Susie Nangala Watson, Mina Mina Dreaming, 91x76cm
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- Details
- Kunstwerk
- Künstler
- Authentizität
- Rahmen
- Aborigine-Künstlerin – Susie Nangala Watson
- Gemeinschaft - Yuendumu
- Aboriginal Art Center – Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation
- Katalognummer - 3022/21
- Materialien - Acryl auf Leinen
- Größe (cm) – H91 B76 T2
- Versandvarianten – Das Kunstwerk wird ungedehnt und gerollt verschickt, um einen sicheren Versand zu gewährleisten
- Ausrichtung – Von allen Seiten bemalt und kann wie gewünscht aufgehängt werden
Dieses „Jukurrpa“ (Träumen) stammt aus Mina Mina, einem sehr wichtigen Ort zum Träumen von Frauen weit westlich von Yuendumu in der Nähe des Lake Mackay und der Grenze zu Washington. Die „Kirda“ (Besitzer) dieses Dreaming sind Napangardi/Napanangka-Frauen und Japangardi/Japanangka-Männer; Das Gebiet ist den Napangardi- und Napanangka-Frauen heilig. In Mina Mina gibt es eine Reihe von „Mulju“ (Wasserbecken) und eine „Maluri“ (Tonpfanne).
In der Traumzeit tanzten die Frauen der Vorfahren Mina Mina und „Karlangu“ (Grabstöcke) ragten aus dem Boden. Die Frauen sammelten die Grabstöcke ein und reisten dann weiter nach Osten, tanzten, gruben nach Buschpflanzen, sammelten „Ngalyipi“ (Schlangenrebe [Tinospora smilacina]) und schufen unterwegs viele Orte. „Ngalyipi“ ist eine seilartige Schlingpflanze, die an Stämmen und Ästen von Bäumen wächst, darunter auch „Kurrkara“ (Wüsteneiche [Allocasuarina decaisneana]). Es wird als zeremonielle Umhüllung und als Tragegurt für „Parraja“ (Coolamons) und „Ngami“ (Wasserträger) verwendet. „Ngalyipi“ wird auch verwendet, um es sich um die Stirn zu binden, um Kopfschmerzen zu heilen, und um Schnittwunden zu verbinden.
Die Frauen hielten in Karntakurlangu, Janyinki, Parapurnta, Kimayi und Munyuparntiparnti an, Orten, die sich vom Westen bis zum Osten von Yuendumu erstrecken. Als sie anhielten, gruben die Frauen nach Buschnahrungsmitteln wie „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel [Elderia arenivaga]). Der Dreaming-Track führte sie schließlich weit über das Warlpiri-Land hinaus. Die Strecke führte durch Coniston im Anmatyerre-Land im Osten und dann weiter nach Alcoota und Aileron weit nordöstlich von Yuendumu und schließlich weiter nach Queensland.
In Warlpiri-Gemälden wird traditionelle Ikonographie zur Darstellung des Jukurrpa und anderer Elemente verwendet. In vielen Gemälden dieses Jukurrpa werden geschwungene Linien verwendet, um die „Ngalyipi“ (Schlangenranke) darzustellen. Konzentrische Kreise werden oft verwendet, um die „Jintiparnta“ (Wüstentrüffel) darzustellen, die die Frauen gesammelt haben, während gerade Linien verwendet werden können, um die „Karlangu“ (Grabstöcke) darzustellen.
Susie Nangala Watson wurde in Yuendumu geboren, einer abgelegenen Aborigine-Siedlung 290 km nordwestlich von Alice Springs. Sie besuchte die örtliche High School und verbrachte dort die meiste Zeit ihres Lebens. Sie ist die Tochter der renommierten Künstlerin Judy Napangardi Watson. Sie hat lange Zeit in Lajamanu gelebt und verbringt oft Zeit in Balgo, wo sie auch Familie hat. Susie ist verheiratet und hat drei Kinder. Seit 2000 malt sie für die Warlukurlangu Artists Aboriginal Corporation, ein von den Aborigines geführtes Kunstzentrum in Yuendumu. Sie malt Geschichten, die einen direkten Bezug zu ihrem traditionellen Land haben. Susie verwendet kräftige, leuchtende Farben und baut dabei auf Traditionen auf, die mindestens fünfzig Jahrtausende zurückreichen, während sie gleichzeitig einen modernen, individualistischen Stil entwickelt, um ihr traditionelles Jukurrpa darzustellen.
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Die angegebene Größe des Gemäldes bezieht sich auf die bemalte Fläche. Außerdem gibt es einen bemalten Rand (2 cm) und zusätzliche Leinwand zum Aufspannen.
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