Moyurrurra Wunuŋmurra Mavis, Mokumilminmi, 75x39cm Écorce

• Artiste aborigène - Moyurrurra Wunuŋmurra Mavis
• Communauté - Yirkala
• Patrie - Gurrumuru / Gangan
• Centre d'art aborigène - Centre Buku-Larrŋgay Mulka
• Numéro de catalogue - 2737-20
• Matériaux - Pigments de terre sur Stringybark
• Taille (cm) - H75 W39 D0.6 (irrégulier)
• Variantes d'affranchissement - Oeuvre affichée à plat et prête à être accrochée avec une monture métallique au verso
• Orientation - Comme affiché

Baraltja est la résidence de Burrut'tji (également connu sous le nom de Mundukul), le serpent éclair. Il s'agit d'une zone de plaines inondables qui se jettent dans le nord de Blue Mud Bay. Il se trouve sur un territoire appartenant au Maḏarrpa et désigne une zone aux qualités particulières liées à la fertilité et au mélange des eaux. Depuis les terres des clans Maḏarrpa et Dhalwaŋu, l'eau douce se répand dans les plaines inondables de Baraltja avec l'apparition du Wet. Un ruisseau de marée dans la baie coule avec l'eau douce chassant le mélange saumâtre dans la mer au-dessus d'un banc de sable en constante évolution (le manifeste du serpent). Le trou profond dans lequel il vit est Lorr. La famille Dhalwaŋu avec le nom de famille Gumana sont les grands-mères maternelles de cet artiste qui est membre du clan Dhalwaŋu de la famille Wunuŋmurra. Les noms alternatifs de ce serpent sont Gatj et un nom qu'elle a donné ici Mokomilminmi. Le serpent éclair tourné vers l'amont, après avoir goûté l'eau douce qui descend, se tient sur sa queue et, en crachant des éclairs dans le ciel, communique avec le Ṉuŋurrdulpuyŋu et ses contemporains d'autres clans associés. La même chose peut être dite pour l'autre qui fait face au sud vers une autre zone de Maḏarrpa appelée Guminiyawiny, la voie Numbulwar, produisant des fronts de tempête et des courants-jets en forme de boomerang avec son message. Ces événements sont chantés à l'aide de Napunda, les bâtons cliquables en forme de boomerang qui sont représentés par les mêmes formes que les jets de vapeur qui plument le front des tempêtes. Les chansons associées à Baraltja sont normalement entonnées à la fin de la cérémonie des hommes pour le Maḏarrpa et les clans associés.

Ainsi, lorsqu'un harpon se déplace ou que la foudre émet des éclairs, les domaines sont connectés spirituellement de manière multidirectionnelle - à la fois vers et depuis, un phénomène cyclique qui est relaté dans les chants sacrés qui racontent ces actions ancestrales sur terre, à travers la mer et l'éther. Il convient de noter que la « science » Yolŋu décrit cette explosion d'énergie comme provenant de la terre qui est maintenant reconnue par la science occidentale comme le précurseur des « frappes » de foudre vers le bas.

À bien des égards, la récolte et la production de matériaux pour créer des peintures sur écorce sont un art en soi. L’écorce est retirée de l’écorce filandreuse d’Eucalyptus. Il est généralement récolté sur l'arbre pendant la saison des pluies. Deux tranches horizontales et une seule tranche verticale sont découpées dans l'arbre et l'écorce est soigneusement décollée. L’écorce intérieure lisse est conservée et placée au feu. Après cuisson, l'écorce est aplatie et lestée pour sécher à plat. Une fois sèche, l’écorce devient une surface rigide et est prête à être peinte.

