Susie Nangala Watson, Mina Mina rêvant, 46x46cm

• Artiste - Susie Nangala Watson
• Communauté - Yuendumu
• Centre d'art/Organisme communautaire - Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation
• Numéro de catalogue - 4343-16
• Matériaux - Acrylique sur toile
• Taille (cm) - H46 W46 D2
• Variantes d'affranchissement - L'illustration est affichée non étirée et roulée pour une expédition en toute sécurité

Ce « Jukurrpa » (Rêver) vient de Mina Mina, un site de rêve féminin très important situé loin à l'ouest de Yuendumu, près du lac Mackay et de la frontière de l'État de Washington. Les « kirda » (propriétaires) de ce Rêve sont les femmes Napangardi/Napanangka et les hommes Japangardi/Japanangka ; la zone est sacrée pour les femmes Napangardi et Napanangka. Il existe un certain nombre de « mulju » (trempages d'eau) et de « maluri » (casserole d'argile) à Mina Mina.

Au Temps du Rêve, les femmes ancestrales dansaient à Mina Mina et des « karlangu » (bâtons à creuser) sortaient du sol. Les femmes ont ramassé les bâtons à creuser puis ont voyagé vers l'est, dansant, creusant pour trouver du bush tucker, ramassant du « ngalyipi » (vigne serpent [Tinospora smilacina]) et créant de nombreux endroits au fur et à mesure de leur passage. 'Ngalyipi' est une plante grimpante en forme de corde qui pousse sur les troncs et les branches des arbres, y compris le 'kurrkara' (chêne du désert [Allocasuarina decaisneana]). Il est utilisé comme enveloppe de cérémonie et comme sangle pour transporter les « parraja » (coolamons) et les « ngami » (porteurs d'eau). Le « Ngalyipi » est également utilisé pour nouer autour du front pour soigner les maux de tête et pour panser les coupures.

Les femmes se sont arrêtées à Karntakurlangu, Janyinki, Parapurnta, Kimayi et Munyuparntiparnti, des sites s'étendant de l'ouest à l'est de Yuendumu. Lorsqu'elles s'arrêtaient, les femmes creusaient pour trouver des aliments de brousse comme la « jintiparnta » (truffe du désert [Elderia arenivaga]). Le morceau Dreaming les a finalement emmenés bien au-delà du pays Warlpiri. La piste traversait Coniston dans le pays d'Anmatyerre à l'est, puis se dirigeait vers Alcoota et Aileron loin au nord-est de Yuendumu et finalement jusqu'au Queensland.

Dans les peintures Warlpiri, l'iconographie traditionnelle est utilisée pour représenter le Jukurrpa et d'autres éléments. Dans de nombreuses peintures de ce Jukurrpa, des lignes sinueuses sont utilisées pour représenter le « ngalyipi » (vigne serpent). Des cercles concentriques sont souvent utilisés pour représenter les « jintiparnta » (truffes du désert) que les femmes ont récoltées, tandis que des lignes droites peuvent être utilisées pour représenter les « karlangu » (bâtons à creuser).

Susie Nangala Watson est née à Yuendumu, une colonie aborigène isolée située à 290 km au nord-ouest d'Alice Springs. Elle est allée au lycée local et y a vécu la majeure partie de sa vie. Elle est la fille de la célèbre artiste Judy Napangardi Watson. Elle a vécu de longues périodes à Lajamanu et passe souvent du temps à Balgo où elle a également de la famille. Susie est mariée et a trois enfants. Elle peint depuis 2000 avec la Warlukurlangu Artists Indigenous Corporation, un centre d'art détenu et géré par des aborigènes situé à Yuendumu. Elle peint des histoires directement liées à son pays traditionnel. Susie utilise des couleurs vives et audacieuses, s'appuyant sur des traditions qui remontent à au moins cinquante millénaires, tout en développant un style individualiste moderne pour représenter son Jukurrpa traditionnel.