Yinimala Gumana, Baraltja ga Garrapara, 152x54cm Écorce

Chaque saison, les systèmes qui alimentent la mangrove de Baraltja (domicile du Burrut'tji, le serpent foudroyant) apportent de l'eau douce à la nouvelle saison. Une source provient des domaines du clan Dhalwaŋu de Gäṉgaṉ représentés par ce dessin en diamant. Ce faisant, Burrut'tji « goûte » la première eau douce qui descend. À ce moment-là, le Serpent Foudre à sa résidence se tient sur sa queue et crache des éclairs dans la tempête. Les eaux entrantes inondent d’abord les plaines, puis les ruisseaux bordés de mangroves qui se jettent finalement dans la mer. Les feuilles des mangroves tombées dans l’eau s’accumulent à la surface dans des champs rouges, jaunes et noirs connus sous le nom de Motu. Le serpent a été représenté crachant des éclairs. Cette action montre la communication entre les différents serpents éclairs des différents clans Yirritja situés à des centaines de kilomètres, ce qui se voit dans la foudre. Ils sont situés à l’est et au sud-ouest et c’est pourquoi les serpents indiquent la direction en miroir. Dans les temps ancestraux, Burrut'tji voyageait sous terre jusqu'à Gäṉgaṉ (patrie du peuple Dha`waŋu) et dans d'autres endroits éloignés de chez lui et dans des pays appartenant à d'autres clans, dont les Maŋgalili. La colonne vertébrale du serpent est importante car elle a été posée sous l'eau dans le cadre d'un piège à poisson fabriqué par l'ancêtre Yirritja. Ce sont les restes ancestraux de ce piège qui provoquent un barrage naturel à travers le ruisseau de marée sortant de Baraltja et qui concentre le flux de la plaine en remontant le motu (feuilles de mangrove tombées) sur ce site. Le rat d'eau est un collègue et une source de nourriture de Mundukul. Dans le passé, lors des cérémonies mortuaires organisées pour Yolŋu, une bûche creuse était utilisée pour contenir les os du défunt. Burrut'tji est étroitement associé à la bûche creuse dans les cérémonies mortuaires. Burrut'tji et sa maison sont les aspects les plus sacrés de la cérémonie qui serait menée uniquement par des hommes plus âgés. Les femmes ne pourraient pas entrer dans la zone du terrain cérémoniel utilisé pour représenter la maison de Burrut'tji - le voyage de l'esprit du défunt Maḏarrpa commence à partir de ce site. Dans les sections les moins restreintes de cette histoire, hommes et femmes dansent les poissons, les oiseaux, les feuilles de mangrove, les pièges à poissons, les chiens, les lignes de marée et d'autres éléments et racontent la même histoire à travers le chant et la danse. En résumé, le champ diamantifère qui comprend une forme elliptique est l'eau douce trouble du clan Dhalwaŋu du fond en aval de Gangan. L'idée selon laquelle cet écoulement s'écoule à travers Baraltja (un petit ruisseau de mangrove dans un autre cours d'eau) est en fait techniquement possible au moment de l'inondation des plaines inondables derrière les mangroves pendant la saison des pluies, où une étendue d'eau pouvant atteindre 50 km de long peut exister reliant les deux. Mais le véritable lien cartographié est celui entre les Dhalwangu et les mères de leurs mères, les Madarrpa. L'artiste a dit que Burrut'tji a une place à Gangan et que ce site reflète celui de Baraltja, côte à côte.

À bien des égards, la récolte et la production de matériaux pour créer des peintures sur écorce sont un art en soi. L’écorce est retirée de l’écorce filandreuse d’Eucalyptus. Il est généralement récolté sur l'arbre pendant la saison des pluies. Deux tranches horizontales et une seule tranche verticale sont découpées dans l'arbre et l'écorce est soigneusement décollée. L’écorce intérieure lisse est conservée et placée au feu. Après cuisson, l'écorce est aplatie et lestée pour sécher à plat. Une fois sèche, l’écorce devient une surface rigide et est prête à être peinte.

