Cependant, depuis 2005, Warlukurlangu livre chaque semaine des toiles, de la peinture et des pinceaux aux artistes vivant à Nyirripi. Mary peint ses histoires Jukurrpa, des rêves qui se rapportent à sa terre, à ses caractéristiques et aux plantes et animaux qui y vivent. Ces histoires lui ont été transmises par son père et par le père de son père pendant des millénaires. Mary utilise une palette illimitée pour développer une interprétation moderne de sa culture traditionnelle. Mary est grand-mère et consacre une grande partie de son temps à prendre soin de ses petits-enfants.