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Le Piltati Tjukurpa se déroule dans les montagnes de l'extrême nord de l'Australie du Sud. Il raconte l'histoire de deux femmes, représentées ici avec leur piti munu wana (bols de collecte et bâtons à fouir), qui partent à la chasse et s'éloignent progressivement de plus en plus de leur foyer. Elles creusent terrier après terrier dans l'espoir de trouver du petit gibier. Leurs maris les suivent et se transforment en Wanampi, des serpents d'eau, pour guetter leurs femmes dans le point d'eau connu sous le nom de Piltati. Lorsque la femme s'approche, elles sont surprises par les hommes-serpents qui bondissent et les avalent tout entières. Les quatre deviennent alors des Wanampi ensemble à Piltati.
Tjimpuna a travaillé sur plusieurs supports, notamment la peinture, la linogravure et le batik, mais son support de prédilection est la céramique.
En 2012, elle a été finaliste du prix de l'art céramique autochtone au musée d'art de Shepparton. Tjimpuna utilise des motifs traditionnels qui se rapportent à des trous de roche (tjukula) ou à des dunes de sable (tali), et peint également le Tjukurpa du pays de sa mère - Piltati, près de Kanpi dans les terres APY. D'autres pièces sont ses walka ou dessins personnels. Ces dessins sont tirés de motifs de batik et de sa propre interprétation d'images du pays et des cérémonies.
En 2011, les céramiques de Tjimpuna ont été présentées dans une exposition Ernabella au Musée d'Australie du Sud. Elle a entrepris une résidence à la JamFactory la même année. En 2012, Tjimpuna a participé à la Triennale australienne de céramique à Adélaïde.
Tjimpuna et Derek Thompson ont reçu une bourse New Work du Conseil australien des arts et ont entrepris en 2013 une grande exposition à Jingdezhen, en Chine. Cette œuvre a été exposée en 2014 à la prestigieuse galerie Sabbia de Sydney. Tjimpuna a également voyagé en Corée et à Singapour pour sa pratique artistique. Début 2015, Tjimpuna et Derek sont retournés à Jingdezhen, et l'œuvre réalisée alors a été exposée à la galerie Sabbia de Sydney et à la Triennale australienne de céramique de Canberra en juin et juillet 2015.
En 2016, Ernabella a contribué de manière essentielle à l'installation collaborative de céramique créée pour le Prix d'art céramique autochtone 2016. L'œuvre mettait en scène sept femmes potières racontant l'importante histoire des Sept Sœurs Tjukurpa et a été exposée au Shepparton Art Museum. En 2016, Tjimpuna a également été exposée dans l'exposition Pukatjalanguru kungka tjuta kunpu warkarinytja - Ernabella wome: Strong work, together à la galerie Sabbia.
Les œuvres de Tjimpuna ont été acquises pour les collections du Musée national d'Australie, de la Galerie nationale australienne, de la Queensland Art Gallery et du Musée d'ethnologie d'Osaka, au Japon.
Iwiṟi a été créée par des Aṉangu en 2018, dont beaucoup avaient été contraints de déménager à Adélaïde en raison de problèmes de santé chroniques et du manque de services dans leurs communautés d'origine. Vivant loin de leurs terres d'origine, les A n angu étaient préoccupés par l'isolement culturel et social qu'ils subissaient et ont vu la nécessité d'agir. Iwi r i a été initialement créée pour aider à conserver, promouvoir et transmettre la culture et la langue A n angu à travers les domaines des arts, de la langue, du savoir et de la communauté. Depuis lors, Iwiṟi est rapidement devenue une organisation qui propose une gamme de programmes visant à renforcer et à faire progresser le bien-être des Aṉangu.
Iwi r i renforce la communauté Aṉangu par le biais d'activités culturelles et artistiques, en créant des opportunités d'emploi et en développant des entreprises. Nous voulons que nos jeunes soient forts dans leur langue et leur culture et qu'ils saisissent les opportunités de travailler dans notre communauté.
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