Yilpirr Wanambi, Marraŋu, 142x51cm Écorce

• Artiste aborigène - Yilpirr Wanambi
• Communauté - Yirkala
• Patrie - Gurka'wuy
• Centre d'art aborigène - Centre Buku-Larrŋgay Mulka
• Numéro de catalogue - 4181C
• Matériaux - Pigments de terre sur Stringybark
• Taille (cm) - H142 W51 D1 (irrégulier)
• Variantes d'affranchissement - Œuvre affichée à plat et prête à accrocher avec un support en métal pour plus de stabilité - Aucun autre encadrement requis
• Orientation - Câblé pour être suspendu tel qu'affiché mais peut être affiché horizontalement sur le cadre de support

Les Marrakulu et les Marraŋu sont des clans étroitement liés par le madayin (mythologies et lois sacrées des clans). Tous deux racontent l'abattage d'arbres monumentaux par l'ancêtre du miel Wuyal, le nettoyage du cours d'une rivière par un tronc d'arbre tombé en route vers les inondations marines, et d'autres événements apocalyptiques. Pour les Marraŋu, un site proche de la côte de Raymangirr est l'embouchure de cette rivière et des lieux de danger non séculier où des sources d'eau douce jaillissent dans cette région de marée. On dit que si vous vous approchez trop de cette zone, vous tomberez malade, tant le pouvoir maléfique de ce site est fort. À l'intérieur du tronc, cependant, se trouve le miel indigène sucré - guku.

À bien des égards, la récolte et la production de matériaux pour créer des peintures sur écorce constituent un art en soi. L'écorce est extraite de l'eucalyptus. Elle est généralement récoltée sur l'arbre pendant la saison des pluies. Deux tranches horizontales et une seule tranche verticale sont pratiquées dans l'arbre, puis l'écorce est soigneusement pelée. L'écorce intérieure lisse est conservée et placée dans un feu. Après la cuisson, l'écorce est aplatie et lestée pour sécher à plat. Une fois sèche, l'écorce devient une surface rigide et prête à être peinte.

Djawakan Marika, Yilpirr Wanambi, Wukun Wanambi et Nambatj Munu+ïgurr Récolte d'écorce filandreuse pour les artistes Crédit photo : David Wickens

Wanapa Munu+ïgurr, Yilpirr Wanambi et Wukun Wanambi récoltant de l'écorce filandreuse. Crédit photo : David Wickens

Wanapa et Nambatj Munu+ïgurr tirent une écorce pour commencer le processus d'aplatissement. Crédit photo : David Wickens

Les peintures d'Arnhem Land se caractérisent par l'utilisation de fins motifs hachurés de motifs claniques porteurs de pouvoir ancestral : les motifs hachurés, connus sous le nom de rarrk à l'ouest et de miny'tji à l'est, produisent une brillance optique reflétant la présence de forces ancestrales.

Ces motifs sont composés de couches de lignes fines, posées sur la surface de l’écorce à l’aide d’un pinceau à manche court.

Rerrkiwaŋa Munuŋgurr peint le motif du feu Gumatj ou Gurtha de son mari. Crédit photo : Buku-Larrŋgay Mulka Centre

La palette de l'artiste se compose d'ocres rouges et jaunes d'intensité et de teintes variées, allant du mat au lustré, ainsi que de fusain et d'argile blanche (photo ci-dessus). Les pigments autrefois mélangés à des liants naturels comme le jaune d'œuf sont, depuis les années 1960, associés à des colles à bois hydrosolubles.

