Daphne Napurrula Marks, Yalka at Karrkurutinytja (Träumende Buschzwiebel am Lake Macdonald), 153 x 92 cm

• Aborigine-Künstlerin – Daphne Napurrula Marks
• Gemeinschaft - Ikuntji (Haasts Bluff)
• Aboriginal Art Center – Ikuntji-Künstler
• Katalognummer – 20-DM183
• Materialien - Acryl auf Leinen
• Größe (cm) – H92 B153 T2
• Versandvarianten – Das Kunstwerk wird ungedehnt und gerollt verschickt, um einen sicheren Versand zu gewährleisten
• Ausrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann wie gewünscht aufgehängt werden

Daphne wurde von ihrer Großmutter Narputta Nangala Jugadai das Recht weitergegeben, das Yalka Tjukurrpa in Karrkurutinytja (Träumende Buschzwiebel am Lake Macdonald) zu malen. Narputta, Gründungsmitglied des Ikuntji-Kunstzentrums und produktiver Maler, wurde in der Nähe dieses Ortes geboren.

Daphne sagt:

„Meine Großmutter Narpu hat dieses Gemälde früher gemalt. Sie hat mir diese Geschichte erzählt. Ich habe hier (Frauenzentrum Ikuntji) als Köchin gearbeitet. Ich bin hierher gekommen, um zu lernen. Ich habe meine Oma malen sehen. Ich habe von ihr gelernt. Sie erzählte mir diese Geschichte ... Yalka ... Buschfutter ... Lange haben diese alten Damen nach Yalka gesucht, nach Yalka gegraben, die Früchte genommen und sie im Feuer gekocht. Wir kochen sie nur ein wenig, wie Maku (Hexen-Essen). Ich habe mit meiner Großmutter nach diesem Yalka gesucht.“

Yalka Tjukurrpa, wie von Narputta erzählt,

„Bachbett bei Karrkurutinytja. Zwei alte Frauen, zwei Nungurrayi, kamen von Pulpa herüber und begannen, Buschzwiebeln zu sammeln und sie in Coolamons zu stecken. Sie machten sich auf eine Reise nach Westen. Sie näherten sich einer Gruppe von Männern und beobachteten sie, während sie sich im Busch bei Pimarrpa (Einweichstelle in der Nähe von Kiwirrkura) versteckten. Es gab noch eine andere Dame, Alkiljarra Nakamarra, die ihnen auf der Spur folgte. Sie sah sie dort, wo sie Buschzwiebeln gesammelt hatten. Sie war verärgert darüber, dass sie alle eingesammelt hatten und nichts mehr übrig war. Die Nakamarra machte sich auf den Weg und stieß auf den Bach, wo sie begann, Mungilpa (ein Grundnahrungsmittel für das Pintupi-Volk) zu sammeln. Sie stieß auf zwei Tjangalas (Mungilnga und Tiwilgna). Neben ihnen war ein Felsloch und Atjakalya Nakamarra, der ihnen Dämpfer machte. Mungilnga hatte den kleineren Dämpfer. Die beiden Tjangalas fraßen ihren Dämpfer, dann flog sie davon und wurde dort in Kurultu zu einem Stein.“

Daphne wurde 1979 im Krankenhaus von Alice Springs geboren. Sie malt seit mehreren Jahren und ist eine der jüngsten Künstlerinnen, die im Ikuntji Art Centre arbeiten. Als sie ein junges Mädchen war, starben ihre Mutter und ihr Vater. Sie wurde von ihr erzogen
Großmutter Narputta Nangala Jugadai, Ikuntjis ältester und international anerkannter Maler. An den Wochenenden geht Daphne gerne auf die Jagd, kocht Goannas, geht einkaufen und kümmert sich um ihre beiden Söhne Stanley und Christopher. Ihre Familie ist sehr
ist ihr wichtig und sie verbringt viel Zeit damit, sich um das Wohlergehen ihrer Großfamilie zu kümmern. Sie ist ein begeistertes Mitglied des Softballteams Haasts Bluff. Daphne hat ein Auge fürs Detail und malt sorgfältige Übersetzungen der Haasts Bluff-Landschaft, einschließlich Flora und Fauna. Besonders lebendig wird ihre Arbeit nach dem Regen, wenn die neu entstandenen Wildblumen ihre Bilder dominieren.

Es werden immer noch viele Geschichten über lange Reisen von Menschen aus verschiedenen Sprachgruppen erzählt, die von Felslöchern und Wasserlöchern zu Höhlen und Bergen reisten und schließlich in Haasts Bluff ankamen. Die Einheimischen, die Luritja aus Haasts Bluff, waren bereits hier. Somit ist Haasts Bluff eine Gemeinschaft voller sprachlicher und kultureller Vielfalt.

Ikuntji Artists wurde 1992 nach einer Reihe von Workshops mit der Melbourner Künstlerin Marina Strocchi und unter dem Einfluss der damaligen Gemeindepräsidentin, der verstorbenen Esther Jugadai, gegründet. Das Kunstzentrum wurde ursprünglich gegründet, um die Rolle eines Frauenzentrums zu erfüllen, das Dienstleistungen wie die Betreuung alter Menschen und Kinder in der Gemeinde anbietet. Nach ersten Erfahrungen mit dem Bedrucken von T-Shirts begannen die Künstler mit der Herstellung von Acrylgemälden auf Leinen und handgeschöpftem Papier, was schnell die Aufmerksamkeit der australischen und internationalen Kunstwelt auf sich zog und dem Zentrum einen beeindruckenden Ruf für bildende Kunst einbrachte. Der Schwerpunkt änderte sich 2005 mit der Gründung des Kunstzentrums als Ikuntji Artists Aboriginal Corporation von einem Frauenzentrum zu einem Kunstzentrum.

Die Künstler lassen sich von ihrem persönlichen Ngurra (Land) und Tjukurrpa (Träumen) inspirieren. Sie interpretieren die Ahnengeschichten anhand traditioneller Symbole, Ikonen und Motive. Das künstlerische Repertoire der Ikuntji-Künstler ist vielfältig und umfasst beispielsweise: naive sowie stark abstrakte Gemälde, die jeder Künstler in seinem persönlichen Handschriftstil erzählt. In den 21 Jahren ihres Bestehens blühte die Kunstbewegung in Ikuntji auf und hinterließ immer wieder ihre Spuren in der Welt der bildenden Künste. Gleichzeitig war das Kunstzentrum das kulturelle Zentrum der Gemeinschaft, das kulturelle Praktiken durch Kunstschaffen aufrechterhielt, stärkte und neu belebte.

Heute hat Ikuntji Artists acht wichtige Künstler, die in Australien und international ausstellen. Sie sind in bedeutenden Sammlungen auf der ganzen Welt vertreten.

Text: Melanie Greiner, Alison Multa und Dr. Chrischona Schmidt