Susie Nangala Watson, Mina Mina Dreaming, 61x46cm
Original Work of Art (1/1) — they all are!
Certified by Community Art Centre
Fast & Free Delivery
120 Day Returns
Authenticity Guarantee
Colour Correct Images
1520+ Reviews
- Details
- Kunstwerk
- Künstler
- Authentizität
- Rahmung
- Aborigine-Künstlerin - Susie Nangala Watson
- Gemeinschaft - Yuendumu
- Zentrum für Aborigine-Kunst - Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
- Katalognummer - 7796/23
- Materialien - Acryl auf Leinwand
- Größe (cm) – H61 B46 T2
- Versandvarianten - Das Kunstwerk wird für einen sicheren Versand ungespannt und gerollt verschickt
- Ausrichtung - Von allen Seiten bemalt und kann nach Wunsch aufgehängt werden
Dieses „Jukurrpa“ (Träumen) stammt aus Mina Mina, einer sehr bedeutenden Traumstätte für Frauen weit westlich von Yuendumu in der Nähe des Lake Mackay und der Grenze zu Westaustralien. Die „Kirda“ (Besitzer) dieses Träumens sind Napangardi/Napanangka-Frauen und Japangardi/Japanangka-Männer; Das Gebiet ist für die Frauen der Napangardi und Napanangka heilig. In Mina Mina gibt es eine Reihe von „Mulju“ (Wassersickerstellen) und eine „Maluri“ (Tonpfanne).
In der Traumzeit tanzten die Frauen der Vorfahren in Mina Mina und „Karlangu“ (Grabstöcke) ragten aus dem Boden. Die Frauen sammelten die Grabstöcke ein und zogen dann weiter nach Osten, tanzten, gruben nach Buschessen, sammelten „Ngalyipi“ (Schlangenranke [Tinospora smilacina]) und schufen auf ihrem Weg viele Orte. „Ngalyipi“ ist eine seilartige Kletterpflanze, die an den Stämmen und Ästen von Bäumen hochwächst, darunter auch „Kurrkara“ (Wüsteneiche [Allocasuarina decaisneana]). Sie wird als zeremonielles Gewand und als Riemen zum Tragen von „Parraja“ (Coolamons) und „Ngami“ (Wasserträgern) verwendet. „Ngalyipi“ wird auch verwendet, um es um die Stirn zu binden, um Kopfschmerzen zu lindern und Schnittwunden zu verbinden.
Die Frauen machten Halt in Karntakurlangu, Janyinki, Parapurnta, Kimayi und Munyuparntiparnti, Orten, die sich von Westen bis Osten von Yuendumu erstrecken. Dort gruben die Frauen nach Buschnahrungsmitteln wie „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel [Elderia arenivaga]). Der Dreaming Track führte sie schließlich weit über das Warlpiri-Land hinaus. Der Track führte durch Coniston im Anmatyerre-Land im Osten und dann weiter nach Alcoota und Aileron weit nordöstlich von Yuendumu und schließlich weiter nach Queensland.
In Warlpiri-Gemälden wird traditionelle Ikonographie verwendet, um das Jukurrpa und andere Elemente darzustellen. In vielen Gemälden dieses Jukurrpa werden gewundene Linien verwendet, um das „Ngalyipi“ (Schlangenranke) darzustellen. Konzentrische Kreise werden oft verwendet, um die „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) darzustellen, die die Frauen gesammelt haben, während gerade Linien verwendet werden können, um das „Karlangu“ (Grabstöcke) darzustellen.
Susie Nangala Watson wurde in Yuendumu geboren, einer abgelegenen Aborigine-Siedlung 290 km nordwestlich von Alice Springs. Sie besuchte die örtliche High School und verbrachte den Großteil ihres Lebens dort. Sie ist die Tochter der berühmten Künstlerin Judy Napangardi Watson. Sie hat lange Zeit in Lajamanu gelebt und verbringt oft Zeit in Balgo, wo sie auch Familie hat. Susie ist verheiratet und hat drei Kinder. Seit 2000 malt sie mit der Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation, einem von Aborigines geführten und betriebenen Kunstzentrum in Yuendumu. Sie malt Geschichten, die direkt mit ihrem traditionellen Land verbunden sind. Susie verwendet kräftige, leuchtende Farben und baut auf Traditionen auf, die mindestens 50.000 Jahre zurückreichen, während sie einen modernen, individuellen Stil entwickelt, um ihr traditionelles Jukurrpa darzustellen.
Alle Gemälde werden mit einem Echtheitszertifikat geliefert, das nicht von uns, sondern vom gemeindegeführten Aboriginal Art Centre ausgestellt wird. Dies ist der Goldstandard für ethischen Einkauf und Dokumentation.