Djawakan Marika, Yilpirr Wanambi, Wukun Wanambi et Nambatj Munu+ïgurr Récolte de l'écorce filandreuse pour les artistes Crédit photo : David Wickens

Wanapa Munu+ïgurr, Yilpirr Wanambi et Wukun Wanambi récoltant de l'écorce filandreuse. Crédit photo : David Wickens

Wanapa et Nambatj Munu+ïgurr tirent une écorce pour démarrer le processus d'aplatissement. Crédit photo : David Wickens

Les peintures de la Terre d'Arnhem se caractérisent par l'utilisation de fins motifs hachurés de motifs claniques porteurs d'un pouvoir ancestral : les motifs hachurés, connus sous le nom de rarrk à l'ouest et miny'tji à l'est, produisent un éclat optique reflétant la présence de forces ancestrales.

Ces motifs sont composés de couches de lignes fines, posées sur la surface de l'écorce à l'aide d'une brosse à manche court en cheveux humains, tout comme elles sont peintes sur le corps lors d'une cérémonie.

Rerrkiwaŋa Munuŋgurr peignant le dessin de son mari Gumatj fire ou Gurtha. Crédit photo : Centre Buku-Larrŋgay Mulka

La palette de l'artiste se compose d'ocres rouges et jaunes d'intensité et de teintes variables, allant du plat au brillant, ainsi que du fusain et de l'argile blanche (photo ci-dessus). Les pigments autrefois mélangés à des liants naturels comme le jaune d’œuf sont, depuis les années 1960, associés à des colles à bois hydrosolubles.

Naminapu Maymuru White collectant l'argile blanche gapan utilisée pour la peinture. Crédit photo : Edwina Circuitt

Détails actuellement indisponibles

Le Centre Buku-Larrŋgay Mulka est le centre d'art contrôlé par la communauté autochtone du nord-est de la Terre d'Arnhem. Situé à Yirrkala, une petite communauté aborigène située à la pointe nord-est du Top End du Territoire du Nord, à environ 700 km à l'est de Darwin. Notre personnel principalement yolŋu (aborigène) compte une vingtaine de services à Yirrkala et dans les quelque vingt-cinq centres de la patrie dans un rayon de 200 km.

Dans les années 1960, Narritjin Maymuru a créé sa propre galerie en bord de mer, à partir de laquelle il vendait des œuvres d'art qui ornent aujourd'hui de nombreux grands musées et collections privées. Il compte parmi les principaux inspirateurs et fondateurs du centre d'art, et son tableau est exposé au musée. Sa vision d'une entreprise appartenant à Yolŋu pour vendre de l'art Yolŋu, qui a commencé avec un abri sur une plage, est maintenant devenue une entreprise florissante qui expose et vend dans le monde entier.

Buku-Larrŋgay – « la sensation sur votre visage lorsqu'il est frappé par les premiers rayons du soleil (c'est-à-dire face à l'Est)

Mulka – « une cérémonie sacrée mais publique ».

En 1976, les artistes Yolŋu ont créé « Buku-Larrŋgay Arts » dans l'ancien centre de santé de la Mission comme un acte d'autodétermination coïncidant avec le retrait de la Mission méthodiste à l'étranger et des mouvements pour les droits fonciers et la patrie.

En 1988, un nouveau musée a été construit grâce à une subvention du bicentenaire et abrite une collection d'œuvres rassemblées dans les années 1970 illustrant le droit des clans ainsi que les bâtons à messages de 1935 et les panneaux de l'église de Yirrkala de 1963.

En 1996, un atelier de sérigraphie et des espaces de galerie supplémentaires ont été ajoutés à l'espace pour offrir une gamme de différents médiums à explorer. En 2007, le projet Mulka a été ajouté, qui héberge et affiche une collection de dizaines de milliers d'images et de films historiques ainsi que la création de nouveaux produits numériques.

Toujours sur le même site mais dans des locaux considérablement agrandis, le Centre Buku-Larrŋgay Mulka se compose désormais de deux divisions ; le Yirrkala Art Center qui représente les artistes Yolŋu exposant et vendant de l'art contemporain et le projet Mulka qui fait office de studio de production numérique et de centre d'archives intégrant le musée.

Texte gracieuseté : Centre Buku-Larrŋgay Mulka