




Rebecca Wurrkidj (Njimimjuma), Point d'eau à Barlparnarra, 74x40cm
Original Artwork (they all are!) from a Community-Run, Not-for-Profit Art Centre, Complete with a Certificate of Authenticity Issued by Them.
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- Details
- Détails de l'œuvre
- Artiste
- Centre d'art
- Artiste aborigène - Rebecca Wurrkidj (Njimimjuma)
- Communauté - Maningrida
- Patrie - Kakodbebuldi
- Centre d'art aborigène - Arts et culture de Maningrida
- Numéro de catalogue - 1113-22
- Matériaux - Pandanus et colorants naturels
- Taille (cm) - H74 W40
L'artiste a représenté le gachalan - Goannas d'eau de Merten [Varanus mertensi] - près d'un point d'eau dans le grand marais appelé Barlparnarra. Le marais se trouve au nord-ouest de Gochan Jiny-jirra, où vit Ngamandara. Ngamandara est un gardien principal de Barlparnarra, qui est un complexe de sites sacrés importants pour le groupe de moitié Jowunga dans tout le centre de la Terre d'Arnhem. Il est associé au mythe de la création des deux sœurs, qui a de nombreuses versions célébrées dans toute la Terre d'Arnhem. Les sœurs sont communément connues sous le nom de Djangkawu, mais dans la version Barlparnarra, elles s'appellent Murlurlu. De nombreuses traces oniriques d'êtres mythologiques associés aux deux sœurs convergent vers ce site et des cérémonies célébrant leurs voyages y sont toujours organisées. L’être créateur ancestral du goanna d’eau est profondément associé à l’histoire des deux sœurs. Il existe un certain nombre de sites sacrés attribués au goanna aquatique disséminés dans toute la Terre d'Arnhem, notamment Barlparnarra, Miwirnbi, Ngarla Ji-bama et Ji-marda. On dit que le parcours du goanna d'un endroit à l'autre relie des personnes appartenant à différents groupes claniques à travers de vastes étendues du pays. Ici, l'artiste partage une histoire qui prouve qu'il est gardien d'un domaine particulier et signale simultanément son appartenance à un réseau plus large de liens de parenté, qui partagent un goanna commun, Dreaming in the water. Barlparnarra est également un site majeur de chasse et de cueillette fournissant de nombreux aliments végétaux tels que des bulbes d'éléojon et des nénuphars. Le gibier est également chassé à Barlpanarra car il est attiré par le point d'eau pour boire. La pêche est également une activité très prisée dans cette région.
Les détails ne sont actuellement pas disponibles.
Un mouvement artistique marquant, politique et durable : c'est ce qu'ont construit les artistes contemporains de Maningrida et des pays environnants, alimentés par leurs liens ancestraux avec le pays et Djang .
Les modes d'apprentissage et les écoles d'art du Pays d'Arnhem reposent sur un système de transmission de connaissances et d'informations aux autres. L'art ici trouve son origine dans la conception corporelle, l'art rupestre et les pratiques culturelles, de concert avec plus de 50 ans de collaborations, de voyages et d'action politique pour conserver la propriété du pays. Les valeurs et le droit s'expriment à travers le langage, l'imagerie, manikay (chanson), salope (danse), doloppo bim (peinture sur écorce), des sculptures et kun-madj (tissage) – les arts.
La transformation artistique du djang dans l'expression artistique contemporaine a intrigué des personnes du monde entier : des conservateurs et collectionneurs d'art, ainsi que des stars telles que Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough et Elton John. Pablo Picasso a dit à propos des peintures de Yirawala : « C'est ce que j'ai essayé de réaliser toute ma vie. »
Yirawala (vers 1897-1976) était un leader légendaire de Kuninjku, un artiste, un militant des droits fonciers et un enseignant, et ses œuvres furent les premières d'un artiste autochtone à être collectionnées par la National Gallery of Australia dans le cadre d'une politique de représentation en approfondissent les figures les plus marquantes de l'art australien.
Maningrida Arts & Culture est basé sur le pays Kunibídji, dans la Terre d'Arnhem, dans le Territoire du Nord de l'Australie. La zone où vivent les artistes s'étend sur 7 000 kilomètres carrés de terre et de mer, et plus de 100 domaines claniques, où les gens parlent plus de 12 langues distinctes. Les peuples autochtones de cette région sont toujours dans leur pays, survivants et résilients parce que leur pays est le centre de leur épistémologie, de leur système de croyance, de leur culture. Djang .
Les œuvres d'artistes de la grande région de Maningrida peuvent être vues dans des collections et des institutions du monde entier. Nous travaillons avec des musées, des galeries contemporaines et des détaillants haut de gamme aux niveaux national et international sur des projets tout au long de l'année.
Texte avec l'aimable autorisation de : Maningrida Arts et Culture

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