Djawakan Marika, Yilpirr Wanambi, Wukun Wanambi et Nambatj Munu+ïgurr Récolte de l'écorce filandreuse pour les artistes Crédit photo : David Wickens

Wanapa Munu+ïgurr, Yilpirr Wanambi et Wukun Wanambi récoltant de l'écorce filandreuse. Crédit photo : David Wickens

Wanapa et Nambatj Munu+ïgurr tirent une écorce pour démarrer le processus d'aplatissement. Crédit photo : David Wickens

Les peintures de la Terre d'Arnhem se caractérisent par l'utilisation de fins motifs hachurés de dessins de clan porteurs d'un pouvoir ancestral : les motifs hachurés, connus sous le nom de rarrk à l'ouest et miny'tji à l'est, produisent un éclat optique reflétant la présence de forces ancestrales.

Ces motifs sont composés de couches de lignes fines, posées sur la surface de l'écorce à l'aide d'une brosse à manche court en cheveux humains, tout comme elles sont peintes sur le corps lors d'une cérémonie.

Rerrkiwaŋa Munuŋgurr peignant le dessin de son mari Gumatj fire ou Gurtha. Crédit photo : Centre Buku-Larrŋgay Mulka

La palette de l'artiste se compose d'ocres rouges et jaunes d'intensité et de teintes variables, allant du plat au brillant, ainsi que du fusain et de l'argile blanche (photo ci-dessus). Les pigments autrefois mélangés à des liants naturels comme le jaune d’œuf sont, depuis les années 1960, associés à des colles à bois hydrosolubles.

Naminapu Maymuru White collectant l'argile blanche gapan utilisée pour la peinture. Crédit photo : Edwina Circuitt

Détails actuellement indisponibles

Le Centre Buku-Larrŋgay Mulka est le centre d'art contrôlé par la communauté autochtone du nord-est de la Terre d'Arnhem. Situé à Yirrkala, une petite communauté aborigène située à la pointe nord-est du Top End du Territoire du Nord, à environ 700 km à l'est de Darwin. Notre personnel principalement yolŋu (aborigène) compte une vingtaine de services à Yirrkala et dans les quelque vingt-cinq centres de la patrie dans un rayon de 200 km.

Dans les années 1960, Narritjin Maymuru a créé sa propre galerie en bord de mer, à partir de laquelle il vendait des œuvres d'art qui ornent aujourd'hui de nombreux grands musées et collections privées. Il compte parmi les principaux inspirateurs et fondateurs du centre d'art, et son tableau est exposé au musée. Sa vision d'une entreprise appartenant à Yolŋu pour vendre de l'art Yolŋu, qui a commencé avec un abri sur une plage, est maintenant devenue une entreprise florissante qui expose et vend dans le monde entier.

Buku-Larrŋgay – « la sensation sur votre visage lorsqu'il est frappé par les premiers rayons du soleil (c'est-à-dire face à l'Est)

Mulka – « une cérémonie sacrée mais publique ».

En 1976, les artistes Yolŋu ont créé « Buku-Larrŋgay Arts » dans l'ancien centre de santé de la Mission comme un acte d'autodétermination coïncidant avec le retrait de la Mission méthodiste à l'étranger et des mouvements pour les droits fonciers et la patrie.

En 1988, un nouveau musée a été construit grâce à une subvention du bicentenaire et abrite une collection d'œuvres rassemblées dans les années 1970 illustrant le droit des clans ainsi que les bâtons à messages de 1935 et les panneaux de l'église de Yirrkala de 1963.

En 1996, un atelier de sérigraphie et des espaces de galerie supplémentaires ont été ajoutés à l'espace pour offrir une gamme de différents médiums à explorer. En 2007, le projet Mulka a été ajouté, qui héberge et affiche une collection de dizaines de milliers d'images et de films historiques ainsi que la création de nouveaux produits numériques.

Toujours sur le même site mais dans des locaux considérablement agrandis, le Centre Buku-Larrŋgay Mulka se compose désormais de deux divisions ; le Yirrkala Art Center qui représente les artistes Yolŋu exposant et vendant de l'art contemporain et le projet Mulka qui fait office de studio de production numérique et de centre d'archives intégrant le musée.

Texte gracieuseté : Centre Buku-Larrŋgay Mulka

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