Narelle Nangala Brown, Watiya-warnu Jukurrpa (Rêve de graines), 76x46cm
Original Work of Art (1/1) — they all are!
Certified by Community Art Centre
Fast & Free Delivery
120 Day Returns
Authenticity Guarantee
Colour Correct Images
1520+ Reviews
- Details
- Ouvrages d'art
- Artiste
- Artiste aborigène - Narelle Nangala Brown
- Communauté - Yuendumu
- Centre d'art aborigène - Société autochtone des artistes Warlukurlangu
- Numéro de catalogue du centre d'art - 5431/21
- Matériaux - Acrylique sur lin
- Taille (cm) - H76 W46 D2
- Variantes d'affranchissement - L'illustration est affichée non étirée et roulée pour une expédition en toute sécurité
- Orientation - Peint de tous les côtés et OK à accrocher comme vous le souhaitez
Cette peinture raconte l'histoire d'un ancêtre Jangala 'watiya-warnu' (Acacia tenuissima) qui a voyagé vers le sud depuis une petite colline appelée Ngurlupurranyangu jusqu'à Yamunturrngu (Mont Liebig). Au cours de son voyage, il cueillait les graines de « watiya-warnu » et les plaçait dans des « parrajas » (supports de nourriture), dont il portait une sur sa tête. Watiya-warnu est un arbre à graines qui pousse dans les pays ouverts spinifex ou mulga. Lorsque les gens retournaient à leur camp après avoir collecté les graines, ils construisaient de grands brise-vent pour s'abriter et vannent les graines en fin d'après-midi. Les graines immatures de « Watiya-warnu » sont broyées en une pâte et peuvent être utilisées pour traiter les maux d'estomac. La cérémonie associée « Watiya-warnu » implique la préparation d'une grande peinture au sol. Ce Jukurrpa appartient aux femmes Nampijinpa/Nangala et aux hommes Jampijinpa/Jangala. Dans les peintures Warlpiri contemporaines, l'iconographie traditionnelle est utilisée pour représenter le Jukurrpa, des sites particuliers et d'autres éléments. Dans les peintures de ce rêve, les formes en « U » représentent souvent des femmes collectant les graines de « watiya-warnu ». Les formes ovales représentent les « parrajas » où ils portent les graines et les lignes droites à côté d'eux représentent souvent des bâtons à creuser.
Narelle Nangala Brown est née en 1987 à l'hôpital d'Alice Springs, l'hôpital le plus proche de Yuendumu, une communauté aborigène isolée située à 290 km au nord-ouest d'Alice Springs dans le Territoire du Nord de l'Australie. Elle est la fille de Veronica Napangardi Martin et d'Ernest Japanangka Brown, et la petite-fille de Peggy Nampijinpa Brown, une femme Warlpiri respectée de la communauté Yuendumu, qui a reçu la médaille de l'Ordre de l'Australie en 2007 pour son travail dans le cadre du programme réussi de détection d'essence. Peggy est également une artiste bien connue. Quand Narelle était jeune, elle regardait sa grand-mère peindre et écoutait ses histoires. Narelle est allée à l'école locale de Yuendumu avec sa sœur Anita Brown. Ces jours-ci, elle est occupée avec ses deux filles nées respectivement en 2009 et 2014.
Narelle peint depuis 2008 avec la Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation, un centre d'art appartenant et géré par des aborigènes situé à Yuendumu. Watiya-Warnu Jukurrpa (Seed Dreaming) et ses parents Ngapa Jukurrpa (Rêver de l'eau). Des « rêves » directement liés à sa terre, à ses caractéristiques et aux plantes et animaux qui l'habitent. Ces histoires lui ont été transmises par ses parents et leurs parents avant eux depuis des millénaires. Au départ, elle a utilisé l'iconographie traditionnelle, mais au fil du temps, elle a développé un style individualiste utilisant une palette illimitée, ainsi que des motifs et des dessins dans une variété de contextes pour représenter son jukurrpa traditionnel.
Des œuvres d'art que vous adorerez posséder
Votre œuvre d'art originale vous parviendra rapidement, exactement comme présentée en ligne : fidèle aux couleurs, soigneusement emballée et accompagnée d'un certificat d'authenticité délivré par un centre d'art communautaire. De plus, profitez d'une livraison assurée gratuite et d'une politique de retour de 120 jours pour un achat sûr, fluide et éthique.
Une authenticité à laquelle vous pouvez faire confiance
Seuls les certificats des centres d'art aborigènes communautaires garantissent un approvisionnement éthique. Chaque pièce ART ARK® comprend cette documentation authentique. En savoir plus sur l'authenticité de l'art aborigène .
Encadrement de l'art aborigène
Pour garantir la transparence des prix, nous livrons les œuvres d'art au fur et à mesure qu'elles nous parviennent, sans cadre et avec un prix adapté à chaque centre d'art. Les toiles et les toiles en lin sont enroulées pour être facilement retendues chez votre encadreur local. Les peintures sur écorce et les petits objets de notre collection de peintures du désert étirées arrivent prêts à être accrochés. Les aquarelles doivent être encadrées sous verre, sur mesure ou préfabriquées. En savoir plus sur l'encadrement de l'art aborigène .
Mots gentils
Nos clients apprécient nos livraisons rapides, la précision de nos images et notre modèle commercial éthique. Consultez nos avis clients pour en savoir plus.
Livraison dans le monde entier
Livraison depuis Launceston, Tasmanie (Lutruwita), jusqu'à votre porte, où que vous soyez. Pour les commandes internationales inférieures à 500 AUD, des frais de port de 30 AUD s'appliquent ; sinon, la livraison est gratuite.