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  • Aboriginal Artwork by Eunice Napanangka Jack, Winbarrku, 97x70cm
  • Aboriginal Artwork by Eunice Napanangka Jack, Winbarrku, 97x70cm
  • Aboriginal Artwork by Eunice Napanangka Jack, Winbarrku, 97x70cm
  • Aboriginal Artwork by Eunice Napanangka Jack, Winbarrku, 97x70cm

Eunice Napanangka Jack, Winbarrku, 97x70cm

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  • Farbtreue Bilder

Gemeinschaftlich zertifiziertes Kunstwerk

Dieses originale Kunstwerk wird im Namen eines gemeinschaftlich geführten Kunstzentrums verkauft. Es enthält ein Echtheitszertifikat.

  • Aborigine-Künstlerin – Eunice Napanangka Jack
  • Gemeinschaft - Ikuntji (Haasts Bluff)
  • Aboriginal Art Center – Ikuntji-Künstler
  • Katalognummer – 15/EJ230
  • Materialien - Acryl auf Leinen
  • Größe (cm) – H71 B97 T2
  • Versandvarianten – Das Kunstwerk wird ungedehnt und gerollt verschickt, um einen sicheren Versand zu gewährleisten
  • Ausrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann wie gewünscht aufgehängt werden

Das Gemälde zeigt den Träumenden von Eunices Mutterseite, die Warlpiri ist, in Winbarrku. Es zeigt die Blumen in der Wüste, die Tali (Sandhügel) und den Ort des Träumens, das Felsloch.

Eunice wurde 1940 in Lupul in den Sir Frederick Ranges geboren. Als Eunice ein kleines Mädchen war und wie so viele andere Aborigine-Familien zu dieser Zeit, zwang der Mangel an Nahrungsmitteln ihre Familie nach Osten zu den Lebensmittelstationen, die in Zentralaustralien eingerichtet wurden. Sie erinnert sich noch gut an die Reisen mit ihrer Familie und erinnert sich daran, wie ihre Mutter ihr Huckepack den ganzen Weg von Westaustralien nach Haasts Bluff trug.

Heute ist Eunice eine wichtige Frau in der Gemeinde und bekannt für ihre Jagdfähigkeiten, ihr Tanzen und ihr Wissen über traditionelles Recht. Eunice begann mit der Eröffnung des Ikuntji-Frauenzentrums im August 1992 zu malen. Zuvor assistierte sie in den 1970er Jahren ihrem Ehemann Gideon Tjupurrula Jack, der in Papunya Tula malte. Eunices Gemälde sind Interpretationen ihres Landes in der Nähe des Lake Mackay. Sie verwendet Farbschichten, um eine Vision der Buschblumen und Gräser zu schaffen. Inmitten dieser Landschaft werden Eunices persönliche Geschichten erzählt, entweder über die Reisen ihres Tjukurrpa – des Bilby – oder über die Menschen, die einst in der Gegend lebten. Ihr Vater war Tutuma Tjapangarti, einer der ersten Männer, die für Papunya Tula malten. Eunice malt auch sein Land, zu dem Tjukurla, Tjila, Kurulto und Lupul gehören. Ihre Mutter stammte von der Walpiri-Seite des Lake Mackay – Winparrku – in Westaustralien. Als brillante Koloristin zeugen Eunices Gemälde „Hairstring“, „Tali“ (Sandhügel), „Mungada“ (Apfel) und „Wildblumen“ von großem Talent und Engagement für ihren Beruf und ihre Traditionen. Ihre Hairstring-Arbeiten bestehen aus Tausenden unterschiedlicher Farbstriche und stellen die Haare dar, die auf den Oberschenkeln von Frauen gerollt werden, um Taschen und Kleidung herzustellen. Ihre Mungada-(Apfel-)Arbeiten bestehen aus unzähligen bestäubten malvenfarbenen Kreisen, die über dem Grund aus bunt gefiederten Pinselstrichen liegen. Eunice hat einen hohen Sammlerwert und ist in führenden Galerien weltweit vertreten.

Es werden immer noch viele Geschichten über lange Reisen von Menschen aus verschiedenen Sprachgruppen erzählt, die von Felslöchern und Wasserlöchern zu Höhlen und Bergen reisten und schließlich in Haasts Bluff ankamen. Die Einheimischen, die Luritja aus Haasts Bluff, waren bereits hier. Somit ist Haasts Bluff eine Gemeinschaft voller sprachlicher und kultureller Vielfalt.

Ikuntji Artists wurde 1992 nach einer Reihe von Workshops mit der Melbourner Künstlerin Marina Strocchi und unter dem Einfluss der damaligen Gemeindepräsidentin, der verstorbenen Esther Jugadai, gegründet. Das Kunstzentrum wurde ursprünglich gegründet, um die Rolle eines Frauenzentrums zu erfüllen, das Dienstleistungen wie die Betreuung alter Menschen und Kinder in der Gemeinde anbietet. Nach ersten Erfahrungen mit dem Bedrucken von T-Shirts begannen die Künstler mit der Herstellung von Acrylgemälden auf Leinen und handgeschöpftem Papier, was schnell die Aufmerksamkeit der australischen und internationalen Kunstwelt auf sich zog und dem Zentrum einen beeindruckenden Ruf für bildende Kunst einbrachte. Der Schwerpunkt änderte sich 2005 mit der Gründung des Kunstzentrums als Ikuntji Artists Aboriginal Corporation von einem Frauenzentrum zu einem Kunstzentrum.

Die Künstler lassen sich von ihrem persönlichen Ngurra (Land) und Tjukurrpa (Träumen) inspirieren. Sie interpretieren die Ahnengeschichten anhand traditioneller Symbole, Ikonen und Motive. Das künstlerische Repertoire der Ikuntji-Künstler ist vielfältig und umfasst beispielsweise: naive sowie stark abstrakte Gemälde, die jeder Künstler in seinem persönlichen Handschriftstil erzählt. In den 21 Jahren ihres Bestehens blühte die Kunstbewegung in Ikuntji auf und hinterließ immer wieder ihre Spuren in der Welt der bildenden Künste. Gleichzeitig war das Kunstzentrum das kulturelle Zentrum der Gemeinschaft, das kulturelle Praktiken durch Kunstschaffen aufrechterhielt, stärkte und neu belebte.

Heute hat Ikuntji Artists acht wichtige Künstler, die in Australien und international ausstellen. Sie sind in bedeutenden Sammlungen auf der ganzen Welt vertreten.

Text: Melanie Greiner, Alison Multa und Dr. Chrischona Schmidt

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Aboriginal painting in situ with the certificate of authenticity shown

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