Joy Garlbin, Djomi-Skulptur, 112 cm

• Aborigine-Künstlerin - Joy Garlbin
• Gemeinschaft - Maningrida
• Heimat - Manayangkarírra
• Zentrum für Aborigine-Kunst - Maningrida Kunst und Kultur
• Katalognummer - 662-22
• Materialien - Leichhardt-Baum mit Ockerpigment und PVA-Fixativ
• Größe (cm) – H112 B2,5 T2,5 (unregelmäßige Form)
• Ausstellung – Dieses Kunstwerk erfordert einen Ständer oder einen Aufhängemechanismus

Es gibt zwei träumende Damen am Bábbarra Billabong – Djómi und Bábbarra. Diese beiden sind Schwestern: eine Süßwasser-Meerjungfrau und eine Salzwasser-Meerjungfrau. Großer langer Kopf, dicker Bauch und sehr dünne Beine, diese Bábbarra.
Ihre Mutter ist das Krokodil, das im Bábbarra Billabong lebt.
Beide Schwestern schenken den Menschen Babys durch das Trinkwasser in Bábbarra. Deshalb bleiben Männer fern und Bábbarra ist eine heilige Stätte für Frauen. Unser Traum ist zu stark – sogar Männer können ein Baby in ihren Bauch bekommen!
Wenn es in Bábbarra regnet oder ein Zyklon kommt, liegt das daran, dass unser Träumen zu stark ist. Es gibt viele weibliche Geister. Wenn die Stürme kommen, gehen die Geister in die unterirdischen Flüsse und verstecken sich dort sicher.
Wenn Sie in unserem Land angeln gehen, müssen Sie aufpassen, dass Sie nicht die „Meerjungfrauen“ Bábbarra und Djómi fangen. Manche Leute fangen sie und denken, es handele sich um Barramundi, aber in Wirklichkeit sind es die Geister der „Meerjungfrauen“. Sie erkennen sie daran, dass sie weißes Haar haben.
Lena Djabibba, Djungkay (Mutterland und zeremonielle Verwalterin von Bábbarra) und Joy Garlbin (Grundbesitzerin von Bábbarra).

Text mit freundlicher Genehmigung des Bábbarra Women's Centre

Details derzeit nicht verfügbar

Eine Kunstbewegung, die eindrucksvoll, politisch und beständig ist: Das ist es, was zeitgenössische Künstler in Maningrida und den umliegenden Heimatländern aufgebaut haben, angetrieben von ihrer angestammten Verbindung zum Land und Djang .

Die Lehrmethoden und Kunstschulen in Arnhem Land basieren auf einem System der Weitergabe von Wissen und Informationen an andere. Die Kunst hier hat ihren Ursprung in Körperdesign, Felskunst und kulturellen Praktiken, in Verbindung mit mehr als 50 Jahren Zusammenarbeit, Reisen und politischem Handeln, um den Besitz des Landes zu erhalten. Werte und Gesetze werden durch Sprache, Bilder ausgedrückt, Abonnieren (Lied), bungul (Tanz), Doloppo Bim (Rindenmalerei), Skulpturen und Kun-Madj (Weben) – die Künste.

Die künstlerische Transformation des Djang in den zeitgenössischen künstlerischen Ausdruck hat Menschen auf der ganzen Welt fasziniert: Kunstkuratoren und Sammler sowie Stars wie Yoko Ono, Jane Campion, David Attenborough und Elton John. Pablo Picasso sagte über Yirawalas Gemälde: „Das ist es, was ich mein ganzes Leben lang zu erreichen versucht habe.“

Yirawala (ca. 1897–1976) war ein legendärer Anführer der Kuninjku, Künstler, Landrechtsaktivist und Lehrer. Seine Kunstwerke waren die ersten aller indigenen Künstler, die von der National Gallery of Australia im Rahmen ihrer Strategie gesammelt wurden, die bedeutendsten Persönlichkeiten der australischen Kunst umfassend zu repräsentieren.

Maningrida Arts & Culture ist im Kunibídji-Land in Arnhem Land im Northern Territory Australiens angesiedelt. Das Gebiet, in dem die Künstler leben, umfasst 7.000 Quadratkilometer Land und Meer sowie über 100 Clan-Anwesen, in denen die Menschen mehr als 12 verschiedene Sprachen sprechen. Die Ureinwohner dieser Region sind noch immer auf dem Land, überleben und sind widerstandsfähig, weil ihr Land das Zentrum ihrer Erkenntnistheorie, ihres Glaubenssystems und ihrer Kultur ist – Djang .

Werke von Künstlern aus der Region Maningrida sind in Sammlungen und Institutionen auf der ganzen Welt zu sehen. Wir arbeiten das ganze Jahr über mit Museen, zeitgenössischen Galerien und High-End-Einzelhändlern im In- und Ausland an Projekten.

Text mit freundlicher Genehmigung: Maningrida Arts and Culture