Naminapu Maymuru White récupère l'argile blanche de gapan utilisée pour la peinture. Crédit photo : Edwina Circuitt

Son père est Wurrayarra, un fils de Woŋgu. Cette jeune femme travaille comme artiste depuis plusieurs années et développe une main de maître sur les peintures de son propre clan Djapu ainsi que du clan Maḏarrpa de sa mère. Sa mère s'appelle Burrtjalk. Voici un résumé de la biographie écrite par sa mère elle-même ; "Née à Gurka'wuy et déménagée pour vivre à Bäniyala avec ma mère (Djultjul) et mon père (Munduku`). Quand j'étais petite fille, lorsque mon père est mort, nous avons déménagé à Roper River et y sommes restés longtemps, jusqu'à ce que je termine l'école. Puis je suis allée à Numbulwar et j'ai épousé Dhäkiyarr, fils du grand guerrier Woŋgu Mununggurr. Nous avons vécu à Numbulwar pendant de nombreuses années, puis nous sommes allés à Yirrkala. J'ai travaillé à la couture de girri (vêtements), de shorts, de chemises, pour l'uniforme scolaire des enfants (djamarrkuḻi). Puis nous avons déménagé à Garrthalala et mon mari et moi avons travaillé ensemble à peindre l'écorce et à sculpter le bois. Puis nous sommes allés dans le wäŋa (pays du père) de mon Mäḻu, Bäniyala, et avons travaillé à la construction d'une piste d'atterrissage pour notre patrie. Puis nous sommes allés dans le wäŋa-(lieu) de mon mari, Waṉdawuy pour bien. J'ai 3 garçons et 5 filles et beaucoup de petits-enfants." Yimula est elle-même mère maintenant et vit généralement à Gunyuŋara (Ski Beach) où elle est artiste à plein temps.

Le Centre Buku-Larrŋgay Mulka est un centre d'art géré par la communauté autochtone du nord-est de la Terre d'Arnhem. Il est situé à Yirrkala, une petite communauté aborigène située à l'extrémité nord-est du Top End du Territoire du Nord, à environ 700 km à l'est de Darwin. Notre personnel, composé principalement d'une vingtaine d'habitants yolŋu (aborigènes), dessert Yirrkala et les quelque vingt-cinq centres autochtones situés dans un rayon de 200 km.

Dans les années 1960, Narritjin Maymuru a créé sa propre galerie en bord de mer, d'où il a vendu des œuvres d'art qui ornent aujourd'hui de nombreux grands musées et collections privées. Il est considéré comme l'un des principaux inspirateurs et fondateurs du centre d'art, et son portrait est accroché au musée. Sa vision d'une entreprise appartenant à Yolŋu pour vendre des œuvres d'art Yolŋu, qui a commencé avec un abri sur une plage, est aujourd'hui devenue une entreprise florissante qui expose et vend dans le monde entier.

Buku-Larrŋgay – « la sensation sur votre visage lorsqu'il est frappé par les premiers rayons du soleil (c'est-à-dire face à l'Est)

Mulka – « une cérémonie sacrée mais publique ».

En 1976, les artistes Yolŋu ont créé « Buku-Larrŋgay Arts » dans l'ancien centre de santé de la Mission, dans le cadre d'un acte d'autodétermination coïncidant avec le retrait de la Mission méthodiste d'outre-mer et des mouvements pour les droits à la terre et la patrie.

En 1988, un nouveau musée a été construit grâce à une subvention du bicentenaire. Il abrite une collection d'œuvres rassemblées dans les années 1970 illustrant le droit des clans, ainsi que les bâtons de message de 1935 et les panneaux de l'église de Yirrkala de 1963.

En 1996, un atelier de sérigraphie et des espaces de galerie supplémentaires ont été ajoutés à l'espace pour offrir une gamme de supports différents à explorer. En 2007, le projet Mulka a été ajouté, qui abrite et expose une collection de dizaines de milliers d'images et de films historiques ainsi que la création de nouveaux produits numériques.

Toujours sur le même site mais dans des locaux considérablement agrandis, le Buku-Larrŋgay Mulka Centre se compose désormais de deux divisions : le Yirrkala Art Centre qui représente les artistes Yolŋu exposant et vendant de l'art contemporain et le Mulka Project qui fait office de studio de production numérique et de centre d'archivage intégrant le musée.

Texte avec l'aimable autorisation : Centre Buku-Larrŋgay Mulka