Tjungu Palya signifie « bien ensemble » dans la langue locale Pitjantjatjara
Dans l'étendue reculée des terres d'Anangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara (APY), en Australie méridionale, se trouve Tjungu Palya, un centre d'art aborigène qui vibre grâce à l'énergie créatrice de ses artistes. Situé à environ 100 kilomètres au sud d'Uluru (Ayers Rock) dans la communauté Nyapari, Tjungu Palya se trouve au pied des majestueuses chaînes de Mann, connues par Anangu sous le nom de Murputja, qui ressemblent à la crête osseuse de la colonne vertébrale d'une personne. Ces chaînes sont à l'origine de nombreux points d'eau et de lieux de camping traditionnels, reliant profondément la communauté à ses terres ancestrales.
L'Art Center est un centre dynamique où des peintres australiens de premier plan se réunissent quotidiennement pour travailler sur de grandes expositions et des commandes privées tout en transmettant leurs connaissances aux artistes émergents. Il est courant de voir quatre générations d'une même famille au Centre d'Art, peindre, chanter et raconter le Tjukurpa. Cette ruche d'activités, de plaisir, de culture et de créativité souligne l'importance du Centre dans la communauté.
Créée en 2006, Tjungu Palya a été fondée avec la vision de la préservation culturelle et de l'expression artistique, en responsabilisant la communauté à travers l'art. Au fil des années, elle est devenue une institution économique et culturelle vitale pour les petites communautés isolées de Nyapari et Kanpi. Les revenus générés par les ventes d’art soutiennent les familles locales et financent des projets communautaires essentiels, des initiatives éducatives et culturelles.
Les artistes de Tjungu Palya sont connus comme les premiers innovateurs avec une influence stylistique significative sur le mouvement artistique APY au sens large. Ils connaissent la culture et sont profondément liés à leur pays, se rendant régulièrement sur des sites de rêve et dans leurs terres d'origine pour effectuer l'entretien, collecter de la nourriture ou des matériaux de brousse et camper. Faciliter ces voyages garantit le maintien et la transmission des pratiques culturelles, renforçant ainsi le transfert intergénérationnel des connaissances.
Tjungu Palya a développé une réputation pour la production d'œuvres à grande échelle qui voyagent à travers l'Australie et à l'étranger, étant exposées et collectionnées par de grandes institutions et collections privées. Les œuvres des meilleurs artistes de Tjungu Palya sont détenues par de grandes institutions australiennes, notamment l'Art Gallery of South Australia, l'Australian National Gallery, la Art Gallery of New South Wales et la National Gallery of Victoria, ainsi que par d'importantes collections privées à l'échelle nationale et internationalement.
Le Centre d'Art fournit un cadre pour soutenir ce transfert intergénérationnel de connaissances et a récemment entrepris des commandes pour produire de grandes peintures familiales collaboratives. Une commande notable du Département de l'environnement et du patrimoine d'Australie du Sud réalisée par les artistes Watarru est désormais accrochée au Parlement d'Adélaïde, marquant une étape importante dans la reconnaissance de l'art aborigène.
À travers leur art, les artistes de Tjungu Palya partagent leurs histoires, leur patrimoine et leur vision avec le monde. Chaque œuvre d’art est un témoignage vivant de leur résilience, de leur créativité et de leur lien profond avec leur culture et leur terre. À travers leur art, ils comblent le fossé entre la tradition et l’expression contemporaine, enrichissant le récit plus large de l’art autochtone et laissant une marque indélébile sur le paysage artistique. L'art aborigène de Tjungu Palya n'est pas seulement de l'art ; c'est une expression vibrante de l'identité culturelle, un dialogue entre le passé et le présent et une source d'inspiration pour les générations futures.