Wir sind sehr stolz darauf, Ihnen hochwertige, authentische Aboriginal-Kunstwerke anbieten zu können und zusätzlich zu unserem 120 Tage Rückgaberecht (sie kommen nicht zurück), freuen wir uns, eine lebenslange Geld-zurück-Echtheitsgarantie an alle Kunden, sowohl frühere als auch aktuelle, die Aborigine-Kunst von uns kaufen.
Diese Garantie deckt jeglichen Verruf oder jegliches Fehlverhalten im Zusammenhang mit der Echtheit von Aborigine-Kunstwerken ab, die jemals verkauft wurden von ART ARK® . Wir verstehen, dass Ihnen der Kauf authentischer Aborigine-Kunst wichtig ist, und wir möchten Ihnen die Gewissheit geben, dass Sie das bekommen, was Sie erwarten.
Wir nehmen die Authentizität der Aborigine-Kunst ernst und sind bestrebt, Ihnen hochwertige und echte Kunstwerke zu liefern. Sollten Sie zu irgendeinem Zeitpunkt irgendwelche Bedenken hinsichtlich der Authentizität eines Kunstwerks haben, zögern Sie bitte nicht, uns zu kontaktieren, und wir werden der Sache nachgehen. Sollten wir in Bezug auf die Herkunft oder Authentizität eines von uns verkauften Kunstwerks ein Fehlverhalten oder einen Verruf feststellen, erstatten wir Ihnen umgehend den vollen Kaufpreis, egal ob in einem oder in zehn Jahren!
Weitere Informationen zur Authentizität finden Sie hier: https://artark.com.au/pages/aboriginal-art-authenticity
Alle unsere Wüstengemälde , mit Ausnahme der Stretched Desert Paintings Collection , werden gerollt versendet.
Das Versenden von Gemälden auf Rollen ist die beste Option für ihre sichere Ankunft und ermöglicht uns den kostenlosen Versand, einen pünktlichen Service und Konsistente und transparente Preisgestaltung in Bezug auf die von jedem Zentrum für Aboriginal-Kunst festgelegten Preise.
Die angegebene Größe des Gemäldes bezieht sich auf die bemalte Fläche. Hinzu kommt ein bemalter Rand (2cm) und zusätzliche Leinwand zum Aufspannen.
Ein lokaler Rahmenbauer kann das Werk für Sie zu einem geringen Preis problemlos einrahmen. Rahmenbauer gibt es überall und wahrscheinlich ist einer gleich um die Ecke. Wir empfehlen, einen mit guten Bewertungen zu wählen, und wenn Sie vorher anrufen, erhalten Sie in der Regel einen besseren Preis, als wenn Sie mit einem Gemälde in der Hand auftauchen.
Weitere Einzelheiten und Beispiele zur Rahmung finden Sie hier: https://artark.com.au/pages/how-to-frame-your-aboriginal-art
Kunst, die Sie gerne besitzen werden
Ihr Originalkunstwerk wird umgehend geliefert, genau wie online gezeigt – farbgetreu, sorgfältig verpackt und mit einem Echtheitszertifikat eines Kunstzentrums vor Ort. Außerdem genießen Sie eine kostenlose versicherte Lieferung und ein 120-tägiges Rückgaberecht für einen sicheren, reibungslosen und ethischen Kauf.
Authentizität, der Sie vertrauen können
Nur Zertifikate von gemeindebasierten Aborigine-Kunstzentren garantieren eine ethische Beschaffung. Jedes ART ARK®-Stück enthält diese authentische Dokumentation. Erfahren Sie mehr über die Authentizität der Aborigine-Kunst .
Einrahmen von Aborigine-Kunst
Um die Preise transparent zu halten, liefern wir die Kunstwerke so, wie sie bei uns eintreffen – ungerahmt und mit einem Preis, der sich nach den Vorgaben des jeweiligen Kunstzentrums richtet. Leinwand- und Leinenstücke werden aufgerollt, damit Sie sie bei Ihrem örtlichen Rahmenmacher leicht wieder aufspannen können. Rindenbilder und kleinere Artikel aus unserer Stretched Desert Paintings-Kollektion werden montagefertig geliefert. Aquarelle sollten hinter Glas gerahmt werden, entweder nach Maß oder vorgefertigt. Erfahren Sie mehr über das Einrahmen von Aboriginal-Kunst .
Freundliche Worte
Unsere Kunden lieben unsere schnellen Lieferungen, die Genauigkeit unserer Bilder und unser ethisches Geschäftsmodell. Weitere Informationen finden Sie in unseren Kundenbewertungen .
Weltweite Lieferung
Versand von Launceston, Tasmanien (Lutruwita), bis an Ihre Haustür, wo auch immer Sie sind. Für internationale Bestellungen unter 500 AUD fällt eine Portogebühr von 30 AUD an, ansonsten ist der Versand kostenlos.